O documento resume três movimentos artísticos do pós-guerra: Expressionismo Abstrato, caracterizado pela subjetividade e ausência de representação; Pintura Concreta, focada nos elementos visuais da superfície da obra; e Arte Pop, que incorporava imagens da cultura de massa.

1. UM POUCO DE ARTE
Profa Renata Ruiz

2. Parte III
 Expressionismo Abstrato
 Pintura Concreta
 Arte Pop

3. Cenário da época
 Pós-guerra
 Bomba atômica
 Guerra Fria – USA X URSS
 Mundo dividido em dois blocos
 Vários artistas foram para os EUA (Dali, Albers,
Mondrian, Duchamp, entre outros)
 Nova metrópole artística: Nova Iorque

4. Expressionismo Abstrato
 A arte do recomeço
 Ninguém mais acreditava que poderia mudar o
mundo através do pincel
 A pintura perdia a sua razão de ser: não era mais
possível pintar flores, figuras e homens.
 Os artistas privaram-se da função imitativa
tradicional e expressavam-se sem efeitos e
elementos representativos.

5. Expressionismo Abstrato
 Os artistas estavam perdidos e procuravam formas
de expressão individuais.
 Subjetividade era determinante para as formas.
 Abandono das regras, sem representação do
cotidiano.
 Representavam o que não poderia ser reconhecido
a primeira vista.
 Apelava-se para a fantasia, reflexão aos sentidos
e à capacidade de questionamento do público.

6. Expressionismo Abstrato
 O quadro nascia no momento em que o observador
o contemplava.
 “Devem tentar captar aquilo que o quadro tem
para vos oferecer, em vez de tentarem ver nele
uma mensagem principal e a confirmação das
vossas idéias preconceituosas”
 Jackson Pollock

7. Jackson Pollock – Número 32 (1950)

8. Willem de Kooning –
Mulher VI ( 1953)

9. Pintura Concreta (Optical Arte)
 A configuração de uma obra se radicava na
utilização imediata de elementos concretos do
quadro, ou seja, da superfície.
 O único objeto é a cor.
 São extremamente concretos apesar de não
apresentarem objetos.
 Os quadros cintilantes tiveram grande impacto na
decoração dos anos 50 e 60.

10. Pintura Concreta (Optical Arte)
 Efeitos óticos estimulantes para examinar a fundo a
realidade visual
 Contrastes de forma e cor fazem vibrar a superfície
do quadro
 Resultado: espaços desconcertantes, cintilantes e
movimentos virtuais.
 A cor era o verdadeiro objeto do trabalho artístico.

11. Victor
Vasarely

12. Josef Albers,
Homenagem ao
Quadrado

13. Arte Pop
 Os artistas pop voltaram a introduzir a realidade.
 Desenvolveu-se simultaneamente nos Estados Unidos
e Inglaterra
 Transformou objetos banais do dia a dia em obras
de arte.
 Os artistas pop reproduziam as imagens da cultura
de massa popular, da imprensa sensacionalista, da
publicidade, das revistas triviais, do cinema e do
design industrial.

14. Arte Pop
 Não era preciso mais ter medo da arte, que deixou
de ser elitista.
 A arte parecia rejuvenescida e moderna, não tinha
cheiro de mofo dos museus.
 A Arte Pop era uma crítica profunda da sociedade
de consumo ou uma forma hábil de participar desta
sociedade?

15. Andy Warhol

16. Marilyn, 1964.

17. Banana, 1967

18. Embalagem da sopa
Campbell’s, 1962

19. Mao, 1973

20. Roy Lichtenstein

21. Whaam! (1963)

22. M-Maybe
(Retrato da
Mulher), 1965