O documento resume o movimento artístico do Impressionismo, incluindo seu contexto de surgimento em Paris, suas principais características e influências. O Impressionismo foi criado por um grupo de artistas em Paris que se reunia no Café Guerbois e se inspirava na captura da luz e momentos fugazes, usando pinceladas curtas de cores puras.

1. Impressionismo
● Breve Indtrodução ao Impressionismo,
referindo protagonistas deste movimento
artístico
● Contexto
● Razões pelas quais o Impressionismo surgiu em
Paris
● O grupo de criou o impressionismo
● As influências sobre o Impressionismo
● O aparecimento do Impressionismo e a sua
oficialização
● Resumo destes tópicos referidos
● Características do Impressionismo
Taras Bulka

2. Resumo Introdutório sobre o Impressionismo.
O Impressionismo foi uma corrente artística que se manifestou e predominou no último
quarto do século XIX, originando - se em Paris, capital da França.
Foi um« movimento recebido com inúmeras críticas e desgostos por este, pois era algo a
frente do seu tempo e não era o “habitual” e “tradicional”.
Principais protagonistas de este estilo artístico foram os seguintes: Claude Monet ( o
protagonista principal ), Auguste Renoir, Camille Pissarro e Edgar Degas.
Fig,1 - Obra de Auguste Renoir Fig.2 - Obra de Claude Monet Fig.3 - Obra de Camille Pissarro

3. Contexto em que nasce
Na segunda metade, devido ao
desenvolvimento dos meios de transporte
e de comunicação, observamos um
aumento drástico da população nas
cidades, tornando por exemplo Londres e
Paris em autênticos centros urbanos. Com
a decorrente Revolução Industrial, está
encontrando se na sua 2º fase, surgem várias
invenções, como por exemplo a descoberta e
utilização da eletricidade, proporcionando
assim o surgimento da iluminação elétrica
dos espaços públicos, permitindo maior
quantidade de templo de lazer nesses
espaços, assim surgem novos hábitos de
vida, como por exemplo passeios pelo jardim,
pelas novas praças ou encontros em cafés ou
para propósitos de entretenimento, a ida para
o teatro.

4. O Impressionismo surge em Paris, mas porque?
● Após um longo período de instabilidade política desde 1815, com a queda do 2º
Império (1851 - 1870) e a subida da III República (1870-1940), sucede um período de
estabilidade política e de prosperidade econômica e social ( fatores favoráveis para
o florescimento de um novo estilo )
● Paris vem a emergir como um centro cultural, pois era a partir desta capital que
surgiam novos movimentos artísticos e literários, como por exemplo o, Naturalismo e
Realismo, assim existia este clima de inovação em Paris;
● Como referido, era um centro cultural, logo existiam estudos e informações sobre
estilos anteriores, sendo o mais recente o Realismo, existindo em Paris o programa de
compromisso social e ético deste estilo, permitindo uma “base” para a fundação de
um novo estilo;
● Ao nível internacional, desenrola se o período da Belle Époque ( período de tempo
caracterizado pelo: - o crescimento demográfico e o crescimento das cidades em toda
Europa; - O desenvolvimento dos transportes e das comunicações; - a implementação
da iluminação elétrica nos espaços públicos; - novos hábitos das pessoas nos meios
urbanos ( referidos no slide anterior ). Como Paris era protagonista desta, existia um
ambiente de desenvolvimento, um ambiente moderno, devido às novidades
originadas pela decorrente revolução industrial ( 2º fase ), ambiente de mudança e de
inovação, um ambiente vantajoso e favorável para o aparecimento de um novo estilo.

5. Como surgiu o Impressionismo em Paris?
O nascimento do Impressionismo ocorre num café muito popular em Paris, chamado o Café Guerbois, resultante de uma reunião entre um
grupo de artistas jovens cansados e frustrados, pois foram recusados várias vezes pelos salões oficiais, pretendendo entrar nestes devido a
serem a porta de entrada ao mundo artístico, a forma de serem reconhecidos e valorizados pelo seu trabalho, mas como este grupo
apresentava visões mais modernas, a frente do seu tempo, os salões, mais tradicionais, recusaram a entrada a estes. Enquanto estavam no
café e a conversa progredia a discussões sobre a arte, este grupo encontrou vários aspetos comuns entre si, estes sendo:
● a vontade de cortarem os laços com o academismo e com o passado, algo iniciado pelo Romantismo, mas estes pretendiam se
afastar muito mais da arte acadêmica;
● O gosto ( mas não completo ) pela orientação em si do Realismo;
● O desinteresse e a desvalorização pelo tema ( opondo-se aos estilos anteriores a partir do Romantismo, a assemelhando se ao
Naturalismo e Realismo);
● O gosto, interesse e preferência por optar pelo trabalho “en plein air”, ou seja trabalho ao ar livre, vulgarizado pelo Naturalismo e
Realismo;
● Logo com esta preferência e o desinteresse pelos temas, preferiam retratar a paisagem;
● Os estudos da sombra, luz e das cores complementares

6. Maneiras de como o impressionismo foi influenciado
Sendo originado por um grupo de artistas, estes foram influenciados em vários aspectos, refletindo se isto nas características do Impressionismo e nas obras deste.
Foi influenciado pelo/a:
● Desenvolvimento da fotografia, pois esta nova ferramenta revolucionária tinha a capacidade de capturar a realidade perfeitamente, derrubando os artistas que
pretendiam representar naturalisticamente a realidade, pois a fotografia capta exatamente como é e num período de tempo muito mais curto que um pintor, logo
isto cria a manifestação do pensamento da dúvida quanto ao papel da arte na sociedade, assim este grupo “repara” que deviam para representar a realidade
copiando a como ela é, pois a fotografia conseguia fazer isto, mas sim captar uma impressão da realidade, algo que a fotografia não conseguia. Assim a
fotografia ao roubar temas, traz novos também. Assim ocorre esta intenção de renovar a arte.
● Outra influência da fotografia foi o facto de esta captar uma imagem da realidade focando o primeiro plano e desfocando o fundo, assim como os nossos olhos,
enquanto um artista iria captar focando os dois planos, assim surge esta nova maneira de ver a realidade nos impressionistas.
● Pela vulgarização do trabalho “en plein air” pelo Realismo, podemos assim ver a captação da paisagem no exterior e não no interior de uma oficina por
exemplo, assim as temáticas são momentos captados no instante ( como a fotografia ), mas nomeadamente em momentos na natureza, reproduzindo esta como
uma paisagem romântica
● O conhecimento e a divulgação das estampas japoneses , originadas da arte Ukiyo - e, caracterizadas essencialmente pela dimensionalidade e não pela
tridimensionalidade, usando assim a perspetiva a as formas livres, em desenho simples e linear, acompanhado por cores puras e claras ( podemos melhor
observar a influência das estampas japoneses nas obras artísticas do pós impressionismo , como nas obras do Paul Gauguin )
● O aparecimento dos tubos de tinta, que trouxeram a vantagem de melhor transportabilidade aos pintores, facilitando assim o trabalho “en plein air” e
conjuntamente com o aparecimento destas, aparecem pigmentos sintéticos, atribuindo aos artistas cores que nunca tinham usado
● Os estudos recentes e divulgados sobre a cor a luz, a percepção ótica, sombras e cores, como a lei das complementaridades cromáticas.

7. Quando o impressionismo surge
Assim, com a ideia de um novo movimento artístico, o grupo de artistas
referido que se reuniu no café Guerbois em Paris, como não eram aceites
pelas academias, decidiram organizar a sua própria exposição,
organizaram lá na oficina de um dos protagonistas da fotografia, na
oficina de Félix Nadar. Esta exposição foi muito mal recebida pelo
público, pois este não partilhava ainda a mesma visão moderno que estes
artistas, as pessoas ficaram em “terror” após verem estas e um dos críticos
populares em Paris nessa época de tempo, chamado Louis Leroy, veio a
esta exposição e criticou estas obras, chamando aos artistas de
impressionistas, criou este termo inspirando se no nome da obra de Claude
Monet “ impressão: nascer do sol”, e foi assim que o impressionism, este
termo, foi oficializado em 1874, mas foi utilizado como um termo para
rebaixar, xingar as pinturas e estes artistas e não elogiá - los. Pois os
observadores viam estas pinturas como inacabadas, somente um esboço,
um teste e não uma obra artística completa.
Logo, podemos já referir uma das características do Impressionismo, este
captava a impressão de uma paisagem, de um momento.

8. Resumo de tudo o que foi referido
Sendo assim, resumidamente, ficamos a saber o impressionismo, um movimento muito mal
recebido pelo público devido a trazer uma nova visão do mundo artístico para qual a sociedade
ainda não estava preparada, foi criado em Paris, um centro urbano, centro cultural,
protagonista da Belle Époque, num dos seus cafés mais populares, o café Guerbois, por um
grupo de artistas jovens cansados de serem rejeitados pelas academias, assim se reúnem, sem
um tópico específico qualquer e durante a conversa se relacionam em aspetos como a vontade
de quebrar os laços completamente com o academista e a sua arte tradicional, o gosto e interesse
pelo Realismo, as suas características e objetivos face à sociedade e a sua vulgarização do
trabalho “ en plein air” e outros gostos e interesses vindos pelas influências como pela a
fotografia, as estampas japonesas e os novos estudos como a lei das complementaridades
cromáticas e a Teoria da Luz. Assim, organizam a sua primeira exposição, a primeira exposição
impressionista, na qual foi oficializado o termo impressionismo, em 1974.

9. Características do Impressionismo
● Representação de paisagens, cenas do lazer urbano,
momentos de ócio, prazeres quotidianos, passeios,
encontros em cafés e restaurantes, momentos captados
num instante irrepetível, influência da fotografia que
captava a realidade num instante.
● Enquanto captavam estes momentos como a temática da
obra, o verdadeiro foco era captar o momento da luz e os
seus efeitos, as sombras e as atmosferas transparentes,
expressas numa síntese pictórica e instantânea.
● O trabalho “ en plein air”, ou seja ao ar livre, no exterior
e não no interior de uma oficina ou academia artística,
permitindo assim captar momentos irrepetíveis e os
efeitos luminosos
● Utilização de pinceladas rápidas, curtas e justapostas,
ou seja, colocadas uma ao lado da outro, pois de acordo
com a lei das complementaridades cromáticas e teorias
sobre a visão óptica, estas se misturam no olho do
observador e devido a trabalharem no exterior, estavam
extremamente sujeitos das condições meteorológica, pois
bastava uma nuvem cobrir o sol que o ambiente a ser
captado com os seus efeitos luminosos iria os perder,
assim as pinceladas eram rápidas e curtas

10. ● A utilização de cores puras, aplicadas diretamente na tela sem mistura
prévia, mas no impressionismo as coisas não tem cor fixa, por exemplo,
sabendo que a madeira é castanha, o impressionista retrata esta da maneira
que vê , com vários tons e não somente o castanho, pois o objetivo era captar
o momento luminoso e seus efeitos ópticos, representados pela cor e seu
modo de aplicação ( as pinceladas )
● No impressionismo, não existe grande importância com as formas e os seus
volumes, existindo obras como “ A família de Monet no Jardim” onde a
forma perde o volume, acaba por parecer plana a forma, pois com a luz
incidir na forma, acabava por eliminar a ideia de volume, o impressionismo
retrata dessa forma, pois é a realidade que vê , “ pintar o que você vê, não o
que você sabe”
Características do
Impressionismo

11. Nesta obra de edouard
Monet, “Tourada”,
podemos outra
característica do
Impressionismo, a
representação
sistematizada da
realidade, realidade que
ele vê, podemos observar
isto com o público a sua
frente que é retratado com
manchas , mas dando a
ideia de um públic, pois
na realidade ele não
consegue ver as
especificações e
características de cada
pessoa.

12. Uma característica
fundamental foi a
representação da
sombra, pois esta em
vez de ser retratada com
tons pretos,cinzentos e
brancos, é representante
com cor , pois com os
estudos da luz e cor,
aperceberam-se que a
sombra tem cor
dependendo da luz,
podemos observar no
peito da senhora com
vestido branco que a
sombra é de cor verde e
na figura ao lado, o
determinado tecido tem
sombra amarela, devido
ao vestido da senhora e
do sol.

13. Temos aqui presente outro
exemplo, da luz e sombra, sendo
um lado representando na sombra
e outro na luz , como o
impressionista captava a realidade
que via e não o que sabia acerca
desta, exemplo, o artista sabe que
as folhas da árvore são verdes,
mas estas contêm efeitos luminoso
, criando vários tons de verde e
sombras, e o impressionista capta
este momento e os seus efeitos,
mas não tenta copiar o igual, pois
para isto já existia a fotografia e
era uma característica do passado,
como o Naturalismo, o
impressionista capta a impressão
do momento a ser captado

14. Claude Monet fez um serie de 30 pinturas a representar a Catedral de
Rouen e os efeitos luminosos e atmosféricos sobre esta

15. A Escultura de Rodin
Nas esculturas de Rodin podemos evidenciar quatro
caracteristicas:
● Podemos observar seu gosto e interesse por Miguel
Angelo, resultando assim numa preferência por retratar
figuras humanas e executar a forma inacabada da obra;
● A tensão criada nas suas esculturas, resultante do
contraste entre o mármore polido, liso e esculpido das
figuras humanas com a pedra rugosa e inacabada
● O Realismo atingido nas suas obras, atingido
respeitando a anatomia da figura humana
● As suas figuras encontram se em movimento expressivo
ou a executar um ato, por exemplo pensar, refletir,
podemos observar isto na sua obra “ o pensador” ou
figuras agarradas pela paixão como podemos ver na
obra “O Beijo”