A pintura é a aplicação de pigmentos coloridos em uma superfície bidimensional e existe há milhares de anos. As primeiras pinturas conhecidas são as rupestres encontradas na Europa há cerca de 25 mil anos atrás. Ao longo da história, a pintura acompanhou as diferentes culturas e era uma importante forma de representação, especialmente na Idade Média e Renascimento. Existem diferentes estilos como figurativo, que representa cenas realistas, e abstrato, que não busca a representação.

1. Pintura é a atividade
artística que consiste na
aplicação de pigmentos
coloridos em um plano
bidimensional, geralmente em
uma superfície previamente
preparada para tal uso. A
superfície de aplicação dos
pigmentos também pode
variar, desde murais e paredes
até as telas próprias para
pintura. Ela pode ser vinculada
tanto à produção de imagens
decorativas quanto imagens de
reapresentação, seja esta
figurativa ou abstrata.

2. Penso, logo faço pinturas
Essa forma de expressão artística existe há muito tempo na
História da humanidade, como já demonstraram as pinturas
rupestres. Esta atividade surgiu nos primórdios da história do
homem, como pode ser observado nas pinturas encontradas em
Altamira (Espanha) e Lascaux (França), em 25.000 aC. Nos
sítios de Nice, na França, há evidências da existência de
pinturas, de esculturas em pedra e mármore que datam de
cerca de 25.000 anos atrás, revelando a origem de uma
expressão estética, fato que separa radicalmente o homem das
outras espécies.

3. História da Pintura
A pintura acompanha o ser humano por toda a sua história e foi
uma das principais formas de representação artística dos povos
medievais, do Renascimento até o século XX. A partir do séc.XIX
com o crescimento da técnica de reprodução de imagens, na
Rev. Industrial, a pintura “de cavalete” perde espaço. Até então
a gravura era a única forma de reprodução de imagens, mas
com o surgimento da fotografia, houve decréscimo dessa forma
de representação de imagens. Essa é a crise da imagem única,
e o apogeu de reprodução em massa. No século XX a pintura se
mantém através da difusão da galeria de arte, com sua técnica
valorizada por designers, ilustradores, estilistas, etc.,
especialmente na publicidade. Várias técnicas surgem como o
vídeo e avanços na produção gráfica. É com a computação
gráfica que a técnica da pintura se funde à fotografia, com
misturas técnicas mais o desenho, escultura (3D) e a fotografia.

4. Pinturas figurativas
Quando há a reprodução de uma realidade familiar e natural, a
pintura é essencialmente a representação pictórica, onde um
tema pode ser uma paisagem (natural ou imaginada), natureza
morta, cena mitológica ou cotidiana, mas independente disto a
pintura manifestar-se-á como um conjunto de cores e luz. Esta foi
praticamente a única abordagem dada em toda a arte ocidental
até meados do início do século XX.

5. Pinturas abstratas
A partir das pesquisas de Paul Cézanne, os artistas começaram a
perceber que era possível lidar com realidades que não
necessariamente as externas, dialogando com características dos
elementos que são próprios da pintura, como a cor, a luz e o
desenho. Com o aprofundamento destas pesquisas, Wassily
Kandinsky chegou à abstração total em 1917. A pintura
abstrata não procura retratar objetos ou paisagens, pois está
inserida em uma realidade própria.

6. Técnicas - Toda Pintura é formada por um meio líquido, chamado
médium ou aglutinante, que tem o poder de fixar os pigmentos (meio
sólido e indivisível) sobre um suporte. A escolha dos materiais e
técnicas adequadas estão ligadas ao resultado desejado e como se
pretende que seja entendido. A análise de uma obra artística passa
pela identificação do suporte e da técnica utilizadas. O suporte mais
comum é a tela (tecido tensionado sobre chassis de madeira), embora
durante a Id.Méd/Renascimento o afresco tenha tido mais
importância. É possível também usar o papel (embora seja muito
pouco adequado à maior parte das tintas). Quanto aos materiais, a
escolha é mais demorada e, normalmente, envolve uma preferência
pessoal e sua disponibilidade. O papel é suporte comum para
a aquarela e o guache, e eventualmente para a tinta acrílica. As
técnicas mais conhecidas são: a pintura a óleo, a tinta acrílica,
o guache, a aquarela, a caseína, a resina alquídica, o afresco, a
encáustica e a têmpera de ovo. É também possível lidar com pastéis e
crayons, embora estes materiais estejam mais identificados com o
desenho.

8. * REFERÊNCIAS & SUGESTÕES
http://www.webtelas.xpg.com.br/pintura_arte_historia.htm
http://pointdaarte.webnode.com.br/news/a-historia-da-pintura1/
https://www.youtube.com/watch?v=cXLRqUj1pgo
http://identidadesdopatrimonio.blogspot.com.br/2011/09/restauro-de-pintura-mural.html
http://www.nildedebellis.com/inicio/sobre-a-arte-de-pintar/
http://www.pitoresco.com.br/art_data/pintura/
http://revistaescola.abril.com.br/fundamental-1/selecao-acervos-virtuais-arte-680436.shtml
- Artes no ensino médio.
- Pintura, história, tipos e técnicas.
- Prof. Sérgio Renato Furtado Flores – EEEM Cruzeiro do Sul
São Lourenço do Sul, RS - 2013