O documento resume as origens e características da web art, videoarte e museus de arte moderna e contemporânea. A web art surgiu com o surgimento da internet no século XXI e se caracteriza pela interatividade. A videoarte surgiu nos anos 1960 e usa meios eletrônicos para fins artísticos. Os principais museus descritos são o Museu de Arte Moderna de Nova Iorque, o Museu de Arte Moderna de Madri e os museus de arte moderna e contemporânea no Rio de Janeiro e São Paulo.
3. Origem:
A Web Art passou a existir logo após o
surgimento da internet no século XXI,
período em que as pessoas começaram a
ter acesso (a internet) com seus próprios
computadores.
4. Características:
Uma de suas principais característica estéticas
envolvem a interatividade, por meio da qual o
interagente é capaz de mudar em tempo real o
conteúdo que está sendo acessado.
A Web Art é uma expressão multimídia que reúne as
linguagens em um universo virtual, que se produz
parte de meios, como : pintura, fotografia, literatura,
arquitetura, design, cinema, vídeo, etc...
10. Curiosidades:
Nos anos 80, o artista britânico David Hockney produziu
um pequeno escândalo em São Paulo, quando a obra por
ele concebida para participar de uma das edições da
Bienal foi enviada por fax, por causa de uma gritaria
envolvendo as pesadas despesas com transporte e
seguro.
A primeira curadoria de web art no Brasil foi feita por
Ricardo Ribenboim e Ricardo Anderáos em 1998 e
ofereceu ao público de qualquer parte do mundo a
oportunidade de fazer um outro tipo de visita à Bienal, em
que nem os artistas nem o público precisavam se deslocar
fisicamente até a mesma.
13. Características:
É uma das tendências artísticas que surgiram com a
consolidação dos meios de comunicação de massas, e que
pretendiam explorar as aplicações alternativas e aplicações
artísticas de ditos meios.
Usam-se meios eletrônicos (analógicos ou digitais) com um
fim artístico.
Nele se utiliza informação de vídeo ou áudio.
Não se deve confundir com a televisão ou o cinema
experimental.
19. Curiosidades:
A videoarte surgiu para libertar o vídeo do caráter de registro que
a televisão e o cinema de alguma forma lhe impuseram.
No Brasil, o vídeo enfrentou dificuldades para ser incorporado às
artes, o que ocorreu aos poucos ao longo da década de 1970.
A presença do audiovisual nas artes plásticas brasileiras ocorria
desde o fim da década anterior, impulsionada pelo
experimentalismo presente no cinema nacional da época,
especialmente no Cinema Novo.
22. Fundado no ano de 1929, na cidade de Manhattan em Nova
Iorque nos EUA.
Possui mais de 150.000 pinturas, esculturas, desenhos,
modelos arquiteturais, imagens, fotografias e peças de design.
Para, além disso, contém uma livraria e arquivo com cerca de
305.000 livros e ficheiros de mais de 70.000 artistas.
Expõe artistas como: Vincent van Gogh, Pablo Picasso,
Kandinskye e Man Ray.
Possui os mais famosos e importantes museus de arte
moderna do mundo.
Recebe cerca de 2,5 milhões de visitantes por ano.
24. Inaugurado em 10 de Setembro de 1992, na cidade Madrid na
Espanha.
Possui excelentes coleções de arte do século XX, sendo
considerado um dos melhores e mais importantes museus de arte
moderna de toda a Europa.
Conta com uma rica biblioteca especializada em arte, que alberga
mais de 100 mil livros e documentos, 3 500 gravações sonoras e
cerca de mil vídeos.
Expõe artistas como: Pablo Picasso, Salvador Dalí, Juan Miró e
Eduardo Chillida.
Recebe cerca de 2,6 milhões de visitantes por ano.
Onde está exposta a obra “Guernica” de Pablo Picasso.
26. Inaugurado em 1948, na cidade do Rio de Janeiro.
Conserva hoje aproximadamente 11 mil objetos, grande
parte provenientes da Coleção Gilberto Chateaubriand
(colecionador).
Perdeu 90% de suas obras no trágico incêndio causado por
um cigarro ou falha elétrica, em 1978.
Entre 1993 e 2002, o museu recebeu doações de coleções
particulares de Gilberto Chateaubriand, cerca de 4.000
obras, inclusive telas de Cândido Portinari, Tarsila do Amaral,
Lasar Segall, Di Cavalcanti e gravuras de Oswaldo Goeldi,
entre outras.
Recebe cerca de 250.000 visitantes por ano.
28. Inaugurado no dia 2 de setembro de 1996, em Niterói no Rio de
Janeiro.
Possui uma fachada futurística.
Foi projetado pelo arquiteto Oscar Niemeyer.
Destina-se principalmente a obras pertencentes à arte
contemporânea, todas datadas ao decorrer do século XX.
Apresenta desde artes abstratas até obras retratando a ilusão da
Monarquia Brasileira.
Seu intuito, segundo a administração do museu, é de incentivar a
"produção artística contemporânea, que se coloca exposta em um
espaço público onde circulam indivíduos não pertencentes ao
mundo da arte."
30. Inaugurado em 1948, em São Paulo.
É uma das mais importantes instituições culturais do Brasil.
Hoje conta com mais de 5.000 peças, a maioria produzida
por artistas brasileiros ativos da década de 1960 em diante.
Possui uma das maiores bibliotecas especializadas em arte
da cidade de São Paulo, com mais de 60.000 volumes.
Expõe artistas como: Anita Malfatti, Aldo Bonadei, Emiliano
Di Cavalcanti, José Antônio da Silva e Pablo Picasso.
Sucessivas crises institucionais e dificuldades financeiras,
levaram ao rompimento do fundador com o conselho diretor
do museu, resultando na sua extinção temporária e doação
de todo o seu patrimônio à Universidade de São Paulo (que
o utilizou como acervo base de seu Museu de Arte
Contemporânea).
32. Inaugurado em 1963, na USP em São Paulo.
Voltado à produção artística nacional e estrangeira.
Possui cerca de 10 mil obras.
O MAC possui a mais importante coleção da América
Latina especializada na produção ocidental do século
XX.
Expõe também as obras do atualmente inativo Museu de
Arte Moderna
É um grande patrimônio cultural nacional e internacional.