O documento descreve o Romantismo na escultura e pintura em Portugal no século XIX. O movimento romântico valorizava a liberdade individual e a originalidade, cultivando a emoção e a fantasia. Na escultura destacaram-se temas inspirados na natureza e heroicos. Na pintura, valorizaram-se temas dramáticos e sentimentais inspirados na literatura e história, com ênfase na pintura histórica. Importantes pintores portugueses do período foram José Malhoa, Tomás da Anunciação e João

1. O ROMANTISMO EM PORTUGAL: ESCULTURA E PINTURA
Carolina Silva nº11
Daniela Adanjo nº13

2. INTRODUÇÃO
O que uniu os artistas do estilo romântico era a afirmação da liberdade individual.
Este movimento foi um tanto filosófico como literário ou artístico. Caracterizado por uma certa
inquietação existencial, procura também a originalidade e, exacerbação das sensações e o desvio á
norma e á ordem.
Estes artistas possuíam o gosto pela Idade Média e Ideias Nacionalistas.

3. COMO SURGIU O ROMANTISMO EM PORTUGAL?
O Romantismo em Portugal surgiu no século XIX. Nas artes plásticas, o Romantismo é caraterizado
como um movimento oposto ao Neoclassicismo, por ser um estilo oposto à excessiva racionalidade
clássica, negando os princípios de harmonia, ordem e proporção.
O Romantismo surge nas artes, quando os artistas se apercebem da impossibilidade de negar certos
aspetos da criatividade humana. Pode então, ser caracterizado como um apelo ao individualismo,
exaltando o sentimento, a emoção e a genialidade.

4. Caraterísticas do Romantismo:
• Cultivou a emoção, fantasia, o sonho, a originalidade, evadindo a mente humana para mundos
exóticos onde se podia fantasiar e imaginar;
• Exaltação da natureza;
• Gosto pela Idade Média (porque tinha sido o tempo em que se formaram as nações);
• Defesa dos ideais nacionalistas (liberdade individual; soberania da nação);
• Panteísmo (doutrina segundo a qual Deus não é um ser pessoal distinto do mundo; Deus e o mundo
seriam uma só substancia);
• Individualismo – visão centrada no individuo, muitas vezes expressada por emoções e sentimentos;
• Subjetivismo – o romântico trata a sua obra de forma pessoal, de acordo com a sua opinião sobre o
mundo;
• Idealização – o autor idealiza temas, exagerando em algumas das suas caraterísticas (ex: a mulher é
vista como uma virgem frágil; a noção de pátria também é idealizada).

5. •Temas do Romantismo:
• O regresso à natureza (é vista como um
universo natural e imaginário);
• Florestas melancólicas;
• Ruinas;
• Paisagens selvagens, com uma neblina
misteriosa;
• Regiões desertas;
• Tempestades marítimas;
• Ambientes exóticos com temas orientalizantes e
históricos, que relatam tradições e crenças
populares.
O Julgamento de Paris, do italiano Michele Rocca

6. Classicismo
Visão fria e racional do mundo
Formalismo; controlo;
disciplina intelectual
Romantismo
Mundo dos sentidos e imaginação
individual
Consequência da valorização do
campo sentimental
Emoção subjetiva; intuição

7. O Romantismo utiliza as inovações técnicas e
torna-se numa verdadeira fuga á realidade,
como se pode ver nos revivalismos,
orientalismos e jardins à inglesa, espalhados
quase por toda a Europa.
Tal como o Neoclassicismo, é um estilo centrado
no passado, mas valoriza a Idade Média e os
estilos artísticos que a caracterizam, utilizando-
os como reflexo dos nacionalismos emergentes -
Portugal elege o Neomanuelino como estilo
nacional.
O Balanço, de Nicolas Lancret

8. ESCULTURA
“O perfeccionismo não existe.
Entender isso constitui o triunfo da
inteligência humana: a expectativa de
alcançá-lo é o tipo de loucura mais
perigosa”
- Alfred de Musset

9. A escultura romântica é dominada, tal como o estilo, pelo
sentimento.
Para conseguir transmitir essa ideia, recorre a efeitos
expressivos como o dinamismo, o acabamento bruto e a
utilização do grupo escultórico. Os temas assumem-se como
parte fundamental da estratégia de exaltar os sentimentos,
representando o dramatismo da ação, o lado sentimental ou
acontecimentos heroicos.
Em simultâneo, surge a representação da natureza,
nomeadamente de animais, sem a presença humana. Em
Portugal a escultura segue o exemplo internacional, oscilando
entre influencias clássicas e uma aproximação ao Naturalismo.
O fim das guerras liberais e o crescente nacionalismo são
visíveis nos temas heroicos e históricos, enaltecendo as
grandes figuras do passado, encaradas como exemplos e
símbolos nacionais.
François Rude, A Marselhesa

10. As temáticas são inspiradas na natureza, são de caráter alegórico e relacionadas com fantasia, usando
personagens e temas heroicos e literários.
Este estilo, procurou exaltar a expressividade através da negação de superfícies lisas, através do uso
de composições movimentadas e dramáticas, mas de corpos realistas, com composições carregadas de
sentimento e emoção.
August Préault, Massacre (bronze)
Antoine Louis Barye, Jaguar

11. Assim, surgem nas grandes cidades, os monumentos públicos, em sintonia com a restante Europa,
compostas por esculturas e relevos em pedestais monumentais.
Destacam-se os seguintes monumentos:
o Camões, de Vítor Bastos (Lisboa);
o Afonso de Albuquerque, de Costa Mota Tio (Lisboa);
o D. Pedro IV, de Calmels (Porto);
o D. Pedro IV, Davioud e Robert (Lisboa).
Camões, de Vítor Bastos
D. Pedro IV, Davioud e Robert

12. Tema Principal Naturalismo
Principais Escultores
• Soares dos Reis
• Simões de Almeida
• Teixeira Lopes

13. Jean Baptiste Carpeaux, Ugolino
Soares dos Reis, O Desterrado
Jean Baptiste Carpeaux, A Dança

14. A Puberdade, de Simões de Almeida
A Infância de Caim, de Teixeira Lopes

15. PINTURA
“O romantismo não se encontra nem
na escolha dos temas nem na sua
verdade objetiva, mas no modo de
sentir. Para mim, o romantismo é a
expressão mais recente e atual da
beleza. E quem fala de romantismo fala
de arte moderna, quer dizer,
intimidade, espiritualidade, cor e
tendência ao infinito, expressos por
todos os meios de que as artes
dispõem"
- Texto por Baudelaire,
um poeta boémio e teórico da arte
francesa.

16. A pintura foi o ramo das artes mais significativo, pois foi ela o veículo que consolidaria definitivamente
o ideal de uma época, utilizando temas dramáticos e sentimentais, inspirados pela literatura e pela
história.
O seu conteúdo, valoriza mais os efeitos emotivos, do que os valores normalmente considerados de
arte.
Destaca-se principalmente a pintura histórica, e diminui a pintura sagrada. Como fatores históricos, a
Revolução Francesa serve de inspiração, transformando-a numa arte dramática como pode ser
percebida em Delacroix e Goya.
A Balsa da Medusa
Captura do Cavalo Bravo

17. As cores libertam-se e fortalecem-se, dando a impressão de
serem mais importantes do que o próprio conteúdo da obra.
A paisagem passou a desempenhar o papel principal na obra,
como cenário da composição, mas com uma estreita relação
com as personagens e com o seu meio de expressão.
Na França e em Espanha, o romantismo refletiu-se numa
pintura de grande força narrativa e de um ousado cromatismo,
ao mesmo tempo dramático e tenebroso.
É o caso dos quadros de Delacroix, ou do “Colosso” de Goya,
que antecipou de certa forma, o inicio do impressionismo.
Colosso de Goya

18. Jean-Louis André Théodore Géricault
Foi um pintor francês. Nos seus primeiros quadros, Géricault
demonstrou uma grande admiração por David e pelos
preconceitos estéticos neoclássicos. Dedicou-se a
copiar Rubens, Velázquez e Caravaggio.
“Faz ver onde os outros não veem e ver de um modo diferente”

19. Algumas pinturas de Géricault

20. John Frederick Kensett
Foi um pintor dos Estados Unidos, um dos membros
destacados da Escola do Rio Hudson.

21. Algumas pinturas de Kensett

22. Johann Friedrich Overbeck
Foi um pintor alemão radicado na Itália.

23. Alguns exemplos de pintura de Johann Friedrich Overbeck

24. Ferdinand Victor Eugène Delacroix
Foi um importante pintor francês do Romantismo.

25. O Bom Samaritano Jeune Orpheline au Cimetière

26. Francisco de Goya
Francisco José de Goya y Lucientes foi um importante pintor espanhol
do Romantismo.

27. The Clothed Maja
Saturno devorando um filho

28. PINTORES PORTUGUESES QUE SE DESTACARAM
• José Malhoa
• Tomás José da Anunciação
• João Cristino da Silva

29. José Malhoa
José Vital Branco Malhoa foi um pintor, desenhista e professor
português.

30. O Fado

31. Tomás da Anunciação
Tomás José da Anunciação, pintor português da época do
romantismo que, após tentar vários géneros, acabou por se
dedicar à pintura de animais, no que se distinguiu.

32. O Vitelo
Vista da Penha de França Lisboa

33. João Cristino da Silva
João Cristino da Silva, foi um pintor português da época
romântica.

34. Cinco Artistas em Sintra
A Passagem do Gado

35. JARDINS
O Jardim, como é chamado à moda
inglesa, é um dos elementos
indispensáveis no Romantismo.
É caracterizado por um arranjo
paisagístico, que tenta simular ou
melhorar a natureza, onde se integra o
edifício, bem como pavilhões
puramente cenográficos, falsas ruínas
e/ou pagodes.
Surge nesta época, como reação ao
jardim geométrico, dito à francesa, de
tradição barroca, tornando-se num
reflexo da mentalidade romântica e do
individualismo.

36. Em Portugal, apesar dos inúmeros exemplos, principalmente no norte do país, destaca-se o admirável
conjunto de jardins românticos em Sintra.
O parque do Palácio Nacional da Pena, bem como das restantes quintas históricas, das quais é
indispensável assinalar Monserrate e Regaleira. Os arranjos paisagísticos, povoados de espécies
exóticas vindas dos quatro continentes, integram-se no relevo da serra que, devido às características
do solo e clima, desenvolvem todas as espécies de forma invulgar.
Palácio da Pena, Vale dos Lagos
Palácio de Monserrate, Sintra

37. Os jardins da Quinta da Regaleira idealizados pelo arquiteto e
cenógrafo italiano Luigi Manini, exibem uma cenografia ligada
ao romantismo e influenciada pela corrente naturalista, cujo
principal fundamento é a Natureza enquanto símbolo máximo
da perfeição.

38. CONCLUSÃO
O Romantismo foi marcado pelo amor à natureza, livre e autêntica, pela aquisição de uma
sensibilidade poética pela paisagem, valorizada pela difusão de cores, refletindo assim o estado de
espírito do autor.
A grande novidade temática da escultura romântica foi a representação de animais de terras exóticas
em cenas de caça ou de luta. São realçados os motivos heroicos e as homenagens solenes na forma de
estátuas a reis e militares.
A pintura romântica, em Portugal, foi marcada pelo naturalismo numa versão lírica, pitoresca e
sentimental das paisagens bucólicas e dos costumes do povo. Este estilo revela um sentimento
nacionalista na abordagem dos diferentes temas: paisagens, costumes, história e retratos.
O Romantismo utiliza as inovações técnicas e torna-se numa verdadeira fuga ao mundo real, como se
pode ver nos revivalismos, orientalismos e jardins à inglesa.

39. BIBLIOGRAFIA
https://pt.wikipedia.org/wiki/Romantismo_em_Portugal
https://pt.wikipedia.org/wiki/Pintura_do_romantismo
http://www.notapositiva.com/trab_estudantes/trab_estudantes/portu
gues/portugues_trabalhos/romantismo.htm