O documento discute a importância da música no desenvolvimento da criança. Aborda como a música beneficia o desenvolvimento cognitivo e socioemocional da criança, além de apresentar vários métodos e abordagens de educação musical como os de Dalcroze, Kodály, Orff e Suzuki. Também discute conceitos como manossolfa, canto gregoriano e compositores de música infantil.

1. A importância da música no
desenvolvimento da criança

2. Índice
 Introdução
 A importância da música no
desenvolvimento da criança.
 O que é a música e os géneros
musicais
 Métodos de composição
 Educação musical
 História da música
 O poder da música na primeira
infância
 A importância da disciplina
música para as crianças do 1º
ciclo e pré-escolar
 Educação vocal
 Justine Ward
 O que é a Manossolfa e o que é o
canto gregoriano?
 A voz e a dança
 Sons do corpo
 Compositores de músicas infantis
 Exemplos de músicas
 Conclusão
 Netgrafia

3. Introdução
 Este trabalho é realizado no âmbito da disciplina de ECDM (Expressão
Corporal, Dramática e Musical), está integrado no módulo 9, que está
relacionado com a música e, ao longo da sua realização, vamos falar sobre a
importância da música para o desenvolvimento da criança.
 Com este trabalho esperamos ficar a conhecer melhor a importância da
música, o que é a música, a educação musical e vocal e alguns pedagogos
musicais.
 Esperamos que este trabalho seja útil quando, no futuro, estejamos em
contacto diário com crianças e que com ele possamos ajudar no
desenvolvimento das crianças.

4. A importância da música no desenvolvimento da
criança
 A música é considerada a linguagem
universal, um meio de comunicação
em todo o mundo e entre todas as
pessoas. Desde o nascimento, que os
pais instintivamente se ligam aos filhos
através da música: adormecem e
acalmam as crianças com canções de
embalar, brincam e interagem com
canções e rimas divertidas.

5. Quando é que a criança começa a ouvir?
 A audição é um dos primeiros sentidos a desenvolver-se: o bebé começa a
ouvir por volta dos 5 meses, na barriga da mãe. Nessa altura, a mãe poderá
começar a ouvir música clássica ou relaxante e também cantar para o seu
bebé, de forma a que ele reconheça a sua voz e as músicas que o vão embalar
mais tarde.
Quais os benefícios da música para o desenvolvimento
da criança?
 Diversos cientistas, investigadores, neurologistas e psicólogos têm-se
debruçado sobre o papel da música no desenvolvimento da criança a vários
níveis.

6. Desenvolvimento Cognitivo:
 Inúmeras pesquisas confirmam que a
influência da música no desenvolvimento da
criança é incontestável. Algumas delas
demonstraram que o bebé, ainda no útero
materno, desenvolve reações a estímulos
sonoros.
 Ao nível cerebral e do desenvolvimento
neurológico, as recentes investigações
sugerem que a música expande os canais
dos neurónios e potencia a ligação entre os
dois hemisférios cerebrais.
Desenvolvimento Sócio-Emocional:
 Pesquisas comprovam que os bebés tendem
a permanecer-se mais calmos quando estão
expostos a uma melodia serena e,
dependendo da aceleração do andamento da
música, ficam mais alertas.

7. O que é a música?
 Música erudita - a música tradicionalmente dita como "culta" e no geral, mais
elaborada. Também é conhecida como "música clássica", especificamente a
composta até o Romantismo por ter sobrevivido ao tempo ao longo dos
séculos.
 Música popular - associada a movimentos culturais populares.
 Música tradicional ou música nacionalista - associada a fortes elementos
culturais de cada grupo social.
 Música religiosa - utilizada em liturgias, tais como missas e funerais.
Géneros musicais:
 A música é uma forma de arte que se constitui na combinação de vários sons
e ritmos, seguindo uma pré-organização ao longo do tempo.

8. Métodos de composição
 Cada género define um conceito e um método de composição, que passa pela
definição de uma forma, uma instrumentação e também um processo que pode
criar sons musicais.

9. Educação musical
Educação musical é o conjunto de práticas
destinadas a transmitir através da vivência
musical a teoria e prática da música nas
correntes gerações e inclui:
 Musicalização;
 Perceção auditiva;
 Teoria musical;
 Prática vocal;
 Prática instrumental;
 Composição e Regência.

10. Emile Jacques
Dalcroze
 Foi o criador de um sistema de
ensino de música baseado no
movimento corporal expressivo,
que se tornou mundialmente
difundido a partir da década de
1930.

11. Zoltán Kodály
 Zoltán Kodály foi um compositor,
etnomusicólogo, educador e
pedagogista, linguista e filósofo da
Hungria. O seu estilo musical
atravessou num estádio inicial uma
fase pós-romântica vienense.
Método:
 De acordo com Kodály, o intelecto, as
emoções e a personalidade de todas
as pessoas podem ser desenvolvidas
e trabalhadas através da música.
Dessa forma, a música deveria ser
acessível a todos, de maneira
simples, porém sem perder a
qualidade musical. O Método Kodály
não foi escrito por Kodály e sim por
seus seguidores, que utilizaram o
material produzido por ele em suas
pesquisas e práticas pedagógicas no
campo do ensino da música.

12. Carl Orff
 Carl Orff foi um compositor
alemão, um dos mais destacados
do século XX, famoso sobretudo
por sua cantata Carmina Burana.
Contudo, a sua maior contribuição
se situa na área da pedagogia
musical, com o Método Orff de
ensino musical, baseado na
percussão e no canto.

13. Shinichi Suzuki
 Shinichi Suzuki foi um músico,
filósofo e educador japonês e o
inventor do método internacional
Suzuki de educação musical e
desenvolveu uma filosofia para
educar pessoas de todas as idades
e habilidades.
Método
 O método Suzuki baseou sua
proposta pedagógica na aquisição
da língua materna pelas crianças
considerando que haveria um
paralelismo entre aprender a língua
e aprender um instrumento musical.
Assim, se as crianças geralmente
aprendem a língua a partir da
escuta de discursos verbais
expressos pelas pessoas à sua
volta, elas poderiam aprender
música da mesma forma, contando
com um entorno estimulante,
baseando-se a aprendizagem neste
processo de imitação e interação.

14. História da música
 A história da música é um subcampo
altamente diversificado da disciplina
mais ampla da musicologia que estuda
a música de um ponto de vista
histórico. Os termos "história da
música" e "musicologia histórica"
geralmente se referem à história da
música notável das elites ocidentais,
às vezes chamada de "música da
arte".

15. O poder da música na 1ª infância
 A primeira infância constitui-se como uma fase crucial para o desenvolvimento
das diferentes competências inerentes ao ser humano.
 A interação das crianças com adultos significativos e materiais ajustados às
suas aptidões e necessidades funcionam como pontos-chave para a
construção da personalidade, autonomia e independência.
 A importância e o poder da música na primeira infância são indubitáveis. Sendo
reconhecida como um domínio de aprendizagem das crianças, tem-se
assistido cada vez mais à sua inclusão no quotidiano familiar e nos diversos
programas educativos.

16. A importância da disciplina
música para as crianças do
pré-escolar e do 1º ciclo
Diversos estudos demonstram que existe
uma forte correlação entre a
aprendizagem da música e o
desempenho académico. Tocar um
instrumento, ter aulas de música ou
ainda apreciar de forma ativa a música,
potencia a aprendizagem cognitiva,
particularmente no campo do raciocínio
lógico, da memória, do espaço e do
raciocínio abstrato.

17. Quando a criança estuda música em
conjunto, torna-se mais comunicativa e
convive com regras de socialização.
 A criança aprende a respeitar o tempo
e a vontade do próximo;
 a criticar de forma construtiva; a ter
disciplina;
 A ouvir e interagir com o grupo.

18. Para a elaboração de um plano se aprendizagem da música no 1º ciclo, deve-se
ter em quanta os seguintes deduções:
 Todas as crianças têm potencial para desenvolver as suas capacidades
musicais;
 Todas as crianças trazem para o ambiente de aprendizagem musical os seus
interesses e capacidades e os seus contextos socioculturais;
 As crianças devem realizar atividades musicais utilizando materiais e repertorio
de qualidade;
 As crianças necessitam de modelos eficazes adultos.
O processo de ensino de aprendizagem da música consiste na interseção de um
conjunto de atividades relacionadas com a audição, interpretação e composição
de trechos musicais tendo sempre como base a “aprender fazendo”.

19. Educação
Vocal
Desde a época do estado novo o chamado canto coral foi
constituído como componente educativa instrumental sendo
direcionada aos políticos daquele período. A formação de
docentes da disciplina de canto coral era pobre, os
professores tinham dificuldades em realizar e aplicar um
currículo já de si desprovido de conteúdos e a sua situação
era marcada por manifestar desigualdades em relação ás
outras disciplinas.
As crianças e jovens de hoje, cantam cada vez menos, e o
resultado do canto nas aulas de 1º, 2º e 3º ciclo é de fraca
preparação. O funcionamento do canto merece ser mais
trabalhado, pois é notório que os alunos no geral, sentem
receio, timidez de cantar perante os outros. Cada vez mais
se enfrentam turmas assim, portanto cabe ao professor
analisar a situação e decidir o que fazer para melhorar.

20.  O canto é largamente considerado muito
importante para o percurso escolar de
uma criança, desde que esta se insere
no meio escolar. É evidente que existe a
necessidade de um professor que
oriente e motive os alunos, obtendo
motivação e um processo de ensino-
aprendizagem considerado útil no futuro.
 O desconhecimento de que é possível
ajudar a criança a construir,
progressivamente, a sua voz cantada
antes da puberdade, tem levado a
descurar este aspeto importantíssimo da
educação vocal infantil.

21. Justine Ward
Tem em conta estes 3 elementos:
 Controle da voz.
 Afinação perfeita.
 Ritmo preciso.
O gatilho para criar este método do
canto gregoriano numa igreja católica.
Justine Ward, é uma pedagoga musical que centra a sua metodologia principalmente na
formação vocal e está focada no canto.
Classificação das vozes:
Neste método leva-se em consideração a classificação das vozes, em função do
grau de perfeição adquirido. Ward classifica as vozes em três tipos:
Ótimas: Boa voz e bom sentido de ritmo.
Regulares: Boa voz e sentido de ritmo regular ou vice-versa.
E os que têm uma má voz e um mau sentido de ritmo.

22. Três etapas em desenvolvimento das
crianças:
Ward distingue o desenvolvimento da
criança em três períodos:
 A imitação pura.
 A reflexão.
 A ampliação.
O método consiste em três partes:
 A formação do ouvido e da voz.
 A vocalização.
 O canto gregoriano.
Características:
 Noção numérica para representar os
sons.
 A voz é o elemento mais importante.
 Manossolfa em exercícios de entoação.
 Exercícios de representação e
vocalização prévios do canto.
Em relação ao ritmo Ward considera-o a
alma da composição musical.

23. O que é a Manossolfa?
 Manossolfa é a forma gestual das mãos de
indicar as notas musicais e/ou alturas por relação
intervalar entre as notas (geralmente relacionada
aos intervalos da escala maior e menor).
O que é o canto gregoriano?
 O canto gregoriano é um gênero de música vocal
monofônica, monódica (só uma melodia), não
acompanhada, ou acompanhada apenas pela
repetição da voz principal com o órgão, com o
ritmo livre e não medido, utilizada pelo ritual da
liturgia católica romana.

24. Voz
 A voz humana consiste no som produzido
pelo ser humano usando suas cordas
vocais para falar, cantar, gargalhar, chorar,
gritar etc.
Dança
 A dança caracteriza-se pelo uso do corpo
seguindo movimentos previamente
estabelecidos (coreografia) ou improvisados

25. Sons do corpo
Sons com as mãos Sons com a boca
- Bater uma mão com a outra em forma de
concha;
- Bater palmas com as mãos planas e os
dedos esticados;
- Outros: mãos na barriga, mãos no peito,
mãos nas coxas, mãos no rosto, mãos na
boca.
- Estalar a língua;
- Barulho do beijo;
- Assobiar;
- Soprar;
- Tossir;
- Imitar o som do vento;
- Imitar o som da chuva;
- Bater os dentes.

26. Sons com os dedos Sons com os pés Sons com o nariz
- Estalar os dedos
(algumas crianças não
conseguirão fazer este
exercício, mas é importante
mostrar);
- Dedos contra dedos (por
exemplo: junte dois dedos
de uma mão contra dois da
outra mão).
- Pé com pé;
- Pés no chão (pular ou
bater com os pés no chão).
- Fungar;
- Espirrar;
- Inspirar.

27. Compositores de músicas infantis
• Ana Faria é uma pintora e
cantora portuguesa.
• Tem o álbum “Brincando aos
clássicos”.
• Avô Cantigas é um músico, cantor e
compositor português, celebrizado no
género da música infanto-juvenil.
• Algumas das suas músicas:
“Atchim!…Santinho!”; “Fungagá da
bicharada”; “Fantasminha brincalhão”.

28. • Cândida Branca Flor, o seu nome
artístico é Cândida Maria Coelho
Soares, foi uma cantora
portuguesa.
• Algumas das suas canções:
“Canção da Roupa Branca”; “A
Agulha e o Dedal”; “O Cochicho”;
“As Lavadeiras de Caneças”.
• Carlos Alberto de Menezes Moniz
é um artista, apresentador,
maestro, músico e compositor
português.
• Algumas das suas músicas: “Trova
do tempo que passa”; “O pescador
velho”; “Mariazinha”.

29. • José Adriano Rodrigues Barata-
Moura é um filósofo e cantor
português.
• Algumas das suas músicas: “Joana
come a papa”; “Olha a bola Manel”;
“A charanga do zé”; “A mudança do
macaco zacarias”.
• Alexandra Carvalho é uma cantora
portuguesa, mais conhecida por
Xana Toc-toc.
• Algumas das suas canções:
“Pulguinha teimosa”; “Os animais da
selva”; “Os sons dos amiguinhos”;
“Papagaio trapalhão”.

30. • Renato Carrasquinho é um autor,
letrista, intérprete e produtor de
música infantojuvenil em Portugal.
• Algumas das suas músicas
“Dorme, meu bebé”;: “O barquinho
encantado”; “Faz Ó-Ó”
• Maria da Graça Meneghel, mais
conhecida como Xuxa, é uma
apresentadora, atriz, cantora,
empresária, filantropa e ex-modelo
brasileira.
• Algumas das suas músicas:
“Abecedário da Xuxa”; “Ilariê”;
“Soco, bate, vira”; “Cinco patinhos”.

31. Exemplo de músicas infantis
• Doidas andam as galinhas
• Era uma vez um cavalo
• Papagaio louro
• Atirei o pau ao gato
• Come a papa, Joana, come a papa
• As pombinhas da catrina
• Bom barqueiro
• Minha machadinha
• Fui ao jardim da celeste
• Olha a Bola Manel
• Eu perdi o dó da minha viola
• Eu vi um sapo
• Panda e os caricas- Sou uma taça
• Panda vai à escola- Laranjas e bananas
• Panda e os caricas- Panda style
• Panda e os caricas- Os caricas
• Xuxa- Cinco patinhos
• Xuxa- Abecedário da Xuxa
• A loja do mestre andré
• O cucu na floresta
• Alecrim
• Galinha Pintadinha- Pintinho Amarelinho
• A caminho de Viseu
• A saia da carolina
• Ó Rosa arredonda a saia
• O areias

32. Conclusão
 Com este trabalho ficamos a
conhecer melhor o que é a
música.
 A música é algo fundamental na
sociedade, mas principalmente no
desenvolvimento das crianças.
 Este trabalho serviu para
adquirirmos mais informação que
poderemos utilizar no estágio e
mais tarde no mundo de trabalho.

33. Netgrafia
 https://rbeducacaobasica.com.br/brincar-de-sonoridade-com-bebes-gesto-corpo-e-
improviso/
 http://artesemelodias.blogspot.com/2009/12/sons-do-nosso-corpo.html
 https://pumpkin.pt/bebes/crescimento-bebe/desenvolvimento-bebe/musicas-populares-
para-cantarem-aos-vossos-bebes/
 https://pt.wikipedia.org/wiki/M%C3%BAsica_infantojuvenil
 https://uptokids.pt/educacao/a-importancia-da-musica-no-desenvolvimento-das-crianca/
 https://comum.rcaap.pt/bitstream/10400.26/12983/1/CARLA_BERNAL.pdf
 https://recipp.ipp.pt/handle/10400.22/3153
 https://pt.slideshare.net/OFIUCO89/mtodo-ward-resumen
 https://pt.wikipedia.org/wiki/Manossolfa
 https://pt.wikipedia.org/wiki/Canto_gregoriano
