Renato Gosling, 44, é um artista paulista, multidisciplinar e autodidata, sua observação da vida mundana gera obras que ressignifica os ícones, tornando o banal em eterno.
A partir dessa interpretação do cotidiano, Gosling altera o sentido e o lugar original das coisas, criando novas narrativas e deflagra questões sobre nossa maneira de lidar com o que nos rodeia. O artista possui trabalhos em coleções dos Estados Unidos e Suíça.
Exposição Individual
– Made In Brazil É Nóis – Shopping Parque da Cidade, fevereiro a abril de 2021
– Made In Brazil É Nóis – galeria RG, 2020
– Exposição individual Galeria Detalhe, julho de 2019
Exposições Coletivas
– Expo “Art Sem Fronteira” 2020 – Conexão Japão e Europa – Louseanne, Suiça
– Criação e participação do M.U.S.A – Movimento do Universo das Artes na Casa Bossa – Shopping Cidade Jardim
– Participação na semana Design Week em agosto de 2019 – Galeria InGallery
– ExpoArtSP março de 2019
– ExpoArtSP dezembro de 2019
– ExpoArtSP julho de 2018
– ExpoArtSP janeiro de 2018
Participação em publicações
Anuário de artes – Novembro 2019
Anuário Ballet Paula Castro 2018 e 2019
Estudo
– Grupo de estudo com Paulo Gallina de março a setembro 2020
– Curso “Arte Contemporânea Pós Mídias Digitais” com a professora Giselle Beiguelman promovido por Kura e Iguatemi 202Monocomando para cozinha Orbit
– Curso “Introdução a arte Contemporânea” com Agnaldo Farias em 2020
– Acompanhamento individual com a curadora e pesquisadora Caru Albuquerque 2020
– Curso “Disparos” com Julie Belfer em andamento (fevereiro a abril de 2021)
3. "Renato Gosling, 44, é um artista paulista multidisciplinar e autodidata, cuja
pesquisa parte da observação da vida mundana e da ressigni
fi
cação dos
signos e da cultura. A partir dessa interpretação do cotidiano, Gosling altera o
sentido e o lugar original das coisas, criando novas narrativas, e de
fl
agra
re
fl
exões sobre o uso e o signi
fi
cado de tudo aquilo que nos rodeia. O artista
exibe uma produção conceitual e formal madura e potente, alinhando a
criação de novas possibilidades simbólicas a caminhos estéticos que nos
guiam ao mundo sensível da verdadeira arte. Renato Gosling possui trabalhos em
coleções do Brasil, Estados Unidos, Portugal e Suíça.”
Caru Albuquerque
Curadora
RENATO GOSLING
4. Para a criação de sua primeira exposição individual, o artista Renato
Gosling mergulhou por meses na observação das construções simbólicas
da brasilidade. Gosling se apropriou desses signos e os deslocou para
outras funções, conceitos, formatos e visualidades; em outros momentos, o
artista destrói ou substitui os signos, porém ainda mantendo elementos
que possibilitam o reconhecimento daquilo transformado por ele.
Ao ser trabalhada pela sensibilidade do artista, a floresta Amazônica
não mais é feita de enormes árvores e abundância d’água, mas de brócolis,
musgo e geleias. Já o copo americano adquire a improvável função de
receber tinta - e não cerveja - até transbordar. Em outro momento, o artista
utiliza espelhos dourados para inserir o corpo do público em um ambiente
amarelo, uma das cores-símbolo do país.
O título faz referência à frase escrita em produtos exportados
produzidos em território nacional, sendo ‘Brazil’ a grafia com a qual o país
é conhecido além dos países de língua portuguesa. Trata-se de uma
expressão usada para descrever o país visto pelos olhos do estrangeiro,
um Brasil que não é o país que os brasileiros vivem diariamente, mas que
se resume a estereótipos culturais e materiais que são exportados para o
resto do mundo. A expressão ‘é nóis’ é muito popular nas periferias das
grandes cidades brasileiras e significa uma afirmação de uma força
coletiva.
As obras aqui apresentadas alteram, desconstroem e subvertem os
signos da identidade brasileira, deflagrando reflexões sobre o que nos
define como nação e o que faz o Brasil ser “Brazil”. Quando pensamos
sobre as crenças e comportamentos que surgiram em nosso passado e
que até agora definem a identidade da nação, nos damos conta de que o
país tropical, da festividade e da cordialidade também é o da herança
colonial coronelista,
patriarcal, escravocrata, nepotista, da corrupção e da troca de favores. Mas
ao deslocar para outros espaços ou reinventar os signos da brasilidade, o
artista mostra que é possível destruir e construir novos elementos
identitários. Neste sentido, o conjunto de obras aqui exibido se coloca
como metáfora da urgência contemporânea de transformar ícones, destruir
cânones e reformular nossa cultura.
Made in Brazil É Nóis é uma potente ferramenta de reflexão política
sobre nossos modos de ser e estar neste território. Uma exposição para
levarmos conosco e, quem sabe, servir de inspiração para definirmos quais
paradigmas da brasilidade queremos manter e quais queremos
desconstruir.
Caru Albuquerque
curadora e pesquisadora
MADE IN BRAZIL É NÓIS
28. Exposição Individual
- Made In Brazil É Nóis - Shopping Parque da Cidade, fevereiro a abril de 2021
- Made In Brazil É Nóis - galeria RG, 2020
- Exposição individual Galeria Detalhe, julho de 2019
Exposições Coletivas
- ExpoArtSP janeiro de 2018
- ExpoArtSP julho de 2018
- ExpoArtSP dezembro de 2019
- ExpoArtSP março de 2019
- Participação na semana Design Week em agosto de 2019 - Galeria InGallery
- Criação e participação do M.U.S.A - Movimento do Universo das Artes na Casa Bossa - Shopping Cidade Jardim
- Expo “Art Sem Fronteira” 2020 - Conexão Japão e Europa - Louseanne, Suiça
Participação em publicações
- Anuário de artes - Novembro 2019
- Anuário Ballet Paula Castro 2018 e 2019
Estudo
- Acompanhamento individual com a curadora e pesquisadora Caru Albuquerque 2020
- Curso "Arte Contemporânea Pós Mídias Digitais" com a professora Giselle Beiguelman promovido por Kura e Iguatemi 2020
- Grupo de estudo com Paulo Gallina de março a setembro 2020
- Curso “Introdução a arte Contemporânea” com Agnaldo Farias em 2020
- Curso “Disparos” com Julie Belfer em andamento (fevereiro a abril de 2021)
RENATO GOSLING
11 99666-4645
renato@renatogosling.com.br
www.renatogosling.com.br