Brandede Content, Transmedia Storytelling e Gamefication.

1. C O N C E I T U A R
E N T E N D E R
P R A T I C A R
Criação para o novo cenário de
comunicação

2. Algumas possibilidades
Branded content;
Transmedia Storytelling

3. Branded Content

4. Conceituando
 Entendemos por Branded Content a prática por vincular conteúdos a uma marca (e vice-versa).
Uma forma sutil e criativa de cultivar laços entre uma marca e o consumidor. (Gabriel Jacob )
 Branded Entertainment, também conhecido por branded content ou advertainment, é uma nova e
poderosa ferramenta de comunicação publicitária, que conjuga o entretenimento com uma marca num
determinado formato, quer seja para TV, radio, podcast, internet, eventos ou espectáculos. (Wikipédia)
 O Branded Entertainment é uma forma de interação direta com o consumidor, que foge das formas
tradicionais da publicidade. As vantagens desta nova ferramenta são que o consumidor tem total
controle sobre sua experiência com a marca, por apresentar uma carga emocional muito mais intensa
do que as tradicionais, o BE faz com que a marca permaneça por muito mais tempo na mente do
consumidor e quase sempre de uma maneira positiva. (Wikipédia)

5. Dados de mercado
 De acordo com o último relatório do Custom Publishing Council (CPC), os gastos
com Branded Content duplicaram em 2009.
 Nos Estados Unidos, o gasto total com Branded Content foi, em média, US$ 1,8
milhões por empresa. Pouco mais da metade (51%) foi investido em publicações
impressas, 27% em internet e quase 1/4 (22%) em televisão e rádio. A estimativa é
que, em 2010, quase 60% das marcas devem duplicar os números de 2009.
 O estudo também constatou que:
 61% das marcas acreditam que o Branded Content é “mais eficaz” que a mala direta.
 Um pouco mais da metade (54%) usam o Branded Content para educar os consumidores.
 As marcas destinaram quase um terço (32%) dos orçamentos em Branded Content.
 24% pretendem aumentar os gastos de conteúdo de marca em 2010.
 78% dos entrevistados relataram que o Branded Content é mais eficaz do que a própria
publicidade.

6. Por quê? Como?
 É só refletir sobre o comportamento do consumidor de hoje e entender
que ele não quer mais ser incomodado com mensagens interruptivas,
por isso opta por um conteúdo mais pertinente e que, em muitas vezes,
pode ser assinado por alguma marca.
 Só depende da agência e do anunciante na hora de interpretar no
briefing a demanda por algum tipo de conteúdo capaz de reter a
atenção do target. No mais, a criatividade continua sendo o maior e
principal ingrediente.

7. Objetivo
 O objetivo principal é dar às marcas a oportunidade de promoverem a
sua identidade, os seus produtos ou os seus serviços, junto dos seus
públicos-alvo de um modo direcionado e impactante. Combinando o
conteúdo dos formatos com os objetivos das marcas, o Branded
Content cria e estimula laços entre as empresas e os consumidores,
ativando a comunicação através do entretenimento. É uma forma de
acabar com a divisão entre o comercial e o entretenimento.

8. Diferenciação
 Através do Branded Content a relação marca-consumidor se fortalece,
mantendo-se em um nível alto de consideração e fidelidade. É também
uma forma de se diferenciar e sobressair em relação ás outras marcas,
altamente eficaz para marcas novas no mercado. Alinha-se os valores da
marca aos do consumidor e a partir disto, faz a escolha dos canais de
comunicação mais interessantes para o público alvo.
 Como disse Adir Assad, " O Branded Entertainment gera o share of heart",
contrapondo-se ao conceito de share of mind gerado pela propaganda
convencional.

9. Marco inicial
Fonte: http://propagandainterativa.blogspot.com.br/2006/01/bmw-films-2001-2002.html
 A BMW foi uma das primeiras marcas - se não a primeira - a entender e
trabalhar propaganda na internet como um conceito interativo, diferente de
tudo que se fazia na época em que essa campanha foi lançada. A idéia que
muitas empresas hoje utilizam de "fazer um filme exclusivo para a internet"
surgiu aqui. Em 2000 a BMW teve a chance de fazer algo diferente com o
lançamento de um novo carro. Esse novo produto era destinado ao público do
crescente mercado de veículos de alto luxo.

10. Marco inicial
Fonte: http://propagandainterativa.blogspot.com.br/2006/01/bmw-films-2001-2002.html
 A BMW sabia que seu consumidor médio tinha 46 anos de idade, uma média de
rendimento de 150.000 dólares ao ano e dois terços deles eram homens, casados e sem
filhos. Entre as centenas de informações sobre seu público-alvo, uma estatística
interessante apareceu: 85% de seus compradores usavam a Internet antes de finalizar a
compra de um carro da marca. Liderados por Jim McDowell, VP de marketing da BMW
para América do Norte, a BMW embarcou na oportunidade de desenvolver um conceito
nada tradicional para mostrar a seus consumidores o que faz da BMW uma BWM.
 A empresa chamou sua agência de propaganda - a americana Fallon Interactive - que,
combinando as idéias de produção de uma série de curta-metragens e a vontade de usar a
Internet em uma campanha de propaganda, sugeriu a realização de 8 filmes curtos e
exclusivos para Internet, todos seguindo uma mesma estrutura, onde um personagem
principal ajudava pessoas que passavam por circunstâncias difícieis usando técnicas
"arrojadas" de direção a bordo de um BMW.

11. Marco inicial
Fonte: http://propagandainterativa.blogspot.com.br/2006/01/bmw-films-2001-2002.html
 Surgia o projeto BMW Films. Junto com a agência, a BMW selecionou uma lista de
grandes diretores de Hollywood como David Fincher, Ridley and Tony Scott, além de
John Frankenheimer, Ang Lee, Wong Kar-Wai, Guy Ritchie, Alejandro González Iñárritu,
John Woo e Joe Carnahan.
 Cada diretor teve liberdade e controle criativo sobre o conteúdo e direção para fazer o que
quisessem nos filmes, algo que eles poucas vezes encontraram em Hollywood, e algo que
a BMW também não permitiria se a encomenda fosse uma campanha tradicional.
Resultado: o carro virou a estrela de todos os filmes.
 A estréia dos dois primieros filmes foi no início de 2001 e o terceiro filme estreiou no
Festival de Cannes em maio de 2001, com enorme sucesso. Com suporte de anúncios de
TV, impressos e propaganda on-line, a campanha promocional foi desenhada
explícitamente para levar os consumidores ao site da BMW para uma experiência de
entretenimento não encontrado em nenhum outro lugar.

12. Signs
 Vamos assistir e falamos sobre…

13. No cinema
Fonte: Revista Exame
 Filme: A origem de cobra (2009)
 Personagem: Comandos em ação
 Fabricante: Hasbro
 Contexto: Adaptação feita 45 anos após o lançamento do brinquedo
 Resultado: O faturamento global de bilheteria alcançou 302 milhões de
dólares e as vendas do brinquedo cresceram 6% no mundo

14. No cinema
Fonte: Revista Exame
 Filme: Transformers (2007)
 Personagem: Transformers
 Fabricante: Hasbro
 Contexto: Criados em 1984, os bonecos estrelaram três filmes
 Resultado: É a 53ª maior bilheteria da história. Ajudou a vender 1,6 bilhão
de dólares a mais.

15. No cinema
Fonte: Revista Exame
 Filme: Uma aventura Lego (2014)
 Faturamento nos EUA (estréia 07/02): 70 milhões de dólares
 Faturamento no Brasil: 4,3 milhões de reais
 Investimento: 60 milhões de dólares
 21 personagensretratados na história já fazem parte do portfólio da empresa
 25 novos personagens foram criados especialmente para o filme
 16 deles já haviam sido lançados nos EUA e chegaram em março (2014) ao
Brasil

16. Estratégia Lego
Fonte: Revista Exame
 O filme é o ponto culminante de uma estratégia de retomada de mercado da
lego iniciada há uma década.
 Os outros passos desta estratégia foram:

17. Estratégia Lego
Fonte: Revista Exame
 Dar personalidade aos bonecos – desde 2004
 Produzir conteúdo para TV – desde 2010
 Investir em jogos eletrônicos – desde 2010
 Lançar personagens conhecidos

18. Nem sempre dá certo…
Fonte: Revista Exame
 Ainda no cinema:
 Filme: Bratz (2007)
 Personagem: As bonecas Bratz
 Fabricante: MGA
Entertainment
 Contexto: a linha que
desbancou a supremacia da
Barbie chegou ao cinema sete
anos após o lançamento
 Resultado: fracasso nos
cinemas, não ajudou a inflar as
vendas

19. Cases brasileiros
 Eduardo e Mônica – Africa para a Vivo
 Últimos desejos da Kombi – AlmapBBDO para a
Kombi/Volks
 Eu prefiro ser… - Africa para Vivo/Sansung

20. Dica
 Ler “Publicidade + Entretenimento“, do Scott Donadon. É a tradução
do livro “Madison & Vine“, clássico nos EUA como o primeiro que
explica, analisa e faz um compêndio de experiências de empresas de
publicidade e de mídia/entretenimento na busca de ações conjuntas e
sinérgicas

21. Transmedia Storytelling

22. A arte de contar histórias
 Contar histórias não deixa de ser um dos princípios da
publicidade. Todo o rebuliço que a web anda fazendo
atualmente não se trata de revolução. É evolução. É trazer
as histórias que eram contadas através de spots, prints e
jingles para todos os pontos de contato com as pessoas.
 É fazer a marcar criar sua própria mitologia com a
participação de seus seguidores e, dessa forma, perpetuar
sua própria história.

23. Conceituando
 Criação de conteúdo, pensado desde sua origem para
ter vida própria em vários meios diferentes.

24. Transmedia Storytelling
por Rafael Amaral
 O conceito de Transmedia Storytelling é o de contar
histórias em plataformas múltiplas de mídia. Uma
estratégia focada em marca como conteúdo. E não marca
com conteúdo ou patrocinando conteúdo.

25. Transmedia Storytelling
por Edmar Bulla
 o Transmedia Storytelling nada mais é do que um nome bacanudo
para definirmos um conjunto de conceitos e técnicas para transmitir
conteúdo relevante, através de mensagens, temas ou histórias, por meio
de diferentes plataformas de mídia, utilizando a participação do
usuário como elemento interativo;
 podemos afirmar que quando as marcas se apropriam desse conceito e
o utilizam para colocar os seus fiéis consumidores dentro das suas
histórias, elas estão atingindo um estágio de evolução importante. E
não é simplesmente discutir algo nas redes sociais ou produzir um
viral;
 Trata-se de colocar o consumidor como elemento que opina, que
decide, que cria o conteúdo. E o pulo do gato é fazer da marca o próprio
conteúdo, “desfragmentando” os pontos de contato, investindo com
cautela e respeitando os desejos do consumidor.

26. Entretenimento e storytelling
 O ramo do entretenimento traz grandes cases de sucesso de
Transmedia Storytelling. The Lost Ring, Heroes, Batman: The
Dark Knight e o recente GP em Cyber, Year Zero, são apenas
alguns exemplos.
 Mas a estratégia não se limita ao setor. Nem mesmo seu sucesso.
 Um exemplo é Happiness Factory, da Wieden & Kennedy para
Coca Cola, que assume a proposta de ser uma história evolvente,
recheada de personagens e que pode ser trabalhada em diversos
pontos de contato.

27. Entretenimento e storytelling