Pina Bausch (1940-2009) foi uma coreógrafa e bailarina alemã considerada uma pioneira da dança pós-moderna. Formou-se em dança na Alemanha e Estados Unidos e fundou o Tanztheater Wuppertal Pina Bausch em 1973, onde desenvolveu coreografias que misturavam dança, teatro e temas humanos como amor e tristeza. Suas obras influenciaram o desenvolvimento da dança internacional e ela se tornou um ícone da dança pós-moderna.

1. Trabalho realizado por: Ricardo Bastos nº19

2. Nascida em 27 de Julho de 1940, na cidade de Solingen, Alemanha.
Cresceu com os pais em um restaurante da família, onde já observava o movimento
dos corpos. Ainda criança, aos cinco anos iniciou a dançar balé.
Aos 15 anos foi estudar na escola Folkwang Hochschule, formando-se em Dança e
Pedagogia da Dança no ano de 1958.
Ao ganhar um bolsa de estudos, Pina continuou seus estudos no EUA, onde passou
três anos na escola Juilliard School of Music, em Nova York, de 1959 a 1962.
1973 – Bausch tem 33 anos e é contratada para dirigir o Wuppertaler Tanztheater;
mais tarde mudado para Tanztheater Wuppertal Pina Bausch.
Aos 68 anos Pina bausch , parte para dançar em um horizonte infinito.

3. Como bailarina Bausch recebeu o ensino da dança liderado por Kurte Jooss.
“Aprendendo técnicas de danças excelente“ Pina Bausch
Como tutores no EUA teve: Anthony Tudor, José Limon e Mary Hinkson.
Colabora com o New American Ballet e com a Metropolitan Opera de Nova
Iorque. No regresso integra a nova companhia de Folkwang d'Essen, na localidade
onde estudou.

4. Em 1968, apresenta a sua primeira coreografia, "Fragments", com
base numa obra do húngaro Bela Bartók. Assume a direção artística da companhia no
ano seguinte, continuando a criar e a dançar.
Em 1973 inicia-se na direcção do Tanztheater Wuppertal, na região do Ruhr, a mais
populosa e industrializada da Alemanha.
Suas combinações de temas poéticos e cotidianos influenciou o desenvolvimento da
dança internacional.
Tornando-se um ícone da dança pós-moderna.

5. Em 1968, estreou como coreógrafa e caracteriza-se por uma junção de teatro e
dança moderna, que refletia sentimentos humanos como a tristeza e o amor.
• Seus temas... sua marca....

6. • http://www.youtube.com/watch?v=StaeF3-Czew

7. • Bausch utilizava associações livre em cena.
• Montagens aleatórias.
• Repetição.
• Realizava perguntas aos seus bailarinos.
• Baseava-se nas histórias de seus bailarinos.
• Temas Humanos.
• Relações entre feminino e masculino.
• Recursos tecnológicos sofisticados.

8. • A criadora foi agraciada com vários prémios:
• Europeu de Teatro, o Praemium Imperiale japonês, a
Cruz de Mérito do governo alemão, a condecoração da
Legião de Honra.
• Sendo o último dos quais o Prémio Goethe, na
Alemanha. Na cerimônia de entrega, o realizador Wim
Wenders dizia que este era um reconhecimento da sua
criatividade na dança moderna e por ter inventado "uma
nova arte". Segundo Wenders, as coreografias de
Bausch mostram "o movimento como meio de
comunicação vernáculo do ser humano".

9. • 1973 – FRIZ, IPHIGENIE AUF TAURIS
• 1975 – ORPHEU UND EURYDIKE
• 1976 – DIE SIEBEN TODSÜNDEN
• 1978 – KANTAKTHOF (Pátio de contatos), CAFÉ MULLER
• 1980 – EIN STUCK VON PINA BAUSCH
• 1982 – WALSER
• 1990 – DIE KLAGE DER KAISERN
• 1991 – TANSABEND II
• 2001 – ÁGUA
• 2003 – NÉFES
• 2009 – “COMO EL MUSGUITO EN LA PIEDRA, AY SI, SI
SI…”

11. • “ Meu interesse primário não é em como o corpo se
movimenta, mas o que movimenta seu corpo.”
• “Me parece importante que as pessoas mudem os
momentos de sua vida. “
• “O Sentimento sobre o que está acontecendo no mundo
é sempre um novo momento.”
• “Quando faço uma nova criação, ela surge não importa
como.”