O documento descreve as principais características do estilo barroco na literatura e nas artes visuais, incluindo o uso de linguagem rebuscada, o culto ao contraste, e a preocupação com a brevidade da vida e a mortalidade humana.

1. Componentes: Igor Ribeiro Nº:17; Danilo
Caldas Nº:07; Jefferson Lucas Nº:43;
Emilio Carlos; André Dias Nº: 48; Narciso
Nunes Nº:27; Thiago Moreira Nº: 37

2.  Cultismo ou Gongorismo;
 Conceptismo;
 Teocentrismo x Antropocentrismo;
 Culto do contraste;
 Conflito entre o “eu” e o mundo;
 Pessimismo;
 Fusionismo;
 Feismo;
 Rebuscamento linguístico.

3.  fugacidade da vida e instabilidade das coisas;
 morte, expressão máxima da efemeridade das
coisas;
 concepção do tempo como agente da morte e da
dissolução das coisas;
 castigo, como decorrência do pecado;
 arrependimento;
 narração de cenas trágicas;
 erotismo;
 misticismo;
 apelo à religião.

4.  O cultismo caracteriza-se pelo uso de linguagem
rebuscada, culta, extravagante, repleta de jogos de
palavras e do emprego abusivo de figuras de estilo,
como a metáfora e a hipérbole.
Exemplo:
O todo sem a parte não é todo;
A parte sem o todo não é parte;
Mas se a parte o faz todo, sendo parte,
Não se diga que é parte, sendo o todo. (Gregório de
Matos)

5.  O conceptismo é marcado pelo jogo de ideias, de
conceitos, seguindo um raciocínio lógico, nacionalista,
que utiliza uma retórica aprimorada.
Exemplo:
Para um homem se ver a si mesmo são necessárias três
coisas: olhos, espelho e luz. Se tem espelho e é cego,
não se pode ver por falta de olhos; se tem espelhos e
olhos, e é de noite, não se pode ver por falta de luz.
Logo, há mister luz, há mister espelho e há mister olhos.
(Pe. Antônio Vieira)

6.  O rebuscamento da arte barroca é reflexo do
dilema em que vivia o homem do seiscentismo (os
anos de 1600). Daí as preferências por temas opostos:
espírito e matéria, perdão e pecado, bem e mal, céu e
inferno. Tudo isso gerava a preocupação com a
brevidade da vida (carpe diem).

7.  No culto de contraste, o poeta barroco se sente
dividido, confuso. A obra é marcada pelo dualismo:
carne X espírito, vida X morte, luz X sombra, racional X
místico. Por isso, o emprego de antíteses.

8.  No conflito entre o “eu” e o mundo, o artista
encontra-se dividido entre a fé e a razão.
 Exemplo:
Buscando a Cristo
A vós correndo vou, braços sagrados,
Nessa cruz sacrossanta descobertos
Que, para receber-me, estais abertos,
E, por não castigar-me, estais cravados
(Gregório de Matos)

9.  Essa consciência da transitoriedade da vida conduz
frequentemente à ideia de morte, tida como a
expressão máxima da fugacidade da vida. A incerteza
da vida e o medo da morte fazem da arte barroca uma
arte pessimista, marcada por um desencantamento
com o próprio homem e com o mundo.

10.  No fusionismo, todos os artistas barrocos expõem
os contrários, querendo assim incluí-los no meio de
analogias sensoriais, de imagens, de metáforas, que
mostram a unidade, a identidade, se valendo do jogo
do jogo de oposições e contrastes.

11.  Dentro dessa característica, pode-se dizer que o
equilíbrio clássico foi rompido, e ao mesmo tempo se
opondo à simetria, harmonia, elegância dos clássicos.
O barroco tem preferência pelos aspectos
sangrentos, dolorosos e cruéis, ou seja, ocorre uma
atração pelo belo horrendo, ou seja, pelo espetáculo
clássico, acabando com as imagens por causa do
exagero.

12.  Todo o rebuscamento que aflora na arte barroca é
reflexo do dilema, do conflito entre o terreno e o
celestial, o homem e Deus (antropocentrismo e
teocentrismo), o pecado e o perdão, a religiosidade
medieval e o paganismo renascentista, o material e o
espiritual, que tanto atormenta o homem do século
XVII.

13. O realismo sombrio de alguns
pintores do Barroco destaca a
decadência humana trazida pela
passagem do tempo. Nessa obra,
vemos São Paulo no fim de sua vida.
O crânio que ele contempla é uma
metáfora da mortalidade humana (O
eremita, de Jusepe Ribera)

14. Nesse quadro de Caravaggio
podemos observar o uso magistral
da técnica do chiaroscuro (mistura
de luz e sombras), que se tornou
uma das marcas da estética
barroca (Deposição de Cristo,
1602-1603).