Planos e regras na fotografia.

1. Planos e Composição
[FAIP 2012] – Fotografia I
Prof. Marcio Duarte

2. Planos e Composição Fotográfica
• É forma de expressão
elaborada, que pode ser
ampla ou específica.
• O modo de expressar-se
varia em função do que
se quer mostrar, contar,
exprimir, até mesmo
impor. Apresenta-se um
mundo organizado em
narrativa, usando uma
linguagem convencionada
em ação, espaço e
tempo.
Fotografar não é mágica, muita
criatividade e matemática.

3. Imagine-se com uma câmera
fotográfica na mão
• O que fotografar?
• Como enquadrar?
• Como compor?
• Regra dos Terços: É
uma técnica utilizada
na fotografia para se
obter melhores
resultados.

4. Imagine-se com uma câmera
fotográfica na mão
• Para utilizá-la deve-se
dividir a fotografia em 9
quadros, traçando 2
linhas horizontais e
duas verticais
imaginárias, e
posicionando nos
pontos de cruzamento
o assunto que se deseja
destacar para se obter
uma foto equilibrada.

5. Exemplos de fotografias que utilizaram
a regra dos terços
O foco principal (lado direito) O foco principal (lado esquerdo)

6. Fotografias regra dos terços
• Lado esquerdo

7. Fotografias regra dos terços
• Lado direito

8. Como a regra dos terços funciona
• No caso de pessoas e
objetos procure
posicioná-los numa das
quatro interseções do
quadro; no caso de
paisagens, posicione-as
no topo ou no fundo do
quadro. O resultado é
uma imagem mais
natural, contrabalançada
e atrativa ao olhar.

9. Como a regra dos terços funciona
• Muitos estudos fotográficos chegaram à
conclusão que quem observa uma imagem olha
mais depressa para um dos pontos de
cruzamento do que para o centro da fotografia.
• A aplicação da regra dos terços não é mais do
que evitar simplesmente centrar o elemento a
fotografar, e posicioná-lo 1/3 acima do fundo e
1/3 à esquerda ou então 1/3 abaixo do topo e
1/3 à direita e assim sucessivamente.

10. Plano geral (PG):
• Características
– abrange e descreve o ambiente;
– pode acontecer para situar o observador no contexto da ação;
– recorre-se a ele para se ter uma visão mais ampla do cenário;
– focaliza personagens em ação; identifica onde a ação transcorre;
– localiza a ambiência.
• O plano geral permite a utilização como elemento de contraste com
planos médios e primeiros planos dos elementos nele incluídos;
relaciona os personagens e quem os rodeia.
• É um plano muito usado no cinema, documentários e o fotógrafo
utiliza muito em grandes ambientes

11. Plano geral (PG):

12. Plano geral (PG):

13. Plano médio e plano americano:
• O plano médio (PM)
– mostra a pessoa da cintura para cima;
– está entre o plano geral e o close;
– É o plano de aproximação
• O plano americano (PA)
– É variante do plano médio;
– Mostra a pessoa do joelho para cima.
• OBS.: Ambos exercem função mais narrativa.
Privilegiam a ação. Não se faz corte nas articulações.
Não corta nos joelhos e não corta os pés.

14. Plano médio

15. Plano americano

16. Plano Médio ou Plano Americano

17. Primeiro plano ou close-up:
• enquadra o rosto;
• essencial para se alcançar a máxima intensidade dramática;
• apresenta nitidamente a expressão do rosto e projeta as
características do personagem;
• pode revelar pensamentos e o momento interior do
personagem;
• corresponde à invasão do campo da consciência;
•
• desempenha função mais emocional. plano é cortado
pouco abaixo das axilas. Permite por exemplo imagens de
alguém a fumar,cortando totalmente o ambiente em redor.
Este tipo de planos privilegia o que é transmitido pela
expressão facial.

18. Primeiro plano ou close-up:

19. Primeiro plano ou close-up:

20. Vários Primeiro plano ou close-up:

21. Plano de detalhe (PD):
• imagem de impacto visual e emocional;
• tempo de leitura curto;
• isola pormenores;
• mostra uma parte essencial do assunto.
• é um plano de grande impacto pela ampliação que dá
a um pormenor que, geralmente, não percebemos
com minúcia.
• Pode chegar a criar formas quase abstratas.
• OBS.: Se usado em excesso, perde o impacto e cansa.

22. Plano de detalhe (PD):

23. Plano de detalhe (PD):

24. Plano detalhe

25. Angulação
• Posições ou ângulos da câmera quanto a um
objeto ou personagem.
• Mais alta, mais baixa ou à altura deles, para
produzir efeitos expressivos determinados.
• Define-se ângulo de visão como elemento de
expressão do conteúdo do quadro; produz
efeitos expressivos, não mecânicos,
determinados e é ponto de partida para observar
o personagem.

26. Câmera alta (visão superior):
• Também chamada de plongé enfoca a ação de
cima para baixo, o que minimiza o
personagem, diminui sua força ou
importância; demonstra o predomínio da ação
sobre personagens e coisas.
• A expressão é de inferioridade

27. Câmera alta (visão superior):

28. Câmera alta (visão superior):

29. Câmera baixa (visão inferior):
• É também chamada de contraplongé a ação
enfocada de baixo para cima aumenta a
estatura e a importância do personagem,
coloca-o em posição dominante.
• A expressão é de superioridade.

30. Câmera baixa (visão inferior):

31. Câmera baixa (visão inferior):

32. Câmera normal (visão média):
• A ação observada à
altura dos olhos, sem
significação especial
relativamente ao
personagem; é a
imagem mais comum e
natural. Perspectiva
normal.

33. Câmera normal (visão média):

34. Zoom
• Aproximação até close. Não é movimento físico,
é ótico. A aproximação ou o afastamento se dá
pela utilização da lente zoom.
• Zoom in (aproximação): traz a imagem distante
para bem perto; favorece a concentração da
atenção.
• Zoom out (afastamento): leva a imagem próxima
para longe; retrocede revelando o cenário do
primeiro plano de partida; favorece a revelação.

35. Distância focal
A distância focal é medida
em mm (milímetros) e
define o quanto você
consegue ver a partir de
uma lente. Quando maior
o valor, mais “fechado”
será o ângulo de visão de
uma lente. Quando esse
valor é menor, mais
“aberto” será o ângulo de
visão de uma lente.