O documento descreve a arte do Cubismo, estilo que quebrou as formas tradicionais para recombiná-las de novas maneiras. O Cubismo é dividido em duas fases, Sintético e Analítico, e foi influenciado por obras de Cézanne, Braque e Picasso entre 1906 e 1937. A pintura "Les Demoiselles d'Avignon" de Picasso é apontada como a mais importante virada para a arte moderna.

1. A ARTE
DO CUBISMO

2. “As Banhistas Grandes”
1906, Paul Cézanne.
Essa obra faz parte dos últimos nus
de Cézanne, com suas formas duras,
geométricas, foram precursores
do Cubismo. Considerado artista
Pós-Impressionista.
Rejeitado pela Escola e Salão de
Belas Artes, chegou a expor com os
Impressionistas que não o
consideraram.
Só foi valorizado pela geração mais
nova de artistas.

3. “Casas e Árvores”, 1908.
Georges Braque
(França: 1882-1963).
Antes de dedicar-se à arte, seguiu a
profissão de seu pai: pintor de
parede.
Apenas temporariamente Fovista,
veio a fazer seus melhores trabalhos
como fundador, juntamente com
Picasso, do Cubismo.
Palavras de Georges Braque:
“É um erro imitar o que se quer
criar”.

4. Cubismo
O estilo recebeu esse nome a partir do
pouco caso que o pintor Henri Matisse
fez ao ver uma paisagem do pintor
Georges Braque como nada além de
“cubinhos”.
Embora os verdadeiros cubistas
quebrassem os objetos que não eram
propriamente cubos, o nome pegou.

5. “Les Demoiselles d’Avignon”
“As Senhoritas de Avignon”
1907, Pablo Picasso.
Nesta pintura de transição, às
vésperas do Cubismo, Picasso
explodiu as idéias tradicionais de
beleza, perspectiva, anatomia e cor.
Ele substituiu o estilo baseado na
aparência, que havia reinado desde
a Renascença por uma estrutura
intelectual que só existia em sua
mente – a mais importante virada
no desenvolvimento da arte
moderna.

6. “Mulher sentada diante da
janela”,
1937, Pablo Picasso.
Cubismo Analítico
Pablo Picasso quebrou as formas
para recombiná-las de novas
maneiras.
Assim é o Cubismo que se divide
em Cubismo Sintético e Cubismo
Analítico.

7. “Guernica”, 1937, Pablo Picasso. Painel de 3,49 x 7,76m.
Considerado a mais forte denúncia dos horrores da guerra.
Aparece claramente a brutalidade do extermínio da população de Guernica (cidade
espanhola bombardeada pelos fascistas) e a luta do povo contra a ditadura. O cavalo no
centro representa a força; a luz simboliza a bomba como fonte de agonia.