2. Falar de teatro grego é falar
dos mitos que regiam a
sociedade grega na época.
A explicação do mundo
para os gregos estava
ligada às suas crenças em
seus deuses e na relação
destes deuses com os
humanos.
3. INTRODUÇÃO
Um dos aspectos mais significativos
da cultura grega antiga foi o teatro.
Os gregos o desenvolveram de tal forma
que até os dias atuais, artistas,
dramaturgos e demais envolvidos nas
artes cênicas sofrem suas influências.
Diversas peças teatrais criadas
na Grécia Antiga são até hoje encenadas.
4. ORIGEMO teatro grego surgiu a partir da evolução das artes e cerimônias gregas
como, por exemplo, a festa em homenagem ao deus Dionísio (deus do
vinho e das festas).
Nesta festa, os jovens dançavam e cantavam dentro do templo deste deus,
oferecendo-lhe vinho.
Com o tempo, esta festa começou a ganhar uma certa organização, sendo
representada para diversas pessoas.
5. Portanto, as peças de teatro na Grécia
antiga contavam histórias dos mitos
gregos, onde os deuses eram muito
importantes
Uma coisa curiosa nas encenações é que
só os homens podiam atuar, já que as
mulheres não eram consideradas
cidadãs. Os atores representavam
usando máscaras e túnicas de acordo
7. Elas passaram a ser
representadas em
espaços especiais,
que são parecidos
com os teatros de
hoje. Eram
construções em
forma de meia-
lua, cavadas no
chão, com bancos
parecidos com
arquibancadas,
11. GÊNEROTRAGÉDIA
Do grego "tragoidia" ("tragos" = bode e "oidé" =
canto).
Canto ao bode é uma manifestação ao deus
Dioniso, que se transformava em bode para fugir
da perseguição da deusa Hera. Em alguns rituais
se sacrificavam esses animais em homenagem ao
deus.
As tragédias eram histórias dramáticas, e
mostravam homens que, por não aceitarem a
vontade Divina, acabavam em maus bocados.
12. Era constituída por cinco
atos e, além dos
atores, intervinha o
coro, que
manifestava a voz do
bom senso, da
harmonia, da
moderação, face à
exaltação dos
protagonistas.
Os atores
obrigatoriamente
usavam máscaras, e
figurinos muito
coloridos e ricos
contrastando com a
vida cotidiana
(Cabeleira postiça,
túnicas, manto,
máscara e, às vezes,
barbas).
13. Os atores
As mulheres não participavam das
apresentações teatrais (não
existiam atrizes). Os papéis
femininos eram representados
pelos homens, daí a necessidade
maior ainda de máscaras.
14. Uma coisa curiosa nas encenações é
que só os homens podiam atuar, já
que as mulheres não eram
consideradas cidadãs, por isso as
peças eram encenadas com grandes
máscaras.
As Máscaras também ajudavam a
ecoar a voz já que o teatro era
enorme. Além disso, os atores ainda
usavam um coturno, o que os
elevava de tamanho, para facilitar a
visualização.
15. Diferentemente do drama, na tragédia
o herói sofre sem culpa. Ele teve o
destino traçado e seu sofrimento é
irrefutável.
Por exemplo, Édipo, o Rei: nasce com o
destino de matar o pai, Laio, e se casar
com a mãe. É um dos exemplos de
histórias da mitologia grega que serviram
17. TRAGEDIÓGRAFOS
Ésquilo (525 a 456 a.C aproximadamente) – Principal
Texto: Prometeu Acorrentado.Tema Principal que tratava:
Contava fatos sobre os Deuses e os Mitos.
Sófocles (496 a 406 a.C.aproximadamente) – Principais
Principais Textos: Édipo Rei e Antígona.Tema Principal
que tratava: das grandes figuras Reais.
Eurípides (484 a 406 a.C.aproximadamente) – Principal
PrincipalTexto: AsTroianas –Tema Principal que tratava:
dos renegados, dos vencidos (Pai do Drama Ocidental e
Oriental)
18. GÊNERO COMÉDIA
As comédias eram histórias engraçadas chamadas
sátiras, que são gozações da vida.
A origem da comédia é a mesma da tragédia: as
festas ao deus Dioniso. A palavra comédia vem do
grego "komoidía" ("komos" remete ao sentido de
procissão).
Na Grécia havia dois tipos de procissão que eram
denominadas "komoi". Numa, os jovens saiam às
ruas, fantasiados de animais, batendo de porta em
porta pedindo prendas, brincando com os
habitantes da cidade. No segundo tipo, era
19. Apesar de também ser representada nas
festas dionisíacas, a comédia era
considerada um
gênero literário menor.
É que o júri que apreciava a tragédia era
nobre, enquanto o da comédia era
escolhido entre as pessoas da platéia.
Também a temática diferia nos dois
gêneros. A tragédia contava a história de
deuses e heróis. A comédia falava de
20. TRAGÉDIA
•Estilo nobre e elevado, que
desperta, fatalidade,
purgação, compaixão,
piedade, terror.
•Herói: Rei, pessoas ilustres e
com poder, etc.
•Fundamentava-se na
temática mitológica.
•Júri composto por pessoas
escolhidas pelo magistrado.
Pessoas de famílias
aristocráticas e que se
destacavam na sociedade.
COMÉDIA
•Retratação de aspectos
caricaturados ou fantásticos;
•Herói: Palhaço, bobo,
inocente, santo, idiota,
trapalhão, fingidor, etc.
•Não possuía nenhum
padrão rígido de
fundamentação mitológica.
Elaborava críticas ao político,
governantes e costumes da
época.
•Júri composto por cinco
pessoas da platéia escolhidas
por sorteio.
21. OUTROS GÊNEROS (VARIAÇÕES)
TRAGICOMÉDIA: é a mistura do trágico com o
cômico. Originalmente, significava a mistura do
real com o imaginário.
DRAMA SATÍRICO: é uma variação mais curta da
tragédia com acréscimo de uma paródia em que
os heróis eram ridicularizados.
FARSA: pequena peça teatral, de caráter ridículo
e caricatural, criticando a sociedade e seus
costumes; baseia-se no lema latino Ridendo
castigat mores (“Rindo, corrigem-se os
23. Coro designava um grupo de dançarinos e
cantores usando máscaras que participavam
ativamente nas festividades religiosas e nas
representações teatrais.
Na tragédia clássica, o coro é uma personagem
coletiva que tem a missão de cantar partes
significativas do drama.
Na origem, representa a polis, a cidade-estado,
ampliando a ação para além do conflito
individual.
De início, o texto do coro constituía a parte
24. DESENVOLVIMENTO DO CORO
Com o desenvolvimento da TRAGÉDIA, o
coro fixou-se como uma parte secundária
do texto dramática, geralmente reservada
ao comentário público. Em consequência,
o coro torna-se depois uma parte
perfeitamente supletiva que apenas serve
para fazer uma pausa entre os atos.
Com o desenvolvimento do DRAMA, o coro
perde a sua configuração e importância
original, abandonando a representação de
25. No teatro MODERNO, fala-se por vezes
em personagem de coro (choral character)
para designar aquele ator que comenta
regularmente a história representada. A
função original do coro da tragédia grega não
se perde nesta concepção: ele funciona
sempre como um espectador ideal que se
responsabiliza pelo equilíbrio das emoções e
pela moderação dos discursos.
26. QUESTÕES PAS/UnB
1.( ) Na tragédia grega a música é um
elementos de grande importância, em que
eram marcadas as evoluções do coro.
2.( ) Já na Grécia, havia uma preocupação
com a cenografia. Usavam mecanismos
destinados a produzir efeitos especiais que
enriqueciam o aspecto visual do espetáculo.
27. 3.( ) Na Grécia os espectadores eram
apresentados ao anoitecer, pois usavam tochas
para iluminar o palco.
1. CERTO
2. CERTO
3. ERRADO. As peças se desenvolviam ao longo do dia
(desde o amanhecer até o anoitecer. Portanto as
tochas só eram utilizadas anoite.