1) O documento descreve a Idade Média na Europa, marcada pela descentralização do poder após a queda do Império Romano e o surgimento do Feudalismo. A agricultura tornou-se a base da sociedade e a Igreja Católica ganhou grande importância. 2) A arte românica se desenvolveu entre os séculos XI-XIII, destacando-se na arquitetura de igrejas, mosteiros e castelos, com elementos como arcos plenos e abóbadas. A escultura e pintura românic

3. A Idade Média é marcada
pela descentralização do
poder e pelo declínio das
grandes cidades.
Devido a constantes
invasões
bárbaras, as populações
migraram para o campo e a
agricultura tornou-se a base
política, social e econômica.

4. A unidade do império
romano desapareceu e
seu território foi
retalhado em feudos que
se estenderam por todo
o continente europeu.
Todos esses fatores
deram início
ao Feudalismo, sistema
político, social e
econômico que se
instalou na Europa
medieval.

6. A Igreja católica, já
organizada nas últimas
décadas do Império
Romano, tornou-se a
instituição mais importante
da Idade Média, devido à
progressiva conversão dos
bárbaros ao cristianismo.
O papa era reconhecido
como a autoridade máxima
e a arte e a cultura era
dominada pela Igreja.

7. No ano de 774, a pedido
do papa
Adriano I, Carlos Magno
derrotou os lombardos
(povo que dominou os
bizantinos na Itália).
Com sua vitória, Carlos
Magno conquistou o título
de rei e foi proclamado
defensor da Igreja.
No natal do ano 800, o
papa Leão III coroou-o
imperador do ocidente.

8. Durante o reinado de Carlos
Magno desenvolveu-se um novo
estilo de arte, misturando a arte
romana e bizantina, chamado
ROMÂNICO, usado principalmente
nas construções de igrejas,
mosteiros e castelos.
Com a morte de Carlos Magno as
oficinas de arte centralizaram-se
nos mosteiros.

10. A arte românica se destacou
principalmente na arquitetura de igrejas,
mosteiros e castelos.
1) Utiliza o arco pleno:

11. 2) Abóbadas de berço e de aresta;

13. 3) Paredes grossas;
4) Janelas pequenas ou compridas, criando
ambientes escuros e sombrios;

14. 5) Torres baixas e largas;

15. 6) Rosáceas;

17. Saint-Sernin de Toulouse,
França.

19. Igreja de São Martín de Tours,
Espanha.

21. Abádia de Cluny, Borgonha, França.
As igrejas deviam possuir relíquias
santas. A popularidade das
relíquias dependia, em parte, do
poder milagroso que possuíam.

22.  Os mosteiros foram
importantes para o
estabelecimento da
arquitetura românica.
 Um mosteiro é uma
instituição e edifício de
habitação, oração e
trabalho de uma
comunidade de monges
e monjas.

24. Mosteiro Paco Souza, Portugal.

31. O complexo de Pisa na Itália compreende
uma catedral, a torre inclinada ou
campanário e o batistério.

32. A catedral de Pisa (1063 a 1092) tem a
forma em cruz como muitas das igrejas
românicas.

33. A famosa torre, construída um século mais tarde, é
inclinada devido a um fenômeno bastante comum na
maior parte das torres italianas de mesma época,
decorrência do solo onde foram construídas, porém este
fato não é tão pronunciado.

34. O batistério do complexo de Pisa

35. Ao redor das construções há o cemitério ou campo santo, edifícios privados
de habitação, o hospital e o museu da catedral. Chamado de Campo dos
Milagres, este é um dos principais pontos turísticos da Itália e é considerado
Patrimônio da Humanidade pela UNESCO.
*Adro.

36. Castelos Românicos
Eram a nova forma de arquitetura militar.
Serviam de casa para o Sr. Feudal e sua
família ao mesmo tempo faziam a defesa
.

41.  Escultura Românica (1.000 a 1.200 d.C.) – No
século XI, a Igreja Católica começa a reafirmar-
se.
 O expansionismo doutrinal leva às Cruzadas
para libertar a Terra Santa das “garras” do Islã.
O sucesso das Cruzadas e a aquisição de
relíquias sagradas desencadeia a construção de
novas igrejas e catedrais em estilo românico
pela Europa.
 Fato que, por sua vez, leva à alta de comissões
pela escultura românica e pelos vitrais.
 Com essa nova demanda, estabelecem-se
novas oficinas de escultura e modelagem, com
métodos de aprendizagem e reconhecimento
de seus mestres-artesãos.

42. Na escultura
1) Está inteiramente subordinada
à arquitetura e à religião;
2) São esculpidos relevos e
estátuas -colunas que
ornamentam as paredes externas
das construções românicas.

44. 3) Mostram cenas do Antigo e Novo
Testamento, o juízo final, figuras de
animais fantasiosos e demônios.

45.  Pórtico da Glória
 Século XII, Catedral
 de Santiago de
 Compostela.

48. Tanto a escultura como a
pintura Românica retratavam
temas religiosos, pois numa
época em que havia
pouquíssimos letrados, a
Igreja recorria à arte para
transmitir os ensinamentos
religiosos.

49. Na pintura
1) A deformação: o artista
interpretava de modo místico a
realidade e retratava seus
sentimentos religiosos nas figuras
de forma desproporcional;
2) Cores vivas e planas;
3) Perfis bem marcados.

54. A pintura também aparece nos manuscritos
sob a forma de iluminuras, ou seja,
ilustrações de textos com cores vivas,
ornamentadas com ouro e prata.

56. A arte românica predominou
até o início do séc. 17,
quando
surgiram as primeiras
mudanças que mais tarde
resultariam numa revolução
na arquitetura e
consequentemente na arte.

58. De modo depreciativo, essa nova
arquitetura foi chamada de Gótica
pelos estudiosos do renascimento.
Eles relacionaram esse novo estilo
aos “godos” (povo bárbaro de origem
germânica que invadiu o império Romano).
Com o passar do tempo, o nome
Gótico ficou definitivamente
relacionado à arquitetura de arcos
ogivais.

59. O estilo gótico foi um
aprofundamento dos elementos
básicos do Românico,
principalmente no que diz
respeito à verticalidade.
O clima religioso daquela época
favoreceu a construção de
edifícios bem mais altos, que
refletiam o desejo de uma
ascensão espiritual.

60. Na Arquitetura
1) Fachada com 3 portais
Catedral de Notre-
Dame

61. 2) Arcos ogivais, que apresentam
uma quebra em sua parte superior.
Possibilitou a construção de igrejas
mais altas, acentuando a impressão
de verticalidade.

62. 3) Abóbadas de nervuras, substituindo as de berço e de
arestas usadas na arquitetura românica

63. Catedral de Colônia
(Alemanha)

69. 6) Vitrais, cuja função era
melhorar a iluminação e contar a
história e os ensinamentos do
cristianismo

80. 
 As fachadas e portais das catedrais eram normalmente preenchidos
com relevos escultóricos representando cenas bíblicas, profetas,
apóstolos, antigos reis da Judeia e outras figuras do evangelho. No
interior das catedrais, o destaque eram as estátuas e relevos, tudo de
acordo com um plano complexo da iconografia cristã projetada para
educar e inspirar adoradores que não liam nem escreviam.
 A Igreja investe fortemente no poder da pintura e escultura para
inspirar as massas (notadamente no período barroco da
Contrarreforma), o período gótico foi realmente o apogeu da arte
“idealista” religiosa.
 Daí em diante, a escultura é cada vez mais uma arte de
catequização.
 Escultores de destaque: Nicola Pisano (1206-1278); Giovanni Pisano
(1250-1314); Arnolfo di Cambio (1240-1310); Giovanni di Balduccio
(1290-1339); Andrea Pisano (1295-1348); Filippo Calendario (1315-
1355); Andre Beauneveu (1335-1400); Claus Sluter (1340-1406).

81. Na Escultura
1) Ligada à arquitetura, como no
Românico
2) Figuras esculpidas de forma
isoladas, ao contrário do
Românico, que eram aglomeradas
e entrelaçadas

84. 3) Figuras mais realistas que
retratavam os valores mais
importantes daquela época. Elas
eram mais eretas e
acompanhavam a verticalidade da
arquitetura gótica. Contudo o
tema principal continuou sendo o
religioso.

86. Catedrais
Góticas

87. Catedral de Chartres
FR

88. Chartres – Vista Interna Norte

90. Catedral de Notre Dame

97. Catedral de Colônia
ALEMANHA

98. Abadia de Westminster –
INGLATERRA

99. Interior - Abadia de Westminster

100. Catedral de Lichfield
INGLATERRA

101. Sagrada Família
Barcelona
1882

102.  Nasceu em Reus, Catalunha,
Espanha, em 25 de Junho de
1852; morreu em Barcelona,
em 10 de Junho de 1926.
 Grande parte da sua carreira
foi ocupada com a construção
do Templo Sagrada Família
desde 1883, não viveu para a
ver terminada.
 Ao trabalhar nela tornou-se
cada vez mais religioso, e
após 1910 passou a trabalhar
quase exclusivamente na
construção da Igreja, Aos 75
anos, foi atropelado por
um trolley-car, tendo morrido
dos ferimentos.

107. Na Pintura
1) Profundidade: Diferentemente
da pintura românica, onde as
cenas aconteciam num único
plano, a pintura gótica procura
dar alguns movimentos às figuras
através da postura dos corpos e
das paisagens de fundo

108. As figuras são
representadas de
forma mais
detalhada e
realista. O artista
tenta reproduzir
os seres
exatamente
como eles são.

109. Giotto di Bondone mais conhecido
simplesmente por Giotto
(Colle Vespignano, 1266 - Florença,
1337) foi um pintor e arquiteto
italiano.
Ele identifica a figura dos santos como
seres humanos de aparência comum.
Assim, a pintura de Giotto vem ao
encontro de uma visão humanista do
mundo, que vai cada vez mais se firmando
até ao Renascimento.

110. Falecimento 8 de janeiro
de 1337, Florença ,Itália
 Ele é
considerado o
elo entre o
renascimento e
a pintura
medieval e
a bizantina.

114. 1390/1441, Bugres ,Bélgica.
Retrato de Homem com
Turbante (1433), possível
autorretrato.
foi um pintor
caracterizado pelo
naturalismo, imperando
na sua obra detalhes e
cores vivas, além de uma
extrema precisão nas
texturas e na busca por
novas maneiras de
representação da
tridimensionalidade, ou
seja, a perspectiva.

115.  ... da pintura flamenga refere-
se à produção artística
realizada no começo do Século
XV até o século XVII na região
de Flandres .
 A pintura flamenga surgiu
através do desenvolvimento de
uma mentalidade burguesa
(comércio e banca; mercado da
arte) e está ligado a uma
evolução ideológica para novas
formas menos transcendentais
para com a Natureza: cultura
visual fundamentada em
tradições que privilegiam a
observação atenta do mundo
natural e valorizam a superfície
material da imagem.
 No princípio do século XV, no
norte da Europa, na região de
Flandres (hoje, aproximadamente
Bélgica e
Luxemburgo), haviam indícios
que apontavam para o começo
de uma nova era, mesmo os
flamengos não absorvendo as
inovações no campo das artes
comparando-se ao que sucedeu
no Renascimento.
A pintura ficou por mais
tempo ligada à tradição
medieval. Paulatinamente é que
despontou a arte da velha
Flandres, terra dos Flamengos na
Europa, de grande importância
cultural e econômica desde a
Idade Média.

116.  Jan Van Eyck.
Retrato de
Giovanni
Arnolfini e sua
Esposa, 1434
National
Gallery

117. Juramento: casamento
 O quadro era como um
tratado, tinha que
deixar claro sua
religiosidade e sua
condição de bem estar.

119. Terço: Virtude da noiva.
Vela: acesa durante o dia siguinifica
Deus, que tudo vê e santifica o
casamento.

120. Santa Margarida: patrona
dos partos.
Pés descalço: O rito sagrado do
casamento e pisar terra sagrada.

121. Cachorrinho: Fidelidade.
Laranjas que na época eram
chamadas de Maçãs de Adão:
Remetem a pureza antes de
cometer o pecado.

122. O vestido: Exibir riqueza, a
última moda.
Não está grávida.