O documento fornece instruções para estudantes de fotografia sobre como controlar elementos como profundidade de campo, composição, enquadramento e luz em fotografias. Inclui tópicos como a regra dos terços, uso de linhas, pontos de vista e formato para criar composições dinâmicas que estimulem o espectador. Como tarefa, os estudantes devem tirar fotos explorando profundidade de campo e composições segundo a regra dos terços ou contando uma história.
36. Condições
Prévias Ambientais Circunstanciais
(câmara) (local) (mensagem)
Qualidade e tamanho final
da imagem
Fontes de luz e reflexão Definição e profundidade
Distância focal e
luminosidade da objetiva
Difusão, refração,
dispersão
Foco e profundidade
de campo
Sensibilidade do CCD Cor da luz
Tempo de exposição
e velocidade
Condições de iluminação Brilhos e contrastes
Enquadramento
e retórica
Condições de movimento Reflexos
Compensação
de exposição
58. FOTO BOA:
Alguns pré-requisitos de uma
comunica o que ocorre na cena
exprime emoções com clareza
é de fácil compreensão
é um pouco imprevisível
estimula a imaginação e o debate
segue proporções naturais
conta uma história ou contexto
68. NARRATIVA VISUAL:
• Se algo está alto, vai subir ou cair.
• Se algo está no chão, é estável.
• Se algo vai para fora, sai.
• Se vai para dentro, entra.
76. Algumas questões de design
FOTOGRÁFICO:
• PERSONAGEM: Qual é o elemento mais importante
na imagem que você pretende reproduzir?
• CONTEXTO: Qual a história que você pretende
contar com ela?
• EXPRESSÃO: Que emoções você pretende
provocar com ela?
77.
78.
79. RETÓRICA VISUAL:
fotos existem para serem
exploradas visualmente.
Se parte da imagem for ignorada é
porque se tornou dispensável.
99. REGRA DOS TERÇOS:
Composição clássica:
dividir o campo visual em terços
horizontais e verticais
e alinhar aos terços os elementos
mais significativos da composição.
136. OUTROS CRITÉRIOS:
• Cores
• Molduras e camadas
• Linhas e diagonais
• Texturas e padrões
• Equilíbrio e movimento
• Ponto de vista e ângulo de câmara
• Horizonte, profundidade e formato
167. DESIGN FOTOGRÁFICO:
• Regra dos terços e assimetria
• Linhas de orientação, diagonais, repetições,
curvas
• Pontos de vista e altura da câmara
• Formato, escala e tridimensionalidade
• Molduras, texturas e padrões
• Camadas, silhuetas e fades
• Direção da intenção
• Simplicidade
168. A REGRA DOS TERÇOS
Estimula o espectador a ver a
imagem por inteiro
Facilita a comparação de formas,
tamanhos, cores, cores e texturas.
169.
170.
171. ORIENTAÇÃO,
Linhas de
intencionais ou não, podem
aumentar a perspectiva, direcionar
a visão, reforçar padrões,
aumentar contrastes e tornar a
foto mais dramática.
182. INCOMUNS:
Use pontos de vista
Fotografe sentado, deitado, suba
em algum lugar.
Use o ponto de vista para explorar
a personalidade do motivo.
183.
184.
185.
186. INTIMIDADE.
A câmara na altura dos olhos reforça a
Este foi um dos segredos do sucesso
de E.T: o filme foi feito na altura
dos olhos de uma criança.
187.
188.
189.
190. HORIZONTE
A posição do
é fundamental na interpretação da
composição. Alterá-lo muda
completamente o equilíbrio da cena,
podendo até mudar sua mensagem.
191.
192.
193. ELEMENTO,
Use o horizonte como
não só como fundo.
O que é importante, o céu ou o chão?
Use-o para destacar ou diminuir a
importância de objetos.
232. A direção da
INTENÇÃO:
• A direção do olhar e do movimento devem apontar
para o centro ou a maior parte da imagem.
• Se o motivo olhar para fora, referenciará um sujeito
indeterminado.
• É preciso reservar espaço para a história se
desenvolver.
233.
234.
235.
236.
237.
238. ESCALA.
• Ao vivo há muitas indicações de escala. Em
uma foto elas nem sempre são evidentes.
• É por isso que monumentos às vezes parecem
tão grandes ou pequenos.
• Pode-se destacar a proporção ou minimizá-la.
• Só não se pode ignorá-la.