Renato Gosling é um artista paulista de 44 anos que trocou sua carreira de administrador por arte. Sua obra multidisciplinar observa e ressignifica ícones da cultura brasileira para questionar como lidamos com o que nos rodeia. Sua exposição individual "Made in Brazil É Nóis" apresenta obras que alteram, desconstroem e subvertem símbolos da identidade nacional brasileira.
2. Renato Gosling, 44, é um artista paulista que trocou a carreira de administrador de empresas pela de
artista. Multidisciplinar e autodidata, sua observação da vida mundana gera obras que ressignifica os
ícones. A partir dessa interpretação do cotidiano, Gosling altera o sentido e o lugar original das coisas,
criando novas narrativas e deflagra questões sobre nossa maneira de lidar com o que nos rodeia. O
artista possui trabalhos em coleções dos Estados Unidos, Portugal e Suíça.
www.renatogosling.com.br
@renatogoslingartist
3. Trajetória…
- ExpoArtSP janeiro de 2018
- ExpoArtSP julho de 2018
- ExpoArtSP dezembro de 2019
- ExpoArtSP março de 2019
- Exposição individual Galeria Detalhe, julho de 2019
- Participação na semana Design Week em agosto de 2019 - Galeria InGallery
- Criação e participação do M.U.S.A - Movimento do Universo das Artes na Casa Bossa - Shopping Cidade Jardim
Participação na publicação anuário de artes - Novembro 2019
- Participação no anuário Ballet Paula Castro (2018 e 2019)
- Participação como visitante ArtBasel e Context Miami, dezembro de 2019
- Participação com a obra “Amazônia" na expo “Art Sem Fronteira” 2020 - Conexão Japão e EuropaArtB
- Curso “Introdução a arte Contemporânea” com Agnaldo Farias em 2020 promovido por Super Bacana
- Curso "Arte Contemporânea Pós Mídias Digitais" com a professora Giselle Beiguelman promovido por Kura e
Iguatemi 2020
- Grupo de estudo com Paulo Gallina de março a setembro 2020
- Acompanhamento com a curadora e pesquisadora Caru Albuquerque
- Exposição individual Made In Brazil É Nóis de 10 de novembro a 23 de dezembro de 2020 no atelier do artista.
4.
5. EXPOSIÇÃO MADE IN BRAZIL É NÓIS
O TÍTULO
Made In Brazil é Nóis faz referência à frase escrita em produtos exportados produzidos em território nacional,
sendo ‘Brazil’ a grafia com a qual o país é conhecido além dos países de língua portuguesa. “É uma
expressão usada para descrever o país visto pelos olhos do estrangeiro, um Brasil que não é o país que os
brasileiros vivem diariamente, mas que se resume a estereótipos culturais e materiais que são exportados
para o resto do mundo”, diz Gosling. “A expressão ‘é nóis’ é muito popular nas periferias das grandes
cidades brasileiras e significa uma afirmação de uma força coletiva”, finaliza o artista.
6. Para a criação de sua primeira exposição individual, o artista Renato Gosling mergulhou por meses na
observação das construções simbólicas da brasilidade. Gosling se apropriou desses signos e os deslocou para
outras funções, conceitos, formatos e visualidades; em outros momentos, o artista destrói ou substitui os signos,
porém ainda mantendo elementos que possibilitam o reconhecimento daquilo transformado por ele.
Ao ser trabalhada pela sensibilidade do artista, a floresta Amazônica não mais é feita de enormes árvores e
abundância d’água, mas de brócolis, musgo e geleias. Já o copo americano adquire a improvável função de
receber tinta - e não cerveja - até transbordar. Em outro momento, o artista utiliza espelhos dourados para inserir o
corpo do público em um ambiente amarelo, uma das cores-símbolo do país.
As obras aqui apresentadas alteram, desconstroem e subvertem os signos da identidade brasileira,
deflagrando reflexões sobre o que nos define como nação e o que faz o Brasil ser “Brazil”. Quando pensamos
sobre as crenças e comportamentos que surgiram em nosso passado e que até agora definem a identidade da
nação, nos damos conta de que o país tropical, da festividade e da cordialidade também é o da herança colonial
coronelista, patriarcal, escravocrata, nepotista, da corrupção e da troca de favores. Mas ao deslocar para outros
espaços ou reinventar os signos da brasilidade, o artista mostra que é possível destruir e construir novos
elementos identitários. Neste sentido, o conjunto de obras aqui exibido se coloca como metáfora da urgência
contemporânea de transformar ícones, destruir cânones e reformular nossa cultura.
Made in Brazil É Nóis é uma potente ferramenta de reflexão política sobre nossos modos de ser e estar neste
território. Uma exposição para levarmos conosco e, quem sabe, servir de inspiração para definirmos quais
paradigmas da brasilidade queremos manter e quais queremos desconstruir.
Caru Albuquerque, curadora e pesquisadora