O documento descreve a evolução do teatro ao longo da história de Roma e da Idade Média. No teatro romano, as peças eram apresentadas em festivais para distrair o povo, diferentemente da Grécia. Na Idade Média, a Igreja proibiu o teatro por um tempo, mas ele acabou se adaptando para contar histórias bíblicas, como mistérios e milagres. Novas formas como a farsa também surgiram nesse período.
1) O documento é uma introdução à história do teatro na Grécia antiga, abordando suas origens nos rituais religiosos dedicados a Dioniso e a incorporação de elementos como o diálogo e a personificação, culminando na tragédia.
2) Téspis é apontado como o pioneiro que introduziu o diálogo e a figura do ator separado do coro.
3) A tragédia grega atingiu seu auge entre os séculos VI e V a.C. com os trágicos Ésquilo, Sófocles e
O documento descreve a evolução do teatro na Roma Antiga, desde suas influências etrusca e grega até os principais gêneros e autores durante a República e o Império Romano. Detalha os espaços cênicos e edifícios teatrais construídos pelos romanos, como os anfiteatros e o Coliseu, que acomodavam grandes audiências.
O teatro romano evoluiu a partir de influências etruscas e gregas, copiando inicialmente as formas teatrais gregas como a tragédia e comédia. No seu apogeu nos séculos III-II a.C., destacaram-se autores como Plauto e Terêncio. Mais tarde, surgiram novos gêneros mais simples e espetaculares que atraíam maior público, levando ao declínio do teatro tradicional.
O teatro teve suas origens em rituais religiosos na Grécia Antiga em homenagem a Dionísio. Os gregos desenvolveram o teatro trágico e cômico, influenciando os romanos. Ao longo dos séculos, o teatro evoluiu com influências de diferentes culturas e períodos históricos, como a Idade Média, Renascimento e modernidade. Hoje o teatro é uma arte diversificada e rica.
O Teatro tem origem nos festivais religiosos gregos em honra a Dionísio no século VII a.C. Na Grécia do século VI a.C., Téspis foi o primeiro ator ao destacar-se do coro. Em Roma, os primeiros jogos cênicos ocorreram em 364 a.C. com peças traduzidas do grego.
O documento descreve a evolução do teatro ao longo da história, desde suas origens nos rituais gregos em homenagem a Dionísio até os desenvolvimentos modernos. O teatro surgiu na Grécia antiga e se espalhou para a Roma antiga e outras culturas, com mudanças significativas ao longo dos séculos em estruturas, atores, público e temas.
O teatro surgiu na Grécia Antiga a partir de festividades em homenagem ao deus Dionísio. Com o tempo, as apresentações ganharam mais organização e passaram a ser encenadas em teatros de pedra em formato de meia-lua. As peças gregas tratavam de temas mitológicos e só permitiam atores do sexo masculino. Os principais gêneros eram a tragédia e a comédia.
(1) Certo - Os romanos adaptaram os textos gregos à sua própria cultura. (2) Certo - Os atores romanos e gregos ficavam próximos do público. (5) Certo - Os principais dramaturgos romanos foram Plauto, Terêncio e Sêneca.
1) O documento é uma introdução à história do teatro na Grécia antiga, abordando suas origens nos rituais religiosos dedicados a Dioniso e a incorporação de elementos como o diálogo e a personificação, culminando na tragédia.
2) Téspis é apontado como o pioneiro que introduziu o diálogo e a figura do ator separado do coro.
3) A tragédia grega atingiu seu auge entre os séculos VI e V a.C. com os trágicos Ésquilo, Sófocles e
O documento descreve a evolução do teatro na Roma Antiga, desde suas influências etrusca e grega até os principais gêneros e autores durante a República e o Império Romano. Detalha os espaços cênicos e edifícios teatrais construídos pelos romanos, como os anfiteatros e o Coliseu, que acomodavam grandes audiências.
O teatro romano evoluiu a partir de influências etruscas e gregas, copiando inicialmente as formas teatrais gregas como a tragédia e comédia. No seu apogeu nos séculos III-II a.C., destacaram-se autores como Plauto e Terêncio. Mais tarde, surgiram novos gêneros mais simples e espetaculares que atraíam maior público, levando ao declínio do teatro tradicional.
O teatro teve suas origens em rituais religiosos na Grécia Antiga em homenagem a Dionísio. Os gregos desenvolveram o teatro trágico e cômico, influenciando os romanos. Ao longo dos séculos, o teatro evoluiu com influências de diferentes culturas e períodos históricos, como a Idade Média, Renascimento e modernidade. Hoje o teatro é uma arte diversificada e rica.
O Teatro tem origem nos festivais religiosos gregos em honra a Dionísio no século VII a.C. Na Grécia do século VI a.C., Téspis foi o primeiro ator ao destacar-se do coro. Em Roma, os primeiros jogos cênicos ocorreram em 364 a.C. com peças traduzidas do grego.
O documento descreve a evolução do teatro ao longo da história, desde suas origens nos rituais gregos em homenagem a Dionísio até os desenvolvimentos modernos. O teatro surgiu na Grécia antiga e se espalhou para a Roma antiga e outras culturas, com mudanças significativas ao longo dos séculos em estruturas, atores, público e temas.
O teatro surgiu na Grécia Antiga a partir de festividades em homenagem ao deus Dionísio. Com o tempo, as apresentações ganharam mais organização e passaram a ser encenadas em teatros de pedra em formato de meia-lua. As peças gregas tratavam de temas mitológicos e só permitiam atores do sexo masculino. Os principais gêneros eram a tragédia e a comédia.
(1) Certo - Os romanos adaptaram os textos gregos à sua própria cultura. (2) Certo - Os atores romanos e gregos ficavam próximos do público. (5) Certo - Os principais dramaturgos romanos foram Plauto, Terêncio e Sêneca.
O documento fornece um breve resumo da história do teatro desde as suas origens pré-históricas até ao teatro português. Começou com danças guerreiras e mágicas nas tribos primitivas, evoluiu para expressões literárias na Grécia Antiga com tragédias e comédias, e foi adotado pelos Romanos. Na Idade Média, eram representadas cenas bíblicas e da vida dos santos, e no século XVI Gil Vicente é considerado o pai do teatro português por ter escrito diversos tipos de
O documento descreve a evolução do teatro desde as suas origens nos rituais primitivos até o teatro na Grécia Antiga. O teatro surgiu a partir de danças dramáticas realizadas por povos primitivos para celebrar a natureza e os deuses. Na Grécia, essas danças evoluíram para encenações mais elaboradas em homenagem a Dionísio, deus do vinho, com a introdução de máscaras, personagens e diálogos por Tespis. Isso deu origem ao teatro grego e aos principais gêneros de tra
O documento resume a história do teatro desde as suas origens nos rituais primitivos até o teatro moderno. O teatro surgiu na Grécia Antiga e floresceu na civilização romana. Na Idade Média, eram representadas peças religiosas. O Renascimento trouxe o teatro clássico e o popular. O Barroco complexificou o palco. No Romantismo, o teatro português renasceu com Almeida Garrett. Hoje em dia, o teatro é uma arte complexa e criativa.
O teatro teve suas origens nos rituais de dança e oferendas da arte rupestre. Na Grécia antiga, Téspis transformou narrativas em discursos interpretados, diferenciando espetáculos de cultos religiosos e criando um espaço próprio para o teatro. Durante a Idade Média, peças eram utilizadas para contar passagens bíblicas a analfabetos.
O documento resume a história do teatro, desde os homens primitivos dançando e expressando sentimentos até os deuses gregos Dionísio e as Mênades. Detalha os primeiros gêneros de teatro na Grécia Antiga como a tragédia e a comédia, e como o teatro evoluiu ao longo da civilização romana e renascentista, com figuras como Gil Vicente, Shakespeare e Almeida Garrett contribuindo para o desenvolvimento da arte dramática.
1) O teatro surgiu na Grécia antiga nos festivais dedicados a Dionísio no século IV a.C.
2) Os jesuítas trouxeram o teatro para o Brasil no século XVI para catequizar os índios.
3) O teatro grego se desenvolveu a partir de rituais e danças religiosas dedicadas aos deuses.
O documento descreve a evolução do teatro romano desde suas origens influenciadas pelos etruscos até seu declínio com a ascensão do cristianismo. Inicialmente, os romanos copiaram as formas teatrais gregas, traduzindo e adaptando peças. No auge, entre os séculos III-II a.C., destacaram-se autores como Plauto e Terêncio. Posteriormente, espetáculos violentos e degradantes como gladiadores se tornaram mais populares que o teatro, levando ao seu quase abandono.
O documento descreve a origem e evolução do teatro na Grécia Antiga e no Brasil. O teatro teve início na Grécia como manifestações em homenagem ao deus Dionísio, evoluindo para procissões com cantos e danças. Téspis foi o primeiro ator e diretor de coro, introduzindo máscaras e diálogos. No Brasil, o teatro surgiu no século XVI para propagar a fé religiosa.
O documento fornece uma história do teatro, desde suas origens rituais até seu desenvolvimento na Grécia Antiga e em Portugal. Aborda definições de teatro, como a de Aristóteles, e descreve a evolução de teatros importantes em Lisboa, Porto e Funchal. Reflete sobre a importância social e política do teatro ao longo da história.
O documento discute a importância do ensino da história antiga e do teatro grego no ensino fundamental. Ele explica como o teatro grego influenciou as artes cênicas modernas e descreve características como o uso de máscaras e a construção de teatros ao ar livre. Finalmente, fornece sugestões para ensinar sobre o teatro grego na sala de aula, como pesquisas em grupo e encenações de obras clássicas.
Este documento fornece um resumo da história do teatro no Ocidente, desde os Gregos antigos até ao teatro do século XX. Começa descrevendo o teatro Grego entre 500 a.C. e sua influência no teatro Romano. Posteriormente aborda o teatro medieval, Renascimento, Isabelino e dos séculos XVIII-XIX. Por fim, discute as inovações e estilos do teatro moderno no século XX, incluindo o realismo, o absurdo e musicais.
1) O texto descreve como o teatro provavelmente surgiu a partir da curiosidade humana de imitar outros animais e encenar histórias de caça para os companheiros das cavernas. 2) O teatro grego surgiu a partir de rituais em honra aos deuses, especialmente Dionísio. 3) Os saltimbancos eram atores itinerantes da Idade Média que viajavam de cidade em cidade apresentando peças.
O documento descreve a origem e desenvolvimento do teatro grego antigo. Começou como parte de festivais religiosos dedicados ao deus Dionísio e evoluiu para apresentações teatrais realizadas em anfiteatros de pedra. Apresentavam peças trágicas e cômicas que influenciam o teatro até hoje. O coro era um elemento importante que comentava a história.
O teatro grego surgiu no século VI a.C. em Atenas, influenciado pelo deus Dionísio. Apresentava tragédias e comédias nos festivais em sua homenagem, com atores, coro e orquestra no teatro de Dionísio. Dramaturgos como Ésquilo, Sófocles e Eurípedes escreveram peças celebrando os mitos e os deuses gregos que eram encenadas nesses festivais.
O documento descreve a história do teatro desde as suas origens na pré-história até ao teatro medieval e renascentista. Resume como o teatro nasceu nos rituais religiosos na Grécia Antiga e como se desenvolveu em Roma, na Idade Média e no Renascimento, com ênfase nos principais autores e características das peças teatrais em cada período.
O documento descreve diferentes gêneros teatrais como o auto, a comédia, o drama, o monólogo, a revista, o stand-up comedy, o teatro musical, o teatro de bonecos, o teatro de sombras e o teatro lambe-lambe. Cada gênero é definido brevemente com sua origem e características principais.
O documento descreve a evolução do teatro ocidental desde seus rituais primitivos até a tragédia grega clássica, focando nos seguintes pontos: 1) O teatro surge a partir dos rituais sagrados dos gregos em honra a Dioniso; 2) O ditirambo foi a primeira forma teatral e evoluiu com Téspis e outros, que introduziram o diálogo e o primeiro ator; 3) A tragédia grega atingiu sua forma clássica com estrutura rígida e figurinos/máscaras
O documento descreve a evolução do teatro na Europa após a queda do Império Romano, desde as primeiras apresentações litúrgicas na Igreja até o desenvolvimento do teatro renascentista na Itália e Inglaterra. Com o crescimento das cidades, o teatro passou a ser encenado fora da Igreja e novos gêneros surgiram, como os mistérios e moralidades. Na Renascença, o teatro clássico foi retomado e companhias teatrais se profissionalizaram, destacando-se a Commedia dell'
Renascimento shakespeare e o teatro elisabetanoIsabella Silva
O documento resume as principais características da arte renascentista e do teatro elisabetano na Inglaterra do século 16, incluindo a influência do humanismo no renascimento, a estrutura dos teatros públicos em Londres e os recursos utilizados pelos dramaturgos, como a música, o vestuário e a participação ativa da platéia.
O documento fornece um breve resumo da história do teatro desde as suas origens pré-históricas até ao teatro português. Começou com danças guerreiras e mágicas nas tribos primitivas, evoluiu para expressões literárias na Grécia Antiga com tragédias e comédias, e foi adotado pelos Romanos. Na Idade Média, eram representadas cenas bíblicas e da vida dos santos, e no século XVI Gil Vicente é considerado o pai do teatro português por ter escrito diversos tipos de
O documento descreve a evolução do teatro desde as suas origens nos rituais primitivos até o teatro na Grécia Antiga. O teatro surgiu a partir de danças dramáticas realizadas por povos primitivos para celebrar a natureza e os deuses. Na Grécia, essas danças evoluíram para encenações mais elaboradas em homenagem a Dionísio, deus do vinho, com a introdução de máscaras, personagens e diálogos por Tespis. Isso deu origem ao teatro grego e aos principais gêneros de tra
O documento resume a história do teatro desde as suas origens nos rituais primitivos até o teatro moderno. O teatro surgiu na Grécia Antiga e floresceu na civilização romana. Na Idade Média, eram representadas peças religiosas. O Renascimento trouxe o teatro clássico e o popular. O Barroco complexificou o palco. No Romantismo, o teatro português renasceu com Almeida Garrett. Hoje em dia, o teatro é uma arte complexa e criativa.
O teatro teve suas origens nos rituais de dança e oferendas da arte rupestre. Na Grécia antiga, Téspis transformou narrativas em discursos interpretados, diferenciando espetáculos de cultos religiosos e criando um espaço próprio para o teatro. Durante a Idade Média, peças eram utilizadas para contar passagens bíblicas a analfabetos.
O documento resume a história do teatro, desde os homens primitivos dançando e expressando sentimentos até os deuses gregos Dionísio e as Mênades. Detalha os primeiros gêneros de teatro na Grécia Antiga como a tragédia e a comédia, e como o teatro evoluiu ao longo da civilização romana e renascentista, com figuras como Gil Vicente, Shakespeare e Almeida Garrett contribuindo para o desenvolvimento da arte dramática.
1) O teatro surgiu na Grécia antiga nos festivais dedicados a Dionísio no século IV a.C.
2) Os jesuítas trouxeram o teatro para o Brasil no século XVI para catequizar os índios.
3) O teatro grego se desenvolveu a partir de rituais e danças religiosas dedicadas aos deuses.
O documento descreve a evolução do teatro romano desde suas origens influenciadas pelos etruscos até seu declínio com a ascensão do cristianismo. Inicialmente, os romanos copiaram as formas teatrais gregas, traduzindo e adaptando peças. No auge, entre os séculos III-II a.C., destacaram-se autores como Plauto e Terêncio. Posteriormente, espetáculos violentos e degradantes como gladiadores se tornaram mais populares que o teatro, levando ao seu quase abandono.
O documento descreve a origem e evolução do teatro na Grécia Antiga e no Brasil. O teatro teve início na Grécia como manifestações em homenagem ao deus Dionísio, evoluindo para procissões com cantos e danças. Téspis foi o primeiro ator e diretor de coro, introduzindo máscaras e diálogos. No Brasil, o teatro surgiu no século XVI para propagar a fé religiosa.
O documento fornece uma história do teatro, desde suas origens rituais até seu desenvolvimento na Grécia Antiga e em Portugal. Aborda definições de teatro, como a de Aristóteles, e descreve a evolução de teatros importantes em Lisboa, Porto e Funchal. Reflete sobre a importância social e política do teatro ao longo da história.
O documento discute a importância do ensino da história antiga e do teatro grego no ensino fundamental. Ele explica como o teatro grego influenciou as artes cênicas modernas e descreve características como o uso de máscaras e a construção de teatros ao ar livre. Finalmente, fornece sugestões para ensinar sobre o teatro grego na sala de aula, como pesquisas em grupo e encenações de obras clássicas.
Este documento fornece um resumo da história do teatro no Ocidente, desde os Gregos antigos até ao teatro do século XX. Começa descrevendo o teatro Grego entre 500 a.C. e sua influência no teatro Romano. Posteriormente aborda o teatro medieval, Renascimento, Isabelino e dos séculos XVIII-XIX. Por fim, discute as inovações e estilos do teatro moderno no século XX, incluindo o realismo, o absurdo e musicais.
1) O texto descreve como o teatro provavelmente surgiu a partir da curiosidade humana de imitar outros animais e encenar histórias de caça para os companheiros das cavernas. 2) O teatro grego surgiu a partir de rituais em honra aos deuses, especialmente Dionísio. 3) Os saltimbancos eram atores itinerantes da Idade Média que viajavam de cidade em cidade apresentando peças.
O documento descreve a origem e desenvolvimento do teatro grego antigo. Começou como parte de festivais religiosos dedicados ao deus Dionísio e evoluiu para apresentações teatrais realizadas em anfiteatros de pedra. Apresentavam peças trágicas e cômicas que influenciam o teatro até hoje. O coro era um elemento importante que comentava a história.
O teatro grego surgiu no século VI a.C. em Atenas, influenciado pelo deus Dionísio. Apresentava tragédias e comédias nos festivais em sua homenagem, com atores, coro e orquestra no teatro de Dionísio. Dramaturgos como Ésquilo, Sófocles e Eurípedes escreveram peças celebrando os mitos e os deuses gregos que eram encenadas nesses festivais.
O documento descreve a história do teatro desde as suas origens na pré-história até ao teatro medieval e renascentista. Resume como o teatro nasceu nos rituais religiosos na Grécia Antiga e como se desenvolveu em Roma, na Idade Média e no Renascimento, com ênfase nos principais autores e características das peças teatrais em cada período.
O documento descreve diferentes gêneros teatrais como o auto, a comédia, o drama, o monólogo, a revista, o stand-up comedy, o teatro musical, o teatro de bonecos, o teatro de sombras e o teatro lambe-lambe. Cada gênero é definido brevemente com sua origem e características principais.
O documento descreve a evolução do teatro ocidental desde seus rituais primitivos até a tragédia grega clássica, focando nos seguintes pontos: 1) O teatro surge a partir dos rituais sagrados dos gregos em honra a Dioniso; 2) O ditirambo foi a primeira forma teatral e evoluiu com Téspis e outros, que introduziram o diálogo e o primeiro ator; 3) A tragédia grega atingiu sua forma clássica com estrutura rígida e figurinos/máscaras
O documento descreve a evolução do teatro na Europa após a queda do Império Romano, desde as primeiras apresentações litúrgicas na Igreja até o desenvolvimento do teatro renascentista na Itália e Inglaterra. Com o crescimento das cidades, o teatro passou a ser encenado fora da Igreja e novos gêneros surgiram, como os mistérios e moralidades. Na Renascença, o teatro clássico foi retomado e companhias teatrais se profissionalizaram, destacando-se a Commedia dell'
Renascimento shakespeare e o teatro elisabetanoIsabella Silva
O documento resume as principais características da arte renascentista e do teatro elisabetano na Inglaterra do século 16, incluindo a influência do humanismo no renascimento, a estrutura dos teatros públicos em Londres e os recursos utilizados pelos dramaturgos, como a música, o vestuário e a participação ativa da platéia.
1) O teatro medieval surgiu entre os séculos X-XV e foi influenciado por dramas litúrgicos em latim encenados por membros do clero.
2) As peças tratavam principalmente de temas religiosos como a Paixão de Cristo e eram encenadas em igrejas e praças públicas.
3) No final da Idade Média surgiram também peças profanas satirizando a sociedade, como "sotties" e "farsas".
O teatro medieval surgiu no século X como peças religiosas em latim encenadas na igreja e evoluiu para apresentações populares em praças públicas entre os séculos X e XV, influenciando o século XVI. As peças misturavam temas religiosos e profanos e evoluíram de dramas litúrgicos para mistérios, comédias e óperas cômicas. A proibição de misturar o litúrgico e o profano pela igreja em 1548 consolidou o teatro popular e gêneros como a farsa e a
O documento descreve o teatro medieval e as primeiras manifestações teatrais no Brasil pelos jesuítas entre os séculos XVI-XV. O teatro medieval era usado pela Igreja Católica para catequizar o povo através de peças religiosas. No Brasil, os jesuítas também usavam o teatro para catequizar os indígenas, misturando elementos das religiões locais com o cristianismo.
C:\Fakepath\O Teatro PortuguêS – Gil Vicente2Eneida da Rosa
O documento descreve o teatro português de Gil Vicente, considerado o mais importante autor de teatro da literatura portuguesa. Apresenta os antecedentes do teatro popular medieval e como Gil Vicente introduziu o teatro profano em Portugal no século XVI, influenciado pela tradição castelhana. Detalha aspectos da biografia e obra de Gil Vicente, dividida entre peças de temática tradicional e de atualidade, que satirizavam a sociedade portuguesa da época.
C:\Fakepath\O Teatro PortuguêS – Gil Vicente2Eneida da Rosa
O documento descreve o teatro português de Gil Vicente, considerado o mais importante autor de teatro da literatura portuguesa. Apresenta os antecedentes do teatro popular medieval e como Gil Vicente introduziu o teatro profano em Portugal no século XVI, influenciado pela tradição castelhana. Detalha aspectos da biografia e obra de Gil Vicente, dividida entre peças de temática tradicional e de atualidade, que satirizavam a sociedade portuguesa da época.
O teatro surgiu na Grécia Antiga como parte de rituais religiosos em louvor ao deus Dionísio. Tespis foi fundamental ao iniciar diálogos com o coro, dando origem ao teatro ocidental. Na Roma Antiga, o teatro foi influenciado pelo grego e valorizou temas como lutas, reduzindo assuntos religiosos.
O teatro surgiu na Grécia Antiga como parte de rituais religiosos em louvor ao deus Dionísio. Tespis foi fundamental ao iniciar diálogos com o coro, dando origem ao teatro ocidental. Na Roma Antiga, o teatro foi influenciado pelo grego e valorizou temas como lutas, reduzindo assuntos religiosos.
O teatro medieval surgiu a partir do teatro romano e era inicialmente encenado dentro das igrejas com o objetivo de educar o público sobre a fé cristã através de dramas bíblicos. Com o crescimento das cidades, associações de artistas como as guildas passaram a patrocinar o teatro e levaram as peças para fora das igrejas, tornando-as também entretenimento. Os principais gêneros eram os mistérios, as moralidades e os autos.
O documento descreve a história do teatro romano. Começou com peças traduzidas do grego no século III a.C. e evoluiu para comédias nativas no século II a.C. No período imperial, os espetáculos se tornaram mais espetaculares e violentos para agradar o público, como combates de gladiadores. Isso foi usado pelos imperadores para distrair o povo das condições de vida precárias.
O teatro medieval ressurgiu na Idade Média a partir de fontes religiosas e eruditas. Dramas litúrgicos eram encenados nas igrejas entre os séculos X-XII, representando textos sagrados. Nos séculos seguintes, mistérios e paixões populares encenavam cenas bíblicas em várias cidades simultaneamente. Moralidades do século XV usavam alegorias para ensinar valores morais.
O documento descreve o Trovadorismo, o primeiro movimento literário em língua portuguesa durante a Idade Média. As cantigas eram poesias cantadas que misturavam texto e música e tratavam principalmente de amor cavaleiresco. A cantiga mais antiga conhecida data de 1200 e expressa uma relação de vassalagem entre o eu lírico e sua amada.
1) Os jesuítas portugueses trouxeram o teatro para o Brasil no século XVI como ferramenta de catequese para os índios e colonos.
2) No século XVII, o teatro jesuíta declinou devido a turbulências políticas, mas outras peças eram encenadas em festividades.
3) No século XVIII, casas de ópera e teatro se desenvolveram e companhias teatrais fixas surgiram, profissionalizando a atividade teatral no Brasil.
História do teatro - Elisabetano e Século de Ouro - contexto historico, espaço físico. Teatro barroco, teatro Espanhol, teatro francês, teatro italiano, teatro burguês, teatro alemão, teatro romântico
O documento discute o teatro primitivo, teatro medieval e a Comédia Dell'Arte. Sobre o teatro primitivo, ele explica que era uma forma de expressão desde os primórdios da humanidade e incluía danças rituais. O teatro medieval desenvolveu-se a partir de representações religiosas na Igreja e expandiu-se para peças em praças e procissões. A Comédia Dell'Arte era uma forma de teatro italiano baseada na improvisação com personagens fixos.
O documento fornece um resumo histórico do teatro, desde suas origens na Grécia Antiga até os principais desenvolvimentos no Brasil e Portugal. Aborda gêneros teatrais, autores importantes como Ésquilo e Gil Vicente, e companhias teatrais significativas nos dois países como o Teatro Oficina e o Teatro Nacional D. Maria II.
Aula de Literatura: Do Trovadorismo ao Barroco Nivaldo Marques
O documento descreve o movimento literário Trovadorismo no Portugal medieval, abordando: 1) Sua produção poética era cantada e registrada posteriormente por escrito; 2) A cantiga mais antiga data de 1200 e trata de amor não correspondido; 3) O feudalismo vigorava nesse período, com senhores exercendo poder sobre suas terras.
O teatro romano inicialmente copiou as formas gregas após o contato entre as civilizações. Eventualmente, desenvolveu gêneros próprios como a comédia, mas permaneceu majoritariamente baseado na tradição grega. Ao longo do tempo, tornou-se mais focado em espetáculos grandiosos e sensacionais do que na arte, culminando nos combates de gladiadores no Coliseu.
O documento discute a origem da termodinâmica no contexto da Revolução Industrial no século XVIII. As máquinas térmicas ganharam destaque durante este período, impulsionando o sistema de produção capitalista. Engenheiros como Thomas Savery e James Watt melhoraram a tecnologia de motores a vapor, essencial para as fábricas e locomotivas da época. Estas inovações técnicas foram fundamentais para o desenvolvimento da termodinâmica como ramo da física.
O documento apresenta uma linha do tempo de importantes contribuições para o desenvolvimento da Termodinâmica entre 1824-1930, incluindo os trabalhos de Carnot, Mayer, Joule e Clausius. Resume as três leis da Termodinâmica e conceitos como equivalente mecânico do calor, conservação da energia e entropia.
Lista de exerc_cios_ondas_harm_nicas_f_sica_i_fabio_jorge_2_ano_3_trimestreIsabella Silva
O documento discute questões sobre Movimento Harmônico Simples (MHS). As questões cobrem tópicos como período de oscilação de pêndulos e molas, equações que descrevem a posição em função do tempo para MHS, energia e aceleração em MHS.
Atividade de 2_ano_3_trimestre_professores_diversos_Isabella Silva
Este documento descreve um projeto interdisciplinar para estudantes do 2o ano do ensino médio chamado "Champagnat em Simulação: Buscando uma Cultura de Paz". Os estudantes serão divididos em comitês que simulam organismos internacionais para debater questões globais. Eles deverão escrever um documento sobre a posição de seu país e apresentá-la no dia 1o de novembro. A atividade será avaliada com base nesses trabalhos escritos e orais.
O documento discute o efeito Doppler e sua aplicação em diversas áreas como astronomia, medicina e radar de trânsito. O efeito Doppler descreve como a frequência de ondas sonoras ou eletromagnéticas é alterada quando a fonte e o observador se movimentam em relação um ao outro. Isso permite medir velocidades de objetos em movimento através da análise das mudanças de frequência.
Movimento harmonico f_sica_i_2_ano_fabio_jorge_svIsabella Silva
O documento descreve as equações fundamentais do movimento harmônico simples (MHS), incluindo a equação do espaço, velocidade e aceleração em função do tempo. Também apresenta as equações do período para sistemas como pêndulo e mola, e aplicações do pêndulo simples para comprovar a rotação da Terra e medir a gravidade.
This document summarizes English verb tenses and forms, including:
- Tag questions and imperative forms
- All tenses of the verb "to be"
- Formation of the passive voice using various tenses
- Examples of irregular verb forms like "give-given", "get-gotten", and "come-come".
The document provides an overview of English grammar concepts including:
1) Tag questions and imperatives using will you and let's/shall we.
2) Forms of the verb to be including simple present, past, future, present/past continuous, going to be, present/past perfect, and present perfect continuous.
3) The passive voice and how it is formed in simple present, past, future, present/past continuous, going to, present/past perfect, and present perfect continuous tenses.
4) Examples of irregular English verbs and their past participle forms.
O Impressionismo surgiu no século XIX na França, focando na luz e cor ao pintar ao ar livre e capturar instantaneamente imagens sem contornos nítidos, influenciado por Edouard Manet e incluindo Claude Monet e Renoir entre seus principais expoentes.
O movimento impressionista surgiu na França no século XIX buscando captar a impressão momentânea da luz e suas influências nas cores através de pinceladas soltas de tintas puras sobre a tela branca. Artistas como Monet, Manet, Renoir e Degas procuravam retratar a beleza natural e a leveza da figura humana.
O documento discute a história da fotografia desde suas origens científicas no século 19 até técnicas e estilos fotográficos modernos. Apresenta pioneiros como Niépce, Fox e Brady e estilos como retrato, fotojornalismo e obra de artistas como Muniz e Salgado.
O Impressionismo surgiu no século XIX com o objetivo de captar os efeitos da luz natural nos objetos em tempo real, registrando as tonalidades adquiridas quando expostos ao sol, sem contornos precisos e usando cores puras, sombras por meio de cores complementares e curtas pinceladas. Seus principais precursores foram Edouard Manet e expoentes Claude Monet, Renoir, Cassatt, Morisot e Degas.
O documento discute vários artistas e estilos artísticos como o realismo, impressionismo e obras de Sebastião Salgado. Ele aborda temas como definição de fotografia, tipos de fotografia, influências do realismo no impressionismo, características da pintura impressionista como uso da "mistura óptica" e temas recorrentes como a natureza. Também compara obras de Monet, Renoir e Degas e discute cores usadas para sombras no círculo cromático.
Revisão prova parcial de cenicas 3 º trimestreIsabella Silva
A prova parcial de ciências do 3o trimestre continha 4 perguntas: 1) sobre a definição questionável dos gêneros teatrais; 2) sobre os elementos da Tragédia, Autos e monólogo; 3) sobre o que é uma ópera; e 4) pedindo um relato explicativo sobre o gênero Melodrama.
Este documento fornece uma explicação sobre orações coordenadas, dividindo-as em assindéticas e sindéticas. As sindéticas são classificadas em cinco tipos (aditivas, adversativas, alternativas, conclusivas e explicativas) com exemplos para cada uma. Exercícios pedem para identificar, classificar e reescrever orações coordenadas usando conjunções adequadas.
O documento descreve os diferentes tipos de advérbios e locuções adverbiais em português. Explica que os advérbios modificam verbos, adjetivos ou outros advérbios, mas nunca substantivos. As locuções adverbiais desempenham a mesma função de um advérbio e são formadas por preposições e substantivos. Em seguida, lista e exemplifica doze categorias de advérbios e locuções adverbiais, incluindo tempo, lugar, modo, quantidade e outros.
O documento classifica várias orações coordenadas em diferentes categorias: aditiva, adversativa, alternativa, conclusiva ou explicativa. Fornece exemplos de orações coordenadas para cada categoria e explica brevemente o significado de cada uma.
O documento resume as principais características do Realismo e do Naturalismo como correntes literárias, comparando-as, e apresenta duas obras representativas de cada uma: O Cortiço de Aluísio Azevedo para o Realismo e Germinal de Émile Zola para o Naturalismo.
O documento descreve as angiospermas, um grande grupo de plantas com sementes. As angiospermas se dividem em monocotiledôneas e dicotiledôneas. O texto também discute a importância das flores e frutos para a reprodução e dispersão das sementes entre as angiospermas.
Angiospermas são plantas vasculares que produzem flores e frutos. Possuem órgãos vegetativos como raízes, caules e folhas que auxiliam na absorção de nutrientes e condução de seiva. Seus órgãos reprodutivos incluem flores com estruturas masculinas e femininas, que levam à formação de sementes dentro de frutos. As angiospermas se reproduzem sexuadamente e alternam entre gerações diploides e haploides durante seu ciclo de vida.
Apostila 02 2 ano 2012 teatro romano e teatro medieval
1. ENSINO MÉDIO – NAP III
TEXTOS
EDUCANDO(A): ____________________________________________________________________
ANO: 2º TURMA: ______ TURNO: __________ DATA: _____/_____/2012TRIMESTRE: PRIMEIRO
COMPONENTE CURRICULAR: ARTES CÊNICAS EDUCADOR(A): AMANDA
TEATRO ROMANO
Diferentemente dos gregos, os romanos não eram voltados para as artes; eles começaram como agricultores,
cercados pelas sete colinas de Roma, e sempre ficaram desconfiados com gente de outros lugares, do mesmo modo
que o caipira brasileiro desconfia de quem chega da cidade.... Não houve tradição de lendas populares, e o teatro não
teve raízes locais para se desenvolver. No período anterior à grande expansão imperial de Roma, a metade sul da
península itálica era chamada de Magna Grécia, por ser dominada ainda pelos gregos e sua cultura. Por volta de 250
a.C, m romano esperto resolveu mostrar o teatro aos romanos e montou, em um palco improvisado, uma tragédia e
uma comédia, a que assistira na Magna Grécia e que traduzira para o latim. Só assim, e bem aos poços, o teatro
começou a fazer parte da vida de Roma.
A sociedade romana era muito mais hierarquizada do que em Atenas, e, mesmo quando por volta do século IV
a.C foi criada a república, tudo ainda era muito dividido entre “patrícios” e “plebeus”, e foi só a muito custo que esses
últimos foram conseguindo ter alguma importância política. Com tudo isso, as autoridades romanas não gostavam que
as pessoas do povo pensassem muito sobre assuntos sérios, e por isso mesmo a tragédia não conseguiu ser aceita. O
governo romano tinha medo da popularidade do teatro, e assim, as peças só eram apresentadas em palcos
improvisados de madeira, durante as várias festas. Só no ano 55 a.C foi construído o primeiro teatro permanente, de
pedra, em Roma; mas assim mesmo teve de ser meio escondido.
A medida que Roma ia ficando mais importante e o Império crescia, foram aparecendo teatros novos, copiados
dos gregos, mas um pouco diferentes: e vez de aproveitar encostas de montanhas, os romanos construíam imensas
paredes para as arquibancadas. Além disso, aquela arena central, circular, foi cortada em das ficando só a metade; o
coro desapareceu, e quem ficava na meia-lua central eram as pessoas importantes e as “autoridades”.
OS FESTIVAIS ERAM QUATRO, COMO NA GRÉCIA?
Nada disso; vocês nunca ouviram dizer que os romanos não respeitavam o povo e diziam que bastava dar a
ele “pão e circo”, ou seja, o mínimo de comida e bastante entretenimento? O número de festivais regulares, que os
romanos chamavam de jogos, foi aumentando com a passagem dos anos, para manter o povo distraído, e ainda havia
jogos especiais quando alguém ganhava uma batalha ou fazia qualquer coisa que eles achavam importante. O teatro
era parte desses jogos, dos quais se sobressaíam as corridas de bigas ou quadrigas (isto é, carruagens puxadas por
dois ou quatro cavalos), as lutas etc.
O engraçado é que havia também uma cerimônia religiosa na qual o sacerdote estudava as entranhas de uma
ave sacrificada, e, quando as coisas não andavam certo nessa cerimônia, os jogos tinham de ser repetidos. Em Roma,
parece que quem fazia teatro não tinha grande confiança na imaginação do público, e, todo mundo que entrava ou saía
explicava direitinho de onde tinha vindo ou para onde ia e por quê. Até os escravos, que iam correndo dar os recados
aos seus amos, paravam no meio do palco e explicavam tudo o que estavam fazendo.
A DECADÊNCIA DE ROMA
Na decadência do Império as coisas ficaram muito piores, e o teatro refletia de perto o que estava acontecendo.
Basta saber que, em peças nas quais algum personagem morria, houve casos em que foram postos, para interpretar o
papel, criminosos já condenados, que realmente foram mortos no palco. Ao fim de uns dois anos ou três séculos, as
várias tribos Bárbaras se haviam acomodado em diferentes partes do Império, de modo geral adotando a organização
romana, e, aos poucos, dando lugar ao aparecimento de novas línguas. Mas, até que tudo se acalmasse, não havia
lugar nem para o teatro, nem para nenhuma das outras artes.
Por outro lado, a Igreja Católica, que se espalhara por todo o Império e, com as invasões, se tornara a
instituição mais organizada de todo o Ocidente, ficava chocada com o escândalo que eram os espetáculos de teatro na
época, e, no século VII excomungaram não só todos os atores mas também suas famílias.
Muito tempo iria se passar até aparecer teatro de novo.
TEATRO MEDIEVAL
Arte medieval
Durante a Idade Média, entre os séculos V e XV, a Igreja Católica exerce forte controle sobre a produção científica e
cultural. Essa ligação da cultura medieval com o catolicismo faz com que os temas religiosos predominem nas artes
plásticas, na literatura, na música e no teatro. Em todas as áreas, muitas obras são anônimas ou coletivas.
Teatro
Neste período o teatro sofreu perseguições. A Igreja não via com bons olhos a concorrência que os
espetáculos, jogos e diversões de toda espécie faziam as festividades religiosas. As atrizes passaram a ser
equiparadas às prostitutas... Os “histriões” (comediantes, atores) não podiam receber a comunhão e os padres e leigos
2. estavam proibidos de assistir peças teatrais sob pena de excomunhão (expulsão da Igreja).
A atividade teatral se reduziu a brincadeiras (saltimbancos) na praça e nas feiras, para a diversão do povo.Mas
foi a própria Igreja quem veio a reconhecer a validade do teatro, usando-o para sua pregação.
Assim, surgiram pequenas peças chamadas de “mistérios”, representadas nas portas das Igrejas, lembrando
as principais passagens do Evangelho. Lembrança disso são as representações da Paixão...
Apesar de o teatro escrito no modelo greco-romano ser proibido pela Igreja Católica, a manifestação teatral
sobrevive no início do período medieval com as companhias itinerantes de acrobatas, jograis e menestréis. A partir do
século X, a Igreja adapta-o à pregação católica e às cerimônias religiosas. Dramas litúrgicos são encenados nas
igrejas. Depois se desenvolvem outras formas, como milagres (sobre a vida dos santos), mistérios (discutem a fé e
misturam temas religiosos e profanos) e moralidades (questionam comportamentos). As encenações passam a ser ao
ar livre por volta do século XII e se estendem por vários dias. Aos poucos, os espectadores assumem papéis de atores,
conferindo às apresentações um tom popular. Uma das primeiras obras independentes da liturgia é a francesa Le Jeu
d''Adam (1170). Nessa época os textos, em geral, são anônimos. No século XIII, na Espanha, surgem os autos, peças
alegóricas que tratam de temas religiosos, encenadas em palcos provisórios. A proibição, pela Igreja, da mistura de
temas religiosos com profanos – processo que se consolida no fim do século XIV – provoca o aparecimento das
comédias medievais, totalmente profanas. Uma peça importante é Farsa do Mestre Pierre Pathelim, do século XIV, que
mostra advogados e juízes como trapalhões sem caráter. Na França, a primeira sala permanente de teatro é aberta no
início do século XV. A primeira companhia profissional da Inglaterra é montada em 1493.
O teatro na Idade Média compreendeu o período relativo ao século IX até o século XV, rompeu laços com a
cultura Greco-Romana e pode ser classificado como religioso fundamentado no Cristianismo. A intenção do drama
litúrgico foi a de mostrar Deus na vida cotidiana, fixando na memória dos fiéis a história sagrada e a vida de Cristo. A
religião, dessa forma, uni-se ao Teatro. O objetivo da Igreja e, consequentemente dos padres, era o de salvar almas
através do teatro e não o de trazer divertimento e prazer aos indivíduos. As representações eram feitas até mesmo por
padres dentro das igrejas. As peças contavam sempre passagens bíblicas ou referiam-se a festas religiosas como
Natal, Presépio, entre outras. No objetivo de promover sempre uma salvação da alma.
O afastamento dos padrões clássicos abriu ao teatro novas perspectivas e formas de encenar e interpretar.
Suas formas básicas são: Drama Litúrgico, Mistério, Milagre, Moralidade, Laudas, Sotie, Farsa, Sermão Burlesco,
entre outros.
o Mistério: Episódios da Bíblia, ou seja, representações de episódios pertencentes ao velho e novo
testamento. Era longo, durava mais ou menos uma semana. Possuía momentos de descanso para a
platéia;
o Milagre: Representação de uma história na qual ocorre um milagre no final. Nessa eram retratadas as
vidas dos Santos;
o Moralidade: Não possuía personagens individualizadas. Eram, na verdade, representações de
entidades abstratas com uma lição de moral bem definida. Essa era uma forma de teatro que possuía
uma estrutura bem definida e, até mesmo, a mais próxima do Teatro Moderno;
o Farsa: Representações que não possuíam nada de litúrgico. Justamente devido a isso eram chamadas
de Farsas. Constituía-se na representação de um simples fato com o objetivo de instigar o riso e a
crítica. Não possuíam unidade de tempo nem de ação, mas possuía, por menor que fosse, uma
unidade filosófica (fundo religioso ou cristão)
A primeira fase desse teatro foi, portanto, puramente litúrgica. Todavia com o passar do tempo as pessoas
começaram a sentir a necessidade de um teatro mais vivo e dinâmico. Começaram então a existir representações que
aconteciam independente de festas religiosas ou cerimônias.
No século XVI a Igreja sentiu a necessidade de proibir os padres de se exibirem em espetáculos além de
proibir representações teatrais em santuários. Em algumas regiões o Cristianismo passou a considerar o Teatro como
um inimigo pessoal. Podemos afirmar que o Teatro Medieval não encontrou uma expressão bem definida embora seu
gênero principal fosse a moralidade. Foi um Teatro fraco e voltado para o fracasso.