O documento descreve as três fases do Renascimento - Trecento, Quattrocento e Cinquecento - e os principais artistas de cada período, como Giotto, Masaccio, Botticelli, Leonardo da Vinci, Rafael e Miguel Ângelo. Também discute as características e inovações da pintura renascentista na Itália, como a perspectiva, o uso da pintura a óleo e as representações naturalistas.

1. História A
Arte do Renascimento - Pintura
Carlos Jorge Canto Vieira
Versão 1.0
Abril 2013

2. FASES DO RENASCIMENTO

3. Fases do Renascimento
• Existem 3 fases:
– Trecento (em referência ao século XIV);
– Quattrocento (séc. XV);
– Cinquecento (séc. XVI).

4. Fases do Renascimento
• Trecento
– manifesta-se predominantemente em Itália;
– Florença:
• pólo político, económico e cultural da região;
• Principais representantes: Giotto, Dante Alighieri, Boccaccio e
Petrarca.
– Características:
• rompimento com o imobilismo e a hierarquia da pintura medieval;
• valorização do individualismo e dos detalhes humanos.

5. Fases do Renascimento
• Quattrocento
– espalha-se pela península itálica;
– Auge deste movimento:
• Principais representantes: Masaccio, Botticelli, Leonardo da Vinci,
Rafael e, na fase final, Miguel Ângelo.
– Características:
• inspiração greco-romana, racionalismo, experimentalismo.

6. Fases do Renascimento
• Cinquecento
– Torna-se um movimento universal europeu;
– Inicio da decadência:
• Principais representantes: Rafael e Miguel Ângelo.
– Surgem as primeiras manifestações maneiristas;
– A Contra reforma instaura o Barroco como estilo oficial da
Igreja Católica.

7. PINTURA

8. Pintura do Renascimento
• Focos de desenvolvimento
– Itália;
– Países Baixos;
– Alemanha;
– França;
– Península Ibérica.

9. Pintura do Renascimento
• Antecedentes
– É visível na pintura de:
• Giotto (1266-1337):
– Liberta-se da rigidez e das convenções do Gótico;
– As suas figuras, inseridas em paisagens, demonstram já um
grande realismo.
• Masaccio (1401-1428):
– Composições tridimensionais e as personagens convincentes;
– Serve como fonte de inspiração aos outros artistas do
Quattrocento.

10. Pintura do Renascimento
• Fase Plena da Pintura
– Leonardo da Vinci (1452-1519)
• É o pintor criador.
Estudos de embriões
(1510-1513)

11. Pintura do Renascimento
• Flandres
– Evolução ao nível:
• da perícia e minúcia do desenho;
• da luminosidade da cor;
• do naturalismo das composições;
• do domínio perfeito da pintura a óleo.
– Destacam-se os pintores:
• van der Weyden (c. 1399-1464);
• van der Goes (c. 1432-1482);
• Jan van Eyck (c. 1385-1441).

12. Pintura do Renascimento
• Características
– gosto pela representação da figura humana:
• redescoberta do Homem e do indivíduo.
– grande originalidade e criatividade.
• Temas
– profanos:
• retirados da Antiguidade Clássica e do quotidiano;
– religiosos:
• inspirados no Antigo e Novo Testamentos;
– retrato.

13. Pintura do Renascimento
• Inovações
– A pintura a óleo;
– A terceira dimensão;
– Geometrização;
– A proporção;
– As representações naturalistas.

14. Pintura do Renascimento
• A pintura a óleo
– Invenção flamenga do século XV atribuída a Jan van Eyck;
– Utilizada sobre madeira ou tela;
– Permite uma grande variedade de matizes e de gradações
de cor;
– Permite representações pormenorizadas e novos efeitos
de luz e sombra.

15. Pintura do Renascimento
• A terceira dimensão
– Deve-se aos estudos matemáticos sobre a perspetiva dos
arquitetos Brunelleschi e Alberti e do pintor Piero della
Francesca.
– Pirâmide Visual
• o campo de visão do observador é estruturado por linhas que
tendem a unificar-se no horizonte, confluindo no ponto de fuga;
• Utilizando o cruzamento de oblíquas, de efeitos de luzes e cores,
de aberturas rasgadas nos fundos arquitetónicos, constrói-se um
espaço tridimensional, marcado pela profundidade, pelo relevo e
pelo volume das formas.

16. Pintura do Renascimento

17. Pintura do Renascimento
• Sfumato
– Inventado por Leonardo da Vinci
– É uma gradação infinitesimal da luz:
• permite ver os objetos locais com maior nitidez;
• os mais afastados transformam-se em sombras azuladas.

18. Pintura do Renascimento
• A geometrização
– Utilizada na construção da
composição das cenas.
• A proporção
– procura da proporção entre as
dimensões;
– o espaço pictórico é construído
com rigor matemático.

19. Pintura do Renascimento
• As representações naturalistas
– enquadram-se no movimento de descoberta da Natureza e
de valorização do real.
– Surgem:
• na expressividade dos rostos:
– imperfeições;
– sentimentos e estados de alma (alegria, tristeza, ternura);
– traços da personalidade (firmeza, doçura, bondade).
• No corpo:
– humanos ou animal;
– verdadeiro rigor anatómico;
– baseado em pesquisas e dissecações em cadáveres.
• Elementos da natureza.

20. PINTURA EM ITÁLIA

21. Pintura do Renascimento
• Giotto di Bondone
– Nasceu perto de Florença;
– Pintor e arquiteto;
– Introduz a perspetiva na pintura;
– A característica principal do seu
trabalho é a identificação da figura
dos santos como seres humanos
de aparência comum;
– Trabalha em Roma, Florença e
Nápoles. 1266-1337

22. Pintura do Renascimento
Giotto
S. Joaquim e os
pastores
1302-1305, Fresco
200 x 185 cm
Capela dos
Scrovegni, Padua,
Itália.

23. Pintura do Renascimento
Giotto
Encontro na porta
dourada
1302-1305, Fresco
200 x 185 cm
Capela dos
Scrovegni
Pádua, Itália.

24. Pintura do Renascimento
Giotto - O festim de Herodes
Aprox. 1313-1314, Pintura mural. Capela Peruzzi, Igreja de Santa Cruz, Florença, Itália.

25. Pintura do Renascimento
Giotto
Última Ceia
1304-1306
Fresco
Capela Arena
Pádua, Itália.

26. Pintura do Renascimento
• Masaccio
– Nasceu em Arezzo, na Toscânia;
– Faz a sua formação em Florença;
– É sobretudo um pintor de frescos;
– É considerado o primeiro mestre
da Renascença italiana;
– Morre aos 27 anos.

27. Pintura do Renascimento
Masaccio
S. Pedro cura os enfermos com a sua sombra
1424-1425.
Fresco sobre muro.
230 x 162 cm.
Capela Brancacci.
Igreja del Carmine de Florença.
Florença, Itália.

28. Pintura do Renascimento
Masaccio - A ressurreição do filho de Teófilo
Capela Brancacci, Igreja del Carmine de Florença, Florença, Itália.

29. Pintura do Renascimento
Masaccio - A adoração dos Magos
1426, 21 x 61 cm, Gemäldegalerie, Berlim, Alemanha.

30. Pintura do Renascimento
Masaccio – Cristo e o tributo
1426, Capela Brancacci, Igreja del Carmine de Florença.
Florença, Itália.

31. Pintura do Renascimento
Masaccio
A santíssima Trindade
1426-1428
Fresco
667 x 317 cm
Igreja de Santa María Novella, Florença Itália

33. Pintura do Renascimento
Masaccio
Retrato de um jovem
1423-1425
42 x 32 cm.
Museu Isabella Stewart Gardner, Boston,
Massachussetts, EUA

34. Pintura do Renascimento
• Piero della Francesca
– Nasceu em Borgo Santo Sepolcro,
na Toscana;
– a sua obra prima pela criatividade;
– utiliza técnicas e temáticas
inovadoras como:
• o uso da tela e da pintura a óleo, o
retrato, a representação da natureza,
o nu, a perspetiva e a criação do
volume;
– desenvolve uma pintura pessoal e
solene, misturando formas
geométricas e cores intensas.
Pietro de Benedetto dei Franceschi
Detalhe da pintura Ressurreição
(auto-retrato)
1412-1492

35. Pintura do Renascimento
Ressurreição
c. 1450
Fresco com têmpera
225 x 200 cm
Pinacoteca Comunale,
Sansepolcro, Itália

36. Pintura do Renascimento
Piero della Francesca
O Batismo de Cristo
c. 1450
Têmpera sobre madeira
167 x 116 cm
The National Gallery, Londres
Inglaterra

37. Pintura do Renascimento
Piero della Francesca, A flagelação
1470, técnica mista sobre madeira, 58,4 x 81,5 cm. Galería Nacional das Marcas,
Urbino. Itália

38. Pintura do Renascimento
A flagelação
pormenor

39. Piero della Francesca, Retrato dos duques de Urbino
1465-1466. Têmpera sobre madeira, Cada: 47 x 33 cm. Galería dos Uffizi. Florença. Itália.

40. Pintura do Renascimento
• Sandro Botticelli
– Nasceu em Florença;
– Segue a pintura de Masaccio;
– Utiliza a perspetiva;
– Foi protegido pelos Médicis, e
trabalhou no Vaticano.
1445-1510

41. Pintura do Renascimento
Botticelli - Bodas do cavaleiro Nastagio degli Onesti
1482-1483, Témpera sobre madeira, 84 x 142 cm, Colecção Privada, Florença, Italia.

42. Pintura do Renascimento
Botticelli - O nascimento de Vénus
1484-1485, Témpera sobre tela, 172,5 x 278,5 cm, Galería de los Uffizi, Florença, Itália.

43. Vénus
Escultura grega do Séc. I a. C.
Botticelli - O nascimento de Vénus
pormenor

44. Pintura do Renascimento
Botticelli
Judite com a cabeça de Holofernes
1495-1500.
Témpera sobre madeira
36,5 x 20 cm, Rijksmuseum
Amsterdão, Holanda.

45. Pintura do Renascimento
Botticelli - A Primavera
1480-1482, Têmpera sobre madeira, 203 x 314 cm, Galería de los Uffizi, Florença, Itália.

46. Pintura do Renascimento
• Leonardo da Vinci
– Destacou-se como cientista,
matemático, engenheiro,
inventor, anatomista, pintor,
escultor, arquiteto, botânico,
poeta e músico;
– É ainda conhecido como o
precursor da aviação e da
balística;
– É considerado como o
arquétipo do homem do
Renascimento.
Leonardo di Ser Piero da Vinci
1452-1519

47. Verrochio
O batismo de Cristo
177 x 151 cm.
colaboração de Leonardo da Vinci,
Uffizi, Florença

48. Pintura do Renascimento
Leonardo da Vinci - Anunciação
1472-1474, Óleo sobre madeira, 98 x 217 cm, Galería de los Uffizi, Florença, Itália.

49. Pintura do Renascimento
Leonardo da Vinci
A Virgem das rochas
1483-1486.
Óleo sobre madeira.
199 x 122 cm,
Museu do Louvre, Paris, França.

50. Pintura do Renascimento
Leonardo da Vinci
Santa Ana, a Virgem e o menino
1508-1510.
Óleo sobre madeira.
168 x 130 cm,
Museu do Louvre, Paris, França.

51. Pintura do Renascimento
Leonardo da Vinci - A última ceia
1495-1497, Fresco, 460 x 880 cm,
Refeitório do Convento de Santa María delle Grazie,
Milão, Itália

52. http://www.youtube.com/watch?v=-XwXybr7Ddw

53. Pintura do Renascimento
Leonardo da Vinci
Mona Lisa ou Gioconda
1502
Óleo sobre madeira
77 x 53 cm.
Museu do Louvre, Paris, França.
http://www.youtube.com/watch?v=rhEFm5PJ998

54. Pintura do Renascimento
• Rafael
– Nasceu em Urbino;
– É um pintor da escola de
Florença;
– Trabalha em Siena, Florença e
Roma;
– Realiza a decoração dos
aposentos do Papa Júlio II.
Rafael Sanzio de Urbino
1483-1520

55. Pintura do Renascimento
Rafael
As três Graças
1503-1504.
Óleo sobre madeira
17 x 17 cm.
Museu Condé,
Chantilly, França.

56. Rafael
O casamento da Virgem
1504
Óleo sobre madeira
174 x 121 cm
Pinacoteca de Brera, Milão, Itália.

57. Rafael - Anunciação
1502-1503, Óleo sobre madeira, 27 x 150 cm, Pinacoteca Vaticana, Roma, Itália.

58. Rafael
Papa Leão X com os cardeiais Giulio de
Medici e Luigi de Rossi
1517-1518
Óleo sobre madeira
155,2 x 118,9 cm
Galería Palatina
Palazzo Pitti, Florença, Itália.

59. Rafael - A Escola de Atenas
1509, Fresco, Ângulo da base: 770 cm, Palácios do Vaticanos, Roma, Itália.

60. Pintura do Renascimento
• Miguel Ângelo
– Foi pintor, escultor, poeta e
arquiteto;
– Trabalha em Florença e Roma.
Michelangelo Buonarroti
1475-1564
Retrato por Sebastiano del Piombo, c.
1520-1525.

61. Miguel Ângelo
Virgem, o menino, S. João e os anjos
c. 1497
Têmpera sobre óleo, 105 x 77 cm
National Gallery, Londres, Inglaterra

62. Pintura do Renascimento
Miguel Ângelo
Tondo Doni
1503-1504.
Óleo sobre madeira
120 cm de diametro
Galería de los Uffizi. Florença,
Itália.

63. Pintura do Renascimento
Abóbada da Capela Sistina
Capela Sistina, fresco, Vaticano

64. Pintura do Renascimento
Miguel Ângelo, Criação de Adão
1510, Fresco, 280 x 570 cm, Capela Sistina, Vaticano, Roma, Itália

65. Miguel Ângelo, Leda e o cisne (cópia)
1535-60, Óleo sobre tela, 105 x 135 cm
National Gallery, Londres, Inglaterra

66. PINTURA NA FLANDRES

67. Pintura do Renascimento
• Van der Weyden
– Nasceu em Tournai, na Bélgica.
– Foi discípulo de Robert Campin;
– Pintor oficial da cidade de Bruxelas;
– Trabalha na corte do Duque da
Borgonha;
– Viajou por Roma e Ferrara
– A sua obra influenciou vários
outros artistas como van der Goes,
Hans Memling, entre outros.
Rogier de la Pasture
1400 — 1464

68. Pintura do Renascimento
Van der Weyden
Adoração dos Magos
Óleo sobre madeira
138 x 153 cm,
Alte Pinakothek,
Munque, Alemanha.

69. Pintura do Renascimento
Van der Weyden - Anunciação
1435 Óleo sobre madeira, 86 x 93 cm, Museu do Louvre, Paris. França.

70. Pintura do Renascimento
Van der Weyden - Descida da Cruz
1435, Óleo sobre madeira, 220 x 262 cm, Museu do Prado, Madrid, Espanha.

71. Pintura do Renascimento
• Van der Goes
– Pouco se sabe sobre a sua vida;
– Em 1467, entrou guilda de artistas
de Gant;
– Entra para um mosteiro para
recuperar de uma doença mental.

72. Pintura do Renascimento
Van der Goes
O pecado original
1467-1468.
Óleo sobre madeira
33,8 x 23 cm
Kunsthistorisches Museum, Viena,
Áustria.

73. Pintura do Renascimento
Van der Goes - Adoração dos pastores - Tríptico Portinari. (Painel Central)
1473-1475, Óleo sobre madeira 253 x 304 cm, Galería de los Uffizi, Florença, Itália.

74. Pintura do Renascimento
Van der Goes – Adoração dos Magos
1475, Gemäldegalerie Staatliche Museen, Berlim, Alemanha.

75. Pintura do Renascimento
• Jan van Eyck
– Foi discípulo de Robert Campin;
– Pintura caracterizada pelos
naturalismo;
– Terá sido o inventor da pintura a
óleo;
– Em 1425, foi nomeado pelo
Duque de Borgonha pintor da
corte da Flandres, cargo que
conservou até à sua morte.
Jan van Eyck, O Homem do Turbante
1433, Óleo sobre madeira
25,5 x 19 cm
The National Gallery, Londres, Inglaterra.

76. Pintura do Renascimento
Jan van Eyck
Retrato de Margarida van Eyck
1439
Óleo sobre madeira
32,6 x 25,8 cm
Groeninge Museum, Bruges

77. Pintura do Renascimento
Jan van Eyck
Os esposos Arnolfini
1434
Óleo sobre madeira
81,8 x 59,7 cm
The National Gallery, Londres, Inglaterra.

78. Jan van Eyck
A Virgem do Chanceler Rolin
c. 1435
Óleo sobre madeira
66 x 62 cm
Museu do Louvre, Paris, França.

79. Pintura do Renascimento
Jan van Eyck
Jesus no horto
1437-1440
Miniatura sobre pergaminho
28 x 19 cm
Museu cívico d'arte antiga de Turim, Turim,
Itália

80. PINTURA NA ALEMANHA

81. Pintura do Renascimento
• Albrecht Dürer
– foi gravador, pintor, ilustrador,
matemático e teórico de arte;
– Influenciou os artistas do século
XVI no seu país e nos Países
Baixos;
– É considerado como o primeiro
grande mestre da técnica da
aguarela;
– Tinha interesse em outras áreas
como a geografia, a arquitetura, a
geometria e a fortificação.
1471-1528
Autorretrato, 1500, Antiga
Pinacoteca, Munique.

82. Albrecht Dürer, Festa do Rosário

83. Albrecht Dürer
Adoração dos
magos
1504. Óleo
sobre madeira
99 x 113,5 cm.
Galería de los
Uffizi. Florença.
Itália.

84. Albrecht Dürer
São Jerónimo
1521
Óleo sobre madeira
59,5 x 48,5 cm.
Museu Nacional d'Arte Antiga. Lisboa.
Portugal.

85. Albrecht Dürer
Autorretrato aos 26 anos
1498
Óleo sobre madeira
52 x 41 cm
Museu do Prado, Madrid, Espanha.

86. Albrecht Dürer
Retrato de Barbara Dürer
1490
Óleo sobre madeira de pinho
47 x 38 cm
Germanisches Nationalmuseum.
Nuremberga. Alemanha.

87. Albrecht Dürer, Estudo de natureza
1495-1496. aguarela sobre papel. 26,2 x 36,5 cm. Londres, British Museum.

88. Albrecht Dürer
Pátio de armas do Castelo de Innsbruck
1494
Aguarela sobre papel
33,5 x 26,7 cm
Graphische Sammlung Albertina. Viena.
Austria.

89. Albrecht Dürer
Adão e Eva
1504
Gravura sobre cobre
25,1 x 19,4 cm
Kupferstichkabinett Staatliche Kunsthalle.
Karlsruhe. Alemanha.

90. Albrecht Dürer
O cavaleiro, a morte e o demónio
1513
Gravura sobre cobre
24 x 18,8 cm
Kupferstichkabinett Staatliche
Kunsthalle. Karlsruhe. Alemanha

91. Albrecht Dürer
Lebre jovem
1502
aquarela e guache em papel
Galeria Albertina, Viena.