O documento descreve o movimento artístico Impressionismo, incluindo sua origem no século 19 na França, características como o uso de pinceladas soltas e ênfase na luz e movimento, e artistas principais como Monet, Renoir e Degas.

1. Impressionismo
Nome: Cláudio Ferreira
Nº 4
Turma: 11ºD

2. Introdução
O impressionismo começou no século XX. É um
movimento que surgiu que criou uma nova visão de
pinceladas soltas dando ênfase na luz e no movimento.
Eram feitas ao ar livre para dar efeito da luz e da
natureza nas telas. É um movimento da arte plástica e
da música, neste movimento ficou marcante como o
marco inicial da arte moderna

3. Contexto Histórico-cultural
A Europa no final do sec. XVIII e inicio do sec. XIX é
abalada por uma evolução a nível industrial e político, com
as revoluções liberais, com conceitos novos como o
socialismo. A ciência também evoluía e assim deu ao
mundo a conhecer a fotografia, tintas em tubo, teorias
sobre a luz, entre outras. Paris crescia como muitas cidades
se tornam símbolos da vida moderna, com os seus
caminhos-de-ferro, novos processos de comunicação,
novos meios de transporte. Também se verifica a
intensificação da vida nocturna e passar a tarde num café
começou a ser comum.
Como se pode concluir, o Impressionismo vai beber da
sociedade nova em que está inserida e vai tentar deformar
as normas académicas

4. Índice
 O que é o impressionismo?.............................4
 Características do impressionismo……….......…5
 Origens do impressionismo……………………….…7
 Principais artistas………………………………………….9
 Música impressionista………………………………..13
 Escultura impressionista……………………………14
 Conclusão ……………………………..15

5. O que é o Impressionismo?
O Impressionismo é um movimento artístico surgido na
França no século XIX que criou uma nova visão conceitual da
natureza utilizando pinceladas soltas dando ênfase na luz e no
movimento. Geralmente as telas eram pintadas ao ar livre
para que o pintor pudesse capturar melhor as nuances da luz
e da natureza.

6. Características do Impressionismo
 Inspiração realista, o autor pinta somente o que vê;
 Os contrastes de luz e sombra devem ser obtidos de
acordo com a lei das cores complementares
 Valorização da decomposição das cores;
 Os contrastes de luz e sombra devem ser obtidos
de acordo com a lei das cores complementares

7. Origens do Impressionismo
A primeira vez que o público teve contacto com a obra
dos impressionistas foi numa exposição colectiva
realizada em Paris, em Abril de 1874. Mas o público e a
crítica reagiram muito mal ao novo movimento, pois
ainda se mantinham fiéis aos princípios académicos da
pintura

8. Principais Artistas
.
Claude Monet
Edgar Degas Auguste Renoir

9. Claude Monet
incessante pesquisador da luz e seus efeitos, pintou vários
motivos em diversas horas do dia, a fim de estudar as
mutações coloridas do ambiente com sua luminosidade.
Obras Destacadas: Mulheres no Jardim e a Catedral de Rouen
em Pleno Sol.

10. Auguste Renoir
foi o pintor impressionista que ganhou maior popularidade e chegou
mesmo a ter o reconhecimento da crítica, ainda em vida. Os seus quadros
manifestam optimismo, alegria e a intensa movimentação da vida
parisiense do fim do século XIX. Pintou o corpo feminino com formas
puras e isentas de erotismo e sensualidade, preferia os nus ao ar livre, as
composições com personagens do quotidiano, os retratos e as naturezas
mortas.
Obras Destacadas: Baile do Moulin de la Galette e la Grenouillière.

11. Edgar Degas
sua formação académica e sua admiração por Ingres fizeram com que
valorizasse o desenho e não apenas a cor, que era a grande paixão do
Impressionismo. Além disso, foi pintor de poucas paisagens e cenas ao ar
livre. Os ambientes de seus quadros são interiores e a luz é artificial. Sua
grande preocupação era flagrar um instante da vida das pessoas, aprender
um momento do movimento de um corpo ou da expressão de um rosto.
Adorava o teatro de bailados. Obra Destacada: O Ensaio.

12. Música impressionista
Música impressionista é o nome dado ao movimento da música clássica
europeia que surgiu no fim do Século XIX e continuou até o meio do
Século XX. Originando-se na França, música impressionista é
caracterizada por sugestão e atmosfera, e abstém os excessos emocionais
da Era Romântica.
A influência de impressionismo visual na sua contraparte musical é bem
discutida. Claude Debussy e Maurice Ravel são considerados, em geral, os
maiores compositores impressionistas. Mas, Debussy não concordou com
o termo, chamando-o de invenção dos críticos. Entre outros músicos
impressionistas fora da França incluem-se obras de Ralph Williams e
Ottorino Respighi.

13. Escultura Impressionista
A exemplo da pintura, a escultura do fim do século XIX tentou renovar
totalmente sua linguagem.
Os conceitos básicos seriam a fusão da luz e das sombras, a ambição de
obter estátuas visíveis a partir do maior número possível de ângulos e a
obra inacabada.
Os temas surgiram do ambiente cotidiano e da literatura clássica da
época.
Importantes nomes da escultura impressionista: Rodin e Hildebrand.

14. Conclusão
Foram muitos os artistas que aderiram ao Impressionismo,
talvez por não só para contrariar a arte académica mas
porque respondia a necessidade vivida na altura. Também se
destaca por ser o primeiro movimento a realizar obras sem
estar a criticar ou a representar alguém ou algo, mas a
começar a criar arte pela arte. Mas o mais importante foi a
herança desta para o estudo da cor e da luz, que foi seguida
para o Pós-Impressionistas, e de ser o ponto de partida para a
arte moderna, tal como o Expressionismo, Cubismo e
Simbolismo.