1) O documento descreve a evolução da arte grega desde o período arcaico até o helenístico, com foco na escultura. 2) No período arcaico, as esculturas eram simétricas e rígidas, mas evoluíram para representações mais naturais e dinâmicas nos períodos clássico e helenístico. 3) Artistas como Fídias e Praxíteles foram importantes na transição para obras que valorizavam o movimento natural do corpo humano.

1. ARTE GREGA
AULA 3
PROF° BIM

2. “ O homem é a medida de todas as coisas” Protágoras

3. A ARTE NA CIVILIZAÇÃO EGÉIA.
• CRETA
• Ignora-se o povo que reinava em
Creta, cuja arte foi copiada no
continente grego.
•Creta enviou embaixadas ao Egito,
onde a arte impressionou a corte.
•Os cretenses falavam uma língua
primitiva de grego.
•As lembranças estão apenas nas
canções que narram batalhas sublimes
e algumas peças de arte, pois tudo foi
destruído pelas guerras prolongadas.

4. • A cultura da ilha de Creta era
conhecida como cultura cretense,
ou minoica, uma referência a
Minos, local onde se encontra o
famoso palácio de Cnossos, que
continha o labirinto do Minotauro,
a terrível fera antropozoomórfica
(meio- homem, meio-touro).
• Antropomórficas: Formas
humanas.
• Zoomórficas: Formas de
animais
Deusa com as serpentes
(17 cm, Marfin e ouro)
Teseu,Ariadne,Minos e Minotauro.

5. Palácio de Cnossos
• .

6. ARTE MICÊNICA
• A arte em Micenas imitou muito a arte
cretense,mas sua arquitetura apresentou
traços próprios.
• suas construções são longas e
retangulares.
Tumba dos Atridas (séc XIX a.C)
• Além disso apresentou um caráter de
monumentalidade , que não havia na
cultura cretense.
Porta dos Leões (sec XIV a.C)
Valores principais daquela época:
força e agressividade.

7. GRÉCIA
• O surgimento da civilização grega abrange
mais ou menos quatrocentos anos, de
1100 a.C. até 700 a.C. e eram formados
pelo aqueus , jônios, dórios e eólios.
• No recortado território grego, percebemos
a presença marcante do mar e das
montanhas. Essas barreiras naturais
podem ter dificultado a formação de um
único Estado grego.
• Prevaleceu, na administração política
grega, a formação de Cidades-estados, ou
seja, cidades (polis) que funcionavam
como verdadeiros Estados independentes.
• Dentre as Cidades-estados podemos citar
Messênia , Corinto, Tebas, Megara , Erétria
, Argos, Olímpia, Esparta e Atenas.
• Construção da sociedade ocidental.

8. Algumas contribuições dos gregos para a humanidade
Entre os legados dos gregos da Antiguidade Clássica que se mantêm na vida
contemporânea, podemos citar:
• 1) Os jogos Olímpicos: a promoção do espírito de
confraternização por intermédio do esporte e de jogos;
• 2) Cidadania e democracia.
• 3) A filosofia.
• 4) tribunal com júri.
• 5) Teatro.
• 6) Gosto pela arte

9. ARTE CLÁSSICA
• Chama-se de arte “Clássica” ,o conjunto de
manifestações artísticas desenvolvido na Grécia
antiga.
• A arte clássica é um modelo permanente
(referência) refletido em momentos distintos da
história ou negado.
• A arte grega tem como ponto-chave , a
representação do ser humano,sua aparência e
interioridade, baseadas pela racionalidade.

10. • A arte romana é a primeira
manifestação de admiração
incondicional das referências
gregas,consideradas dignas de
imitação.
• Tanto Platão quanto Aristóteles
preocuparam-se em explicar a
palavra MIMESE ou mímese,
que na arte diz respeito á
imitação.
• As cópias romanas foram feitas
em mármore, a partir de
originais gregos de bronze que
não existem mais, pois foram
derretidos na idade média para
fazer armamentos de guerra.

11. Mitologia
• O termo mitologia pode referir-se tanto ao
estudo de mitos como a um conjunto de
mitos.
• mitologia grega é o conjunto de mitos
originários da Grécia Antiga.
• Mito são narrativas utilizadas pelos povos
gregos antigos para explicar fatos da
realidade e fenômenos da natureza, as
origens do mundo e do homem, que não
eram compreendidos por eles.
• Os mitos se utilizam de muita simbologia,
personagens sobrenaturais, deuses e
heróis.
• Todos estes componentes são misturados a
fatos reais, características humanas e
pessoas que realmente existiram.

12. Mitologia Grega

13. O mito da caverna do filósofo grego Platão...
• É uma metáfora , que consiste na tentativa de explicar a condição de
ignorância em que vivem os seres humanos e o que seria necessário
para atingir o verdadeiro “mundo real”, baseado na razão acima dos
sentidos.
• O Mito da Caverna é um dos textos filosóficos mais debatidos e
conhecidos pela humanidade, servindo de base para explicar o conceito
do senso comum em oposição ao que seria a definição do senso crítico.

14. Arte grega em oposição a arte egípcia
versus
Post-mortem Vida Presente

15.  Racionalista: Razão ao invés da fé.
 Ciência.
 Sociedade fundamentada na
inteligência.
 Antropocêntrica: O homem é o
centro do universo.
(Seus deuses eram humanos)
 Equilíbrio, ritmo, proporção,
harmonia: Tudo para exprimir a
beleza humana.
 O post-mortem não era valorizado.
 Seus governantes não eram deuses,
mas seres mortais que usavam a
razão em prol do seu povo. Por isso,
nasceu ali a democracia.

16. Os filósofos
• Os filósofos gregos do sec. VI a.C, buscaram conhecer e explicar os elementos que
compõem as coisas humanas.
• Já o sec. V a.C, foi marcado pelos sofistas que vivenciaram um período de crise e
utilizaram-se de temas práticos ,como o bem, a virtude,o belo, a lei, a justiça. São
responsáveis pelo ponto de vista reflexivo-crítico, como fez Sócrates (período clássico).
• O belo segundo Sócrates, é ideia de perfeição, na qual, para reproduzir a beleza, é
necessário que os artistas unam várias partes do belo da natureza como um modelo
idealizado por eles.
• Aristóteles, foi aluno de Platão e entendeu que a beleza existe na simples contemplação
e que se justifica por si só em suas proporções, ordens, simetrias e medidas percebidas
nas formas feitas nas matérias. Para ele , a arte é a maior representação da natureza e
tem por finalidade os prazeres estético, intelectual e sensível.
* Os ricos ficavam nos mercados discutindo filosofia.

18. • A evolução da arte grega foi o conjunto de
estudos e de vários artistas, cada um
contribuiu um pouco.
• Os artistas desta época não estavam entre
os intelectuais. (era uma classe inferior).
pois estavam no trabalho braçal.
• Na Grécia Arcaica, o aedo (isto é, poeta
cantor) representava o máximo poder da
comunicação.
• Toda visão do mundo e consciência de sua
própria história , é para os gregos,
conservada e transmitida pelo canto do
poeta.
• Dois importantes nomes que
correspondem à descrição de poeta
são:Homero e Hesíodo

19. ARTE GREGA
A história da Grécia Antiga é longa e complexa, por isso, para facilitar sua
compreensão, os historiadores a dividiram em 3 períodos:
• Arcaico; entre 700 e 500 a.C
• Clássico; entre 500 e 338 a.C
• Helenístico; entre 338 e 146 a.C
• Período arcaico – período que vai da formação das Cidades-Estado, em meados do
século VII a.C , até á época das guerras Greco-Pérsicas, no século V a.C.
• Período clássico – Da guerra Greco-Pérsicas até o fim da guerra do Peloponeso, no
século IV a.C.
• Período helenístico – Do século IV ate o século II a.C
*Após o ano de 146 a.C, a Grécia passou ao domínio de Roma, o que levou a arte
grega a um novo patamar de influências.

20. A evolução da escultura grega
• Começaram a esculpir
em mármore grandes
figuras de homens.
( era evidente a influência do
Egito).
• Mas enquanto os
egípcios buscavam
fazer uma figura
realista ,os gregos
acreditavam que que a
estátua além de
semelhante deveria
ser um objeto belo de
si mesmo.

21. ARCAICO
KORÉ: FIGURA FEMININA VESTIDA.
séc. VI a.C.
Kouros: FIGURA MASCULINA.
Séc VII a.C

22. Foram realizados por Polimedes de
Argos entre 600 e 580 a.C.
Museu de Delfos.
Escultura no Arcaico
• Estática.
• Braços junto ao corpo.
• Cabelos e músculos geometrizados.
• Sorriso arcaico – meio sorriso.
• Beleza= perfeição.
• Vários modelos para se chegar ao
finalmente.
• Esculturas coloridas (como no Egito).

23. • Com o tempo, a postura do modelo
Kouros já não satisfazia o ímpeto
criativo do artista grego e
começaram a surgir novas
propostas de criação.
• A estátua Efebo de Crítios (480 a.C)
aparece com uma postura mais
natural, onde o modelo olha um
pouco para o lado e as pernas, ao
invés de apoiar-se igualmente, tem
o corpo descansado em uma delas.

24. Do mármore para o bronze
Kouros Efebo de Crítios Zeus de Artemísio

25. Zeus de Artemísio

26. Palas Atena
Nudez
Proporcionalidade
Equilíbrio
Movimento
-Sec. VI a V a.C: A mulher também começa a
ser retratada nua.
-Preocupação com o movimento das figuras.

27. RESOLVENDO OS PROBLEMAS ESTRUTURAIS

28. • Como os gregos não estavam
submetidos a nenhuma convenção
rígida, pois as estátuas não tinham
uma função religiosa a escultura
pode evoluir livremente.
• As estátuas de mármores se
mostraram inconvenientes para
uma maior liberdade de
movimentos de suas criações.
• DISCÓLOBO, 450 a.C. MUSEU
NACIONAL ROMANO.

29. AURIGA, 475 a.C. BRONZE, MUSEU DE DELFOS

30. (Relevo) FIDIAS: ESCULTOR E ARQUITETO GREGO FOI
NOMEADO POR PÉRICLES, DIRETOR DAS OBRAS DA ACRÓPOLE.

31. • Denominamos de “civilização
helenística” à civilização que
resultou:da fusão de elementos
culturais gregos e orientais nas
regiões conquistadas por
Alexandre Magno.
• O homem continua a ser
retratado nu, valorizando o físico
e a boa forma;
• Homem que pratica atividades
físicas e é belo.
• Esculturas do período
Helenístico
Hermes, de Praxíteles

32.  Escultura do período Helenístico -
movimento, drama, perfeição.
 Sabe-se também que as esculturas
gregas eram pintadas após serem
concluídas, e muito de sua coloração se
preservou pelo fato de terem sido
enterradas, após o episódio do saque
persa à Acrópole de Atenas, em 480 a.C.

33. • O fato de mulheres serem
retratadas nuas, não
significou que mulheres
vestidas não existissem
mais na arte grega.
Lira
Música: arte e movimento

34. A FAMOSA VÊNUS DE MILO 200 a.C.
Obra de Alexandros de Antióquia
• Foi encontrada em 1820, na ilha
de Milo.
• Apreciada como obra do período
clássico, descobertas posteriores,
porém, apontavam que a estátua
pertenceria ao período
helenístico, tido como uma fase
decadente da arte grega.
• Técnica do contrapposto (difícil).
• Mármore, museu do Louvre em
Paris.
• 2 metros e 900 kg

35. LAOCOONTE E SEUS FILHOS 175-50 a.C.
MUSEU PIO CLANDESTINO, VATICANO
• LAOCOONTE e seus dois filhos, Antífantes e
Timbreu, sendo estrangulados por duas
serpentes marinhas;
• Uma lenda da GUERRA DE TRÓIA também
relatada na ENEIDA de VÍRGILIO.
• Depois de anos de guerra, os gregos tiveram o
plano de esconder suas tropas num enorme
cavalo de madeira do lado de fora da cidade de
Troia, e Sinon , um espião grego, convenceu os
troianos de que o cavalo tinha poderes mágicos.
•Entretanto, o desconfiado sacerdote troiano
Laocoonte tentou tudo que pôde para
convencer seus concidadãos a queimarem o
cavalo.
• Então, um dos deuses gregos (de acordo com
diferentes versões da história, a divindade
poderia ser Atena, Apolo ou Poseidon) convocou
serpentes marinhas mortais para devorar
Laocoonte e seus dois filhos.
*Presente de grego?

36. Vitória de Samotrácia, museu do Louvre

37. Resumo / escultura
• No Período Arcaico os gregos começaram a esculpir, em mármores.
Primeiramente aparecem esculturas simétricas, em rigorosa posição
frontal, com o peso do corpo igualmente distribuído sobre as duas pernas.
Esse tipo de estátua é chamado Kouros.
No Período Clássico passou-se a procurar movimento nas estátuas, para
isto, se começou a usar o bronze que era mais resistente do que o
mármore, podendo fixar o movimento sem se quebrar. Surge o nu feminino,
pois no período arcaico, as figuras de mulher eram esculpidas sempre
vestidas.
Período Helenístico podemos observar o crescente naturalismo: os seres
humanos não eram representados apenas de acordo com a idade e a
personalidade, mas também segundo as emoções e o estado de espírito de
um momento. O grande desafio e a grande conquista da escultura do
período helenístico foi a representação não de uma figura apenas, mas de
grupos de figuras que mantivessem a sugestão de mobilidade e fossem
bonitos de todos os ângulos que pudessem ser observados

38. As mais significativas edificações da
arquitetura grega foram os
templos.
A característica mais evidente dos
templos gregos é a simetria entre
o pórtico de entrada e o dos
fundos.
O rito religioso ao ar livre,precisava
de um altar para os sacrifícios .
A arte grega construiu espaço
significativo na história do mundo
ocidental.
Sobre esta arte, pode-se afirmar que
teve, na arquitetura, obras de
destaque, em que um dos
princípios básicos era a harmonia
das formas.
Vista frontal do Parthenon, de Atenas

39. A arquitetura grega
O século de Péricles
• O século V a.C, ficou conhecido como
o século de Péricles.
• Isso porque durante seus 15 anos de
governo da Cidade-Estado de Atenas
(446-431 a.C), Péricles convocou os
melhores arquitetos e escultores do
seu tempo para reconstruir a cidade,
que fora destruída durante as guerras
Greco-Pérsicas.
• A construção de grandes templos,
como o Paternon, de Teatros e outras
edificações, abriram caminho para
uma grande efervescência cultural.
• Sua paixão pelas artes teatrais
transformaram Atenas em um grande
polo de arte e cultura, além do
aperfeiçoamento da democracia e da
ascensão da filosofia.
Os Templos
• Os templo constituem a maior
representação da arquitetura grega.
• Seu objetivo maior era proteger a
divindade que nele se encontrava, e
não como um local de encontros
religiosos.
• Para a construção de templos,
seguiam-se modelos preestabelecidos
pelas ordens jônica e dórica.
• A ordem jônica era mais ornamentada
e mais leve que a dórica.
• Basicamente, o formato da colunas e
do frontão determinavam a que ordem
pertencia o modelo.

41. Frontão do templo de Zeus em Olímpia
(465-457 a.C)
• Frontão: Espaço triangular resultante do formato da
cobertura, essa região era ricamente ornamentada.

42. Simetria

43. • ORDEM DÓRICA: Simples e maciça.
• ORDEM JÔNICA: Sugeria mais leveza e era
ornamentada.
• ORDEM CORÍNTIA: como um modo de
enriquecer a coluna.

44. ESTILO DÓRICO

45. ESTILO JÔNICO

46. ESTILO CORÍNTIO

47. O ALTAR DE ZEUS DE PÉRGAMO
164-156 a.C.
mármore / berlim
Período Helenístico

51. • Na Grécia Antiga, a Acrópole era o ponto mais alto da
cidade (geralmente uma montanha).
• A Acrópole possuía um papel muito importante na vida das
pólis (cidades-estado) gregas.
• A Acrópole servia como refúgio para os habitantes das
cidades no momento de ataques militares dos inimigos.
Serviam também para observação militar.
• Os gregos também costumam construir templos religiosos
na Acrópole.
• A mais conhecida foi e continua sendo a Acrópole de
Atenas, que abriga o Parthenon (templo da deusa grega
Atenas).

53. • Pouco espaço interno ; cultos realizados na parte
exterior; -Interior apenas para sacerdotes e
o deus protetor da cidade.

54. • As cariátides , figuras femininas
que assumem o papel de
• colunas de sustentação em
algumas obras gregas.
• Erecteion, em Atenas.

55. ÁGORA
• Praça pública das
cidades gregas, parte
essencial da polis,
sendo ponto
convergente de
inúmeras atividades
sociais, econômicas,
religiosas e culturais.
Sua função dominante,
porém, era política, e o
lugar, democrático por
excelência.

56. Ginásios

57. • Ao ar livre;
• Só atuavam os
homens;
• Tragédia ( culto ao
bode) e comédia
• Origem: bacanais
(Festa em honra a
Dioniso – Baco)

58. • No período clássico, o teatro de Epidauro era
dividido em três partes bem distintas.
• A arquibancada, a orquestra e o palco. Com
capacidade para cerca de 14 mil pessoas, o
teatro continha 55 degraus e ótima acústica.
• A proximidade do ator com o público
caracterizava o modo clássico de ver a arte.
• No século II, o ator passou a ser mais
importante e o teatro foi se tornando mais
compacto.
• Enquanto no teatro clássico, toda ação ocorria
no espaço circular entre a orquestra(Espaço
entre o palco e a arquibancada) e o público, no
teatro helênico o ator ficava mais isolado
deste. Esse modelo tornou-se mais comum no
período romano.
• Teatro de Epiaduro e Teatro de Priene (foi uma
cidade da Jônia, século III a. C.) Hoje Turquia.
Duas obras arquitetônicas dos períodos clássico
e helenístico, respectivamente.
• TEATRO DE EPIDAURO (SÉC. IV a .C.) INCLINAÇÃO E
ACÚSTICA PERFEITA.

60. A arquitetura helenística
• Com o fim das Cidades-Estados, o grego foi perdendo
seu senso de comunidade e se tornando mais
individualista.
• Um exemplo dessa mudança foi na arquitetura das
casas.
• Enquanto no século V, as casas eram pequenas e
somente os edifícios públicos eram suntuosos, no
Século IV, as casas passaram a ter maior espaço e
conforto.
• No teatro, o espírito comunitário foi substituído pelo
individualismo, tanto no modo de atuar como na
própria arquitetura teatral.

61. ARTE GREGA:
PINTURA
• PERÍODO ARCAICO
A partir de 800 a.C.
A primeira fase da arte grega é
marcada pelas figuras simplificadas e
geométricas.

63. Pintura em cerâmica na Grécia antiga
• Pintura como elemento de decoração na
arquitetura.
• Na Grécia, porém, a pintura encontrou sua
expressão na arte em cerâmica.
• Os vasos gregos, além de uso em rituais
religiosos, serviam para armazenar alimentos
e água.
• A princípio, os vasos eram pintados com tinta
negra e, depois, o artistas fazia os contornos
para dar-lhes a forma do desenho.
• Um dos grandes nomes da pintura em vasos
foi Exéquias. O vaso que mostra Ajax e Aquiles
jogando damas é um marco na simetria e
riqueza de detalhes.
• Ajax e Aquiles jogando damas. Ânfora com
figuras negras pintadas por Exéquias. (Cerca
de 540 a.C) Museu Gregoriano-Etrusco, Roma.

64. PERÍODO CLÁSSICO
Os primeiros vasos de
figuras vermelhas foram
elaborados na segunda
metade do Século VI a.C.
parecendo quase um
“negativo” das pinturas
com figuras negras. As
formas humanas, animais e
de objetos de cor vermelha
destacavam-se do fundo
preto que era pintado em
volta das figuras.

65. PERÍODO HELENÍSTICO
A cultura helenística prevaleceu no Mediterrâneo até
bem depois de o império romano tornar-se a potência
dominante.
Após a morte de Alexandre, seu Império foi dividido entre
seus generais, que instauraram uma série de Estados
independentes, onde prevaleceu um tipo de cultura
cosmopolita, fruto da miscigenação entre oriente e
ocidente.
Nesse contexto, desenvolveu-se um amor à “arte pela
arte”, onde a influência oriental estimulou a produção de
um tipo de arte mais decorativa e suntuosa e onde os
elementos religiosos passaram em segundo plano.

66. Pintura grega
• “Tumba del Tuffatore”
Mergulhador
• Foi encontrada em 1968 uma
tumba grega no sul da Itália
(480-470 a.C).
• Essa colonização grega no sul
da Itália chamou-se MAGNA
GRÉCIA.
• Até então as únicas pinturas
gregas conhecidas eram os
vasos .
• A pintura tem maior
dificuldade em sobreviver ao
tempo. Ex: Vesúvio

67. Metáfora da passagem deste mundo
para outro.

68. O Touro de Bronze: Antigo Dispositivo
de Tortura Grega
• Phalaris, era um tirano sádico,
conhecido por sua crueldade.
• Certo dia, Perillos de Atenas
disse a Phalaris da sua nova
invenção , um dispositivo de
tortura e execução que
transmitiria medo aos
inimigos: "O Touro de Bronze".
• Os gregos antigos achavam o
touro um símbolo do poder
absoluto, isso explica por que
criaturas como o "Minotauro"
são tão comuns na mitologia
grega.

69. • O dispositivo tinha um conceito simples
mas uma execução diabólica. Feito
inteiramente de bronze, do mesmo
formato e tamanho de um touro real,
continha uma câmara oca em seu
corpo. O preso para ser executado
ficava trancado dentro desta câmara,
então uma fogueira era colocada abaixo,
torrando sua vítima até a morte.
• Como se o dispositivo de tortura não
fosse brutal o suficiente, tubos foram
projetados para canalizar os gritos da
vítima , transformando os gritos
desesperados como um rugido de um
touro furioso.
O tirano ordenou que o sistema acústico
fosse testado no próprio criador e
empurrou Perillos dentro do touro.
• O artesão condenado foi trancado
dentro e o fogo foi ajustado., mas antes
que Perillos pudesse morrer, o tirano
abriu a porta trancada e o levou
embora. Ele pensou que seria
recompensado por sua invenção
malvada, mas em vez disso, Phalaris
jogou o do topo de uma colina.