O documento discute o que é arte, quem faz arte e por que o mundo necessita dela. Explica que arte é a criação humana com valores estéticos que sintetizam sentimentos, cultura e emoções. O ser humano cria arte para expressar ideias e distrair a si mesmo e aos outros. A arte decora o mundo, espelha a realidade e ajuda a explorar e entender o mundo.
2. O que é arte?
Criação humana com valores estéticos – beleza, harmonia, equilíbrio,
revolta que sintetizam seus sentimentos, valores, cultura, suas emoções,
sua historia.
3. Quem faz arte?
O Homem cria a arte como meio de vida, para que o mundo saiba o que
pensa, divulgar as suas crenças (ou as de outros), estimular e distrair a
si mesmo e aos outros, explorar novas formas de olhar e interpretar
objetos e cenas.
4. Por que o mundo necessita de arte?
Decorar o mundo, espelhar o nosso mundo, (naturalista), explicar e
descrever a história e para ajudar a explorar o mundo.
5. Como entendemos a arte?
Depende da nossa experiência e conhecimentos, da nossa disposição no
momento, imaginação e daquilo que o artista pretendeu mostrar.
6. O que é estilo? Por que rotulamos os
estilos de arte?
Estilo é como o trabalho se mostra, depois do artista ter tomado
suas decisões. Cada artista possui um estilo “único”.
7. Como conseguimos ver as transformações do
mundo através da arte?
Através do conhecimento prévio, de mundo e compartilhado com o
contexto da obra.
8. Como as ideias se espalham pelo
mundo?
Exploradores, comerciantes, vendedores e artistas costumam
apresentar às pessoas ideias de outras culturas. Divulgação através de
fotografia, notícia, Historia, arqueologia, literatura.
11. Edward Hopper
Retratou com subjetividade a
solidão urbana e a estagnação do
homem do início do sec. 20,
causando ao observador um
impacto psicológico.
Expressão de solidão, vazio,
desolação e estagnação da vida
humana, expresso pelas figuras
anônimas que jamais se
comunicam. Pinturas que
evocam silêncio, reserva, com
um tratamento suave, exercendo
freqüentemente forte impacto
psicológico. Semelhança com a
pintura metafísica.
12. Tema histórico
Obra prima atemporal e universal
Plano geral: sensações, sentimentos, ambiente
Equilíbrio
Ponto de vista do observador - A presença do encosto de uma
cadeira no canto direito inferior
13. Elementos a serem observados:
Local em que se passa a cena – objetos, título da obra, local fechado
Elementos que remetem a época
Período do dia
Pernas da personagens – inovação para a época
Temperatura do ambiente
As cores da pintura –
Escuras - preto e marrom - nos móveis, lado de fora ––
sensação de melancolia.
Branco, amarelo, vermelho - favorecem uma quebra no
ambiente escuro.
A personagem espera por alguém?
É introvertida ou extrovertida?
A personagem removeu apenas uma das luvas
Por que está maquiada
Automat: bar de autosserviço – que outro sentido pode suscitar?
Autômato – agir maquinalmente, sem emoção, sugere frieza e solidão.
14. Em 1995, a
revista Time
usou Automat
como
imagem de
capa para
uma estória
sobre estresse
e depressão
no século
XX.
15. Arte e percepção da realidade
Cada época, cada grupo social, cada indivíduo possui
uma forma própria de compreender e interpretar a
realidade.
Obra de arte não é cópia fiel da
realidade, é uma reinvenção a partir
da imaginação do artista.