Renascimento: A arte e a ciência
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1) O documento discute o Renascimento na arte e na ciência entre os séculos XV e XVI. 2) A arte renascentista foi marcada pelo classicismo e naturalismo, enquanto a ciência valorizou o empirismo e pensamento quantitativo. 3) Figuras como Copérnico revolucionaram as concepções cosmológicas ao defender o modelo heliocêntrico em vez do geocêntrico de Ptolomeu.
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Renascimento (2)
O documento resume as principais características do Renascimento na Itália e sua expansão para outros países europeus. O Renascimento foi marcado pelo (1) retorno aos ideais clássicos da Grécia e Roma, (2) ênfase no ser humano e na razão, e (3) desenvolvimento das artes, ciências e literatura inspirados nestes novos valores.
Neoclassicismo
O documento descreve a arte neoclássica, um movimento que se desenvolveu na Europa entre 1750-1830. Teve origem na França e Inglaterra como uma reação ao Rococó e uma busca pela simplicidade e ordem inspirada na arte greco-romana antiga.
Arte do Renascimento
O movimento renascentista surgiu na cidade de Florença no início do século XV e se espalhou pela Península Itálica até o final do mesmo século. Na segunda metade do século XVI, a arte renascentista já havia se difundido pelo resto da Europa. A arte renascentista caracteriza-se pela inspiração nas formas clássicas aplicando novos elementos e técnicas.
A Arte Rococó
1. O estilo Rococó surgiu na França no início do século XVIII e atingiu o seu apogeu na década de 1730, caracterizando-se por uma estética elegante, leve e individualista.
2. Decorava principalmente os interiores das residências aristocráticas com formas orgânicas, cores suaves e materiais como porcelana, madeira e estuque.
3. Na escultura destacavam-se temas alegres, galantes e sensuais representados em pequeno formato através de novos mater
A Arte Manuelina
O estilo Manuelino foi um estilo gótico português do século 15 e início do século 16 caracterizado por ornamentação exuberante da natureza. A arte renascentista chegou a Portugal como elementos decorativos associados à arquitetura gótica final, mas desenvolveu características próprias. O estilo combinou elementos góticos e renascentistas em obras como Mosteiro dos Jerónimos.
01 a cultura do palácio
O documento descreve o Renascimento na Itália, abordando: 1) O surgimento de uma mentalidade mais humanista e racionalista; 2) O papel das cidades-estado italianas, particularmente Florença, no desenvolvimento das artes e do pensamento renascentista; 3) A arquitetura palaciana como reflexo do estilo de vida das elites urbanas.
Barroco em portugal
O documento descreve o Barroco em Portugal, abordando sua situação político-econômica nos séculos XVII e XVIII, seu impulso às artes e cultura, e seus principais estilos arquitetônicos, esculturais, pictóricos e de azulejaria. Destaca a arquitetura severa do século XVII e o barroco pleno do século XVIII sob D. João V, com obras de Nasoni. A escultura evolui do século XVII para composições mais volumosas no século XVIII. A pint
Arquitectura do neoclássico
O documento descreve o estilo arquitetônico neoclássico que surgiu no século 18 na Europa. Ele se caracterizou por uma ênfase na simplicidade, simetria e formas geométricas inspiradas na arquitetura grega e romana antiga. O estilo se espalhou para diversos países europeus e Estados Unidos, adaptando-se aos contextos locais e às inovações técnicas da época.
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Neoclassicismo
O documento descreve a arte neoclássica, um movimento que se desenvolveu na Europa entre 1750-1830. Teve origem na França e Inglaterra como uma reação ao Rococó e uma busca pela simplicidade e ordem inspirada na arte greco-romana antiga.
Arte do Renascimento
O movimento renascentista surgiu na cidade de Florença no início do século XV e se espalhou pela Península Itálica até o final do mesmo século. Na segunda metade do século XVI, a arte renascentista já havia se difundido pelo resto da Europa. A arte renascentista caracteriza-se pela inspiração nas formas clássicas aplicando novos elementos e técnicas.
A Arte Rococó
1. O estilo Rococó surgiu na França no início do século XVIII e atingiu o seu apogeu na década de 1730, caracterizando-se por uma estética elegante, leve e individualista.
2. Decorava principalmente os interiores das residências aristocráticas com formas orgânicas, cores suaves e materiais como porcelana, madeira e estuque.
3. Na escultura destacavam-se temas alegres, galantes e sensuais representados em pequeno formato através de novos mater
A Arte Manuelina
O estilo Manuelino foi um estilo gótico português do século 15 e início do século 16 caracterizado por ornamentação exuberante da natureza. A arte renascentista chegou a Portugal como elementos decorativos associados à arquitetura gótica final, mas desenvolveu características próprias. O estilo combinou elementos góticos e renascentistas em obras como Mosteiro dos Jerónimos.
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Arquitectura do neoclássico
O documento descreve o estilo arquitetônico neoclássico que surgiu no século 18 na Europa. Ele se caracterizou por uma ênfase na simplicidade, simetria e formas geométricas inspiradas na arquitetura grega e romana antiga. O estilo se espalhou para diversos países europeus e Estados Unidos, adaptando-se aos contextos locais e às inovações técnicas da época.
Barroco
Este documento fornece uma introdução ao estilo artístico barroco, descrevendo suas principais características, manifestações na pintura, escultura, música, literatura e arquitetura. Também discute o barroco em Portugal, notando seu esplendor durante o reinado de D. João V devido às riquezas do Brasil colonial.
Arte renascentista
O documento descreve as características da arte renascentista na arquitetura, pintura e escultura. A arte renascentista se inspirou na arte greco-romana clássica, mas com elementos inovadores. Na arquitetura, utilizou arcos, colunas e frontões clássicos, além de abóbadas e cúpulas. Na pintura, destacou a perspectiva, composição equilibrada e naturalismo. Na escultura, valorizou o realismo e o nu.
A Leiteira Vermeer
Este documento descreve a obra "A Leiteira" de Johannes Vermeer. Resume os detalhes da pintura incluindo o título, data, dimensões e localização atual. Também discute a estrutura formal da obra incluindo a cor, luz, linhas, planos e composição. Por fim, analisa o contexto histórico e artístico da época em que foi criada e possíveis interpretações do trabalho.
Escultura grega classica
A escultura grega passou por três períodos principais: o Arcaico, o Clássico e o Helenístico. O período Clássico, em particular, é considerado o ápice da escultura grega, quando escultores como Policleto e Lisipo estabeleceram cânones ideais para proporções do corpo humano com foco na beleza e simetria.
Arte paleocristã
1) A arte paleocristã desenvolveu-se nas catacumbas de Roma entre os séculos V-XV durante a transição do Império Romano para a Idade Média.
2) Nestas catacumbas, os primeiros cristãos escondiam-se para escapar da perseguição e cultuar secretamente, deixando pinturas e esculturas com temas bíblicos e símbolos cristãos.
3) Com o Édito de Milão em 313, os cristãos ganharam liberdade religiosa e passaram a construir basílicas com
Pintura barroca
O documento descreve a pintura barroca na Europa entre os séculos XVII e XVIII. Apresenta os principais artistas como Caravaggio e suas inovações com a luz e o realismo, assim como as características formais como composição dinâmica, uso da perspectiva e cores vivas. Também discute as técnicas de pintura mural ilusionista e a variedade de temas religiosos, mitológicos e seculares.
Escultura barroca
O documento descreve as principais características da escultura barroca, destacando sua omnipresença e função simbólica e didática. A escultura barroca se caracterizava por composições dinâmicas que valorizavam o movimento, o drama e a teatralidade, explorando diferentes materiais e técnicas para expressar emoções. O documento também analisa obras emblemáticas de Bernini para ilustrar essas características, como Apolo e Dafne, Plutão e Proserpina e O Êxtase de Santa
01 cultura da catedral
O documento descreve o desenvolvimento das cidades europeias entre os séculos XII e XIV, período conhecido como Baixa Idade Média. Neste período as cidades cresceram significativamente impulsionadas pelo desenvolvimento econômico, demográfico e cultural. A catedral tornou-se um símbolo importante da cidade e centro da vida urbana.
Impressionismo
O documento descreve o movimento artístico do Impressionismo, que surgiu na França entre 1860-1870. O Impressionismo buscava captar a luz e seus efeitos na natureza de forma intuitiva e espontânea, usando cores puras e pinceladas soltas. Artistas como Monet, Degas e Renoir retratavam cenas do cotidiano parisiense ao ar livre, rompendo com os cânones acadêmicos.
01 cultura palco muitos palcos um espetaculo blogue
O documento descreve a cultura do palco no período de 1618 a 1714 na Europa, especificamente na França. Durante esse período, a corte real, a igreja e a academia serviram como palcos para exibir o poder e a glória do monarca. A corte de Luís XIV em Versalhes é destacada como o modelo máximo disso, com seus espetáculos, festas e rituais elaborados para exaltar o rei.
Arte abstrata
O documento descreve a arte abstrata, seu surgimento e desenvolvimento entre 1910-1933 liderado por Kandinsky. A arte abstrata libertou-se da representação da realidade através de formas e cores puras, influenciada pelo expressionismo, cubismo e outras vanguardas. Dois tipos de abstracionismo se destacaram: o lírico de Kandinsky e o geométrico de Malevitch e Mondrian, que priorizaram formas puras.
Arquitetura românica
O documento descreve a arquitetura românica na Europa entre os séculos XI e XII. Caracterizou-se por edifícios robustos com espessas paredes de pedra, arcos de volta perfeita e abóbadas. As igrejas tinham plantas em cruz latina com três naves e capelas radiantes na cabeceira. Os mosteiros e castelos também foram construídos neste estilo.
Escultura grega
Este documento descreve a evolução da escultura grega antiga nos seus principais períodos - Arcaico, Clássico e Helenístico. Apresenta as inovações introduzidas pelos gregos relativamente à arte pré-clássica, como o naturalismo, o rigor anatómico e a quebra da frontalidade. Descreve também características técnicas e estilísticas de cada período, assim como obras e artistas marcantes.
Módulo 4 - Escultura Gótica
1. A escultura gótica ganhou autonomia em relação à arquitetura, com maior modelação formal, expressividade e naturalismo. Decorava catedrais e representava temas religiosos.
2. Após o século XIV, representou mais sofrimento com corpos magros e feridas exageradas, refletindo uma nova consciência da mortalidade humana.
3. A escultura tumular passou a retratar de forma mais individualizada e realista os defuntos.
Ficha cultura do palacio
O documento descreve o Renascimento italiano, destacando: 1) Sua localização no século XV-XVI na Itália; 2) A importância dos Descobrimentos e da obra de Copérnico que expôs a teoria heliocêntrica; 3) Como Lourenço de Médicis promoveu as artes e cultura em Florença, tornando a cidade um centro cultural.
Pintura do quattrocento
O documento descreve as principais características da pintura do período Quattrocento na Itália, incluindo a introdução da perspectiva científica, a ênfase no naturalismo e no estudo anatômico, e a ruptura com a Idade Média através de temas seculares e do novo estatuto do artista.
Rococó
O documento descreve o estilo artístico Rococó, que floresceu na Europa no século XVIII. O Rococó representou uma continuidade e ruptura com o Barroco anterior, com ênfase na leveza, simetria, curvas sinuosas e temas de prazer sensual. O estilo influenciou a arquitetura, escultura, artes decorativas e jardins da época.
Módulo 9 HCA contexto
O documento descreve uma história de amizade entre duas adolescentes que se separaram após uma delas arranjar um namorado, deixando a outra com ciúmes. A jovem ciumenta encontra um celeiro abandonado onde é espancada por um fantasma que a faz jurar segredo. Mais tarde, a outra rapariga é encontrada morta no mesmo celeiro, com o namorado a ser preso, embora sem provas contra ele.
Aula 03 renascimento-maneirismo
O documento descreve as principais características do Renascimento e do Maneirismo. O Renascimento surgiu na Itália nos séculos XIV-XVI e se espalhou pela Europa, valorizando o individualismo, o humanismo e a inspiração nas artes greco-romanas. O Maneirismo foi um movimento posterior que rompeu com os cânones clássicos através de formas alongadas e contorcidas.
Arquitetura renascentista
O documento descreve a arquitetura renascentista e seus principais arquitetos. A arquitetura renascentista se inspirou na antiguidade clássica, buscando proporções ideais e formas equilibradas. Arquitetos como Brunelleschi, Alberti e Bramante introduziram elementos clássicos e geométricos rigorosos, como cúpulas, frontões e colunas. A arquitetura passou a valorizar a simetria e a matemática.
Renascimento
O documento descreve o Renascimento na Europa, dividindo-o em três fases principais: Trecento (século XIV), Quattrocento (século XV) e Cinquecento (século XVI). Apresenta características das artes, incluindo pintura, escultura e arquitetura neste período, com exemplos de obras e artistas importantes como Botticelli, Leonardo da Vinci, Rafael e Michelangelo.
O Renascimento
O documento descreve o contexto histórico e cultural do Renascimento na Europa entre os séculos XV e XVI. O Renascimento foi um movimento que valorizou a cultura clássica e o indivíduo, promovendo um homem mais racional. A invenção da imprensa permitiu a difusão mais rápida do conhecimento e das ideias humanistas.
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Barroco
Este documento fornece uma introdução ao estilo artístico barroco, descrevendo suas principais características, manifestações na pintura, escultura, música, literatura e arquitetura. Também discute o barroco em Portugal, notando seu esplendor durante o reinado de D. João V devido às riquezas do Brasil colonial.
Arte renascentista
O documento descreve as características da arte renascentista na arquitetura, pintura e escultura. A arte renascentista se inspirou na arte greco-romana clássica, mas com elementos inovadores. Na arquitetura, utilizou arcos, colunas e frontões clássicos, além de abóbadas e cúpulas. Na pintura, destacou a perspectiva, composição equilibrada e naturalismo. Na escultura, valorizou o realismo e o nu.
A Leiteira Vermeer
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Escultura grega classica
A escultura grega passou por três períodos principais: o Arcaico, o Clássico e o Helenístico. O período Clássico, em particular, é considerado o ápice da escultura grega, quando escultores como Policleto e Lisipo estabeleceram cânones ideais para proporções do corpo humano com foco na beleza e simetria.
Arte paleocristã
1) A arte paleocristã desenvolveu-se nas catacumbas de Roma entre os séculos V-XV durante a transição do Império Romano para a Idade Média.
2) Nestas catacumbas, os primeiros cristãos escondiam-se para escapar da perseguição e cultuar secretamente, deixando pinturas e esculturas com temas bíblicos e símbolos cristãos.
3) Com o Édito de Milão em 313, os cristãos ganharam liberdade religiosa e passaram a construir basílicas com
Pintura barroca
O documento descreve a pintura barroca na Europa entre os séculos XVII e XVIII. Apresenta os principais artistas como Caravaggio e suas inovações com a luz e o realismo, assim como as características formais como composição dinâmica, uso da perspectiva e cores vivas. Também discute as técnicas de pintura mural ilusionista e a variedade de temas religiosos, mitológicos e seculares.
Escultura barroca
O documento descreve as principais características da escultura barroca, destacando sua omnipresença e função simbólica e didática. A escultura barroca se caracterizava por composições dinâmicas que valorizavam o movimento, o drama e a teatralidade, explorando diferentes materiais e técnicas para expressar emoções. O documento também analisa obras emblemáticas de Bernini para ilustrar essas características, como Apolo e Dafne, Plutão e Proserpina e O Êxtase de Santa
01 cultura da catedral
O documento descreve o desenvolvimento das cidades europeias entre os séculos XII e XIV, período conhecido como Baixa Idade Média. Neste período as cidades cresceram significativamente impulsionadas pelo desenvolvimento econômico, demográfico e cultural. A catedral tornou-se um símbolo importante da cidade e centro da vida urbana.
Impressionismo
O documento descreve o movimento artístico do Impressionismo, que surgiu na França entre 1860-1870. O Impressionismo buscava captar a luz e seus efeitos na natureza de forma intuitiva e espontânea, usando cores puras e pinceladas soltas. Artistas como Monet, Degas e Renoir retratavam cenas do cotidiano parisiense ao ar livre, rompendo com os cânones acadêmicos.
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Arte abstrata
O documento descreve a arte abstrata, seu surgimento e desenvolvimento entre 1910-1933 liderado por Kandinsky. A arte abstrata libertou-se da representação da realidade através de formas e cores puras, influenciada pelo expressionismo, cubismo e outras vanguardas. Dois tipos de abstracionismo se destacaram: o lírico de Kandinsky e o geométrico de Malevitch e Mondrian, que priorizaram formas puras.
Arquitetura românica
O documento descreve a arquitetura românica na Europa entre os séculos XI e XII. Caracterizou-se por edifícios robustos com espessas paredes de pedra, arcos de volta perfeita e abóbadas. As igrejas tinham plantas em cruz latina com três naves e capelas radiantes na cabeceira. Os mosteiros e castelos também foram construídos neste estilo.
Escultura grega
Este documento descreve a evolução da escultura grega antiga nos seus principais períodos - Arcaico, Clássico e Helenístico. Apresenta as inovações introduzidas pelos gregos relativamente à arte pré-clássica, como o naturalismo, o rigor anatómico e a quebra da frontalidade. Descreve também características técnicas e estilísticas de cada período, assim como obras e artistas marcantes.
Módulo 4 - Escultura Gótica
1. A escultura gótica ganhou autonomia em relação à arquitetura, com maior modelação formal, expressividade e naturalismo. Decorava catedrais e representava temas religiosos.
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Ficha cultura do palacio
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Pintura do quattrocento
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Rococó
O documento descreve o estilo artístico Rococó, que floresceu na Europa no século XVIII. O Rococó representou uma continuidade e ruptura com o Barroco anterior, com ênfase na leveza, simetria, curvas sinuosas e temas de prazer sensual. O estilo influenciou a arquitetura, escultura, artes decorativas e jardins da época.
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O documento descreve uma história de amizade entre duas adolescentes que se separaram após uma delas arranjar um namorado, deixando a outra com ciúmes. A jovem ciumenta encontra um celeiro abandonado onde é espancada por um fantasma que a faz jurar segredo. Mais tarde, a outra rapariga é encontrada morta no mesmo celeiro, com o namorado a ser preso, embora sem provas contra ele.
Aula 03 renascimento-maneirismo
O documento descreve as principais características do Renascimento e do Maneirismo. O Renascimento surgiu na Itália nos séculos XIV-XVI e se espalhou pela Europa, valorizando o individualismo, o humanismo e a inspiração nas artes greco-romanas. O Maneirismo foi um movimento posterior que rompeu com os cânones clássicos através de formas alongadas e contorcidas.
Arquitetura renascentista
O documento descreve a arquitetura renascentista e seus principais arquitetos. A arquitetura renascentista se inspirou na antiguidade clássica, buscando proporções ideais e formas equilibradas. Arquitetos como Brunelleschi, Alberti e Bramante introduziram elementos clássicos e geométricos rigorosos, como cúpulas, frontões e colunas. A arquitetura passou a valorizar a simetria e a matemática.
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Destaque
Renascimento
O documento descreve o Renascimento na Europa, dividindo-o em três fases principais: Trecento (século XIV), Quattrocento (século XV) e Cinquecento (século XVI). Apresenta características das artes, incluindo pintura, escultura e arquitetura neste período, com exemplos de obras e artistas importantes como Botticelli, Leonardo da Vinci, Rafael e Michelangelo.
O Renascimento
O documento descreve o contexto histórico e cultural do Renascimento na Europa entre os séculos XV e XVI. O Renascimento foi um movimento que valorizou a cultura clássica e o indivíduo, promovendo um homem mais racional. A invenção da imprensa permitiu a difusão mais rápida do conhecimento e das ideias humanistas.
O Renascimento
A Renascença foi um movimento cultural e artístico que se desenvolveu na Itália entre os séculos XV e XVI, baseado na recuperação da cultura clássica grega e romana. Caracterizou-se por um novo humanismo, antropocentrismo e individualismo, interesse pelo estudo da natureza e espírito crítico, questionando crenças estabelecidas.
Renascimento
O documento descreve o Renascimento cultural, suas características e manifestações na Itália e em outros países europeus. O Renascimento representou um ressurgimento da cultura clássica greco-romana e uma transição do feudalismo para o capitalismo, com ênfase no ser humano. A Itália foi o berço do Renascimento, influenciado por fatores econômicos, sociais, políticos e culturais. O movimento se expandiu para outros países europeus a partir do século XVI.
História da arte renascimento
O documento descreve o período do Renascimento na arte, destacando suas principais características como a valorização da cultura greco-romana e do indivíduo, e apresentando seus principais representantes como Leonardo da Vinci, Michelangelo, Botticelli e Rafael, com obras como Mona Lisa, O Juízo Final e O Nascimento de Vênus.
Renascimento Cultural
O Renascimento cultural ocorreu entre os séculos XIV e XVI na Itália e em outros países europeus, promovendo uma ruptura com o pensamento medieval e valorizando o ser humano, a razão e a natureza. Marcou a transição da Idade Média para a Idade Moderna.
ARTES: Renascimento
O documento descreve como a Itália tornou-se o berço da arte renascentista após a queda de Constantinopla em 1453, com muitos intelectuais trazendo manuscritos antigos para Roma. As cidades italianas como Florença rivalizavam na construção de monumentos e atração de artistas. A arquitetura renascentista se caracterizava por formas clássicas, equilíbrio, proporção e racionalidade em oposição ao estilo gótico. A pintura renascentista valorizava o indiví
Renascimento - História
1) O Renascimento foi um período entre os séculos XV-XVI de mudanças culturais, econômicas, sociais e religiosas na Europa.
2) Começou na Itália e se espalhou, caracterizado pela redescoberta da cultura greco-romana e valorização do ser humano.
3) Lisboa e Sevilha também contribuíram através dos descobrimentos, expandindo o conhecimento geográfico e estimulando o intercâmbio cultural.
O Renascimento Cultural e Científico
O documento descreve o Renascimento Cultural e Científico Europeu. O Renascimento iniciou-se na Itália e se espalhou pela Europa, promovendo novos valores como o humanismo, o racionalismo e o individualismo. As artes floresceram nesse período, com ênfase na perfeição técnica e na representação realista do ser humano. As ciências também avançaram significativamente.
A Arte Renascentista
O documento descreve a arquitetura e as artes do Renascimento na Itália e em Portugal. Destaca Brunelleschi como pioneiro que projetou a cúpula de Santa Maria del Fiore em Florença e desenvolveu a perspectiva linear. Também menciona Leonardo da Vinci, Miguel Ângelo, Rafael e outros artistas renascentistas e suas principais obras.
Renascimento - História Geral
Aula de Renascimento (Características Gerais) do 3º Ano do Colégio Militar de Brasília. Caso deseje utilizar, cite a fonte.
O Renascimento - 8ºano
O documento descreve o Renascimento na Europa, caracterizado pela mudança cultural, artística e científica que colocou o Homem no centro. As cidades italianas tornaram-se centros de comércio e arte, influenciando artistas com a arte greco-romana. A Reforma Protestante questionou a Igreja Católica, levando à Contra-Reforma e ao Concílio de Trento.
Arte Renascentista
1) A arte renascentista floresceu na Itália devido à fuga de intelectuais para Roma após a queda de Constantinopla e o estudo renovado da cultura greco-romana.
2) As cidades italianas como Florença rivalizaram através de projetos arquitetônicos e mecenato das artes.
3) A arquitetura, pintura e escultura renascentistas caracterizaram-se pelo uso de formas clássicas com proporção e perspectiva realista, glorificando a figura humana
Modulo 1 ciencias biologicas
Este documento descreve a evolução do pensamento biológico ao longo da história, desde os primeiros pensamentos primitivos sobre a natureza até os principais contribuidores para o desenvolvimento da biologia, como Aristóteles, Leonardo da Vinci, Darwin e Wallace. O documento também discute como essas figuras históricas ajudaram a substituir visões criacionistas por uma compreensão científica da evolução das espécies.
Arte e ciência
1) O documento discute a relação entre arte, ciência e tecnologia na arte contemporânea, especificamente como novas tecnologias como laser, holografia e computadores influenciam a estética e percepção.
2) É analisada a evolução histórica da relação entre arte e técnica/tecnologia, desde a Revolução Industrial até o século XXI, com diferentes movimentos artísticos explorando novas tecnologias.
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Anderson 1554
O documento discute o significado de mito, cosmologia e mecanicismo. Resume que mito tenta explicar o mundo, cosmologia estuda a estrutura e evolução do universo, e mecanicismo sustenta que o universo é um mecanismo criado por uma inteligência superior (Deus).
Biografia De Pedro Nunes
Pedro Nunes, um matemático português do século XVI, nasceu em 1502 e estudou na Universidade de Salamanca e Lisboa. Publicou livros sobre esfera e partículas e lecionou matemática e astronomia na Universidade de Coimbra. Foi nomeado cosmógrafo-mor do reino e ajudou a reformar pesos, medidas e estudos navais. Faleceu em 1578 como um dos maiores matemáticos de todos os tempos.
Esquema FilosofíA Definitivo
Este documento lista varias corrientes de pensamiento y paradigmas educativos, incluyendo dualismo, organicismo, estructuralismo, funcionalismo, empirismo, experimentalismo, fenomenismo, pragmatismo, positivismo, mecanicismo, economicismo, relativismo, psicologismo, utilitarismo, racionalismo, escepticismo, moralismo, criticismo, trascendentalismo, maniqueísmo, dualismo, esoterismo, dicotomismo, sociologismo, fenomenología, contextualismo, ideologismo, cognitivismo y eclepticismo.
3º alargamento da compreensão da natureza
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O renascimento
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O documento descreve as principais características do Renascimento Cultural, incluindo seu início na Itália no século 15 inspirado na arte e filosofia greco-romana, valorizando as qualidades humanas e a perfeição estética. Artistas renascentistas eram patrocinados por nobres e burgueses ricos.
Historiando sob diversos olhares
O documento descreve o Renascimento cultural, que ocorreu entre os séculos XIV e XVI na Itália. Caracterizou-se pelo antropocentrismo, racionalismo, humanismo e hedonismo, em contraste com o pensamento medieval. Artistas como Leonardo da Vinci e Miguel Angelo floresceram nesse período, desenvolvendo novas técnicas e recebendo apoio de mecenas.
Historiando sob diversos olhares
O documento descreve o Renascimento cultural, que floresceu entre os séculos XIV-XVI na Itália. Ele caracteriza o Renascimento pela ênfase no humanismo, racionalismo e hedonismo em oposição ao pensamento medieval. Também destaca importantes figuras como Leonardo da Vinci, Botticelli, Rafael e Miguel Angelo e suas contribuições para as artes.
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O documento descreve o contexto histórico e literário no qual Luís de Camões escreveu sua famosa epopeia Os Lusíadas. O século XVI foi marcado por grandes mudanças socioculturais na Europa, com o Renascimento, Humanismo e Classicismo questionando ideias medievais. Camões representa esses movimentos ao glorificar as conquistas portuguesas seguindo modelos clássicos.
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O documento descreve o contexto histórico e literário no qual viveu Luís de Camões e escreveu sua famosa obra Os Lusíadas. O século XVI foi marcado por grandes mudanças socioculturais na Europa, com o Renascimento, Humanismo e Classicismo questionando ideias medievais. Camões representa esses movimentos ao glorificar as conquistas portuguesas seguindo modelos clássicos.
Apresentacao
O documento descreve o Renascimento, que surgiu na Itália no século XV. Foi um movimento cultural e artístico que se voltou para a Antiguidade Clássica, inspirado pelos vestígios e obras que permaneceram na Itália. As cidades italianas eram ricas e apoiaram as artes. O Renascimento trouxe uma nova visão do homem e do mundo, além de novas formas de expressão artística e científica.
Pré renascimento
Este documento descreve o período pré-renascimento e alguns de seus principais pensadores e obras, incluindo Dante Alighieri e sua Divina Comédia, e Giovanni Boccaccio e seu Decameron.
Renascimento
O documento descreve o Renascimento e a formação da mentalidade moderna na Europa, caracterizado pelo classicismo, humanismo e naturalismo. Marcou a transição de uma visão teocêntrica para uma visão antropocêntrica, valorizando o homem.
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PowerPoint sobre o Renascimento, a sua definição - Movimento de recuperação dos valores e modelos da Antiguidade Clássica greco-latina, principais características, documentos do Renascimento: O Homem de Vitrúvio, A última ceia, A escultura Pietà (1499), de Michelangelo, A Janela da Casa do Capítulo (1513), de Diogo de Arruda, no Convento de Cristo (Tomar).
9º ano de escolaridade
Ensino Básico
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