O documento descreve diferentes técnicas artísticas como desenho, pintura, gravura, escultura e suas variações. Ele fornece detalhes sobre como cada técnica é executada e links para vídeos explicativos adicionais. O documento serve como um guia abrangente sobre as principais formas de arte visual.
1. AULA 4 – ARTE
3º E.M
Professora Vivian Trombini
2. CONTEÚDO
PAS E UNIFICADO - UEM
Definições da arte e suas funções
Elementos fundamentais da linguagem artística.
VESTIBULAR UNIFICADO E OUTRAS PROVAS
As diferentes técnicas artísticas empregadas na
pintura e na escultura.
Desenvolvimento histórico dos estilos em relação à
pintura, à escultura, à arquitetura.
3. DIFERENTES MANIFESTAÇÕES
Entre os meios artísticos tradicionais ou
convencionais, três deles manifestam-se em duas
dimensões (bidimensional – altura e comprimento):
o desenho, a gravura e a pintura
Os outros meios tradicionais – a escultura e a
arquitetura – manifestam-se nas três dimensões do
espaço (tridimensional – altura, comprimento e
largura ou (profundidade)).
4. DESENHO
É o processo pelo qual uma superfície é marcada
aplicando-se sobre ela a pressão de uma ferramenta
(em geral, um lápis, carvão, nanquim, grafite, pastel,
caneta, pincel etc.) e movendo-a, de forma a surgirem
pontos, linhas e formas planas. O resultado desse
processo (a imagem obtida) também pode ser
chamado de desenho. Dessa forma, um desenho se
manifesta essencialmente como uma composição
bidimensional. Quando essa composição possui certa
intenção estética, o desenho passa a ser considerado
uma expressão artística.
5. Desenho técnico ou industrial
Uma forma padronizada e normatizada de desenho,
voltado à representação de peças, objetos e
projetos inseridos em um processo de produção.
6. Desenho arquitetônico
Desenho voltado especialmente ao projeto de
arquitetura, realizado, de modo geral, com o auxílio
de réguas, compassos, esquadros e outros
instrumentos.
7. Desenho científico
Empregado na zoologia, na botânica e anatomia
(fartamente empregados como ilustrações de
manuais didáticos).
8. Ilustração
Um tipo de desenho que pretende expressar alguma
informação, normalmente acompanhado de outras
mídias, como o texto.
9. Croqui ou esboço
Um desenho rápido, normalmente feito à mão sem a
ajuda de demais instrumentos que não propriamente
os de traçado e o papel, feito com a intenção de
discutir determinadas ideias gráficas ou de
simplesmente registrá-las. Normalmente são os
primeiros desenhos feitos dentro de um processo
para se chegar a uma pintura ou ilustração mais
detalhada.
10. GRAVURA
Gravura é uma imagem obtida por meio da
impressão de uma matriz artesanal. Difere-se do
desenho, visto que é produzida para impressão e
reprodução. Uma gravura é produzida a partir de
uma matriz que pode ser feita de metal (calcografia),
pedra (litografia), madeira (xilogravura) ou seda
(serigrafia).
11. Litografia (matriz de pedra)
A litografia (lithos = pedra e graphein = escrever).
Essa técnica de gravura envolve a criação de
marcas (ou desenhos) sobre uma matriz (pedra
calcária) com um lápis gorduroso. A base dessa
técnica é o princípio da repulsão entre água e óleo.
Ao contrário das outras técnicas da gravura, a
Litografia é planográfica, ou seja, o desenho é feito
através do acúmulo de gordura sobre a superfície da
matriz.
Saiba mais em:
https://www.youtube.com/watch?v=eB-BakgPtDo
12. Xilogravura (matriz de madeira)
Xilogravura ou xilografia é a técnica de gravura na
qual se utiliza madeira como matriz e possibilita a
reprodução da imagem gravada sobre o papel ou
outro suporte adequado. É um processo muito
parecido com um carimbo.
Saiba mais em:
http://obviousmag.org/archives/2014/03/xilogravura_passo_a_passo.html
https://www.youtube.com/watch?v=oTRpgKVE-Bk
13. Calcografia (matriz em metal)
Surgiu nos ateliês de ourivesaria e de armaduras, no
século XV, onde era usual imprimirem-se os
desenhos das joias e brasões em papel para melhor
visualização das imagens.
Saiba mais em:
https://www.youtube.com/watch?v=62KhytNfSyU
14. Serigrafia (matriz de seda ou nylon)
Também conhecida como "silk-screen" (tela de
seda) é um processo de impressão no qual a tinta é
vazada - pela pressão de um rodo ou puxador -
através de uma tela preparada. É utilizada na
impressão em variados tipos de materiais (papel,
plástico, borracha, madeira, vidro, tecido, etc.),
superfícies (cilíndrica, esférica, irregular, clara,
escura, opaca, brilhante, etc.) espessuras ou
tamanhos, com diversos tipos de tintas ou cores.
Também pode ser feita de forma mecânica (por
pessoas) ou automática (por máquinas).Saiba mais em:
https://www.youtube.com/watch?v=qx-c02TyipA
https://www.youtube.com/watch?v=1nMYiXkuaI4&list=RD1nMYiXkuaI4#t=171
15. PINTURA
Refere-se genericamente à técnica de aplicar pigmento em
forma líquida a uma superfície bidimensional, a fim de colori-
la, atribuindo-lhe matizes, tons e texturas. Em um sentido
mais específico, é a arte de pintar uma superfície, tais como
papel, tela, ou uma parede (pintura mural ou de afrescos). A
pintura é considerada por muitos como uma das expressões
artísticas tradicionais mais importantes.
Diferencia-se do desenho pelo uso dos pigmentos líquidos e
do uso constante da cor, enquanto aquele se apropria
principalmente de materiais secos. Como técnica, a pintura
envolve um determinado meio de manifestação (a superfície
onde ela será produzida) e um material para lidar com os
pigmentos (os vários tipos de pincéis e tintas).
A pintura se difere das outras artes por se tratar de uma
expressão que se apresenta num espaço bidimensional, que
propõe a mente humana uma leitura dos seus elementos
estéticos, como a figura, a forma, a textura, a cor.
16. Aquarela
É uma técnica de pintura na qual os pigmentos se
encontram suspensos ou dissolvidos em água. Os
suportes utilizados na aquarela são muito variados,
embora o mais comum seja o papel com elevada
gramatura (espessura do papel). São também
utilizados como suporte o papiro, casca de árvore,
plástico, couro, tecido, madeira e tela.
Saiba mais em:
https://www.youtube.com/watch?v=VjgbSiYzdLY
https://www.youtube.com/watch?v=g857UNIKQsM
17. Aerografia
É uma técnica de pintura na qual se utiliza uma
pequena pistola ligada a um compressor de ar para
produzir jatos de tinta. Antes da computação gráfica,
o aerógrafo era ferramenta fundamental para
retoques, e logo o instrumento foi relacionado à arte
comercial. Com o florescimento da cultura de
massa, e principalmente seu auge na publicidade,
esse equipamento foi introduzido no campo das
belas artes.
Saiba mais em:
https://www.youtube.com/watch?v=Mo-E-v91CkA
https://www.youtube.com/watch?v=Zlvz6hhvWVo
18. Colagem
É a composição feita a partir do uso de matérias de
diversas texturas, ou não, superpostas ou colocadas
lado a lado, na criação de um motivo ou imagem.
Ela é uma técnica não muito antiga, criativa e bem
divertida, que tem por procedimento juntar numa
mesma imagem outras imagens de origens
diferentes. O cubismo foi o primeiro movimento
artístico a utilizar colagem, já que os artistas
cubistas colavam pedaços de jornal ou impressos
em suas pinturas.
Pablo Picasso. Georges Braque.
19. Encáustica
É uma técnica de pintura que se caracteriza pelo
uso da cera como aglutinante dos pigmentos e pela
mistura densa e cremosa. A pintura é aplicada com
pincel ou com uma espátula quente. É uma técnica
muito resistente, bastando ver a quantidade de
pinturas que resistiram ao tempo.
Saiba mais em:
https://www.youtube.com/watch?v=zU8bi7LRY1c
20. Frottage
No “frottage” o artista utiliza um lápis ou outra
ferramenta de desenho e faz uma "fricção" sobre
uma superfície texturizada. O desenho pode ser
deixado como está, ou pode ser utilizado como base
para aperfeiçoamento. Embora superficialmente
similar à fricção em latão e a outras formas de
"esfregar", visando reproduzir um objeto já existente,
a técnica do “frottage” difere por ser aleatória.
Saiba mais em:
https://www.youtube.com/watch?v=3TSkh766Dlg
https://www.youtube.com/watch?v=6-H7_uc-GJc
21. Guache
O guache é uma aquarela opaca, porém, elaborado
numa consistência mais líquida por ser utilizada uma
quantidade maior de aglutinante. Seu grau de
opacidade varia com a quantidade de pigmento
branco adicionado à cor, geralmente o suficiente
para evitar que a textura do papel apareça através
da pintura, fazendo com que não tenha a
luminosidade das aquarelas transparentes.
Saiba mais em:
https://www.youtube.com/watch?v=IX2wALgtwXY&list=PLJXJmZMtGxqg-
5HSwGPI5QVru9O6R6TJO
22. Luminismo
Modo pictórico que dedica especial atenção à luz e
seus efeitos. Usado na descrição de uma
característica especial no tratamento da luz com fins
expressivos e de revelação espiritual, junto com
uma técnica de acabamento que eliminava a
evidência da pincelada e oferecia uma superfície lisa
e acetinada, que realçava o efeito impessoal do
panorama pintado. Com esses recursos os pintores
buscavam criar atmosferas de tranquilidade que
convidassem à contemplação.
Saiba mais em: https://www.youtube.com/watch?v=YYN7aQqliYo
23. Muralismo, pintura mural ou parietal
É a pintura executada sobre uma parede, quer
diretamente na sua superfície, como num afresco,
quer num painel montado numa exposição
permanente. Ela difere de todas as outras formas de
arte pictórica por estar profundamente vinculada à
arquitetura, podendo explorar o caráter plano de
uma parede ou criar o efeito de uma nova área de
espaço. A técnica tradicional de uso mais
generalizado é a do afresco, que consiste na
aplicação de pigmentos de cores diferentes, diluídos
em água, sobre argamassa ainda úmida.
Saiba mais em: https://www.youtube.com/watch?v=WTKHuA5mSrw
https://www.youtube.com/watch?v=rRTdxerC53M
24. Pastel
O Pastel é um material artístico para pintura e/ou
desenho existente em uma barra, bastões cilíndricos
ou até em um lápis. Existem dois tipos de Pastel: O
Pastel Seco e o Pastel de Óleo.
Pastel seco Pastel oleoso
Saiba mais em: https://www.youtube.com/watch?v=e5yMbFnn8e8
25. Pintura a óleo
A pintura a óleo é uma técnica de pintura das artes
plásticas que utiliza tintas à base de óleo de papoula
ou linhaça, aplicadas com pincéis ou espátulas
sobre o suporte desejado, podendo ser tela de
tecido ou madeira.
A tinta pode ser uma massa espessa e de secagem
demorada, pode ser diluída e permitir um traço mais
raso, ou pode ser espessa e ter uma secagem
rápida, com o uso de substâncias secativas. No
entanto, há também desvantagens na pintura a óleo,
as obras tendem a escurecer com o tempo, e
acontece também o fenômeno denominado
“craquellure”, a aparência craquelada que a tinta
apresenta na tela de acordo com seu
envelhecimento.
Saiba mais em: https://www.youtube.com/watch?v=cQNavOOQNGc
26. Pintura corporal
Varia desde as pinturas dos povos nativos até as
tatuagens e maquiagens. O termo “Body-art” é muito
utilizado ao se referir a qualquer arte que use o
corpo como “tela” para uma intervenção artística.
Saiba mais em: https://www.youtube.com/watch?v=JgmuTQIuGH4
https://www.youtube.com/watch?v=0yF5XwwYa4c
27. Pintura digital
É uma técnica de ilustração, ou pintura, que em vez
de usar os meios tradicionais, utiliza um ambiente
computacional. As ferramentas digitais estão
disponíveis em um software (um programa gráfico
que oferece uma tela virtual e caixas de pintura com
grande quantidade de pincéis, cores e outros
suprimentos). Essas "caixas" contêm muitos
instrumentos que não existem fora do computador, e
que dão à arte-final características diferentes das
obras feitas da maneira tradicional.
Serrilhamento – Programas para desenho que
reduzem o “aliasing”.
Saiba mais em: https://www.youtube.com/watch?v=R2QcFjQct88
28. Têmpera
A têmpera é uma técnica de pintura na qual os
pigmentos ou os corantes podem ser misturados
com um aglutinante. Esse aglutinante pode ser uma
emulsão de água e gema de ovo, o ovo inteiro, ou
somente a clara.
Saiba mais em: https://www.youtube.com/watch?v=aFhXFMGwQas
29. ESCULTURA
É uma arte que representa imagens plásticas em
relevo total ou parcial usando a tridimensionalidade
do espaço. Os processos da arte em escultura
datam da Antiguidade e sofreram poucas variações
até o século XX. Estes processos podem ser
classificados segundo o material empregado: pedra,
metal, argila, gesso ou madeira (As madeiras
comumente utilizadas são o cedro e o mogno, por
serem fáceis de trabalhar e mais leves).
30. Escultura em pedra
Saiba mais em: https://www.youtube.com/watch?v=TPA5t8aNIoI
https://www.youtube.com/watch?v=DlWKBE89MiY
31. Escultura em argila
Saiba mais em: https://www.youtube.com/watch?v=6d6Af2zz2Gs
https://www.youtube.com/watch?v=_qt9QwmenMY
32. Escultura em metal
Saiba mais em: https://www.youtube.com/watch?v=aK7z0kEzuKY
https://www.youtube.com/watch?v=9K9ABX2c7DM
https://www.youtube.com/watch?v=UMz4pY26b9I
33. Escultura em gesso
Saiba mais em: https://www.youtube.com/watch?v=4op0_svoidQ
https://www.youtube.com/watch?v=-bazt9VshUY
34. Escultura em madeira
Saiba mais em: https://www.youtube.com/watch?v=NgF2rqWgg9s
https://www.youtube.com/watch?v=SwIe4e6k7fA
35. Técnicas de escultura
Entalhe - É a arte de cortar ou entalhar a madeira.
Fundição de metal - faz um processo complexo que começa
com um modelo em argila, passando por um molde que será
preenchido com cera, obtendo-se outra peça idêntica nesse
material, a qual poderá ser retocada, para corrigir algumas
imperfeições derivadas do molde, depois de modelada em
cera. Em seguida, o metal líquido é vazado dentro de um
molde, ocupando o lugar deixado pela cera. O gesso é
dissolvido em uma lavagem a jato de água, revelando a peça
com seus contornos.
Móbile - Na escultura, o móbile é um modelo abstrato que tem
peças móveis, impulsionadas por motores ou pela força
natural das correntes de ar.
Talha dourada - É uma técnica escultórica em que madeira é
talhada (esculpida) e posteriormente dourada, ou seja,
revestida por uma película de ouro.