2. Sociedades pré-históricas - ritualístico
Antiguidade Clássica e Medieval - educativo
Moderna e Contemporânea - realístico
3. Grécia (época clássica)
• Tragédias e comédias nos festivais dionisíacos
(não havia representação feminina)
• Aristóteles formula regras básicas para a arte
teatral: unidades de tempo (a trama deve
desenvolver-se em 24h), de lugar (um só
cenário) e de ação (uma só história).
4. TRAGÉDIA
É uma forma de drama, que se caracteriza por
sua seriedade e dignidade, envolvendo um
conflito entre um personagem e algum poder
de instância maior, como a lei, os deuses, o
destino ou a sociedade.
5. COMÉDIA
• Espetáculo que recorre intensivamente ao que é
engraçado, que faz rir.
• Possibilidade democrática de sátira a todo tipo de
idéia, inicialmente política.
• Princípio: uma personagem vai sendo enganada e
cada vez que o equívoco vai aumentando, o público
(que sabe de tudo) vai rindo cada vez mais
6. DRAMA
• A palavra drama origina-se na Grécia Antiga
significando ação.
• Aristóteles, em sua Poética, divide a literatura
de sua época, que se originara da forma oral,
nos modos narrativo ou épico, dramático e
misto.
8. ROMA
• Pantomima, exibições acrobáticas, jogos
circenses
• Até 56 a.C. as encenações teatrais romanas
são feitas em teatros de madeira; depois,
construções de mármore e alvenaria,
• Com o triunfo do cristianismo, os teatros são
fechados até o século X.
9. FARSA
• É uma modalidade burlesca de peça teatral,
caracterizada por personagens e situações caricatas.
• Difere da comédia e da sátira por não preocupar-se
com a verossimilhança nem pretender o
questionamento de valores.
• Recorre a estereótipos (a alcoviteira, o amante, o pai
feroz, a donzela ingênua) ou situações conhecidas (o
amante no armário, gêmeos trocados,
reconhecimentos inesperados).
10. IDADE MÉDIA
• A partir do sec. X - Veículo de propagação de
histórias bíblicas: dramas litúrgicos
Renascimento
• Teatro Elisabetano – Shakespeare
• Teatro humanista “commedia dell’ arte” –
(utilização de mulheres)
11. AUTO
• É um sub-gênero da literatura dramática.
• Origem na Idade Média, na Espanha, por volta do
século XII.
• O auto era escrito em redondilhas. São peças teatrais
que possuem assuntos religiosos ou profanos, têm
como finalidade criticar ou ironizar os membros da
igreja (e não a instituição).
12. TeatroBarroco
• Molière - Conflitos entre sentimento e razão
Cria uma galeria de tipos ''O avarento'', ''O burguês
fidalgo'' que simbolizam as qualidades e os defeitos
humanos.
• Ópera torna-se popular na Itália
Enquanto isso, na mesma época... no BRASIL:
• Rituais indígenas
• Catequização dos índios – peças didático-cristãs
13. Ópera e Teatro Musical
• Ópera é um gênero artístico que
consiste num drama encenado com
música.
• Teatro Musical é um estilo de teatro que
combina música, canções, dança, e
diálogos falados.
14. Séc. XIX – Romantismo
• Nova York – elevador hidráulico, luz a gás,
• Surge a figura do diretor
• Figurino e cenário se aproximam da realidade
• Temas adaptados ao gosto popular
• Texto predominante: Melodrama
15. Melodrama
• Melodrama teatral foi o primeiro gênero teatral de
características internacionais.
• Formas anti-naturais, o que disseminou um excessivo
valor negativo a tudo que fosse considerado
melodramático,
• Interpretação exagerada, assim como de efeitos de
apelo fácil à platéia.
16. Realismo
Os heróis do romantismo são trocados por pessoas
comuns, do cotidiano. A temática é quase sempre
engajada, abordando os problemas sociais da
época.
Problemas reais de personagens comuns:
• situação social da mulher,
• sordidez dos interesses comerciais,
• desonestidade administrativa e a hipocrisia
burguesa
• satiriza a corrupção e o emperramento
burocrático.
18. Séc. XX
Cai a quarta parede do teatro
• TEATRO como denúncia de realidade
• Ideias de Bertolt Brecht (imparcialidade de
atores e teatro politizado, com o objetivo de
transformar a sociedade.
• Função crítica, dialética e libertadora
19. Marco do Teatro moderno no Brasil:
“VESTIDO DE NOIVA” – Nelson Rodrigues -1943
3 planos – Realidade, alucinação e memória;
crítica à hipocrisia social
21. • Encenação interativa
• Produção de texto coletiva
• Diretor mais valorizado que o autor
• Qualquer espaço pode ser cênico
Características
22. Martin Esslin
• Personagens ilógicos
• Diálogo com elementos chocantes do ilógico
• Reproduz a falta de soluções em que estão
imersos o homem e sociedade.
Teatro do Absurdo
SAMUEL BECKETT
23. TEATRO DA CRUELDADE
• Representa as formas
com que o teatro
poderia destruir
conceitos que o mundo
ocidental tinha como
verdades,
baseadas na racionalidade
Antonin Artaud
26. TÉCNICAS DO T. OPRIMIDO (TO)
1 – TEATRO IMAGEM
2 – TEATRO FÓRUM
3 – TEXTO FORA DO CONTEXTO
4 – TEATRO JORNAL
5 - TEATRO LEGISLATIVO
6 – TEATRO INVISÍVEL
27. TEATRO INVISÍVEL
• É uma forma de encenação na qual apenas os
atores sabem que de fato há uma encenação.
• Aqueles que a presenciam devem considerá-la
um acontecimento real.
• Para que seja realizável, o teatro invisível
ocorre geralmente em espaços públicos ou de
ampla circulação.
• O “espectador” torna-se participante
inconsciente da representação imprevisível.
28. LIVING THEATRE
• Teatro experimental
• Produção coletiva
• Rompe as fronteiras de espaço e atuação.
• Nova forma de agir e pensar baseada no
compromisso político e físico do ator.
Judith Malina, Julian Beck
29. TEATRO DA VERTIGEM
• Desenvolve teatro em hospitais, presídios,
hoteis, galpões, igrejas, etc.
• Se apropria de objetos que já
estão no local
• Processo colaborativo
30. HAPPENING
Albert Hall - 1965 – primeiras performances
Allan Kaprow – deu ao termo um significado de
expressão artística
Açoes combinadas via internet, iniciada por Bill
Wasik.
A primeira ação concreta foi realizada em 2003.
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