O documento resume a história da mídia no Brasil, focando no rádio e na televisão. Ele descreve a origem do rádio no século 19 com experimentos de cientistas, e seu uso inicial para comunicação naval. Também aborda o surgimento da televisão na primeira metade do século 20 e suas primeiras transmissões na Alemanha e Inglaterra na década de 1930.

1. HISTÓRIA DA MÍDIA NO
BRASIL
DISCIPLINA: SISTEMA DE COMUNICAÇÃO BRASILEIRA
P R O F. : L A É R C I O T O R R E S D E G Ó E S

2. Origem do Rádio
As pesquisas de rádio foram iniciadas no século XIX
junto ao avanço técnico impulsionado pela sociedade
industrial.
A partir de 1860, experimentos de James Maxwell,
Heinrich Hertz e Gugliemo Marconi.
Em Campinas - SP, entre 1893 e 1894, Padre Landell
de Moura fez experiências de transmissão de voz a
distância.
O rádio nasceu como uma espécie de continuidade
do telégrafo, sendo utilizado para orientar viagens de
navios através de sinais emitidos por pequenas
estações.
Acabou sendo uma fonte importante de informações
ao vivo sobre o naufrágio do Titanic em 1912.

3. Origem do Rádio
Revela uma das principais características do
rádio: imediatismo, a possibilidade de
transmitir para os ouvintes os acontecimentos
ao vivo.
Durante a Primeira Guerra, foi utilizado para
fins militares.
Foi explorado para uso comercial pelos
executivos da Westinghouse, que criaram a
KDKA, de Pittsburgh (EUA), em 1920.
Programação constituída por música,
publicidade e informação. Formato que deu
origem a várias emissoras nos EUA e Europa.

4. Origem do Rádio
Experimentações na programação, inserida no
cotidiano dos ouvintes e compartilhada por
familiares, vizinhos e amigos que se reuniam:
músicas, noticiários e histórias narradas por
locutores e atores.
Transmissão célebre de Orson Welles em 30
de outubro de 1938, pela rádio CBS, no
Radioteatro Mercury, da adaptação de A
Guerra dos Mundos, de H. G. Wells (invasão
dos marcianos).
Credibilidade da transmissão por associar
elementos do radioteatro e do
radiojornalismo, com reportagens externas,
opiniões de especialistas e edições
extraordinárias.

5. Origem do Rádio
De 1939 a 1945, várias emissoras passaram a
transmitir ideologias por toda a Europa.
Estações de Propaganda Negra: fascismo e
nazismo.
Possibilitou a criação de uma esfera
imaginária através de imagens mentais
estimuladas por palavras e sons.
Poder de penetração do veículo. A mensagem
do rádio é recebida sem exigência da leitura,
da alfabetização.
Texto do rádio deve ter uma linguagem mais
simples e objetiva, em função do público
heterogêneo.

6. O rádio no Brasil
Oficialmente, as transmissões de rádio no Brasil
ocorreram em em 7 de setembro de 1922, em
comemoração ao Centenário da Independência,
promovidas pela Companhia Telefônica junto a
Westinghouse e a Western Eletric.
A história do rádio brasileiro pode ser considerada a
partir da iniciativa de Edgar Roquette Pinto e Henry
Morize, que criaram a Rádio Sociedade do Rio de
Janeiro, atual Rádio MEC.
Com fins educativos, a programação incluía
noticiários, música erudita, debates e leitura de
obras da literatura brasileira. Também aulas,
conferências e palestras, distribuídas através de
cursos (literatura inglesa e francesa, português,
francês geografia, história natural, etc.).

7. O rádio no Brasil
Roquette Pinto percebeu a possibilidade de transmitir educação e
cultura através do rádio.
O rádio brasileiro nos anos 20 estava direcionado a uma pequena
parcela da população, que ouvia a programação e contribuía com a
manutenção das emissoras: Rádio Clube, Rádio Sociedade.
Em 1930, Getúlio Vargas instituiu a publicidade no rádio através de
decreto-lei, em março de 1932.
Com o impulso da industrialização e a publicidade, a programação foi
radicalmente transformada e associada ao entretenimento.

8. O rádio no Brasil
Valorização da música brasileira, com destaque para os
cantores nacionais, os programas de auditório, o
radioteatro, a radionovela, o humor e o radiojornalismo.
Ademar Casé: um dos nomes importantes para
dinamização da programação do rádio. Criador do
primeiro jingle da publicidade brasileira que anunciava
o pão Bragança, na Rádio Phillips, a partir de fevereiro
de 1932.
Produção de peças para o radioteatro baseadas em
obras da literatura, adaptadas para a linguagem
radiofônica, como Os Miseráveis, O Conde de Monte
Cristo, Quo Vadis, Ben-Hur.
Implantação da censura pelo Estado Novo, em 1937,
por Getúlio Vargas, organizada pelo Departamento de
Imprensa e Propaganda (DIP), criado em 1939.

9. O rádio no Brasil
As emissoras recebiam diariamente uma lista com a
relação de todos os assuntos que não deveriam ser
veiculados, e todas as matérias eram datilografadas e
arquivadas para verificação pelos censores.
DIP organizou a propaganda do Governo Vargas.
Criação da Hora do Brasil, em 1938. Divulgava atos
presidenciais, notícias, informações oficiais para todo o
Brasil. Modelo semelhante ao dos regimes fascistas.
Com a implantação da publicidade, facilitou a criação de
novos quadros, contratação de cantores e músicos
populares, que se apresentavam antes apenas para
divulgar seu trabalho: Lupicínio Rodrigues, Orlando
Silva, Francisco Alves, Aracy de Almeida, Carmem
Miranda, Silvio Caldas.
Época de Ouro: influenciador dos hábitos e costumes
dos ouvintes.

10. O rádio no Brasil
Sucessos carnavalescos da década de 30 eram
transmitidos pelo rádio: As Pastorinhas, Linda
Morena, Mamãe eu quero, entre outras.
Popularização dos programas de calouros e de
auditório: Ary Barroso e César Ladeira.
Rádio Nacional - fenômeno dos auditórios
assume características massivas: Paulo Gracindo,
Manoel Barcelos e César de Alencar.
Criação de ídolos do rádio. Revistas especializadas
em divulgá-los (Revista do Rádio) e fãs-clubes
criados em todo o país.
Novas emissoras criadas: Phillips, Tupi, Jornal
do Brasil e, em 1936, a Rádio Nacional.

11. Rádio Nacional
Rádio Nacional foi encampada por Getúlio Vargas,
em 1940, como parte de seu projeto político de
integração nacional.
Investimento do governo e as verbas publicitárias
possibilitaram a contratação dos melhores
profissionais da época e a compra de equipamentos
avançados.
Transformada na principal emissora do país,
atraindo anunciantes que associavam suas marcas à
programação: Coca-Cola, Teatro Good-Year, Recital
Johnson, Programa Bayer e Calendário Kolynos.
Rádio-novela: Em 1942, foi ao ar pela Rádio
Nacional, em Busca da Felicidade. Em 1945,
transmitiu 14 novelas diariamente. Chegou a ter 100
atores, além de contar com os recurso da sonoplastia.

12. Repórter Esso
Principal noticiário radiofônico do país. Patrocinado
pela Esso, foi ao ar em 28 de agosto de 1941 para
transmitir notícias sobre a Segunda Guerra Mundial.
Slogan “Testemunha ocular da história”.
Elaborado segundo as regras e modelo dos noticiários
radiofônicos norte-americanos, tendo como principal
fonte a agência de notícias United Press International
(UPI).
Transmitido até 1962 pela Rádio Nacional e
transferido neste ano para Rádio Tupi até 1968.
Responsável por uma mudança no radiojornalismo
brasileiro, já que até sua apresentação a principal
fonte de informação continuava sendo o jornal
impresso. Síntese da notícia.

13. Outros exemplos de radiojornalismo
Grande Jornal Falado Tupi (1942): tratamento mais cuidadoso com a
notícia, formatado no estilo da imprensa escrita, com destaque para as
manchetes e notícias divididas por editorias.
Globo no Ar (1944): Um das principais referências do radiojornalismo
brasileiro desde a cobertura sobre a deposição de Getúlio Vargas em outubro
de 1945.
Oposição da Rádio Globo ao Governo de Vargas. A partir de 1953, Carlos
Lacerda usava o espaço contra Getúlio e Samuel Wainer, que havia criado o
jornal Última Hora, em 1951.
Transmissão das sessões da CPI contra Wainer, com comentários de
Lacerda.
Suicídio de Getúlio levou a uma comoção popular e uma revolta contra
Carlos Lacerda e a Rádio Globo.

14. Transformações no rádio do Brasil
Década de 1950, início das transmissões de
televisão. Muitas das produções do rádio eram
adaptadas para a televisão: teleteatro, programa
de auditório, de calouros, os noticiários.
Muitos profissionais de rádio acabaram indo
para o novo meio e foram fundamentais para
criação de uma linguagem televisiva: Paulo
Gracindo, Brandão Filho, Chacrinha, Nicete
Bruno, Dias Gomes, Janete Clair, Chico Anysio,
entre outros.
A Era de Ouro do rádio termina com o
surgimento da televisão.
A mudança afetou a programação do rádio, já
que os gastos foram reduzidos e ocorreu uma
reformulação nos quadros apresentados.

15. Transformações no rádio do Brasil
Troca de astro e estrelas por discos e fitas gravadas, as novelas pelas notícias
e as brincadeiras de auditório pelos serviços de utilidade pública.
Contexto político das décadas de 60 e 70: Ditadura Militar, a Guerra
Fria, censura aos meios de comunicação, surgimento de uma imprensa
alternativa, a criação da TV Globo, processo de americanização da cultura
brasileira.
Primeira emissora em FM surgem neste período. Funcionavam como uma
espécie de produção de música ambiente. Falava-se muito pouco, os
locutores apresentavam as canções e depois retomavam a mais uma sessão
de música.
A população do Brasil, em sua maioria analfabeta e rural, encontrou no
rádio a possibilidade de obter informação, de conhecer sua própria música e
valorizar seus próprios ídolos.

16. Origem da televisão
O termo “televisão” nasceu de um título de tese
apresentada pelo cientista francês Constantin
Perskyi, no Congresso Internacional de
Eletricidade, em Paris, em 28 de agosto de 1900.
Junção dos termos tele (longe) e videre
(ver), do grego e do latim, respectivamente,
para descrever um equipamento baseado nas
propriedades fotocondutoras do selênio –
elemento químico que possibilitava a
transmissão de imagens à distância.
A partir da segunda metade da década de 1940, a
sigla TV começa a aparecer para abreviar a
expressão “televisão”.
Vários pesquisadores e cientistas contribuíram
com descobertas químicas, mecânicas e
eletrônicas para a criação da TV.

17. Origem da televisão
O escocês John Baiard, que levou o título de “Pai
da televisão”, e o americano Charles Jenkins,
ambos profissionais da mecânica, aperfeiçoassem as
técnicas e tirassem proveito das descobertas para
fazerem as primeiras demonstrações de transmissão
de imagens ao longo da primeira metade da
década de 1920.
No dia 7 de setembro de 1927, o norte-americano
Philo Farnsworth apresentou ao mundo a
televisão eletrônica, com um sistema de secador de
imagens por raios catódicos, que provava que os
elétrons tinham a capacidade de formar imagens.
Com baixo índice de resolução, a imagem gerada era
vista, com bastante dificuldade, em um fio que
cortava ao meio uma tela, instalada em um tubo de
vidro.

18. Pioneiros da transmissão da televisão
Alemanha, governada pelo III Reich, foi o
primeiro país do mundo a oferecer um
serviço de televisão pública, em 22 de março
de 1935.
A Inglaterra tomou para si o título de
pioneira. Em 2 de novembro de 1936, quando
inaugurou a BBC, gerando imagens com 240
linhas, trabalhou com um padrão técnico
mínimo, considerado na época de “altadefinição”.
O Butão tornou-se independente da Índia
em 1949, mas o país só criou seu vínculo com
a programação televisiva em junho de 1999,
quando o Governo deste país budista liberou
as transmissões por satélite.

19. Modelo público e privado de TV
Modelo público: a ideia de que as produções
culturais deste meio, por pertencerem a um povo, não
poderiam ser influenciadas por interferências
comerciais ou políticas. Cada membro da nação seria
encarado como cidadão, e não como consumidor ou
filiado à ideologia de um partido ou governo. A
Inglaterra ainda hoje mantém uma taxa a ser paga por
todo usuário de serviços de rádio e TV.
Modelo privado: Os Estados Unidos foram os
primeiros a romper com o modelo público. Embora a
NBC tenha estreado em 30 de abril de 1939, seguindo as
diretrizes do modelo público, pouco tempo depois, no
dia 1o de julho de 1941, se tornaria a primeira televisão
comercial do mundo, com patrocinadores e anunciantes
sustentando a programação.
No modelo comercial, só se sustenta na grade de
programação a atração que consiga audiência suficiente
para garantir o retorno da publicidade de produtos ou
das vendas diretas ou indiretas de mercadorias para o
telespectador.

20. Televisão no Brasil
A primeira televisão no Brasil foi inaugurada em
18 de setembro de 1950, por Assis
Chateaubriand.
Mas desde julho de 1950, a pioneira da América
do Sul, a TV Tupi-Difusora, PRF-3, já realizava
seus testes de transmissão em circuito fechado.
Na data oficial da estreia da televisão brasileira,
havia pouquíssimos aparelhos receptores na
cidade de São Paulo – por volta de 300. Por este
motivo, Assis Chateaubriand mandou instalar
televisores na Praça da República, no Jockey
Club e outros pontos estratégicos da cidade.
A TV no país nasceu dentro do modelo
comercial, embora não tenha tido anúncios
veiculados em seu primeiro dia.

21. Televisão no Brasil nos anos 1950
TV para poucos: Ao final da década de 1950, havia
aproximadamente 344 mil aparelhos receptores de televisão no
Brasil .
Programação elitista: A chamada elite brasileira que tinha
condições de adquirir um televisor, cultuava certos valores e
referências culturais que, pretensamente, diferenciavam seu espírito
do gosto popular.
Dentro deste contexto, programas como “Grande Teatro das
Segundas-Feiras” (São Paulo – 1951), “Câmera Um” (Rio de Janeiro
– 1956), “TV de Vanguarda” (São Paulo – 1952) e “O Grande Teatro
Tupi” (Rio de Janeiro), que apresentava um texto teatral na íntegra,
toda segunda-feira, de 1956 até a metade dos anos 60, servem como
exemplo desta linha.
Espetáculos baseados em romances, filmes e telepeças estrangeiras
também eram produzidos. O elenco tinha à frente Fernanda
Montenegro, Nathália Timberg, Ítalo Rossi e Aldo de Maio. Sérgio
Britto, Fernando Torres e Flávio Rangel faziam a direção.

22. Televisão no Brasil nos anos 1950
Programas musicais: apresentados por estrelas
como as cantoras Maysa, Elizeth Cardoso e
Silvinha Telles;
Shows com nomes internacionais como Edith
Piaf, Louis Armstrong, Marlene Dietrich, Nat
King Cole, Charles Aznavour e outros;
Jogos e competições para a família, como os
liderados por J. Silvestre e Lídia Mattos.
No esporte, o futebol começava a firmar, já
neste período, seu estreito elo com a TV.
Os programas de entrevistas, shows de
variedade e humor, a exemplo de “Noite de
Gala”, também se consolidaram neste período.

23. Televisão no Brasil nos anos 1960
Segundo a Associação Brasileira de Indústria Elétrica
(Abinee), em 1960, havia 621.919 aparelhos de TV no
país.
Classe média como telespectadora. Uma nova geração
de estudantes e profissionais, saída da classe média,
questionava sistematicamente os valores ditos
pequeno-burgueses, tomando como referência cultural
o universo popular: audiência dos grandes festivais de
Música Popular Brasileira televisionados.
Os jovens, chamados, na época, de alienados, tinham a
opção de ouvir iê-iê-iê e baladas junto à “Turma da
Jovem Guarda” e programas similares.
Estreia das telenovelas diárias, com alto teor
melodramático e conservador.
Os shows de humor e música, herança do teatro de
revista e da chanchada, também se consolidaram na
década de 1960.

24. Televisão no Brasil nos anos 1970/1980
Segundo o Censo do IBGE, em 1970 existiam 4.250.404 aparelhos de
televisão no Brasil. Em 1980, já eram 14.142.924. A família brasileira
possuía, então, mais televisores em casa do que geladeiras (12.697.296
geladeiras – Censo 80).
A televisão consolidou sua linguagem independente dos meios que
antes lhe deram suporte estético e formal (rádio, cinema, literatura,
teatro), passando a dirigir-se à massa.
A TV no Brasil torna-se mais industrial e competitiva, esperando da
audiência respostas rápidas – positivas ou negativas – para os produtos
(programas) que oferece.

25. Televisão no Brasil nos anos 1970/1980
Fase áurea da telenovela: ficaram para trás os
dramalhões do tipo “capa-e-espada”, situados em
países e condados longínquos (típicos da autora
Glória Magadan, referência nos anos 60). Novelas
ambientadas em contextos contemporâneos, com
gente como a gente: “Selva de Pedra”, de Janete
Clair, no capítulo 152, em 4 de outubro de 1972,
obteve 100% de audiência.
Era da Comunicação de Massa: muitos
programas eram elaborados para atingir
telespectadores específicos . Os chamados
programas do “mundo cão”, de cunho policial e/ou
assistencialista, com tintas sensacionalistas e
bizarras, também ganharam força neste período:
“O Povo na TV”.

26. Televisão no Brasil nos anos 1990/2000
Nos anos 1990, o aparelho de TV já era o
eletrodoméstico mais vendido no país.
Com o advento do videocassete e dos
videogames nos anos 1980, a televisão
tradicional começava a sentir uma sutil
perda de audiência.
Com a chegada da TV por assinatura e da
Internet nos anos 1990, a TV foi obrigada a
rever suas ações.
Pouco a pouco, foi tornando-se mais
popular para atender àqueles que, por
questões sócio-financeiras, não tinham
como acessar o serviço pago de televisão.

27. Televisão no Brasil nos anos 1990/2000
TV por assinaturas: a partir de 1993, através das
operadoras TVA, Multicanal e Net Brasil. Dentro
deste novo conceito, cada canal ofereceria um tipo
de programação para agradar a um público
específico.
A Music Television americana (MTV), ao abrir sua
filial brasileira em 1990, tornou-se a precursora da
era da segmentação no país.
TV Digital: implantada em cima do modelo
aberto de televisão, amplia a descentralização da
produção televisiva, possibilitando novas
abordagens sobre o que vem a ser entretenimento,
informação e educação.
Convergência da televisão com a Internet - TV
Digital um novo meio de comunicação?

28. Telejornalismo no Brasil
Assis Chateaubriand, fez questão de colocar no ar,
no dia seguinte ao da inauguração, em 19 de
setembro de 1950, o primeiro telejornal brasileiro,
intitulado “Imagens do Dia”. Sem hora certa
para entrar, o programa narrava assuntos sobre
imagens que haviam sido filmadas ao longo do dia e
durava o tempo que elas rendessem.
Busca de linguagem própria: “Repórter
Esso”, na TV Tupi, em 1o de abril de 1952. Com
notícias abastecidas pela Agência Nacional e pela
United Press, o noticiário, que entrava no ar às
19h45, começou a criar um público cativo. A
linguagem deste programa ainda estava muito
centrada na figura do locutor, herança do rádio.
O “Repórter Esso” teve o mérito estilístico de trazer
para o jornalismo televisivo o gosto pelas frases
curtas, concisas e sem adjetivação. Em 31 de
dezembro de 1970, foi ao ar pela última vez.

29. Telejornalismo no Brasil
O “Jornal de Vanguarda”, criação de Fernando Barbosa Lima, que
estreou em 2 de outubro de 1963, na TV Excelsior, foi aquele que
traduziu para a televisão a expressão do jornalismo,
independentemente do rádio e dos impressos.
Original e revolucionário, o programa trouxe o tom informal à notícia.
Introduziu a figura do comentarista especializado e do colunista social,
reinterpretando notícias com gosto de humor e crônica.
Se pensarmos em termos de forma e estilo, os telejornais, até hoje, têm
no “Jornal de Vanguarda” a grande referência, respeitadas as evoluções
técnicas e tecnológicas. Após o Ato Institucional nº 5 (AI-5) e o
recrudescimento da censura militar ao jornalismo, Fernando Barbosa
Lima retirou o jornal do ar, em 1968.

30. Telejornalismo no Brasil
O “Jornal Nacional” (01/09/1969), da TV
Globo, por exemplo, pode ser citado como o
primeiro telejornal a ser exibido em rede e ao
vivo.
Na era da segmentação, merece destaque a
Globonews (15/10/1996), o primeiro canal de
notícias 24 horas no ar da América Latina.
O “TJ Brasil”, que estreou no SBT em 4 de
setembro de 1988, teve o mérito de trazer
para a bancada do telejornal o primeiro
jornalista a assumir a figura de âncora: Boris
Casoy. Ele apresentava o jornal, comentava a
notícia, entrevistava do estúdio e opinava,
deixando clara a postura editorial do
programa.

31. Publicidade na TV
Garotas-propagandas: Desde seus primeiros meses,
em 1950, a TV contava com esse tipo de comercial.
Ao longo dos primeiros 15 anos da TV, era muito comum
os nomes dos programas trazerem em si as marcas de
seus patrocinadores: “Teatrinho Trol”, “Espetáculos
Tonelux”, “Gincana Kibon”, “Tele-Rio Times Square”,
“Jornal da Panair”. Esta prática foi sendo deixada de
lado, uma vez que limita o patrocínio a uma única fonte.
Até 1961, os intervalos comerciais eram muito extensos.
Por vezes, o telespectador era exposto a mais de meia
hora de anúncios. Naquele ano, um decreto
governamental limitou a três minutos o intervalo
comercial.
Os comerciais filmados, embora já existissem na década
de 1950, ganharam força nas décadas seguintes, quando
a televisão deixou de dar a primazia à programação “ao
vivo”.

32. Bibliografia
SPAGNOLO, Isabel. Rádio e memória. In:
LAIGNIER, Pablo; FORTES, Rafael (org.).
Introdução à História da Comunicação. Rio de
Janeiro: E-papers, 2009.
WERNECK, Rogério Sacchi de F.. Televisão. In:
LAIGNIER, Pablo; FORTES, Rafael (org.).
Introdução à História da Comunicação. Rio de
Janeiro: E-papers, 2009.