O documento apresenta informações sobre a Semana de Arte Moderna de 1922 no Brasil. Em três frases: (1) A Semana de Arte Moderna foi um evento cultural realizado em São Paulo em 1922 que marcou o início do Modernismo no Brasil; (2) O evento apresentou novas ideias artísticas inspiradas em vanguardas européias, chocando o público conservador; (3) Figuras como Mário de Andrade e Oswald de Andrade organizaram o evento para revolucionar a arte brasileira e mostrar uma identidade nacional.
1. C.E. Prof.ª MARIA LUIZA RODRIGUES DE SOUSA
Anexo I, Povoado Cassimiro, Bom Jardim – MA.
3° Ano, 1ª Aula do 4º Período – Não presencial, 2020
Semana de Arte Moderna
(Poetas da primeira fase do Modernismo brasileiro)
Prof. José Arnaldo da Silva
Licenciado em Letras
LínguaPortuguesa
Literatura
2. Semana de Arte Moderna
Pronominais
Dê-me um cigarro
Diz a gramática
Do professor e do aluno
E do mulato sabido
Mas o bom negro e o bom branco
Da Nação Brasileira
Dizem todos os dias
Deixa disso camarada
Me dá um cigarro
Oswald de Andrade
Erro de português
Quando o português chegou
Debaixo duma bruta chuva
Vestiu o índio
Que pena! Fosse uma manhã de sol
O índio tinha despido
O português
Oswald de Andrade
3. Momento Histórico da Semana de Arte Moderna
A Semana de Arte Moderna, também chamada Semana de 1922, foi uma
manifestação artístico-cultural que contou com apresentações de dança, música,
recital de poesias, exposições e palestras. O evento realizado no Teatro Municipal de
São Paulo é considerado o marco do Modernismo no Brasil. Ocorreu entre os dias
13 a 18 de fevereiro de 1922 no Teatro Municipal de São Paulo. O evento se tornou
uma referência do mundo artístico e cultural do século XX.
Considerada o início oficial do Modernismo no Brasil, a Semana de 1922 apresentou
uma nova perspectiva de arte com uma estética inovadora, influenciada por tendências
das vanguardas artísticas europeias (Cubismo, Futurismo, Surrealismo).
O seu objetivo era renovar o ambiente artístico-cultural e mostrar o que havia na
escultura, arquitetura, música e literatura brasileira do momento. Para isso, trouxe
novas ideias e conceitos artísticos com a declamação de poesias, concerto de
músicas, artes plásticas exibida em telas, esculturas e maquetes de arquitetura. O
público lotou o teatro, mas, surpreso com as novidades, reagiu com vaias e gritarias. A
divulgação pela imprensa da época foi pouca e repleta de críticas.
Realizada em uma época de turbulências no âmbito político, social, econômico e
cultural, a Semana de Arte Moderna teve como uma das figuras mais importantes, o
escritor Mário de Andrade que, lado do escritor Oswald de Andrade e do artista plástico
Di Cavalcanti, articulou e organizou o evento.
ObradeTarsilaAnitaMalfattiObradeTarsiladoAmaral
4. Características da Semana de 1922
Os artistas envolvidos na Semana de Arte Moderna tinham como
principal objetivo revolucionar a arte brasileira. Para isso, eles
buscaram chocar o público que ainda estava envolvido com o
conservadorismo da arte e que seguia padrões tradicionais
europeus. Conheça as principais características desse momento
foram:
Utilização de uma linguagem coloquial e vulgar, buscando
aproximação da linguagem oral;
Abandono do formalismo nas composições;
Rompimento com os padrões tradicionais da academia;
Crítica à estética literária parnasiana;
Valorização da identidade nacional com temáticas nacionalistas
e abordagem da realidade cotidiana brasileira;
Liberdade de expressão;
Inspiração em vanguardas europeias como futurismo,
Experiências estéticas.
5. Foto ícone da Semana de 1922.
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Principais Artistas da Semana de
Arte Moderna
Com estilo inspirado nas vanguardas europeias, os
artistas que participaram da Semana de Arte Moderna
tinham como objetivo mostrar uma nova visão de arte.
Sua proposta era renovar a visão social e artística
presente no Brasil naquele momento.
Apesar de ter chocado uma parte da sociedade
brasileira, a Semana de Arte Moderna trouxe uma
representação artística com uma identidade
genuinamente brasileira. Eles romperam com a maneira
tradicional de fazer arte, que seguia tradicionais modelos
europeus. Dentre os artistas que participaram da
Semana de Arte Moderna de 1922, destacam-se:
Mário de Andrade (1893-1945), Oswald de Andrade
(1890-1954), Graça Aranha (1868-1931), Tarsila do
Amaral (1886-1973), Victor Brecheret (1894-1955), Plínio
Salgado (1895-1975), Anita Malfatti (1889-1964), Menotti
Del Picchia (1892-1988), Ronald de Carvalho (1893-
1935), Guilherme de Almeida (1890-1969), Sérgio Milliet
(1898-1966), Heitor Villa-Lobos (1887-1959), Tácito de
Almeida (1889-1940) e Di Cavalcanti (1897- 1976).
6. Saiba mais...
O poema Os
sapos, de Manuel
Bandeira. faz
uma sátira ao
movimento
Parnasiano, que
precedeu o
Modernismo, e
foi declamado
por Ronald de
Carvalho durante
a Semana de Arte
Moderna de
1922.
Os sapos
Enfunando os papos,
Saem da penumbra,
Aos pulos, os sapos.
A luz os deslumbra.
Em ronco que aterra,
Berra o sapo-boi:
- "Meu pai foi à guerra!"
- "Não foi!" - "Foi!" - "Não foi!".
O sapo-tanoeiro,
Parnasiano aguado,
Diz: - "Meu cancioneiro
É bem martelado.
Vede como primo
Em comer os hiatos!
Que arte! E nunca rimo
Os termos cognatos.
O meu verso é bom
Frumento sem joio.
Faço rimas com
Consoantes de apoio.
Vai por cinquenta anos
Que lhes dei a norma:
Reduzi sem danos
A fôrmas a forma.
Clame a saparia
Em críticas céticas:
Não há mais poesia,
Mas há artes poéticas...“
Urra o sapo-boi:
- "Meu pai foi rei!"- "Foi!"
- "Não foi!" - "Foi!" - "Não foi!".
Brada em um assomo
O sapo-tanoeiro:
- A grande arte é como
Lavor de joalheiro.
Ou bem de estatuário.
Tudo quanto é belo,
Tudo quanto é vário,
Canta no martelo".
Outros, sapos-pipas
(Um mal em si cabe),
Falam pelas tripas,
- "Sei!" - "Não sabe!" - "Sabe!".
Longe dessa grita,
Lá onde mais densa
A noite infinita
Veste a sombra imensa;
Lá, fugido ao mundo,
Sem glória, sem fé,
No perau profundo
E solitário, é
Que soluças tu,
Transido de frio,
Sapo-cururu
Da beira do rio...