O documento descreve o contexto histórico e artístico do movimento Impressionista na França do século XIX. Revoluções liberais e industriais trouxeram mudanças políticas e sociais na Europa Ocidental. Nesse período, surgem o Impressionismo na pintura e na música, que se caracterizavam por capturar efeitos de luz e atmosferas em obras com pinceladas soltas. Artistas como Monet, Renoir e Debussy foram expoentes desse novo estilo.

2. O Ocidente, entre final do
século XVIII e início do
século XIX, é varrido por
uma onda de revoluções
liberais, políticas, e por
outro lado, de revoluções
industriais.
Toda essa situação
provocou mudanças,
principalmente ao nível
político, o que causou uma
maior estabilidade, devido
ao triunfo das democracias
liberais e à consolidação da
burguesia.
ARTE, 3º. Ano
Impressionismo
Imagem:LeMannequin'page:51/
UnitedStatesPublicDomain.
Imagem:AViewinWhitechapelRoad,1831/
H.T.Alken/PublicDomain.

3. Outras características desse
período são o Capitalismo e
a industrialização em
ascensão, bem como o
avanço das ciências e
técnicas. São criações
dessa época o telefone, a
eletricidade, o cinema e a
fotografia (grandes símbolos
de Modernidade).
Nessa época, começaram a
organizar-se exposições
universais para apresentar
as inovações e Paris tornou-
se o centro da vida artística
e cultural ocidental.
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Impressionismo
Imagem:AdolpheBitard/UnitedStatespublicdomain.
Imagem:PopularScienceMonthlyVolume13/
UnitedStatespublicdomain.

4. O Impressionismo é um movimento artístico
surgido na França, no século XIX. Esse
fenômeno artístico criou uma nova visão
conceitual da natureza, utilizando pinceladas
soltas, dando ênfase na luz e no movimento.
Geralmente as telas eram pintadas ao ar livre
para que o pintor pudesse capturar melhor as
nuances da luz e da natureza.
ARTE, 3º. Ano
Impressionismo

5. ARTE, 3º. Ano
Impressionismo
A primeira vez que o
público teve contato
com a obra dos
impressionistas foi
numa exposição
coletiva realizada em
Paris, em abril de
1874.
O público e a crítica
reagiram muito mal
ao novo movimento,
pois ainda se
mantinham fiéis aos
princípios
acadêmicos da
pintura. Imagem: Claude Monet retratado por Edouard Manet, 1874 / Neue Pinakothek / Public Domain.

6. A arte alegre e vibrante dos
impressionistas enche os
olhos de cor e luz.
A presença dos contrastes,
da natureza, transparências
luminosas, claridade das
cores, sugestão de
felicidade e de vida
harmoniosa transparecem
nas imagens criadas pelos
impressionistas.
Imagem:EdgarDegas/Aprimeirabailarina,1878/PublicDomain.
ARTE, 3º. Ano
Impressionismo

7. ARTE, 3º. Ano
Impressionismo
Imagem:BertheMarisot/CaçadeBorbbuletas/Muséed'Orsay/PublicDomain.

8. ARTE, 3º. Ano
Impressionismo
O
Impressionismo
foi um
movimento
artístico que
revolucionou
profundamente
a pintura e deu
início às
grandes
tendências da
arte do século
XX.
Imagem: Claude Monet / Impressão: nascer do sol, 1872 / Public Domain.

9. ARTE, 3º. Ano
Impressionismo
Havia algumas
considerações
gerais, muito mais
práticas do que
teóricas, que os
artistas seguiam
em seus
procedimentos
técnicos para obter
os resultados que
caracterizaram a
pintura
impressionista.
Imagem: Camille Pissarro / Avenue de l'Opéra, Soleil, Matinée d'hiver, 1898 / Public Domain.

10. Os autores
impressionistas não mais
se preocupavam com os
preceitos do Realismo ou
da academia. A busca
pelos elementos
fundamentais de cada
arte levou os pintores
impressionistas a
pesquisar a produção
pictórica não mais
interessados em
temáticas nobres ou no
retrato fiel da realidade,
mas em ver o quadro
como obra em si mesma.
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Impressionismo
Imagem: Jean-François Millet / As Respigadeiras, 1857 /
Musée d'Orsay / Public Domain.

11. ARTE, 3º. Ano
Impressionismo
Principais características da pintura:
-A pintura deve registrar as tonalidades que os
objetos adquirem ao refletir a luz solar num
determinado momento, pois as cores da natureza
se modificam constantemente, dependendo da
incidência da luz do sol;
- As figuras não devem ter contornos nítidos, pois
a linha é uma abstração do ser humano para
representar imagens;
- As sombras devem ser luminosas e coloridas,
tal como é a impressão visual que nos causam, e
não escuras ou pretas, como os pintores
costumavam representá-las no passado;

12. ARTE, 3º. Ano
Impressionismo
-Os contrastes de luz e sombra devem ser obtidos de
acordo com a lei das cores complementares. Assim, um
amarelo próximo a um violeta produz uma impressão de
luz e de sombra muito mais real do que o claro-escuro
tão valorizado pelos pintores barrocos;
- As cores e tonalidades não devem ser obtidas pela
mistura das tintas na paleta do pintor. Pelo contrário,
devem ser puras e dissociadas nos quadros em
pequenas pinceladas;
- É o observador que, ao admirar a pintura, combina as
várias cores, obtendo o resultado final. A mistura deixa,
portanto, de ser técnica para se óptica.

13. - Romper completamente com o
passado.
- Fazer pesquisas sobre a
óptica(ilusões).
- Ser contra a cultura tradicional.
- Pertencer a um grupo individualizado.
- Falar de arte, sociedade etc., não
concordar com as mesmas coisas,
porém discordar do mesmo.
- Pintar para o exterior, que com a
evolução da indústria proporciona
telas com mais formatos, tubos com
as tintas, entre outras coisas (16).
Imagem: Pierre-Auguste Renoir / O Almoço dos Remadores, 1881 /
United States Public Domain.
ARTE, 3º. Ano
Impressionismo
Ações que caracterizam o impressionista:

14. ARTE, 3º. Ano
Impressionismo
Principais artistas:
Claude Monet -
Incessante pesquisador
da luz e seus efeitos.
Pintou vários motivos
em diversas horas do
dia, a fim de estudar as
mutações coloridas do
ambiente com sua
luminosidade (17).
Imagem: Claude Monet / Estação de St-Lazare, 1877 / United States Public Domain.
Imagem:ClaudeMonet/
AutorretratoemBeret/
UnitedStatesPublicDomain.

15. ARTE, 3º. Ano
Impressionismo
Auguste Renoir - Foi o pintor
impressionista que ganhou maior
popularidade, chegando a ter o
reconhecimento da crítica, ainda em vida.
Seus quadros manifestam otimismo,
alegria e a intensa movimentação da vida
parisiense do fim do século XIX (18).
Imagem: Pierre-Auguste Renoir / Retrato de Madame Henriot,
1876 – 1877 / United States Public Domain.
Imagem:Pierre-AugusteRenoir/
Autorretrato,1899/
UnitedStatesPublicDomain.

16. Pintou o corpo
feminino com
formas puras
e isentas de
erotismo e
sensualidade.
Preferia os
nus ao ar
livre, as
composições
com
personagens
do cotidiano,
os retratos e
as naturezas
mortas (19).
Imagem: Pierre-Auguste Renoir / Bau du Moulin de la Galette, 1876 / Musée d'Orsay / United States Public Domain.
ARTE, 3º. Ano
Impressionismo

17. ARTE, 3º. Ano
Impressionismo
Edgar Degas - Sua formação acadêmica
e sua admiração por Ingres fizeram com
que valorizasse o desenho e não apenas
a cor, que era a grande paixão do
Impressionismo.
Além disso, foi pintor de poucas
paisagens e cenas ao ar livre.
Os ambientes de seus quadros são
interiores e a luz é artificial. Sua grande
preocupação era flagrar um instante da
vida das pessoas, aprender um momento
do movimento de um corpo ou da
expressão de um rosto. Adorava o teatro
de bailados (20).
Imagem:EdgarDegas/Autorretrato,1863/PublicDomain.

18. ARTE, 3º. Ano
Impressionismo
Imagem:Degas/OEnsaio,1873-78/FoggArtMuseum/
ZenodotVerlagsgesellschaftmbH/GNUFreeDocumentationLicense.

19. Imagem: Gaspard-Félix Tournachon /
Foto de Édouard Manet, 1870 /
United States Public Domain.
Édouard Manet e seus seguidores viram
que a arte tradicional representava
homens e/ou objetos sob condições muito
artificiais. Perceberam que o público
estava tão acostumado com aquele estilo
de pintura, que já não notavam as
diferenças entre um objeto retratado no
estúdio e outro ao ar livre. Esse grupo de
pintores observou que se olharmos a
natureza ao ar livre não vemos objetos
individuais, cada um com sua cor própria,
mas uma brilhante mistura de matizes
que se combinam em nossos olhos e
mente (21).
ARTE, 3º. Ano
Impressionismo

20. Imagem: Édouard Manet / As corridas em Longchamp, 1864 - 1865 / Art Institute of Chicago /
Zenodot Verlagsgesellschaft mbH / GNU Free Documentation License.
ARTE, 3º. Ano
Impressionismo

21. ARTE, 3º. Ano
Impressionismo
Originando-se na França, a música impressionista,
caracterizada por sugestão e atmosfera, abstem-se
dos excessos emocionais da Era Romântica.
Compositores impressionistas preferiam
composições com formas curtas como o Nocturne,
Arabesque e o prelúdio. Um estilo musical do
período da música impressionista foi o efeito de
planar sobre uma frase melódica. Essa tendência
era considerada distinta e marcante.
Claude Debussy, especialmente, foi mestre desse
efeito. "A música orquestral de Debussy é a que
corresponde melhor à sua imagem de
impressionista". Maurice Ravel também utiliza os
mesmo efeitos que Debussy, e sua Pavane pour
une infante demonstra isto muito bem (26).
Link para ouvir Nocturne,1892: http://www.youtube.com/watch?v=uyZJ3rNb4xM
Claude Debussy
Imagem: Die berühmten Musiker Kunstverlag
Lucien Mazenod, Genf 1946 / Claude Debussy /
Domínio Público.

22. ARTE, 3º. Ano
Impressionismo
Assim como na pintura, a
música impressionista não
possui linhas (melódicas)
nítidas, suas melodias são
pouco angulosas, sensuais e
etéreas. O efeito dos sons é
muito importante no contexto
da obra, muitas vezes mais
importante que a própria
melodia, como se pode
observar nos floreios e
dedilhados representados
em Gaspard de La Nuit,
obra para piano, de Maurice
de Ravel (27).
Imagem: Portrait de Maurice Ravel (1875 - 1937) au piano /
Domínio Público..
Link Para ouvir Gaspard de La Nuit, 1908 – Ondine(1ª Parte):
http://commons.wikimedia.org/wiki/File:Maurice_Ravel_Ondine.ogg?uselang=pt-br