A Capela Sistina é famosa por suas pinturas renascentistas, incluindo os afrescos no teto por Michelangelo. A capela serviu como local para atividades papais e hoje é onde ocorre o conclave para escolha de novo Papa. Michelangelo criou uma composição única no teto com cenas bíblicas do Antigo Testamento.
O documento resume a vida e obra do artista renascentista Michelangelo Buonarroti, destacando que ele foi um importante pintor, escultor e arquiteto italiano do século XVI, conhecido por obras como a Pietá, o Juízo Final e os afrescos da Capela Sistina.
Michelangelo Buonarroti foi um dos maiores artistas do Renascimento italiano, notável como pintor, escultor e arquiteto. Algumas de suas obras mais famosas incluem a Pietá, o Juízo Final e os afrescos do teto da Capela Sistina, onde retratou cenas bíblicas como a Criação de Adão. Apesar de se considerar principalmente um escultor, Michelangelo criou obras primas tanto na pintura quanto na escultura.
Michelangelo Buonarroti foi um pintor e escultor italiano que viveu de 1475 a 1564. Ele aprendeu arte em Florença e mais tarde trabalhou em projetos monumentais para os papas em Roma, como os afrescos da Capela Sistina e a estátua de David. Michelangelo foi um dos maiores artistas do Renascimento e teve uma carreira prolífica que influenciou profundamente a arte e arquitetura ocidentais.
Miguel Ângelo foi um polifacetado artista renascentista italiano que viveu de 1475 a 1564. Ele se destacou como pintor, escultor, poeta e arquiteto, criando obras primas como o Davi, o teto da Capela Sistina e o Juízo Final. Ao longo de sua vida, trabalhou em projetos para os papas Júlio II e Leão X em Roma.
Michelangelo (1475-1564) foi um dos maiores artistas do Renascimento italiano, atuando como pintor, escultor e arquiteto. Suas principais obras incluem o afresco do Teto da Capela Sistina, a escultura de Davi e pinturas como A Criação de Adão e O Juízo Final. Ele se destacou por seu ideal de beleza clássica e perfeição artística.
Michelangelo foi um artista renascentista italiano que viveu de 1475 a 1564 em Roma, onde recebeu o título de "divino" por suas esculturas e pinturas notáveis, como a Pietá, Moisés, David e os afrescos do teto da Capela Sistina, incluindo a Criação de Adão.
A Capela Sistina é famosa por suas pinturas renascentistas, incluindo os afrescos no teto por Michelangelo. A capela serviu como local para atividades papais e hoje é onde ocorre o conclave para escolha de novo Papa. Michelangelo criou uma composição única no teto com cenas bíblicas do Antigo Testamento.
O documento resume a vida e obra do artista renascentista Michelangelo Buonarroti, destacando que ele foi um importante pintor, escultor e arquiteto italiano do século XVI, conhecido por obras como a Pietá, o Juízo Final e os afrescos da Capela Sistina.
Michelangelo Buonarroti foi um dos maiores artistas do Renascimento italiano, notável como pintor, escultor e arquiteto. Algumas de suas obras mais famosas incluem a Pietá, o Juízo Final e os afrescos do teto da Capela Sistina, onde retratou cenas bíblicas como a Criação de Adão. Apesar de se considerar principalmente um escultor, Michelangelo criou obras primas tanto na pintura quanto na escultura.
Michelangelo Buonarroti foi um pintor e escultor italiano que viveu de 1475 a 1564. Ele aprendeu arte em Florença e mais tarde trabalhou em projetos monumentais para os papas em Roma, como os afrescos da Capela Sistina e a estátua de David. Michelangelo foi um dos maiores artistas do Renascimento e teve uma carreira prolífica que influenciou profundamente a arte e arquitetura ocidentais.
Miguel Ângelo foi um polifacetado artista renascentista italiano que viveu de 1475 a 1564. Ele se destacou como pintor, escultor, poeta e arquiteto, criando obras primas como o Davi, o teto da Capela Sistina e o Juízo Final. Ao longo de sua vida, trabalhou em projetos para os papas Júlio II e Leão X em Roma.
Michelangelo (1475-1564) foi um dos maiores artistas do Renascimento italiano, atuando como pintor, escultor e arquiteto. Suas principais obras incluem o afresco do Teto da Capela Sistina, a escultura de Davi e pinturas como A Criação de Adão e O Juízo Final. Ele se destacou por seu ideal de beleza clássica e perfeição artística.
Michelangelo foi um artista renascentista italiano que viveu de 1475 a 1564 em Roma, onde recebeu o título de "divino" por suas esculturas e pinturas notáveis, como a Pietá, Moisés, David e os afrescos do teto da Capela Sistina, incluindo a Criação de Adão.
Miguel Ângelo foi um renascentista italiano multifacetado que se destacou como pintor, escultor, poeta e arquiteto. Suas obras mais famosas, como a Pietá e o David, foram esculpidas antes dos 30 anos. Ao longo de sua carreira, Miguel Ângelo privilegiou a escultura em mármore e desenvolveu técnicas inovadoras para resolver problemas de posicionamento do corpo em obras como Cristo na Pietá.
O documento descreve as obras de pintura e escultura de Michelangelo, incluindo suas famosas pinturas na Capela Sistina e esculturas como o Baco, Pietà, David e Moisés. Ele discute a vida e carreira de Michelangelo e fornece detalhes e imagens de muitas de suas obras mais conhecidas.
Miguel Ângelo nasceu em 1475 na Itália e faleceu em 1564. Ele foi um renomado pintor, escultor e arquiteto renascentista, famoso principalmente por seus afrescos na Capela Sistina e por obras como A Criação de Adão, o Julgamento Final e a Pietà. Ele também projetou a basílica de São Pedro no Vaticano.
Michelangelo nasceu na Itália em 1475. Apesar da oposição inicial de seu pai, ele se tornou um artista renomado, esculpindo obras como a Pietá e o David. Sua obra-prima foi o teto da Capela Sistina, onde pintou cenas bíblicas sob encomenda do Papa Júlio II. Michelangelo dedicou sua vida à arte e à Igreja Católica.
Este documento apresenta um resumo da biografia e obra de Miguel Ângelo, um dos maiores artistas do Renascimento. Descreve seus estudos iniciais em Florença e suas principais criações, incluindo a Pietà, A Criação de Adão na Capela Sistina, e a estátua de David. Também discute como Miguel Ângelo foi influenciado pela filosofia platônica e como sua arte refletia as ideias e fé de sua época.
Miguel Ângelo foi um grande artista renascentista italiano que viveu de 1475 a 1564. Ele trabalhou por mais de setenta anos em Florença e Roma, onde criou obras-primas para os Médici e papas. Sua obra-prima mais famosa foi o afresco do teto da Capela Sistina, que inclui cenas da Criação.
O Renascimento foi um movimento cultural e artístico que emergiu entre a Idade Média e a Idade Moderna na Europa. Ele promoveu novos temas científicos e valorizou a natureza. Artistas como Leonardo da Vinci, Rafael e Michelangelo se destacaram na pintura e escultura, enquanto arquitetos como Brunelleschi e Bramante foram importantes para a arquitetura renascentista. O Renascimento também influenciou valores humanistas que persistiram por séculos.
Michelangelo nasceu em 1475 na Itália e se tornou um renomado escultor, pintor e arquiteto renascentista. Sua obra-prima, a Pietá, foi esculpida quando tinha apenas 24 anos. Ele também esculpiu o Davi e projetou a basílica de São Pedro no Vaticano. Michelangelo trabalhou para os papas Julio II e Leão X, esculpindo obras como Moisés e pintando os afrescos da Capela Sistina. Ele morreu em Roma em 1564 aos 88 anos, deixando um
Gian Lorenzo Bernini foi um proeminente arquiteto italiano do período barroco que trabalhou principalmente em Roma. Seus principais projetos arquitetônicos incluem a Praça de São Pedro e vários palácios romanos. Bernini também se destacou como escultor, pintor e cenógrafo, criando obras como a Fonte dos Quatro Rios e o Êxtase de Santa Teresa.
Este documento resume a arquitetura portuguesa dos períodos manuelino e barroco, desde o início do século XVI até meados do século XVIII. Apresenta exemplos emblemáticos como a Torre de Belém, o Mosteiro dos Jerônimos e a Igreja de São Roque, descrevendo suas características estilísticas. Também destaca obras menores em cidades como Óbidos, Coimbra e Évora.
O estilo Manuelino foi um estilo gótico português do século 15 e início do século 16 caracterizado por ornamentação exuberante da natureza. A arte renascentista chegou a Portugal como elementos decorativos associados à arquitetura gótica final, mas desenvolveu características próprias. O estilo combinou elementos góticos e renascentistas em obras como Mosteiro dos Jerónimos.
O movimento renascentista surgiu na cidade de Florença no início do século XV e se espalhou pela Península Itálica até o final do mesmo século. Na segunda metade do século XVI, a arte renascentista já havia se difundido pelo resto da Europa. A arte renascentista caracteriza-se pela inspiração nas formas clássicas aplicando novos elementos e técnicas.
O documento resume a vida e obra do pintor renascentista Rafael Sanzio, destacando sua formação com Pietro Perugino, seu trabalho em Florença e Roma, onde alcançou fama, e suas principais obras como A Escola de Atenas e A Transfiguração, que completou antes de sua morte prematura aos 37 anos.
Gian Lorenzo Bernini foi um proeminente artista do período barroco italiano que trabalhou principalmente como escultor e arquiteto em Roma. Suas obras incluem "Apolo e Dafne" e "David lançando a pedra" e ele teve grande influência na arte de sua época. Após ser desprezado por séculos, Bernini foi reconhecido no século XX como um dos maiores arquitetos e escultores de todos os tempos.
O documento descreve a vida e obras do pintor renascentista Rafael Sanzio. Ele se tornou um mestre da pintura aos 17 anos, influenciado por Michelangelo, Leonardo da Vinci e outros. Rafael se destacou por suas Madonas e afrescos para o Vaticano, sintetizando as técnicas de seus predecessores.
A escultura renascentista refletiu a perspectiva e o estudo proporcional do corpo humano, dando ênfase à figura humana. Artistas como Donatello, Lucca della Robbia e Michelangelo criaram esculturas realistas que representavam o homem de forma natural através do uso da perspectiva, proporção e estudo anatômico.
Neoclassicismo Nos Estados Unidos Da Américahcaslides
William Thornton e Charles Bulfinch projetaram o Capitólio dos Estados Unidos em Washington D.C. entre 1793-1826. O projeto original de Thornton foi modificado por Stephen Hallet e Benjamin Latrobe. Após várias mudanças, Bulfinch finalizou a construção em 1826, resultando em um edifício neoclássico marcado pela cúpula central e pelas duas alas para o Senado e Câmara dos Representantes.
O documento descreve o Renascimento cultural na Itália entre os séculos XIV e XVII. Detalha o desenvolvimento comercial e urbano na Itália que permitiu o contato com culturas árabes e o ressurgimento de obras clássicas. Apresenta importantes artistas do período como Leonardo da Vinci, Michelangelo e suas principais obras. Por fim, pede a escolha de um artista do Renascimento para ser pesquisado em um trabalho individual.
Este documento resume a obra "A Última Ceia" de Leonardo da Vinci, incluindo seu contexto histórico no Renascimento italiano, suas características técnicas e estilísticas, influências e legado. A obra foi pintada entre 1495-1498 por encomenda do Duque de Milão e retrata o momento bíblico da Santa Ceia de uma forma realista e humanizada. Sua perspectiva e uso da luz e sombra foram influentes e elevaram Da Vinci ao status de um dos maiores artistas do Renascimento
O documento resume a vida e obra do artista renascentista Michelangelo Buonarroti, destacando que ele foi um prolífico escultor, pintor, arquiteto e poeta italiano do século XVI, conhecido por obras como Pietá, Juízo Final e os afrescos da Capela Sistina.
Michelangelo foi um artista renascentista italiano multifacetado, destacando-se como pintor, escultor e arquiteto. Ele é conhecido por obras como a Pietà, o Davi e os afrescos da Capela Sistina, onde pintou o Juízo Final. Michelangelo teve profundos estudos anatômicos e foi precursor do Barroco na Itália.
Miguel Ângelo foi um renascentista italiano multifacetado que se destacou como pintor, escultor, poeta e arquiteto. Suas obras mais famosas, como a Pietá e o David, foram esculpidas antes dos 30 anos. Ao longo de sua carreira, Miguel Ângelo privilegiou a escultura em mármore e desenvolveu técnicas inovadoras para resolver problemas de posicionamento do corpo em obras como Cristo na Pietá.
O documento descreve as obras de pintura e escultura de Michelangelo, incluindo suas famosas pinturas na Capela Sistina e esculturas como o Baco, Pietà, David e Moisés. Ele discute a vida e carreira de Michelangelo e fornece detalhes e imagens de muitas de suas obras mais conhecidas.
Miguel Ângelo nasceu em 1475 na Itália e faleceu em 1564. Ele foi um renomado pintor, escultor e arquiteto renascentista, famoso principalmente por seus afrescos na Capela Sistina e por obras como A Criação de Adão, o Julgamento Final e a Pietà. Ele também projetou a basílica de São Pedro no Vaticano.
Michelangelo nasceu na Itália em 1475. Apesar da oposição inicial de seu pai, ele se tornou um artista renomado, esculpindo obras como a Pietá e o David. Sua obra-prima foi o teto da Capela Sistina, onde pintou cenas bíblicas sob encomenda do Papa Júlio II. Michelangelo dedicou sua vida à arte e à Igreja Católica.
Este documento apresenta um resumo da biografia e obra de Miguel Ângelo, um dos maiores artistas do Renascimento. Descreve seus estudos iniciais em Florença e suas principais criações, incluindo a Pietà, A Criação de Adão na Capela Sistina, e a estátua de David. Também discute como Miguel Ângelo foi influenciado pela filosofia platônica e como sua arte refletia as ideias e fé de sua época.
Miguel Ângelo foi um grande artista renascentista italiano que viveu de 1475 a 1564. Ele trabalhou por mais de setenta anos em Florença e Roma, onde criou obras-primas para os Médici e papas. Sua obra-prima mais famosa foi o afresco do teto da Capela Sistina, que inclui cenas da Criação.
O Renascimento foi um movimento cultural e artístico que emergiu entre a Idade Média e a Idade Moderna na Europa. Ele promoveu novos temas científicos e valorizou a natureza. Artistas como Leonardo da Vinci, Rafael e Michelangelo se destacaram na pintura e escultura, enquanto arquitetos como Brunelleschi e Bramante foram importantes para a arquitetura renascentista. O Renascimento também influenciou valores humanistas que persistiram por séculos.
Michelangelo nasceu em 1475 na Itália e se tornou um renomado escultor, pintor e arquiteto renascentista. Sua obra-prima, a Pietá, foi esculpida quando tinha apenas 24 anos. Ele também esculpiu o Davi e projetou a basílica de São Pedro no Vaticano. Michelangelo trabalhou para os papas Julio II e Leão X, esculpindo obras como Moisés e pintando os afrescos da Capela Sistina. Ele morreu em Roma em 1564 aos 88 anos, deixando um
Gian Lorenzo Bernini foi um proeminente arquiteto italiano do período barroco que trabalhou principalmente em Roma. Seus principais projetos arquitetônicos incluem a Praça de São Pedro e vários palácios romanos. Bernini também se destacou como escultor, pintor e cenógrafo, criando obras como a Fonte dos Quatro Rios e o Êxtase de Santa Teresa.
Este documento resume a arquitetura portuguesa dos períodos manuelino e barroco, desde o início do século XVI até meados do século XVIII. Apresenta exemplos emblemáticos como a Torre de Belém, o Mosteiro dos Jerônimos e a Igreja de São Roque, descrevendo suas características estilísticas. Também destaca obras menores em cidades como Óbidos, Coimbra e Évora.
O estilo Manuelino foi um estilo gótico português do século 15 e início do século 16 caracterizado por ornamentação exuberante da natureza. A arte renascentista chegou a Portugal como elementos decorativos associados à arquitetura gótica final, mas desenvolveu características próprias. O estilo combinou elementos góticos e renascentistas em obras como Mosteiro dos Jerónimos.
O movimento renascentista surgiu na cidade de Florença no início do século XV e se espalhou pela Península Itálica até o final do mesmo século. Na segunda metade do século XVI, a arte renascentista já havia se difundido pelo resto da Europa. A arte renascentista caracteriza-se pela inspiração nas formas clássicas aplicando novos elementos e técnicas.
O documento resume a vida e obra do pintor renascentista Rafael Sanzio, destacando sua formação com Pietro Perugino, seu trabalho em Florença e Roma, onde alcançou fama, e suas principais obras como A Escola de Atenas e A Transfiguração, que completou antes de sua morte prematura aos 37 anos.
Gian Lorenzo Bernini foi um proeminente artista do período barroco italiano que trabalhou principalmente como escultor e arquiteto em Roma. Suas obras incluem "Apolo e Dafne" e "David lançando a pedra" e ele teve grande influência na arte de sua época. Após ser desprezado por séculos, Bernini foi reconhecido no século XX como um dos maiores arquitetos e escultores de todos os tempos.
O documento descreve a vida e obras do pintor renascentista Rafael Sanzio. Ele se tornou um mestre da pintura aos 17 anos, influenciado por Michelangelo, Leonardo da Vinci e outros. Rafael se destacou por suas Madonas e afrescos para o Vaticano, sintetizando as técnicas de seus predecessores.
A escultura renascentista refletiu a perspectiva e o estudo proporcional do corpo humano, dando ênfase à figura humana. Artistas como Donatello, Lucca della Robbia e Michelangelo criaram esculturas realistas que representavam o homem de forma natural através do uso da perspectiva, proporção e estudo anatômico.
Neoclassicismo Nos Estados Unidos Da Américahcaslides
William Thornton e Charles Bulfinch projetaram o Capitólio dos Estados Unidos em Washington D.C. entre 1793-1826. O projeto original de Thornton foi modificado por Stephen Hallet e Benjamin Latrobe. Após várias mudanças, Bulfinch finalizou a construção em 1826, resultando em um edifício neoclássico marcado pela cúpula central e pelas duas alas para o Senado e Câmara dos Representantes.
O documento descreve o Renascimento cultural na Itália entre os séculos XIV e XVII. Detalha o desenvolvimento comercial e urbano na Itália que permitiu o contato com culturas árabes e o ressurgimento de obras clássicas. Apresenta importantes artistas do período como Leonardo da Vinci, Michelangelo e suas principais obras. Por fim, pede a escolha de um artista do Renascimento para ser pesquisado em um trabalho individual.
Este documento resume a obra "A Última Ceia" de Leonardo da Vinci, incluindo seu contexto histórico no Renascimento italiano, suas características técnicas e estilísticas, influências e legado. A obra foi pintada entre 1495-1498 por encomenda do Duque de Milão e retrata o momento bíblico da Santa Ceia de uma forma realista e humanizada. Sua perspectiva e uso da luz e sombra foram influentes e elevaram Da Vinci ao status de um dos maiores artistas do Renascimento
O documento resume a vida e obra do artista renascentista Michelangelo Buonarroti, destacando que ele foi um prolífico escultor, pintor, arquiteto e poeta italiano do século XVI, conhecido por obras como Pietá, Juízo Final e os afrescos da Capela Sistina.
Michelangelo foi um artista renascentista italiano multifacetado, destacando-se como pintor, escultor e arquiteto. Ele é conhecido por obras como a Pietà, o Davi e os afrescos da Capela Sistina, onde pintou o Juízo Final. Michelangelo teve profundos estudos anatômicos e foi precursor do Barroco na Itália.
O documento descreve o Renascimento Italiano no século XVI, conhecido como Cinquecento. Foi um período de florescimento das artes entre 1490 e 1527, com três grandes artistas definindo aspectos diferentes: Leonardo da Vinci representou o homem renascentista, Michelangelo encarnou a criação inspirada no corpo humano, e Rafael exemplificou a harmonia e beleza clássicas. A pintura veneziana também floresceu, com Ticiano e Veronese destacando-se pela ênfase na cor e l
Michelangelo Buonarroti foi um pintor e escultor italiano que viveu de 1475 a 1564. Ele aprendeu arte em Florença e mais tarde trabalhou em projetos monumentais para os papas em Roma, como os afrescos da Capela Sistina e a estátua de David. Michelangelo foi um dos maiores artistas do Renascimento e teve uma carreira prolífica que incluiu pinturas, esculturas e arquitetura.
La Cappella Sistina - Histórias e artimanhas do coração do RenascimentoArtitalia
A história da Capela Sistina começa bem antes da data de sua construção: em 1471, o cardeal Francesco della Rovere é eleito papa com o nome de Sisto IV.
Francesco é um homem culto, ambicioso e inteligente, que ama os livros e as artes, e durante o seu pontificado a cidade de Roma se torna o principal ponto de encontro de intelectuais, artistas, filósofos e homens de cultura.
É nessa época borbulhante que o papa Sisto IV inicia a construção de uma grande capela particular, que levará o seu nome, no coração da cristandade: a Capela Sistina.
Seus 40 metros de comprimento e 13 de largura fazem dela uma das construções mais magníficas da história de Roma, mas é na altura de sua abóbada, com 21 metros no ponto mais alto, que a tridimensionalidade do espaço sagrado é enfim completa, remetendo a nada menos que o mítico templo de Salomão em Jerusalém.
Os documentos não ajudam a estabelecer com precisão a data de início da obra ou o nome do arquiteto que coordena o grande projeto, mas sabemos que Baccio Pontelli, arquiteto de grande talento, ainda que mantido distante do grande público por uma historiografia um tanto inclemente com alguns artistas "menores", trabalhou na Capela Sistina durante um bom tempo e contribuiu para dar-lhe a sua forma atual.
Para a sua decoração, o papa Sisto IV chamou a si, em Roma, a nata das artes italianas, com grandes nomes da Toscana e da Umbria, quais sejam Pietro Perugino, Domenico Ghirlandaio, Pinturicchio, Luca Signorelli, Sandro Botticelli e o excelente pintor - então paisagista, Piero di Cosimo.
A máxima parte da fama da Capela Sistina, no entanto, se deve à chegada do Michelangelo Buonarroti, o gênio florentino que em apenas 4 anos transformou o antigo céu de estrelas do teto da Sistina em uma antologia da pintura italiana, por meio das histórias bíblicas da Criação, dos antepassados de Jesus e das enigmáticas figuras dos profetas e das sibilas.
Neste documento, exploraremos passo a passo todos os segredos e a história artística da Capela Sistina, desde a sua criação, até a última pincelada do Michelangelo, no Juízo Final.
Este documento descreve a vida e obra do pintor renascentista Rafael. Começa com detalhes biográficos como seu nascimento em 1483 em Urbino e sua formação artística. Descreve suas principais obras como A Escola de Atenas e a decoração dos aposentos papais no Vaticano. Termina com projetos arquitetônicos e o seu falecimento prematuro em 1520.
O documento descreve a vida e obra do pintor renascentista Leonardo da Vinci, focando-se em sua pintura "A Virgem e o Menino com Santa Ana". Em particular, o documento destaca (1) detalhes biográficos sobre Da Vinci, (2) uma descrição da obra em questão, incluindo sua data e dimensões, e (3) a maestria do pintor na modelagem de rostos humanos.
O documento discute as obras de escultura de David de Donatello e Miguel Ângelo, comparando suas abordagens artísticas realistas do corpo humano. Também analisa a representação da Virgem Maria na Pietá de Michelangelo e o fresco Juízo Final que pintou na Capela Sistina sob encomenda do Papa Paulo III.
O documento resume os principais pontos sobre o Renascimento na Itália: 1) Marcou a transição entre a Idade Média e a Idade Moderna; 2) Impulsionou as artes, ciências e filosofia através de novas descobertas e mecenas como a família Médici; 3) Teve Florença como berço e apresentou um novo humanismo e temas mitológicos além dos religiosos.
Durante os séculos XV e XVI, houve um florescimento das artes e ciências na Europa, conhecido como Renascimento. O comércio e riqueza proporcionaram mecenato artístico. A cultura greco-romana foi valorizada e o homem passou a ser o centro. A razão e natureza também foram valorizadas. Artistas como Botticelli, Michelangelo, Leonardo e Rafael se destacaram.
O documento descreve a arte renascentista, com foco na pintura. O Renascimento foi marcado pelo humanismo, com ênfase na figura humana. Na pintura, destacaram-se a perspectiva e o uso do óleo, permitindo maior realismo. Artistas como Michelangelo, Leonardo da Vinci e Rafael Sanzio se destacaram pela perfeição de suas obras e influenciaram gerações posteriores.
Durante os séculos XV e XVI na Europa, houve um florescimento das artes, ciências e cultura conhecido como Renascimento. O comércio e riqueza proporcionaram mecenato artístico. A Itália foi o berço deste movimento, com cidades como Florença se tornando centros de produção artística que valorizavam a cultura greco-romana e o ser humano.
O documento descreve o projeto da Capela Sistina, uma capela no Vaticano decorada por artistas renascentistas como Botticelli e Michelangelo. A capela foi construída entre 1473-1481 e Michelangelo foi contratado para pintar afrescos na abóbada e nas paredes com cenas bíblicas e retratos de profetas.
O documento descreve as principais características da arte renascentista na arquitetura, escultura e pintura na Itália e em Portugal. Na arquitetura destacam-se o uso de elementos clássicos como colunas e frontões, a ênfase nas linhas horizontais e na racionalidade geométrica. Na escultura realça-se o realismo e representação do nu. Na pintura salientam-se a perspectiva, o uso do óleo e a técnica do sfumato.
O documento descreve o período do Renascimento na Itália, com foco nos principais artistas como Leonardo da Vinci e Michelangelo. Ele discute como os artistas do período começaram a adotar técnicas da arte greco-romana antiga, como perspectiva e proporção áurea. Também destaca os principais trabalhos e inovações de Leonardo da Vinci e Michelangelo.
O documento descreve o Renascimento na Europa entre os séculos XIV e XVI, caracterizado pelo humanismo, valorização do ser humano e da cultura clássica greco-romana. O movimento se originou na Itália e se espalhou para outros países europeus, promovendo avanços nas artes, ciências e filosofia.
O documento descreve a arquitetura e as artes do Renascimento na Itália e em Portugal. Destaca Brunelleschi como pioneiro que projetou a cúpula de Santa Maria del Fiore em Florença e desenvolveu a perspectiva linear. Também menciona Leonardo da Vinci, Miguel Ângelo, Rafael e outros artistas renascentistas e suas principais obras.
O documento descreve a vida e obra do pintor florentino Andrea del Castagno (1421-1457). Influenciado por Masaccio e Giotto, ele próprio influenciou a Escola de Ferrara. Foi mestre de Antonio Pollaiuolo. Suas principais obras incluem "A Última Ceia" e "A Paixão de Cristo", pintadas para o convento de Sant'Apollonia.
O documento descreve as características das artes durante o Renascimento na Itália. Apresenta os principais artistas e suas obras, assim como as novas técnicas e estilos desenvolvidos, como a perspectiva, o realismo e o uso de temas clássicos. Destaca, também, o papel dos mecenas e rivalidades entre cidades que impulsionaram o desenvolvimento das artes.
O PIBID e seus percursos: “Uma nova maneira de ensinar HistóriaPIBID HISTÓRIA
O artigo: O PIBID e seus percursos: “Uma nova maneira de ensinar História” tem por objetivo apresentar as atividades realizadas através do programa para a melhoria da qualidade do processo de ensino e aprendizagem na educação básica.O artigo foi apresentado no dia 16 de novembro de 2017 no Centro de Convenções em João Pessoa –PB
O PIBID e o uso de biografias no ensino de história: Como história de vida po...PIBID HISTÓRIA
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O CINEMA E O ENSINO DE HISTÓRIA: EXPERIÊNCIA DO PIBID PIBID HISTÓRIA
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Artigo: Pintando Identidades: “O grito do Ipiranga” em sala de aula.PIBID HISTÓRIA
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O presente artigo tem como objetivo caracterizar a participação do Programa Institucional de Bolsa de Iniciação à Docência - PIBID na formação de professores do ensino de História, dando ênfase a sua definição e quais objetivos propostos pelo programa e de que forma este influencia na carreira de formação profissional do licenciando em História.O artigo foi apresentado no COPRECIS na cidade de Campina Grande no centro de convenções Raymundo Asfora - Garden Hotel no dia 29 de Setembro de 2017.
Artigo - A utilização das pinturas renascentistas em sala de aula através do ...PIBID HISTÓRIA
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O poema reflete sobre a palavra "paz" e seu significado profundo, apesar de ser pequena. A paz está chorando devido à maldade humana, mas existe uma solução que envolve respeito mútuo e paz interior para melhorar o mundo.
O islamismo e o cristianismo possuem algumas semelhanças entre suas crenças e ritos religiosos, porém, divergem em alguns pontos de forma gritante. Este Slide tem como fim abordar essas diferenças.
História de Vida do Galileu Galilei ´Teve como objetivo enfatizar a biografia desse físico italiano e suas contribuições para a ciência. A biografia foi aplicada na E.E.E.M.P Dr. Elpídio de Almeida no dia 01/11/2017.
Este documento resume a vida e obra de William Shakespeare. Ele nasceu na Inglaterra no século XVI e se tornou um dos maiores dramaturgos da história, escrevendo obras imortais como Romeu e Julieta e Hamlet. Seus textos exploram temas universais como amor, política e condição humana de forma atemporal.
Plano de Aula - Literatura portuguesa e africanaPIBID HISTÓRIA
Este plano de aula apresenta a literatura do período Renascentista em Portugal e na África. A aula irá introduzir a biografia do poeta português Luís Vaz de Camões e apresentar seu poema "Amor é fogo que arde sem ver", além de mostrar a lenda africana de Sundiata por meio de slides e vídeo, realizando um jogo para memorizar as informações.
Este plano de aula descreve uma lição sobre a Guerra do Paraguai no Brasil Império, com objetivos de caracterizar o conflito e analisar a participação das mulheres, frequentemente omitidas da história. A aula usará slides, vídeos e referências para contextualizar a guerra e mostrar como as mulheres contribuíram, desafiando preconceitos.
O documento descreve um plano de aula para estudantes do ensino médio sobre o período das Regências no Brasil Império. O plano inclui como objetivos gerais contextualizar as principais revoltas do período, como a Balaiada e Sabinada, analisar o contexto da Revolta do Malês e mostrar a influência da poesia no Império. A metodologia inclui slides e um texto introdutório sobre as revoltas provinciais.
Slide - MÚSICA: Cem anos de liberdade,realidade ou ilusãoPIBID HISTÓRIA
O poema reflete sobre os 100 anos da abolição da escravatura no Brasil e questiona se a liberdade dos negros foi real ou uma ilusão, já que eles permanecem presos à pobreza e ao preconceito racial. O autor sonha com um futuro onde o sangue derramado pelo racismo seja vingado e haja uma verdadeira igualdade.
O documento descreve a participação de mulheres na Guerra do Paraguai entre 1864-1870, incluindo Jovita Alves que se disfarçou de homem para lutar, Maria Francisca que assumiu o lugar de seu marido morto em batalha, e Elisa Alicia que apoiou as estratégias de guerra do Paraguai.
Luís de Camões (1524-1580) foi um poeta português e autor de "Os Lusíadas", obra épica que celebra os feitos de Portugal. Participou de guerras na África e na Índia e voltou a Portugal em 1570 com o manuscrito do poema, publicado em 1572. Além de "Os Lusíadas", escreveu poesias líricas e comédias, destacando-se como o maior representante do Classicismo Português.
Sistema de Bibliotecas UCS - Chronica do emperador Clarimundo, donde os reis ...Biblioteca UCS
A biblioteca abriga, em seu acervo de coleções especiais o terceiro volume da obra editada em Lisboa, em 1843. Sua exibe
detalhes dourados e vermelhos. A obra narra um romance de cavalaria, relatando a
vida e façanhas do cavaleiro Clarimundo,
que se torna Rei da Hungria e Imperador
de Constantinopla.
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2. A Pietà de Michelangelo é talvez a pietà mais conhecida e uma das mais famosas
esculturas feitas pelo artista. Representa Jesus morto nos braços da Virgem
Maria. Wikipédia
Artista: Michelangelo
Dimensões: 1,74 m x 1,95 m
Localização: Basílica de São Pedro
Material: Mármore
Criação: 1498–1499
Períodos: Renascimento, Renascença italiana
3. O Dia do Juízo Final é um fresco do pintor renascentista italiano Michelangelo
Buonarroti medindo 13,7 m x 12,2 m, pintado na parede do altar da Capela Sistina. É
na visão do artista, uma representação do Juízo Final inspirada na narrativa bíblica.
Artista: Michelangelo
Localização: Capela Sistina
Materiais: Tinta, Reboco
4. Davi é uma das esculturas mais famosas do artista
Autor Michelangelo Buonarroti
Data 1501-1504
Género Escultura
Dimensões 517 × 199
Localização Academia de Belas Artes, Florença
5. O teto da Capela Sistina é constituído por um extenso afresco, concebido por
Michelangelo entre 1508 e 1512.
Artista: Michelangelo
Dimensões: 40 m x 14 m
Localização: Capela Sistina
Criação: 1508–1512
Períodos: Renascimento, Alta Renascença
Materiais: Ouro, Reboco
7.
Utilizando uma técnica chamada afresco, em que a
pintura é feita sobre uma argamassa de cal e
areia. Como esse tipo de trabalho seca rápido, antes
de botar a mão na massa o italiano teve de estudar
bastante quais imagens planejava recriar.
8.
A tarefa completa levou quatro anos, de 1508 a 1512
– mas tornou-se uma das mais importantes obras-
primas da história e é, hoje, uma das maiores
atrações do Vaticano. O que pouca gente sabe é que,
a princípio, Michelangelo não queria o serviço.
9.
Primeiro, porque considerava a pintura uma arte
inferior. Ele gostava mesmo era de esculpir.
Segundo, porque não se dava bem com o papa Júlio
II, que fez a encomenda. Em 1505, ele se envolveu
com a construção de um túmulo papal e ficou oito
meses na cidade de Carrara, famosa por seus
mármores, selecionando pedras para a obra.
10.
Só que outro escultor, Bramante (1444-1514) caiu nas
graças da Igreja e assumiu o projeto. Michelangelo
topou decorar a Sistina para provar a todos do que
era capaz.
11.
Como esse tipo de trabalho seca rápido, antes de
botar a mão na massa o italiano teve de estudar
bastante quais imagens planejava recriar.