Identificação da obra
 Título da obra: “A Leiteira”
 Autor: Johannes Vermeer
 Data da execução: estima-se que foi entre 1657-1658
 Dimensões: 45,5 x 41cm
 Técnica: óleo sobre tela
 Tema: pintura de género (interiores domésticos, cenas do
quotidiano)
 Localização: Rijksmuseum, Amesterdão
Estrutura Formal- A cor
• Não apresenta grande variação cromática.
• As cores que se destacam são o azul (no avental, na toalha da
mesa e num pano que se encontra sobre ela) e o amarelo (nas
vestimentas da senhora)
• Azul e amarelo, são cores que estão próximas de tons
complementares/contrastantes, pois encontram-se em lados
opostos no círculo cromático.
• A cor complementar do amarelo é o roxo, e do azul é o laranja.
• Estas combinações foram usadas, até involuntariamente, para
expressar sentimentos e proporcionar ao observador diferentes
sensações
Simbologia das cores utilizadas na obra:
 Azul é uma cor fria (a mais fria das cores frias) e, simboliza:
 Sabedoria
 Inteligência
 Infinito
 Sonhos
 Elegância
 verdade…
 Amarelo é uma cor quente que simboliza:
 A luz
 o calor
 a descontração
 o otimismo, a alegria
 o sol
 a prosperidade…
 Branco (na parede e no turbante da senhora), é uma cor neutra, que simboliza: a
paz, a pureza, a calma, a inocência, a virtude, a castidade, a limpeza…
Estrutura Formal- Tratamentos Plásticos da Lu
 A luz é penetrada através da janela
 Natural e misteriosa
 Inunda o espaço de uma serenidade absorvente.
 A sombra revela a grande perícia do pintor, constatamos isso na sombra do objeto
de latão pendurado na parede e, ainda nos antebraços pálidos da leiteira, que
dirigem o olhar do observador para o leite a ser derramado.
 A luz é suave, quente e doce.
 O contraste claro-escuro é tão acentuado que as figuras parecem que foram
recortadas (enaltece o realismo rigoroso da obra).
Estrutura Formal- As linhas
• As linhas da pintura são nítidas e destacam-se
claramente
• Não existem marcas de pincel, uma vez que o pintor
utiliza empastes densos de tinta espessa e granulosa.
• Utiliza também a técnica do pontilhado (pequenos
pontos de cor).
Estrutura Formal- Os planos
1º Plano
Mesa posta com pão e
com uma vasilha de
barro que recebe o leite
2º Plano
Leiteira derramando
leite na vasilha
3º Plano
Paredes
Janela
Cesto
Rodapé de azulejos
Pavimento
…
Estrutura Formal- A composição
 Os elementos da pintura aparecem em
maioria, no canto inferior esquerdo.
 A pintura compõe-se na diagonal, na
trajetória da luz, vinda da janela.
 Os olhos do observador movimentam-se de
modo profundo seguindo o trajeto:
Mulher  Mesa 
Canto superior esquerdo  Canto
inferior direito
Mensagem e Conteúdo
Detalhes da obra que se destacam:
1- A Janela
-Vidro partido
-Projeção da sobra do objeto na
parede
2- O pão( resultante de salpicos de tinta)
3- Cesto de verga,
objeto de latão e um
prego.
4-Sorriso discreto da
leiteira
 A serenidade, a paz e a
tranquilidade que o rosto da
mulher apresenta ao executar
o trabalho, transmite-nos que
este é rotineiro
5-Azulejos de Delft
 O rodapé de
azulejos tem
retratado um
cupido, alegoria
do amor, que
simbolizava a
sensualidade
feminina.
Contexto Histórico a Artístico
- A pintura foi executada no século XVII, insere no estilo Barroco.
-O século XVII é um século marcado por grandes mudanças a nível social, político
cultural, cientifico…
-Mas é marcado essencialmente por:
 Poderes Absolutistas (em destaque o Rei-Sol, Rei D. Luís XIV de França)
 Conflitos entre Reforma e Contra Reforma
-A nível artístico, o Barroco qualifica-se como um estilo:
> Que reúne e difunde as várias artes (arquitetura, escultura, pintura,
ornamentação…)
> Dinâmico
>Exagero e irregularidade das formas
>Teatral e dramático
>Gosto pelo excesso e horror ao vazio
>Foi usado para cativar as pessoas ao serviço da Igreja católica.
• Arquitetura Barroca:
 Principais Características:
 Fachadas e interiores de linhas curvas e
contracurvas (movimento)
 Irregularidade das formas
 Decoração exuberante com pinturas nos
tetos e paredes, baixos-relevos, azulejos e
mármore.
 Principais arquitetos do Barroco: Barromini
e Bernini
Igreja De San Carlo alle Quattro Fontane, Barromini
• Pintura Barroca:
 Principais Características:
 Utilização de cores intensas
 Jogos de luz e sombras a fim de criar a
ilusão de profundidade
 Movimento
 Forte expressão de sentimentos/
Dramatismo
 Composições assimétricas na diagonal
 Principais pintores: Rembrandt, Rubens,
Velásquez, Caravaggio
As meninas, de Velasquez, 1656
• Escultura Barroca:
 Principais Características:
 Exuberância das formas
 Movimento
 Dramatismo (figuras com expressões
teatrais
 Realismo
 Principais escultores: Bernini
David, Bernini, 1623
Apreciação Crítica
Existem dois tipos de especulações sobre a interpretação desta obra:
1º-a leiteira está a fazer um pudim de pão, o que explicaria os pedaços de pão e o
leite;
2º- flutua sobre o erotismo da época, pois na Holanda no século XVII era comum a
pintura retratar mulheres realizando tarefas domésticas e, entre essas, mais
constantemente, as leiteiras.
A tarefa da ordenha era comparado agarrar e seduzir um homem.
E o jarro representado na mão da leiteira simboliza a anatomia feminina e até o
próprio leite tem conotação de erotismo.
Desenvolvimento- O Pintor
Johannes Vermeer (31-10-1632/ 15-12-1675), Holandês;
Segundo pintor mais importante da Holanda (sendo o primeiro Rembrandt)
As suas obras partilham as seguintes características:
 Cores transparentes;
 Composições inteligentes;
 Brilhante técnica no uso de luz;
 Representava sempre um número reduzido de pessoas e geralmente sempre
em ambientes domésticos;
 Retratava, basicamente, o quotidiano dos burgueses e os seus empregados;
 A composição das suas obras era geométrica, com elementos simétricos e
equilibrados.
Outras pinturas do mesmo tema
Jovem adormecida,
Vermeer, c. 1657
Leitora à Janela, Vermeer,
c. 1659
Mulher segurando uma
balança, Vermeer, c. 1665
A Rendilheira, Vermeer,
c. 1669-70
Pinturas de temas diferentes
Rua de Delft, Vermeer, óleo
sobre tela, 1657-58
A rapariga do
brinco de pérola ,
Vermeer, óleo sobre
tela, c. 1665-66
Evolução do tema ao longo dos
tempos
Impressionismo
O Absinto, Edgar Degas, 1875
Expressionismo
Quarto de van Gogh em Artes, Vicente van Gogh, 1889
Naturalismo
O fado, José Malhoa, 1910
Fauvismo
Janela Interior com Miosótis, Henri
Matisse, 1976
Pop art
O que é que faz exatamente os lugares de hoje tão
diferentes, tão atrativos?, Richard Hamilton, 1956.
Hiper Realismo
“Sexy Leite” da autoria do pintor hiper-
realista Denis Peterson
Influências da obra na atualidade
Publicidade, logótipo e nome dos
iogurtes inspirados nesta pintura.
Escultura em areia inspirada na pintura de
Vermeer.
Crachás personalizados
Banda desenhada
Estátua em bronze de uma leiteira
Trabalho realizado por: Ana
Nunes 11ºF

A Leiteira Vermeer

  • 2.
    Identificação da obra Título da obra: “A Leiteira”  Autor: Johannes Vermeer  Data da execução: estima-se que foi entre 1657-1658  Dimensões: 45,5 x 41cm  Técnica: óleo sobre tela  Tema: pintura de género (interiores domésticos, cenas do quotidiano)  Localização: Rijksmuseum, Amesterdão
  • 3.
    Estrutura Formal- Acor • Não apresenta grande variação cromática. • As cores que se destacam são o azul (no avental, na toalha da mesa e num pano que se encontra sobre ela) e o amarelo (nas vestimentas da senhora) • Azul e amarelo, são cores que estão próximas de tons complementares/contrastantes, pois encontram-se em lados opostos no círculo cromático. • A cor complementar do amarelo é o roxo, e do azul é o laranja. • Estas combinações foram usadas, até involuntariamente, para expressar sentimentos e proporcionar ao observador diferentes sensações
  • 4.
    Simbologia das coresutilizadas na obra:  Azul é uma cor fria (a mais fria das cores frias) e, simboliza:  Sabedoria  Inteligência  Infinito  Sonhos  Elegância  verdade…  Amarelo é uma cor quente que simboliza:  A luz  o calor  a descontração  o otimismo, a alegria  o sol  a prosperidade…  Branco (na parede e no turbante da senhora), é uma cor neutra, que simboliza: a paz, a pureza, a calma, a inocência, a virtude, a castidade, a limpeza…
  • 5.
    Estrutura Formal- TratamentosPlásticos da Lu  A luz é penetrada através da janela  Natural e misteriosa  Inunda o espaço de uma serenidade absorvente.  A sombra revela a grande perícia do pintor, constatamos isso na sombra do objeto de latão pendurado na parede e, ainda nos antebraços pálidos da leiteira, que dirigem o olhar do observador para o leite a ser derramado.  A luz é suave, quente e doce.  O contraste claro-escuro é tão acentuado que as figuras parecem que foram recortadas (enaltece o realismo rigoroso da obra).
  • 7.
    Estrutura Formal- Aslinhas • As linhas da pintura são nítidas e destacam-se claramente • Não existem marcas de pincel, uma vez que o pintor utiliza empastes densos de tinta espessa e granulosa. • Utiliza também a técnica do pontilhado (pequenos pontos de cor).
  • 8.
    Estrutura Formal- Osplanos 1º Plano Mesa posta com pão e com uma vasilha de barro que recebe o leite
  • 9.
  • 10.
  • 11.
    Estrutura Formal- Acomposição  Os elementos da pintura aparecem em maioria, no canto inferior esquerdo.  A pintura compõe-se na diagonal, na trajetória da luz, vinda da janela.  Os olhos do observador movimentam-se de modo profundo seguindo o trajeto: Mulher  Mesa  Canto superior esquerdo  Canto inferior direito
  • 12.
    Mensagem e Conteúdo Detalhesda obra que se destacam: 1- A Janela -Vidro partido -Projeção da sobra do objeto na parede
  • 13.
    2- O pão(resultante de salpicos de tinta)
  • 14.
    3- Cesto deverga, objeto de latão e um prego.
  • 15.
    4-Sorriso discreto da leiteira A serenidade, a paz e a tranquilidade que o rosto da mulher apresenta ao executar o trabalho, transmite-nos que este é rotineiro
  • 16.
    5-Azulejos de Delft O rodapé de azulejos tem retratado um cupido, alegoria do amor, que simbolizava a sensualidade feminina.
  • 17.
    Contexto Histórico aArtístico - A pintura foi executada no século XVII, insere no estilo Barroco. -O século XVII é um século marcado por grandes mudanças a nível social, político cultural, cientifico… -Mas é marcado essencialmente por:  Poderes Absolutistas (em destaque o Rei-Sol, Rei D. Luís XIV de França)  Conflitos entre Reforma e Contra Reforma -A nível artístico, o Barroco qualifica-se como um estilo: > Que reúne e difunde as várias artes (arquitetura, escultura, pintura, ornamentação…) > Dinâmico >Exagero e irregularidade das formas >Teatral e dramático >Gosto pelo excesso e horror ao vazio >Foi usado para cativar as pessoas ao serviço da Igreja católica.
  • 18.
    • Arquitetura Barroca: Principais Características:  Fachadas e interiores de linhas curvas e contracurvas (movimento)  Irregularidade das formas  Decoração exuberante com pinturas nos tetos e paredes, baixos-relevos, azulejos e mármore.  Principais arquitetos do Barroco: Barromini e Bernini Igreja De San Carlo alle Quattro Fontane, Barromini
  • 19.
    • Pintura Barroca: Principais Características:  Utilização de cores intensas  Jogos de luz e sombras a fim de criar a ilusão de profundidade  Movimento  Forte expressão de sentimentos/ Dramatismo  Composições assimétricas na diagonal  Principais pintores: Rembrandt, Rubens, Velásquez, Caravaggio As meninas, de Velasquez, 1656
  • 20.
    • Escultura Barroca: Principais Características:  Exuberância das formas  Movimento  Dramatismo (figuras com expressões teatrais  Realismo  Principais escultores: Bernini David, Bernini, 1623
  • 21.
    Apreciação Crítica Existem doistipos de especulações sobre a interpretação desta obra: 1º-a leiteira está a fazer um pudim de pão, o que explicaria os pedaços de pão e o leite; 2º- flutua sobre o erotismo da época, pois na Holanda no século XVII era comum a pintura retratar mulheres realizando tarefas domésticas e, entre essas, mais constantemente, as leiteiras. A tarefa da ordenha era comparado agarrar e seduzir um homem. E o jarro representado na mão da leiteira simboliza a anatomia feminina e até o próprio leite tem conotação de erotismo.
  • 22.
    Desenvolvimento- O Pintor JohannesVermeer (31-10-1632/ 15-12-1675), Holandês; Segundo pintor mais importante da Holanda (sendo o primeiro Rembrandt) As suas obras partilham as seguintes características:  Cores transparentes;  Composições inteligentes;  Brilhante técnica no uso de luz;  Representava sempre um número reduzido de pessoas e geralmente sempre em ambientes domésticos;  Retratava, basicamente, o quotidiano dos burgueses e os seus empregados;  A composição das suas obras era geométrica, com elementos simétricos e equilibrados.
  • 24.
    Outras pinturas domesmo tema Jovem adormecida, Vermeer, c. 1657 Leitora à Janela, Vermeer, c. 1659
  • 25.
    Mulher segurando uma balança,Vermeer, c. 1665 A Rendilheira, Vermeer, c. 1669-70
  • 26.
    Pinturas de temasdiferentes Rua de Delft, Vermeer, óleo sobre tela, 1657-58 A rapariga do brinco de pérola , Vermeer, óleo sobre tela, c. 1665-66
  • 27.
    Evolução do temaao longo dos tempos Impressionismo O Absinto, Edgar Degas, 1875 Expressionismo Quarto de van Gogh em Artes, Vicente van Gogh, 1889
  • 28.
    Naturalismo O fado, JoséMalhoa, 1910 Fauvismo Janela Interior com Miosótis, Henri Matisse, 1976
  • 29.
    Pop art O queé que faz exatamente os lugares de hoje tão diferentes, tão atrativos?, Richard Hamilton, 1956. Hiper Realismo “Sexy Leite” da autoria do pintor hiper- realista Denis Peterson
  • 30.
    Influências da obrana atualidade Publicidade, logótipo e nome dos iogurtes inspirados nesta pintura.
  • 31.
    Escultura em areiainspirada na pintura de Vermeer.
  • 32.
  • 33.
  • 34.
    Estátua em bronzede uma leiteira
  • 35.
    Trabalho realizado por:Ana Nunes 11ºF