A REGRA DO TERÇO
Elementos para uma composição da imagem
videográfica

Por Cláudio Manoel Duarte
Regra do terço
   Os objetos devem “cair” nas linhas
    e nas suas intersecções
   Enquadre a pessoa com seus olhos
    sobre a terceira linha superior
   Posicione a pessoa em um dos
    terços verticais
A luz
   A luz videográfica é bi-dimensional,
    pois há pouca profundidade na tela
    de tv.
   A iluminação videográfica fará
    esforço para aumentar a sensação
    de profundidade
A luz
   Luz Principal, Chave ou Key Light -
    Principal fonte de luz da iluminação.
   Luz Secundária, de Preenchimento ou Fill
    Light - Preenche as sombras.
   Contraluz ou Back Light - Ilumina o objeto
    de trás (destacando luz na cabeça e ombros).
    Recurso que faz aumentara profundidade.
   Luz de Cenário, de Ciclorama ou Set Light
    - Ilumina o fundo do cenário (pode-se usar
    gelatinas coloridas para gerar sensações
    visuais)
O Eixo
   Uma das regras na gravação de
    entrevista é respeitar o eixo de 180
    graus.
   Ultrapassar esse eixo significa
    inverter a posição que o
    entrevistado aparece em tela.
Eixo correto
Eixo correto - resultado
Quebra de Eixo
Quebra de Eixo - resultado
ENQUADRAMENTOS
   Grande Plano Geral
   Plano Geral
   Plano Médio
   Plano Americano
   Primeiro Plano
   Close up
   Plano de Detalhe
SENTIMENTO E AÇÃO
   Quanto mais aberto o plano, mais
    destaque à ação e ao ambiente (cenário,
    ação do entorno, movimento ao fundo,
    contra-cena...)
   Quanto mais fechado o plano, mais
    destaque para a emoção dos personagens
    (expressões faciais, olhar, timbre de voz
    associado às expressões)
   Grande Plano Geral (GPG)
   Plano Geral
   Plano Médio
   Plano Americano
   Primeiro Plano
   Close up
   Plano de Detalhe
MOVIMENTOS - Travelling
   Movimento da câmera se
    deslocando de seu eixo,
    aproximando-se, afastando-se ou
    “passando pelo” objeto na diagonal,
    lateral ou frontal.
MOVIMENTOS - Travelling
MOVIMENTOS - PANORÂMICA
   Exibe uma cena horizontalmente ou
    verticalmente
   No caso de um movimento
    horizontal, sugere-se da esquerda
    para direita (e não o inverso)
   A câmera não sai de seu eixo
PANORÂMICA horizontal
PANORÂMICA vertical (tilt)
ZOOM IN e ZOOM OUT
   Zoom in – aproxima a imagem;
    Zoom out – afasta a imagem
   Evite usar esse recurso já
    desgastado
   A não ser que efetivamente você
    queira mostrar um detalhe
    importante dentro de um plano
    geral
ANGULAÇÃO
   Tem a função de acentuar a
    dramaticidade ao personagem/cena
   Contra-plongé: a câmera é
    inferior, dominada (o personagem
    cresce, domina)
   Plongé: a câmera é superior,
    dominadora (o personagem é
    reduzido, dominado)
Plongé
Contra-plongé
Etapas da Produção (textual)
   Storyline: história contada em uma frase
   Sinopse: um resumo do filme em poucas
    linhas
   Argumento ou pré-roteiro: Texto literário,
    com a história completa com todos seus
    elementos dramáticos. É a parte mais criativa
    do processo. Semelhante à um conto, porém
    mais objetivo
   Roteiro: Texto técnico detalhado e
    descritivo. Serve para levantamento das
    necessidades de cada cena e como guia de
    filmagem. Diálogos: escritos com travessão.
Etapas da Produção (visual)

   Story Board: desenhos de cada um dos
    planos de um filme, segundo o roteiro.
   Decupagem (ou Análise Técnica): Antes da
    filmagem, é o levantamento de necessidades
    cena a cena. Após a filmagem, é o
    mapeamento das cenas e tomadas e seus
    tempos para seleção prévia, antes da edição/
    montagem.
Elementos variáveis

   É a interface (telão de cinema, tv,
    computador ou tela de celular) que vai
    definitivamente propor tipos de
    enquadramentos.
   Grandes Planos Gerais perdem o sentido
    informativo em telas reduzidas; assim como
    ganham força em sala de projeção de
    películas.
   A narrativa visual é também definida pela
    tecnologia de difusão
   Ficar atento a esse aspecto é construir um
    roteiro eficaz para gerar um produto com
    maior comunicabilidade.
ROTEIRO - modelo simplificado


Cena       Plano   Tempo   Descrição da Cena   Áudio/
                                               Diálogos

Tomada 1




                                                 34
CENA 1                                             Áudio/diálogo


Tomada 1   PG: Homem anda apressado por um         Som ambiente
30”          longo corredor mal-iluminado,
             afastando-se da câmera e sumindo
             em uma das esquinas do corredor

Tomada 2   PA: Homem reaparece dobrando a          Som ambiente
20”           esquina, olhar transtornado,
              passando pela câmera, olhando
              para trás
Tomada 3   PD de pés descalços andando             Som ambiente/trilha
3”           pesadamente                             sonora tensa


CENA 2


Tomada 1   PA: Janete, sentada na varanda, fala ao - ...Não demore muito.
           telefone                                Esse casarão é
10”                                                assustador
   fonte para pesquisa: http://
    freehost07.websamba.com/gustavohbo/
    tvhbo.htm

Palestracomposicaocamera

  • 1.
    A REGRA DOTERÇO Elementos para uma composição da imagem videográfica Por Cláudio Manoel Duarte
  • 2.
    Regra do terço  Os objetos devem “cair” nas linhas e nas suas intersecções  Enquadre a pessoa com seus olhos sobre a terceira linha superior  Posicione a pessoa em um dos terços verticais
  • 4.
    A luz  A luz videográfica é bi-dimensional, pois há pouca profundidade na tela de tv.  A iluminação videográfica fará esforço para aumentar a sensação de profundidade
  • 5.
    A luz  Luz Principal, Chave ou Key Light - Principal fonte de luz da iluminação.  Luz Secundária, de Preenchimento ou Fill Light - Preenche as sombras.  Contraluz ou Back Light - Ilumina o objeto de trás (destacando luz na cabeça e ombros). Recurso que faz aumentara profundidade.  Luz de Cenário, de Ciclorama ou Set Light - Ilumina o fundo do cenário (pode-se usar gelatinas coloridas para gerar sensações visuais)
  • 7.
    O Eixo  Uma das regras na gravação de entrevista é respeitar o eixo de 180 graus.  Ultrapassar esse eixo significa inverter a posição que o entrevistado aparece em tela.
  • 8.
  • 9.
    Eixo correto -resultado
  • 10.
  • 11.
    Quebra de Eixo- resultado
  • 12.
    ENQUADRAMENTOS  Grande Plano Geral  Plano Geral  Plano Médio  Plano Americano  Primeiro Plano  Close up  Plano de Detalhe
  • 13.
    SENTIMENTO E AÇÃO  Quanto mais aberto o plano, mais destaque à ação e ao ambiente (cenário, ação do entorno, movimento ao fundo, contra-cena...)  Quanto mais fechado o plano, mais destaque para a emoção dos personagens (expressões faciais, olhar, timbre de voz associado às expressões)
  • 14.
    Grande Plano Geral (GPG)
  • 15.
    Plano Geral
  • 16.
    Plano Médio
  • 17.
    Plano Americano
  • 18.
    Primeiro Plano
  • 19.
    Close up
  • 20.
    Plano de Detalhe
  • 21.
    MOVIMENTOS - Travelling  Movimento da câmera se deslocando de seu eixo, aproximando-se, afastando-se ou “passando pelo” objeto na diagonal, lateral ou frontal.
  • 22.
  • 23.
    MOVIMENTOS - PANORÂMICA  Exibe uma cena horizontalmente ou verticalmente  No caso de um movimento horizontal, sugere-se da esquerda para direita (e não o inverso)  A câmera não sai de seu eixo
  • 24.
  • 25.
  • 26.
    ZOOM IN eZOOM OUT  Zoom in – aproxima a imagem; Zoom out – afasta a imagem  Evite usar esse recurso já desgastado  A não ser que efetivamente você queira mostrar um detalhe importante dentro de um plano geral
  • 27.
    ANGULAÇÃO  Tem a função de acentuar a dramaticidade ao personagem/cena  Contra-plongé: a câmera é inferior, dominada (o personagem cresce, domina)  Plongé: a câmera é superior, dominadora (o personagem é reduzido, dominado)
  • 28.
  • 29.
  • 31.
    Etapas da Produção(textual)  Storyline: história contada em uma frase  Sinopse: um resumo do filme em poucas linhas  Argumento ou pré-roteiro: Texto literário, com a história completa com todos seus elementos dramáticos. É a parte mais criativa do processo. Semelhante à um conto, porém mais objetivo  Roteiro: Texto técnico detalhado e descritivo. Serve para levantamento das necessidades de cada cena e como guia de filmagem. Diálogos: escritos com travessão.
  • 32.
    Etapas da Produção(visual)  Story Board: desenhos de cada um dos planos de um filme, segundo o roteiro.  Decupagem (ou Análise Técnica): Antes da filmagem, é o levantamento de necessidades cena a cena. Após a filmagem, é o mapeamento das cenas e tomadas e seus tempos para seleção prévia, antes da edição/ montagem.
  • 33.
    Elementos variáveis  É a interface (telão de cinema, tv, computador ou tela de celular) que vai definitivamente propor tipos de enquadramentos.  Grandes Planos Gerais perdem o sentido informativo em telas reduzidas; assim como ganham força em sala de projeção de películas.  A narrativa visual é também definida pela tecnologia de difusão  Ficar atento a esse aspecto é construir um roteiro eficaz para gerar um produto com maior comunicabilidade.
  • 34.
    ROTEIRO - modelosimplificado Cena Plano Tempo Descrição da Cena Áudio/ Diálogos Tomada 1 34
  • 35.
    CENA 1 Áudio/diálogo Tomada 1 PG: Homem anda apressado por um Som ambiente 30” longo corredor mal-iluminado, afastando-se da câmera e sumindo em uma das esquinas do corredor Tomada 2 PA: Homem reaparece dobrando a Som ambiente 20” esquina, olhar transtornado, passando pela câmera, olhando para trás Tomada 3 PD de pés descalços andando Som ambiente/trilha 3” pesadamente sonora tensa CENA 2 Tomada 1 PA: Janete, sentada na varanda, fala ao - ...Não demore muito. telefone Esse casarão é 10” assustador
  • 36.
    fonte para pesquisa: http:// freehost07.websamba.com/gustavohbo/ tvhbo.htm