- O documento apresenta informações sobre o movimento artístico Dadaísmo, que surgiu na Europa no início do século XX questionando o sentido da arte frente à sociedade em guerra. - O Dadaísmo negava todos os valores culturais estabelecidos e a destruição da Primeira Guerra Mundial, surgindo em 1916 na Suíça. - O movimento defendia uma arte espontânea baseada nas ideias ao invés de um processo criativo cuidadoso, explorando formas como poesia fonética, colagem e performance.

1. VANGUARDAS
EUROPÉIAS
DADAÍSMO
AULA 11
PROFº BIM

3. DADAÍSMO
 O DADÁ, CORRENTE ESTÉTICA
SURGIDA NA EUROPA NO
COMEÇO DO SÉC XX,
QUESTIONOU O SENTIDO DA
ARTE FRENTE Á SOCIEDADE EM
GUERRA.
 NEGAVA TODOS OS VALORES
CULTURAIS ESTABELECIDOS E A
LOUCURA DESTRUÍDORA DA
PRIMEIRA GUERRA MUNDIAL.
 SURGIU EM 1916 EM ZURIQUE,
NA SUIÇA, EM UM CLUBE
NOTURNO CABARET VOLTAIRE.

4.  DIANTE DE TANTA INSTABILIDADE, MEDO E REVOLTA DECORRENTES DA GUERRA, OS DADAÍSTAS
RESOLVERAM RADICALIZAR, APRESENTANDO TRABALHOS QUE DEFENDIAM UMA ARTE QUE
CONCRETIZAVA IDEIAS POR MEIO DA ESPONTANIEDADE E NÃO UM CUIDADOSO PROCESSO
CRIATIVO.
 DEFENDIA TAMBÉM QUE O CULTIVO Á ARTE NÃO TINHA RAZÃO, UMA VEZ QUE A EUROPA SE
BANHAVA EM SANGUE.
 A PALAVRA “DADÁ” NÃO TEM SIGNIFICADO,FOI ESCOLHIDA AO ACASO.
 O DADAÍSMO ESTA BASEADO NO ESCÂNDALO, NA POLÊMICA ,NA PROVOCAÇÃO E NA DIMENSÃO
IRRACIONAL DA CONDIÇÃO HUMANA COMO COMPONENTES ESSENCIAIS DA CRIAÇÃO.
 EXPLOROU 3 FORMAS DE CRIAÇÃO:
 1º POESIA FONÉTICA, POESIA DE CARÁTER ABSTRATO, QUE RENUNCIA O SIGNIFICADO E O
SENTIDO.
 2º A FORMA DA CRIAÇÃO: A POSSIBILIDADE DE APROVEITAR QUALQUER OBJETO COMO
MATERIAL ARTÍSTICO; FOTOMONTAGEM, RECORTES FOTOGRÁFICOS,COLAGENS,ETC.
 3ºO DADAÍSMO FOI A ORIGEM DA ARTE DE AÇÃO,DA PERFORMANCE,DA PARTICIPAÇÃO DIRETA
DO ARTISTA EM EVENTOS. OS SARAUS ARTÍSTICOS FORAM IMPORTANTES.

5. - São formados diferentes
grupos, em diversas cidades,
unidos pelo espírito de
questionamento crítico e
pelo sentido anárquico das
intervenções públicas;
- Na Alemanha, nas cidades de
Berlim e Colônia, destacam-se
os nomes de R. Ruelsenbeck,
R.Haussmann, Johannes
Baader, John Heartfield,
G.Groz e Kurt Schwitters e de
Max Ernst;
- Nesse período morando em
Nova York: Marcel Duchamp
e Man Ray Max Ernst – La Femme

6. Dadaísmo
 - Movimento de crítica cultural que questiona não
somente as artes visuais, mas também modelos culturais;
 - Movimento radical de contestação de valores que
utiliza variados canais de expressão: revista, manifesto,
exposição e outros;
 - As manifestações dos grupos dada são intencionalmente
desordenadas e pautadas pelo desejo do choque e do
escândalo, procedimentos típicos das vanguardas de
modo geral;

7. Proposta DADÁ
 O Dadaísmo surge com a clara intenção de
destruir todos os sistemas e códigos
estabelecidos no mundo da arte. Trata-se,
portanto, de um movimento antipoético,
antiartístico, antiliterário, visto que questiona
até a existência da arte, da poesia e da
literatura. É contra a beleza eterna, contra as
leis da lógica, contra a eternidade dos
princípios, contra a imobilidade do pensamento
e contra o universal.

8. KURT
SCHWITTERS
 É O ARTISTA DE MAIOR
DESTAQUE.
 MERZBAU (1939). É UMA
EXTENSÃO TRIDIMENSIONAL
DE SUA SÉRIE DE COLAGENS
MERZ.
 É UMA ASSEMBLAGEM.
 A OBRA É UMA CRÔNICA DA
VIDA CONFUSA DA CIDADE.
 FOI DESTRUÍDA NA SEGUNDA
GUERRA MUNDIAL.

9. Marcel Duchamp
A alteração do sentido de um objeto do cotidiano e uma crítica ás
convenções artísticas então vigentes.

10. Ready-made
 O termo é criado por Marcel Duchamp (1887 - 1968) para
designar um tipo de objeto que consiste em um ou mais artigos
de uso cotidiano, produzidos em massa, selecionados sem
critérios estéticos e expostos como obras de arte em espaços
especializados (museus e galerias).
 Ao transformar qualquer objeto em obra de arte, o artista realiza
uma crítica radical ao sistema da arte. Assim, objetos utilitários
sem nenhum valor estético em si são retirados de seus contextos
originais e elevados à condição de obra de arte simplesmente ao
ganhar uma assinatura e um espaço em exposições.

11. Marcel Duchamp, Roda de
Bicicleta (1917), ready-made
Por meio desse “ready-made”, Duchamp
intenciona provocar quem contempla a
sua obra. Para o artista, uma obra de arte
não tem como função primordial
representar o Belo. Ele desloca elementos
de seus contextos originais (a roda e o
banco, nesse caso) de modo a questionar o
próprio conceito de arte. Desse modo,
produz arte porque instiga o espectador a
rever suas noções de beleza e de estética.


12. Trecho duma poesia de Tristan Tzara sobre o Dadaísmo: "sou por princípio contra os
manifestos, como sou também contra princípios".
* MARCEL DUCHAMP: NÃO PERTENCEU
FORMALMENTE A NENHUM GRUPO, DIALOGA
COM O DADAÍSMO,FUTURISMO E CUBISMO.
* MANIFESTO: DECLARAÇÃO TRAZIDA A
PÚBLICO.

13. FUTURISMO
AULA 12
PROFº BIM

14. FUTURISMO
 O futurismo é um
movimento artístico e
literário surgido
oficialmente em 20 de
fevereiro de 1909, com a
publicação do Manifesto
Futurista, do poeta italiano
Filippo Marinetti, no jornal
francês Le Figaro. A obra
rejeitava o moralismo e o
passado. Apresentava um
novo tipo de beleza,
baseado na velocidade e na
elevação da violência.
"Cavalo e cavaleiro"
Carlo Carra, 1913

15.  O Futurismo exaltou o dinamismo
do mundo moderno, especialmente
a sua ciência e tecnologia.
 celebravam a civilização das
máquinas .
 tinha aspirações polÍticas de
renovação pela destruição. essa
busca aproximou o movimento do
partido fascista

16. FUTURISMO E O FASCISMO
 O futurismo desenvolveu-se em
todas as artes, influenciando
vários artistas que
posteriormente instituíram outros
movimentos modernistas.
Repercutiu principalmente na
França e na Itália, onde vários
artistas, entre eles Filippo
Marinetti, se identificaram com
o fascismo.
“Nós queremos glorificar a guerra, o
militarismo, o patriotismo, o gesto
destruidor dos libertários, as belas ideias
por que se morre e o desprezo da

17. Trecho do MANIFESTO FuturisTA
 "Queremos destruir os museus, as bibliotecas e as academias
de todas as espécies, e combater o moralismo, o feminismo e
todas as torpezas oportunistas e utilitárias. Cantaremos as
grandes multidões excitadas pelo trabalho, o prazer ou os
motins, as marés multicoloridas e de milhares de vozes da
revolução em capitais modernas. Cantaremos a incandescência
noturna e vibrante de arsenais e estaleiros, resplandecendo sob
luares elétricos, as vorazes estações devorando suas fumegantes
serpentes... Lançamos da Itália para o mundo este nosso
manifesto de violência irrefreável e incendiária, com o qual
fundamos hoje o Futurismo, porque queremos libertar esta
terra do fétido câncer de professores, arqueólogos, guias e
antiquários."

18. Umberto
Boccioni,
a Rua
penetra na
cidade
A pintura futurista
recebeu influência do
cubismo e do
abstracionismo, mas
utilizava-se de cores
vivas , contrastes e a
sobreposição das
imagens com a
pretensão de dar a ideia
de dinamismo.

19. UmbertoBoccioni- A cargadoslanceiros, 1915

20. Umberto Boccioni
Escultura
Formas Únicas da
Continuidade no Espaço
1913
MARCEL DUCHAMP: NU DESCENDO A
ESCADA, 1912

21. SURREALISMO
AULA 13
PROFº BIM

24. Contexto histórico

25. Contexto histórico
 Fim da Primeira Guerra Mundial; a Europa vive um
período de instabilidade política, social e ideológica.
 Revolução Russa > levou a classe operária pela
primeira vez ao poder, fazendo com que o mundo
capitalista se sentisse ameaçado.
 Os valores tradicionais passaram a ser mais
intensamente questionados, o que, no meio artístico,
levou à busca de novas formas de analisar e representar
a realidade.
 Manifestações artísticas surgem como novas
alternativas dentro de um mundo angustiado com a
guerra.

26.  Num ambiente totalmente
fragilizado, aparece o
Surrealismo.
Desestabilizador e
desestruturando toda a
ideia de cultura existente
até então, propõe a junção
de imagens bizarras com o
intuito de escandalizar e
chocar a sociedade com a
deformação intencional da
realidade.
Contexto histórico

27. O que é o Surrealismo?

28. O que é
Surrealismo
 Baseado nas teorias
psicanalíticas de Sigmund
Freud, o Surrealismo
defende o uso do
inconsciente para criação
artística.
 Foi fundado na França,
pelo poeta André Breton,
na década de 1920.
 Do onírico, que misturava
sonho com realidade e
inconsciente como um
universo único e pessoal.

29. “ A criatividade deveria se alimentar
aos níveis mais profundos do
inconsciente, dos sonhos e alucinações
e a mesmo tempo excluir o pensamento
racional. Era preciso banir a razão, o
gosto e a vontade consciente do
processo criativo.”
O que é Surrealismo
Filosofia:
(André Breton)

30. Vamos lembrar as
características
básicas do
Surrealismo.
 Estuda os sonhos e a
imagens do
inconsciente.
 Nada deve a lógica, a
moral ou a razão.
 É considerada uma
arte profana.
 E também é
considerado como...

31. A arte do loucos!!!

32. Artes plásticas

33. Artes plásticas Foi através da pintura que
as ideias do surrealismo
foram melhor expressadas.
Através da tela e das
tintas, os artistas plásticos
colocam suas emoções,
seu inconsciente e
representavam o mundo
concreto.
A porta para a liberdade
(René Magritte)

34. O movimento artístico dividiu-se em duas correntes:
•A primeira, representada principalmente por Salvador Dalí
e René Magritte , trabalha com a distorção e justaposição
de imagens conhecidas.
•Os artistas da segunda corrente libertam a mente e dão
vazão ao inconsciente, sem nenhum controle da razão.
Joan Miró e Max Ernst são os maiores representantes.
Artes plásticas

35. MIRÓ (1923-24) Max Ernst (1937)

36. Artes plásticas
Salvador
Dalí
 Nascido EM 1904 na cidade catalã de
Figueres, na Espanha, começou a pintar
por volta dos 13 anos.
 Cinco anos depois, em 1922, Salvador
Dalí mudou-se para Madri, onde
ingressou na Academia de San
Francisco.
 Insere-se no movimento em 1929, com a
ajuda da russa Elena Diakonova (Gala).
 No início da Segunda Guerra, em 1940,
Dalí e Gala mudaram-se para os Estados
Unidos.
 O casal permaneceu nos EUA até 1955
 Morreu 1989 – Pneumonia.

38. Salvador Dalí
Destino é uma curta-metragem animado lançado
em 2003 pelos Estúdios da Walt Disney.
Destino foi primeiramente idealizado em 1945, 58
anos antes da sua estreia. O projeto era, a priori,
uma colaboração do animador americano Walt
Disney com o pintor surrealista espanhol Salvador
Dalí.

43. O enigma do desejo – minha mãe 1929

44. . O ovo simboliza o
sol nascente e o inicio
da vida. Em muitos
mitos sobre a
criação do mundo,
um ovo cósmico é
colocado por um
pássaro gigante em
um oceano. O óvulo
se divide em dois, o
céu e a terra
aparecem a partir da
metade dele,
enquanto o sol é visto
na gema.

45. A persistência da memória (1931) òleo sobre tela 44x 33cm
(MoMa NY)
Dalí concebeu um método , chamado de “ paranóico crítico”
descobrindo as relações ocultas do subconsciente.
Utilizou o recurso da ANAMORFOSE: representação de figuras que
podem ser interpretadas de mais de uma maneira.
 Os relógios moles
representam o
tempo e a memória
que se escoam,mas
também a
relatividade da
marcação de horas
diferentes, a mosca
no lado esquerdo
significa que o
tempo voa.

47. A tentação de Santo Antônio
(1945)

61. Artes plásticas
 Magritte nasceu em Lessines,
Bélgica, no dia 21 de novembro de
1898
 Praticava o surrealismo realista,
ou “realismo mágico”.
 Mudou-se para Paris em 1927,
onde começou a se envolver nas
atividades do grupo surrealista
 Pintor de imagens insólitas, às
quais deu tratamento
rigorosamente realista, ultilizou-se
de processos ilusionistas.
 1967 - Câncer
RENÉ
MAGRITTE

62. The Son of
Man (1926)

64. RENÉ MAGRITTE

65. René Magritte
 Magritte
representa e
reflete a
diferença entre
o real e a
representação,
fazendo uma
clara distinção
entre ambos.

66. RENÉ MAGRITTE

67. René Magritte
 Existem símbolos
recorrentes em
sua obra, tais
como o chapéu
côco, o castelo, a
rocha e a janela,
entre outros mais,
porém de um
modo impossível
de ser encontrado
na vida real.
Golconde - 1953

68. MAGRITTE, R.
A reprodução proibida. Óleo sobre tela, 81,3 x 65 cm.
 Justaposição.

69. René Magritte
Mundo Bonito

70. René Magritte
 O Assassino Ameaçado

73. JOAN MIRÓ (espanhol)
 Miró aproximou-se da
vertente mais
automática do
Surrealismo por meio
dessas formas orgânicas
com a vida própria que
se movem com total
liberdade pelo quadro
ou através de
elaborações abstratas.
 Mosaico na La Rambla
(Barcelona)

75. A FASE AUTOMÁTICA
André Masson (1896-1987)
Figuras,s/d.Têmpera,pastel e areia sobre tela
101 x 83 cm
 Os surrealistas ficaram
fascinados pelas técnicas da
criação automática, sem
controle da razão , usavam o
pensamento sem o controle
da mente. Na literatura
recebeu o nome de escrita
automática.

76. MARC CHAGALL (1887-
1985)
ANIVERSÁRIO 1915.ÓLEO SOBRE
CARTÃO / NEW YORK

78. A ESCULTURA E O SURREALISMO
ALBERTO GIACOMETTI
(1901-1966)
 HOMEM ANDANDO 1960
CONSTANTIN BRANCUSI
(1876-1957)
 MADEMOISELLE PAGAMY III,1933

79. Literatura
 Automatismo: escreviam quaisquer palavras que
entrassem em sua mente. Não alteravam o que
escreviam, pois isto seria uma interferência no puro
ato de criação.
 Livre associação de ideias
 Colagens; poemas-colagens: Frases montadas com
palavras recortadas de revistas e jornais e muitas
imagens e ideias do inconsciente.
 Intenção do Surrealismo: misturar imagens e palavras.
Dar dimensão visual à palavra.

80. Literatura
Poema-colagem de Breton Fotomontagem de Delacroix & Dellfina

82. Teatro e Cinema
 Teatro:
- Buscava através de suas peças teatrais, livrar o espectador das
regras impostas pela civilização e assim despertar o inconsciente
da platéia. Um das técnicas usadas pelo dramaturgo foi unir palco e
platéia, durante a realização das peças
 Cinema:
- Os cineastas também quebraram com o tradicionalismo
cinematográfico. Demonstram uma despreocupação total com o
enredo e com a história do filme. Os ideais da burguesia são
combatidos e os desejos não racionais afloram .
- O cineasta espanhol Luis Buñuel é um nome familiar em
filmes surrealistas.

85. SURREALISMO NO BRASIL
Ismael nery (1900-1934)
Duas figuras 1927
Cícero Dias

86. FRIDA KAHLO

98. EXPRESSIO
NISMO
AULA 14

100.  Foi um movimento que por meio da distorção de formas e do
uso de cores que não correspondem ao padrão natural,
destacava aspectos emocionais e psicológicos / muitas vezes
turbulentos, que vinham das camadas mais profundas da
alma humana.
 Não foi um movimento organizado, mas sim uma reunião de
vários grupos de artistas que em vez de criar obras a partir da
observação do mundo externo, voltava-se para o seu próprio
interior, com suas angústias e imaginação.
 Gauguin, Van Gogh, Matisse e até pintores românticos
influenciaram esses artistas com suas cores intensas.

101. Comedores de batatas / 1885
Vicente Van Gogh

102.  Deformação visual, até mesmo CARICATURA;
 Reflexão individual e subjetiva;
 Tem uma visão anti-romântica do mundo;
 Queriam mostrar uma obra com reflexo da angústia e
ansiedade que dominavam os círculos artísticos e intelectuais
da Alemanha durante os anos anteriores à Primeira Guerra
Mundial (1914-1918).
 O país em que o movimento ganhou mais força foi a Alemanha.
O grupo que ganhou mais força foi o Die Brucke (A ponte)
fundado em 1905, que dizia: “ Aceitamos todas as cores que,
direta ou indiretamente, representam o impulso criativo puro”.
 Apesar das semelhanças com o FAUVISMO , o movimento
alemão foi muito mais violento e radical, demonstrando revolta
contra o status quo. (Estado atual).

103. Edward Munch
1863-1944
Noruega
 Educado por um pai
controlador, assistiu em
criança à morte da mãe e de
uma irmã. Decidido a lutar
pelo sonho de se dedicar à
pintura, Munch cortou
relações com o pai. A
escolha não lhe trouxe a paz
desejada, ele acabou por se
envolver com uma mulher
casada que só lhe trouxe
problemas.

104.  Munch se especializou em pintar
emoções extremas como ciúme, desejo
sexual e solidão.
 Foi um dos primeiros artistas do século
XX que conseguiu conceder às cores
um valor simbólico e subjetivo, longe
das representações realistas.
Características

105. O GRITO 1893
Uma série de quatro quadros
Em 1961, a revista Time colocou
O Grito em destaque, como capa
da sua edição dedicada aos
complexos de culpa e ansiedade.

107. Curiosidades
 O assassino psicopata da
série de filmes Pânico,
esconde a sua identidade
sob uma máscara inspirada
na obra.

108.  12/02/94: O Grito da Galeria Nacional de Oslo foi roubado
em pleno dia, por um conjunto de ladrões que se deu ao
trabalho de deixar uma mensagem que dizia: “Obrigado
pela falta de segurança.”
 22/06/04: O Grito, do Munch Museum foi roubado em um
assalto à mão armada. O Museu ficou à espera de um pedido
de resgate, que nunca chegou. A polícia norueguesa
anunciou ter reencontrado os quadros em 31/06/06. Os
danos causados ao quadro, pelos ladrões, foram qualificados
como "irreparáveis“.
Os roubos

111. EXPRESSIONISMO NO BRASIL
ANITA MALFATTI
(1880-1964)
 A BOBA, 1915-16
LASAR SEGALL (1891-
1957)
 PAISAGEM BRASILEIRA 1925

112. BAUHAUS
A mais importante
 A Bauhaus foi uma escola alemã de
arte, design e arquitetura fundada
pelo arquiteto alemão Walter Adolf
Gropius em 1919, na cidade de
Weimar, na Alemanha. Foi criada a
partir da academia de Belas Artes
com a escola de Artes Apliacadas de
Weimar.
 Paralelamente a essas disciplinas,
eram ministrados os cursos de
Wassily Kandinsky (1866-1944) e
Paul Klee (1879-1940)

113.  As atividades da Bauhaus tiveram que
ser transferidas de Weimar para Dessau
(onde foi construído o seu ateliê mais
famoso – ver foto acima), dadas as
perseguições que o movimento sofria,
principalmente por parte dos nazistas.
Na década de 1930, tais perseguições
aumentaram , ocasionando a suspensão
completa dos empreendimentos
artísticos, que eram considerados pelos
nazistas como propagadores de
concepções artísticas degeneradas.