O documento discute os principais movimentos de vanguarda no início do século XX, incluindo abstracionismo, futurismo e dadaísmo. O abstracionismo teve duas tendências, sensível e geométrico, representadas por Kandinsky e Mondrian, respectivamente. O futurismo celebrava a máquina e a velocidade e influenciou a representação do dinamismo. O dadaísmo procurou o absurdo para expressar o repúdio à guerra.

1. Mutações nos comportamentos
e na cultura
As Vanguardas: ruturas com os
cânones das artes e da
literatura
(parte II)

2. Abstracionismo
• Surge por influência da valorização das
cores puras (Fauvismo e Expressionismo) e
da geometrização cubista.
• Na base, o abstracionismo é o abandono da
representação de um objeto identificável
(abandono da representação do real).
• Possui duas tendências: o abstracionismo
sensível ou lírico e o abstracionismo
geométrico.

3. Abstracionismo sensível ou lírico
(Kandinsky)
• Wassily Kandinsky considera que o
abstracionismo permite criar, na pintura, uma
linguagem universal com base na
combinação, o mais perfeita possível, de
formas e cores.
• Kandinsky considerava que o abstrato, ao
dirigir-se ao mundo dos sentidos era uma
linguagem universal, tal como a música. Para
ele as abstrações de forma e de cor atuam
diretamente na alma.

4. Abstracionismo sensível ou lírico
Wassily Kandinsky – Linha transversal
(Kandinsky)

5. Abstracionismo geométrico
(Piet Mondrian)
• Mondrian criticava a preponderância figurativa
que se mantinha no cubismo.
• Em 1917, na revista O Estilo, propôs o
Neoplasticismo – o pintor, em vez da emoção
interior (teoria subjetiva), devia expressar a
”realidade pura”, as verdades universais sem
sentimentos subjetivos (teoria objetiva).
• Essa proposta lança o abstracionismo no recurso
a formas geométricas de linhas retas (retângulos
e quadrados), às cores primárias, branco, cinza e
preto.

6. Abstracionismo geométrico
(Piet Mondrian)
Piet Mondrian -Composição em azul, vermelho e amarelo

7. Abstracionismo – correntes (síntese)
Wassily Kandinsky
Piet Mondrian
“Necessidade interior”
“Realidade pura”
Teoria subjetiva
Teoria objetiva
Expressão da
interioridade do pintor
Expressão
intelectualizada do
mundo exterior

8. Futurismo - 1
• Surge em 1909, através do Manifesto do Futurismo,
de Filippo Marinetti, onde o poeta definia as bases
em que assentava o novo movimento: elogio da
técnica, da máquina, da velocidade, da sociedade
industrial, da correria urbana.
• Rejeitava a arte do passado e do moralismo
(passadismo) e glorificava o futuro.
• A máquina torna-se o centro das preocupações e a
velocidade a sua expressão.
• Abarcou a literatura, o teatro, a pintura, a
arquitetura, a escultura, a música e a fotografia.

9. Futurismo - 2
Marcel Duchamp – Nu descendo as escadas

10. Futurismo - 3
• O relativismo científico (segundo o qual a
Natureza tem irregularidades e
imprevisibilidades) influenciou os futuristas
fazendo-os evidenciar o dinamismo na arte.
• As teorias de Eisntein levaram os futuristas a
representar o tempo e o espaço.
• Na pintura “o dinamismo” vai buscar ao cubismo
a decomposição das figuras em volumes
(decomposição volumétrica) e a representação
simultânea de vários pontos de vista
(simultaneísmo).

11. Futurismo - 4
Giacomo Balla – Dinamismo de um cão na coleira

12. Dadaísmo - 1
• O movimento surge na Suíça, em 1916, sob o impulso
de um grupo de jovens fugidos da guerra que
pretendiam exprimir o seu repúdio pelo conflito, pelas
convenções sociais e pela própria arte, recorrendo por
isso ao absurdo.
• Procuravam o ilógico, o escandaloso, o desconcertante!
• Procura negar a arte.
• Subvertendo os conceitos de arte, recorrendo à ação do
inconsciente o dadaísmo lançou as bases para o
surrealismo.
• Tecnicamente foi percursor do assemblage e do ready
made.

13. Dadaísmo - 2
Raoul Hausmann - abcd
Duchamp - LHOOQ

14. Surrealismo - 1
• Surge em 1924, em França, quando André Breton
publica o Manifesto do Surrealismo.
• Influencia a pintura, a literatura e o cinema.
• Transpõe para a arte o campo da psicanálise e do
inconsciente aberto por Freud. Os surrealistas
exprimiam-se pelo “automatismo psíquico puro”,
procurando abstrair-se da realidade.
• Representavam os sonhos e as sensações.
Revelavam um mundo sobreposto ao real.
• Transportam a arte para o mundo da interioridade,
para o inconsciente do artista.

15. Surrealismo - 2
René Magritte – Valores pessoais

16. Surrealismo - 3
Salvador Dali – Persistência da memória

17. Surrealismo – as técnicas
• Cadavre exquis – criação de um desenho, em
que várias pessoas participam acrescentando,
cada uma na sua vez, um traço, sem que
possam ver a totalidade do desenho.
• Automatismo – projeção na tela de uma
composição “livre de todo o controlo da razão”.
• Frottage – colocar o papel ou a tela sobre uma
superfície rugosa e com a ajuda do
lápis/espátula ou por pressão, transferir as
irregularidades para a superfície a pintar.