O documento descreve a expressão naturalista na pintura e escultura do período do Renascimento, abordando conceitos como naturalismo, técnicas artísticas e principais artistas. Resume as três fases da pintura renascentista (Trecento, Quattrocento e Cinquecento), as características da pintura e escultura naturalistas, e destaca Leonardo da Vinci, Rafael e Miguel Ângelo como principais expoentes dessas artes no período.

1. A Expressão Naturalista na
Pintura e na Escultura

2. +
Índice
 O Renascimento;
 O Naturalismo;
 A Pintura;
 A Escultura.

3. +
Renascimento
 É o termo usado para identificar o período da História
aproximadamente entre fins do século XIV e início do
século XVII.
 Assinala o fim da Idade Media e o inicio da Idade
Moderna.
 O termo é mais utilizado para descrever o efeito na
arte, na filosofia e na ciência.
 Chamou-se Renascimento em virtude da redescoberta
e revalorização das referências culturais da
antiguidade clássica, que levaram a mudanças em
direção a um ideal humanista e naturalista.

4. +
Naturalismo
Designa o gosto e preocupação
com a representação da natureza e
a procura de uma reprodução mais
fidedigna da figura humana.
A Virgem dos Rochedos,
1483-86 de Leonardo Da Vinci

5. +
 Manifestou-se na composição do tema, fosse ele religioso ou profano.
Integração de elementos da natureza
real e idealizada
“Ultima Ceia” - Leonardo da Vinci
(1452-1519)
Interesse pelo mundo físico.
"Amor sagrado e Amor profano“ -
Ticiano (1490-1576)

6. +
 O deslumbramento pela representação naturalista do ser
humano herdou evidencias da Antiguidade Clássica,
superadas pelos artistas do Renascimento, tais como:
O rigor do pormenor anatómico;
A analise da expressividade do rosto;
Os traços de personalidade;
A semelhança das vestes e cenários.
Naturalismo

7. +
 Os progressos técnicos no domínio artístico permitiram concretizar e
desenvolver novas ideias. Assim, a representação do homem passou
a ser:
 Mais precisa e detalhada;
 Definição dos traços individuais, quer do
rosto quer do corpo:
 Representação do nu;
 Valorização da beleza natural do homem.
De forma a alcançar um maior
naturalismo das figuras, tornando-se
mais humanas.
Naturalismo
“Adao e Eva- Lucas Cranach
(1531)

8. +
 Os artistas desta época destacaram
os espaços, a fauna, a flora e os
ambientes onde a natureza estava
presente em segundo plano.
 O tratamento técnico e o rigor quase
cientifico permitiram identificar
espécies de fauna e de flora
realçando o detalhe e o pormenor
da representação da natureza.
Naturalismo
“Virgem Com O Menino”-
Rafael (1507)

9. +
Pintura • Como se desenvolveu
• As três grandes fases
• As representações
naturalistas na Pintura
• Características
• Técnicas
• Os principais Pintores

10. +
Pintura
 Na Europa, houve uma distinção entre a pintura do Norte e a do Sul.
 A norte destacaram-se os Países Baixos, principalmente a
região da Flandres e Alemanha.
 A sul evidenciaram-se as cidades de Florença, Roma e Veneza,
que se assumiram como os principais centros inspiradores e difusores
da arte renascentista.

11. +
 Trecento (em referência ao século XIV)
 Manifestou-se principalmente na Itália, sendo que Florença foi a
cidade que mais se destacou;
 Período de transição da cultura medieval para a renascentista.
 Mistura de temas da vida humana (sentimentos, características
físicas, comportamentos) com religiosidade.
 Assumiu-se como o pólo politico, económico e cultural;
 Tinha como principais representantes: Giotto, Dante, Boccaccio.
As três fases de evolução da
pintura renascentista

12. +
Trecento (em referência ao século XIV)
Giotto, 1266-1337 Dante Alighieri,
1265-1312
Giovanni Boccaccio
1313- 1375

13. +
 Quattrocento (séc. XV)
 Busca da perfeição estética (realismo) nas esculturas e pinturas.
 O auge deste movimento deu-se em Itália, e evidenciou-se a
Arquitetura, Literatura e Artes Plásticas do Renascimento
 Incentivo e financiamento a artistas, principalmente por parte dos
mecenas.
 Destaque nas artes plásticas para utilização das técnicas de
pintura a óleo.
As três fases de evolução da
pintura renascentista

14. +
Quattrocento (séc. XV)
 Nesta altura destacaram-se: Leonardo da Vinci (1452-1519),
Rafael Sanzio (1483-1520) e na fase final, Miguel Ângelo
(1475-1564).

15. +
 Cinquecento
 Fusão de temas profanos com religiosos;
 Forte presença do humanismo na literatura, pintura e escultura;
 Foi um período em que o Renascimento se expandiu para
outros países da Europa como, por exemplo, Holanda,
Espanha, Portugal, França e Alemanha;
 Surgem as primeiras manifestações maneiristas;
 A Contra reforma instaura o Barroco como estilo oficial da Igreja
Católica.
As três fases de evolução da
pintura renascentista

16. +
Pintura
 As representações naturalistas:
 Enquadram-se no movimento de descoberta da Natureza e de valorização
do real.
 Surgem:
• na expressividade dos rostos:
– imperfeições;
– sentimentos e estados de alma (alegria, tristeza, ternura);
– traços da personalidade (firmeza, doçura, bondade).
• No corpo:
– humanos ou animal;
– verdadeiro rigor anatómico;
– baseado em pesquisas e dissecações em cadáveres.
• Elementos da natureza.
Pintura

17. +

18. +
Pintura a óleo
 Invenção flamenga do século XV atribuída a
Jan van Eyck;
 Utilizada sobre madeira ou tela;
 Permite uma grande variedade de
tonalidades e de gradações de cor;
 Permite representações pormenorizadas e
novos efeitos de luz e sombra.
O matrimónio de Amolfini
Pintura a óleo

19. + Retrato
 Assume um importante papel na valorização do indivíduo
Refletindo o individualismo do Homem do Renascimento.
 Este tipo de obra era encomendada com alguma regularidade aos
artistas.
 O artista limitava-se maioritariamente a representar os modelos
de perfil.
 Mais tarde, a representação passou a ser de frente ou a ¾, em
que o retratado era colocado num fundo negro de forma a
destacarem os seus traços individuais, incluindo as imperfeições
físicas.
Retrato

20. +
Retrato Retrato

21. +
1. Sfumato (passagem da luz para a
sombra)
 Consiste num efeito de gradação de
cores, sem contornos, onde os efeitos
de luz e sombra dão a ilusão de
distanciamento do objeto centra da tela.
 Técnica inventada por Leonardo da
Vinci.
Virgem e o Menino com Santa
Leonardo da Vinci
(aproximadamente em 1510)
PinturaTécnicas de Pintura

22. +
2. Composição geométrica em Pirâmide
 As figuras são representadas segundo esquemas
geométricos
Técnicas da Pintura
Transmitem maior equilíbrio.
Técnicas de Pintura

23. +

24. +
Técnicas da Pintura
3. Perspetiva:
 Cria a noção de profundidade e a espessura dos objetos
representados.
 O que está mais afastado é pintado em tamanho menor.
Técnicas de Pintura

25. +
1. Leonardo da Vinci
2. Rafael Sanzio
3. Sandro Botticelli
4. Sandro i
Principais Pintores

26. +
Principais Pintores
 Leonardo nasceu no dia 15 de Abril de 1452 em Anchiano, Itália.
 Foi pintor, escultor, arquiteto, engenheiro, cientista e músico do
Renascimento italiano.
 Considerado um grande pintor do renascimento, nas suas obras
estava presente a técnica do sfumato, a pintura a óleo, a
perspetiva, a disposição geométrica dos objetos, o realismo e o
naturalismo;
 Nas suas obras, os temas eram a religião, mitologia clássica,
retratos e a vida quotidiana.
Principais Pintores: Leonardo da Vinci

27. + Principais Pintores: Leonardo da Vinci
Homem Vitruviano
(1490)
Ginevra de' Benci
(1474–1478)
A Anunciação (1472–1475)
Mona Lisa
(1503 – 1506)
Última Ceia (1452-1519)

28. +
 Rafael Sanzio nasceu em Urbino, dia 6 de abril 1483.
 Destacou-se principalmente nas áreas da pintura e arquitetura.
A sua arte foi reconhecida graças a suavidade e perfeição de
suas obras.
Principais Pintores: Rafael Sanzio
Três Graças (1504)Escola de Atenas (1509- 1510)

29. +
Transfiguração
(1516–1520)
Madonna Sistina
1512
Galatea 1514
Principais Pintores: Rafael Sanzio

30. +
 Sandro Botticelli ,nasceu dia 1 de março de
1445, em Florença.
 As pinturas de Botticelli são marcadas por um
forte realismo, sentimentalismo, movimentos
suaves e cores vivas.
 Desenvolveu um estilo personalíssimo,
caracterizado pela elegância do seu traçado e
pela força expressiva de suas linhas.
Principais Pintores: Sandro Botticelli

31. +
Principais Pintores: Sandro Botticelli
A Primavera - 1482
Minerva e o Centauro
- 1502
A Calúnia, 1495

32. +
Escultura
Evolução da Escultura
Características
Materiais utilizados
Principais Escultores e
respetivas obras

33. +
Escultura
 Nesta época, a escultura recuperou a grandeza da Antiguidade
Clássica.
 Muitas das obras primas da estatuária greco-romana
Tornaram-se fonte de inspiração para os escultores do
Renascimento.

34. +
 Características:
 Harmonia /Equilíbrio geométrico;
 Individualização;
 Monumentalidade;
 Realismo.
Escultura

35. +
 Figura Humano
 Equilíbrio Humano
Escultura
Grande no rigor anatómico e expressão
fisionómica.
Grande interesse pela composição geométrica,
nomeadamente pela piramidal.
Área de grande interesse;

36. +
 Material utilizado:
 Mármore;
 Pedra;
 Bronze;
 Madeira;
 Terracota.
Escultura
Pietá, Miguel Ângelo
(1498)
Moisés, Miguel Ângelo
(1513–15)

37. +
1. Lorenzo Ghiberti (1378-1455);
2. Donatello (c. 1386-1466);
3. Miguel Ângelo (1475-1564).
Principais Escultores: Donattelo

38. +
 Nasceu em Pelago, Itália;
 Trabalha como pintor e escultor;
 A sua principal obra são as portas do
paraíso do Baptistério da Catedral de
Florença.
Principais Escultores: Lorenzo Ghiberti

39. +
 Italiano, nasceu em 1386 em Florença;
 Escultor, considerado o mestre
renascentista da escultura do
Quattrocento;
 Trabalhou com artistas conhecidos:
Massacio, Michelozzo, Ghiberti
(discípulo)…;
 Retomou à escultura greco-romana
para criar um novo princípio, o de
harmonia e perfeição lendária.
Principais Escultores: Donatello
Donato di Niccoló di Betto
Bardi (1386-1466)

40. +
“Estatua equestre
Gattamelata” (1450)
Principais Escultores: Donatello
San Marcos
(1411-1413)
Judite e Holofernes
(1456-1457)
Profetas
(1423-1426 )

41. +
 Miguel Ângelo, nasceu no dia 6 de Março de 1475em Caprese.
 Foi um pintor, um poeta e um arquiteto renascentista italiano.
 Para Miguel a escultura era o espelho da alma, adorava trabalhar em
mármore , foi quem descobriu a solução para o problema vários da
posição do corpo.
Principais Escultores: Miguel Ângelo

42. +
Principais Escultores: Miguel Ângelo
Pietà do Vaticano
(1498- 1501)
Madonna de Bruges
(1501-1504)
Baco
(1496–1497)

43. +
 Trabalho realizado por:
 Francisca Almeida n.º7
 Francisca Branco n.º 10
 Salomé Lima n.º 12
 Sara Coelho n.º13
 Teresa Matos n.º 14