O documento resume os principais movimentos artísticos da primeira metade do século XX, incluindo De Stijl, Construtivismo Russo, Bauhaus, Surrealismo e Art Déco. Apresenta os principais artistas e características de cada movimento, como a ênfase na simplicidade, formas geométricas e cores primárias no De Stijl e a influência do inconsciente no Surrealismo.

1. UM POUCO DE ARTE
Profa Renata Ruiz

2. Parte II
 De Stijl (O Estilo)
 Construtivismo Russo‫‏‬
 Bauhaus
 Surrealismo
 Art Déco

3. De Stijl (O Estilo)‫‏‬

4. Theo van Doesburg
Piet Mondrian

5. De Stijl (O Estilo)‫‏‬
5
 Na Holanda, Piet Mondrian e Theo van Doesburg
fundaram a revista DeStijl em 1917, para explicar
os princípios de sua arte
 Eliminaram qualquer característica individual
 Deveria obedecer apenas às necessidades
estéticas e artísticas

6. De Stijl (O Estilo)‫‏‬
 Formas retas, superfícies cromadas lisas, quadrados
medidos com compasso
 Rigorosa divisão dos espaços, uso das formas
básicas e cores primárias, e simplicidade de suas
soluções
 Abriu maiores oportunidades para o design gráfico
 Alterou o aspecto da página impressa

8.  Cadeira desenhada
por Gerrit Rietveld
(1917)

9. Construtivismo Russo

10. Cartaz de El Lissitzky, 1929

11. Construtivismo Russo
1
1
 Tendências cubistas e futuristas que negava
radicalmente toda a forma de representação
imitativa
 Kasimir Malevitch estabeleceu o Suprematismo, um
estilo composto de elementos absolutos
fundamentais
 Combinação de palavras e imagens, que
influenciou o futuro da comunicação

12. Construtivismo Russo
1
2
 Criou novas técnicas de fotomontagem e
sobreposição
 Muito usado para criar cartazes de cinema.
 “Uma arte construtiva que não decora, mas organiza
a vida” – El Lissitzky, 1922

13. Kasimir Malevitch

14. Kasimir Malevitch

15. Bauhaus
 “Criemos juntos a construção do futuro que
englobará tudo numa só forma – a arquitetura, as
artes plásticas e a pintura -, e se erguerá um dia em
direção ao céu, sustentada por milhões de mãos de
artesãos, com símbolo cristalino de uma crença
futura”
(Manifesto e Programa da Bauhaus Estatal de Weimar por
Walter Gropius)

17. Bauhaus
 Recebeu muita atenção de críticos e escritores
 Foi um centro de estudos com o objetivo de formar
arquitetos, pintores e escultores
 Reuniu um time de artistas como: Paul Klee, Wassily
Kandinsky, Moholy-Nagy, Josef Albers e Herbert Bayer.
Estes influenciaram muito o impresso

18. Bauhaus
 Paul Klee:
 Contribui para as artes visuais e para o campo de
idéias
 Fonte rica de inspiração
 Introduziu na pintura uma apreciação intuitiva da visão
einsteiniana do espaço e as revelações de Freud sobre
o inconsciente

19. Paul Klee – Simbad o Marujo

20. Bauhaus
 Wassily Kandinsky:
 Enfoque geométrico do design que começara com
Malevitch e foi ampliado pelos designers da De Stijl
 Uso de cores primárias.

22. Bauhaus
 Herbert Bayer
 Influencioua tipografia
 Uma de seus concepções: eliminou a letra maiúscula
 Utilização de tipos mais simples

23. Herbert Bayer designed universal, consisting of only
lowercase letters constructed with circles and straight
lines, at the Bauhaus in 1925.

24. Bahaus font developed by Herbert Bayer

25. Art Déco
 Surgiu na Societé des Artistes Décorateurs
 Considerada uma manifestação secundária
 São considerados kitsch
 Reafirmou o apego do homem a tudo que é
ornamental ou decoração superficial, sem
significados profundos

26. ART DECO

27. Edifício Chrysler, em Nova
York.

28. Art Déco
 Deve muito a Art Nouveau, mas abandonou as curvaturas
livres e a espontaneidade
 Design mais ordenado geometricamente
 Manifestações na arquitetura – década 20/30 -
arranha-céus de Nova York.
 Influência no design de móveis, embalagens, cenários
cinematográficos, tipos de letras

29. Art Déco
 Influência no impresso:
 Bom uso dos espaços em branco;
 Linhas de composição amplamente entrelinhadas;
 Contraste com títulos pesados;

30. Fonte Bifur, desenhada por A.M. Cassandre
(1920).

31. Ashley Havinden

32. Surrealismo
 Com a influência das idéias de Sigmund Freud, surgiu
uma nova expressão da arte inspirada no inconsciente
 Interpretação dos sonhos – revelam grande parte da
nossa alma submersa no inconsciente, que domina o
pensamento e o comportamento humano
 Artistas – começaram a trabalhar isto e atribuíam grande
importância ao assunto

33. Surrealismo
 Pesquisa das profundezas da alma
 Manifestação política: negação
 Artistas: Salvador Dali, Joan Miró, Max Ernest, René
Magritte, Frida Kahlo

34. Giorgio de Chirico, O
Grande Metafísico (1916)

35. SALVADOR DALI
A Persistência da Memória (Os Relógios Moles) -
1931

37. EXEMPLOS
Influência da arte HOJE!

38. Elsa Schiaparelli – surrealismo na moda
Famoso chapéu em
forma de sapato, criado
por Schiaparelli e
Salvador Dalí.
Duas criações de Elsa com Salvador
Dali

39. Yves Saint Laurent,
1965.
“Vestido Mondrian”

42. Poster de Bob Dylan
feito por Milton Glaser