Este documento descreve um projeto que visa promover a educação artística em escolas públicas por meio da participação de estudantes de cursos de arte. O projeto objetiva contribuir para a formação inicial destes estudantes, permitindo que desenvolvam atividades de ensino, pesquisa e extensão nas escolas. As ações do projeto ocorrem por meio de observações, planejamentos de atividades artísticas e pesquisas sobre metodologias de ensino de arte.
Este documento discute a importância da música no cotidiano da educação infantil. Ele explora como a música pode ser usada para apoiar o desenvolvimento integral das crianças, baseando-se na teoria de que a música é uma forma de jogo que estimula diferentes aspectos do desenvolvimento infantil. O documento também discute a teoria das inteligências múltiplas de Howard Gardner e como a música pode desenvolver diferentes tipos de inteligência. Finalmente, relata uma pesquisa realizada em uma escola infantil que observou como a introdução de atividades musicais melhor
O documento apresenta orientações sobre o ensino de artes visuais nos anos iniciais do ensino fundamental. Aborda a importância das artes visuais na formação dos alunos, destacando que por meio delas os estudantes podem conhecer diferentes culturas, épocas e lugares. Defende que o papel do professor é possibilitar que as crianças sejam leitores e produtores de imagens, familiarizando-as com as diferentes modalidades das artes visuais. Aponta que aprender arte envolve tanto a produção quanto o desenvolvimento da per
A AVALIAÇÃO EM ARTES VISUAIS: Considerações Preliminares Vis-UAB
Este documento discute a avaliação em artes visuais na educação básica. Primeiramente, aborda a importância da formação continuada dos professores e como a avaliação deve ser um processo contínuo que melhore o ensino e a aprendizagem. Também destaca que a avaliação em artes deve considerar o contexto cultural dos alunos e não apenas padrões estéticos. Por fim, propõe uma avaliação para o 9o ano do ensino fundamental baseada nos referenciais curriculares de arte.
Este documento descreve o plano de ensino de uma disciplina de Metodologia do Ensino de Arte. Ele inclui informações sobre a ementa, conteúdo programático, metodologia, avaliações e recursos utilizados. O documento também discute brevemente a história do ensino de arte no Brasil e conceitos importantes como as seis dimensões de conhecimento para o ensino de arte.
PRÁTICAS PEDAGÓGICAS EM ARTES NO CONTEXTO RURAL E URBANO EM TOCANTINSGustavo Araújo
Este artigo socializa os resultados de uma investigação mais ampla realizada em escolas tocantinenses que teve como principal objetivo analisar como a disciplina de Arte é trabalhada em uma escola urbana e em uma escola do campo. A pesquisa é de abordagem qualitativa, característica exploratória, e segue a perspectiva interpretativa. Constatamos que arte ainda é vista pela maioria dos alunos e professores como sendo basicamente desenho e pintura, e em alguns momentos, de lazer, o que evidencia a sua desvalorização no currículo escolar. Nas escolas pesquisadas há docentes que atuam na disciplina de Arte sem formação específica na área, o que exige medidas urgentes para a qualificação desses professores. Diante disso, é fundamental considerar que esses dados são resultantes de vários fatores, dentre eles, a pouca atenção dada pelo poder público a essa área, na oferta de mais cursos de formação inicial e continuada em artes no Estado do Tocantins.
O documento descreve o Projeto EJA Cultural realizado pela Secretaria de Educação de Minas Gerais e pela Superintendência Regional de Ensino de Carangola que teve como objetivo valorizar as experiências de vida dos alunos da Educação de Jovens e Adultos através da arte e do artesanato. O projeto contou com a participação de cinco escolas e resultou na exposição "Valorizando Experiências de Vida" inaugurada no Museu Municipal de Carangola em 19 de novembro de 2013.
Investigação com os egressos da licenciatura em música da uergspibiduergsmontenegro
1) O documento apresenta os resultados preliminares de uma pesquisa sobre os egressos do Curso de Graduação em Música: Licenciatura da Universidade Estadual do Rio Grande do Sul.
2) A pesquisa utilizou questionários e entrevistas para investigar a atuação profissional dos egressos, identificar suas práticas pedagógicas musicais e avaliar a contribuição do curso para sua formação.
3) Os primeiros resultados indicam que a maioria dos egressos atua com educação musical, procurando integrar o fazer artístico e
A IMPORTANCIA DO ENSINO DA ARTE PARA OS ALUNOS DA PRIMEIRA SÉRIE DO ENSINO MÉ...Vis-UAB
Este documento descreve uma pesquisa sobre a importância do ensino da arte para alunos do ensino médio em uma escola em Acrelândia, AC. A pesquisa propõe atividades práticas de escultura em argila e sabão sobre arte grega para tornar as aulas mais significativas e estimular a participação dos alunos.
Este documento discute a importância da música no cotidiano da educação infantil. Ele explora como a música pode ser usada para apoiar o desenvolvimento integral das crianças, baseando-se na teoria de que a música é uma forma de jogo que estimula diferentes aspectos do desenvolvimento infantil. O documento também discute a teoria das inteligências múltiplas de Howard Gardner e como a música pode desenvolver diferentes tipos de inteligência. Finalmente, relata uma pesquisa realizada em uma escola infantil que observou como a introdução de atividades musicais melhor
O documento apresenta orientações sobre o ensino de artes visuais nos anos iniciais do ensino fundamental. Aborda a importância das artes visuais na formação dos alunos, destacando que por meio delas os estudantes podem conhecer diferentes culturas, épocas e lugares. Defende que o papel do professor é possibilitar que as crianças sejam leitores e produtores de imagens, familiarizando-as com as diferentes modalidades das artes visuais. Aponta que aprender arte envolve tanto a produção quanto o desenvolvimento da per
A AVALIAÇÃO EM ARTES VISUAIS: Considerações Preliminares Vis-UAB
Este documento discute a avaliação em artes visuais na educação básica. Primeiramente, aborda a importância da formação continuada dos professores e como a avaliação deve ser um processo contínuo que melhore o ensino e a aprendizagem. Também destaca que a avaliação em artes deve considerar o contexto cultural dos alunos e não apenas padrões estéticos. Por fim, propõe uma avaliação para o 9o ano do ensino fundamental baseada nos referenciais curriculares de arte.
Este documento descreve o plano de ensino de uma disciplina de Metodologia do Ensino de Arte. Ele inclui informações sobre a ementa, conteúdo programático, metodologia, avaliações e recursos utilizados. O documento também discute brevemente a história do ensino de arte no Brasil e conceitos importantes como as seis dimensões de conhecimento para o ensino de arte.
PRÁTICAS PEDAGÓGICAS EM ARTES NO CONTEXTO RURAL E URBANO EM TOCANTINSGustavo Araújo
Este artigo socializa os resultados de uma investigação mais ampla realizada em escolas tocantinenses que teve como principal objetivo analisar como a disciplina de Arte é trabalhada em uma escola urbana e em uma escola do campo. A pesquisa é de abordagem qualitativa, característica exploratória, e segue a perspectiva interpretativa. Constatamos que arte ainda é vista pela maioria dos alunos e professores como sendo basicamente desenho e pintura, e em alguns momentos, de lazer, o que evidencia a sua desvalorização no currículo escolar. Nas escolas pesquisadas há docentes que atuam na disciplina de Arte sem formação específica na área, o que exige medidas urgentes para a qualificação desses professores. Diante disso, é fundamental considerar que esses dados são resultantes de vários fatores, dentre eles, a pouca atenção dada pelo poder público a essa área, na oferta de mais cursos de formação inicial e continuada em artes no Estado do Tocantins.
O documento descreve o Projeto EJA Cultural realizado pela Secretaria de Educação de Minas Gerais e pela Superintendência Regional de Ensino de Carangola que teve como objetivo valorizar as experiências de vida dos alunos da Educação de Jovens e Adultos através da arte e do artesanato. O projeto contou com a participação de cinco escolas e resultou na exposição "Valorizando Experiências de Vida" inaugurada no Museu Municipal de Carangola em 19 de novembro de 2013.
Investigação com os egressos da licenciatura em música da uergspibiduergsmontenegro
1) O documento apresenta os resultados preliminares de uma pesquisa sobre os egressos do Curso de Graduação em Música: Licenciatura da Universidade Estadual do Rio Grande do Sul.
2) A pesquisa utilizou questionários e entrevistas para investigar a atuação profissional dos egressos, identificar suas práticas pedagógicas musicais e avaliar a contribuição do curso para sua formação.
3) Os primeiros resultados indicam que a maioria dos egressos atua com educação musical, procurando integrar o fazer artístico e
A IMPORTANCIA DO ENSINO DA ARTE PARA OS ALUNOS DA PRIMEIRA SÉRIE DO ENSINO MÉ...Vis-UAB
Este documento descreve uma pesquisa sobre a importância do ensino da arte para alunos do ensino médio em uma escola em Acrelândia, AC. A pesquisa propõe atividades práticas de escultura em argila e sabão sobre arte grega para tornar as aulas mais significativas e estimular a participação dos alunos.
O documento discute a importância da arte na educação de jovens e adultos. A arte significa "o espelho da vida" e ajuda os alunos a compreender o mundo de novas formas. A legislação brasileira tornou a arte uma disciplina obrigatória, mas é necessário fazer mais para ensinar arte de maneira adequada para os alunos. Os objetivos do ensino de arte incluem experimentar diferentes linguagens artísticas e utilizar a arte como forma de expressão.
O documento discute a importância da arte na educação de jovens e adultos. A arte significa "o espelho da vida" e ajuda os alunos a compreender o mundo de novas formas. A legislação brasileira tornou a arte uma disciplina obrigatória, mas é necessário fazer mais para ensinar arte de maneira adequada para os alunos. Os objetivos do ensino de arte incluem experimentar diferentes linguagens artísticas e utilizar a arte como forma de expressão.
O documento discute a importância da arte na educação de jovens e adultos. A arte significa "o espelho da vida" e ajuda os alunos a compreender o mundo de novas formas. A legislação brasileira tornou a arte uma disciplina obrigatória, mas é necessário fazer mais para ensinar arte de maneira adequada para os alunos. Os objetivos do ensino de arte incluem experimentar diferentes linguagens artísticas e utilizar a arte como forma de expressão.
Prinart. Projeto Interdisciplinar de Arte na EscolaSeduc MT
O documento descreve um projeto interdisciplinar de arte em uma escola em Rondonópolis, MT. O projeto oferece oficinas de teatro, dança, artes plásticas e música para 120 alunos, desenvolvido por um professor formado em artes musicais. O objetivo é promover o desenvolvimento cultural dos estudantes por meio da arte.
O presente artigo tem por finalidade expor as experiências musicais
vivenciadas em um contexto escolar pelos alunos do curso de Música – Licenciatura da
Universidade Federal de Ouro Preto que, dentro do Projeto de Estímulo à Docência
(PED), atuam em escolas de Educação Básica com subprojetos na área de Música. Para
tanto, apresenta duas concepções para a inserção da música no processo de ensinoaprendizagem,
destacando o trabalho de criação de um grupo de percussão na escola,
que necessitava de um trabalho musical capaz de dar credibilidade à construção do
saber por meio da atuação conjunta de todas as áreas do conhecimento. Apresenta
também alguns resultados alcançados ao longo do processo de inserção da música no
espaço escolar.
O presente artigo tem por finalidade expor as experiências musicais
vivenciadas em um contexto escolar pelos alunos do curso de Música – Licenciatura da
Universidade Federal de Ouro Preto que, dentro do Projeto de Estímulo à Docência
(PED), atuam em escolas de Educação Básica com subprojetos na área de Música. Para
tanto, apresenta duas concepções para a inserção da música no processo de ensinoaprendizagem,
destacando o trabalho de criação de um grupo de percussão na escola,
que necessitava de um trabalho musical capaz de dar credibilidade à construção do
saber por meio da atuação conjunta de todas as áreas do conhecimento. Apresenta
também alguns resultados alcançados ao longo do processo de inserção da música no
espaço escolar.
O documento discute a importância da arte na educação de jovens e adultos. A arte é descrita como um espelho da vida que permite enxergar com outros olhos e ângulos. A arte também traz contribuições como ampliar as possibilidades de participação social e cultural de forma crítica e autônoma. Os objetivos do ensino de arte incluem experimentar diferentes linguagens artísticas e compreender a arte como forma de expressão.
O documento discute a importância da arte na educação de jovens e adultos. A arte é descrita como um espelho da vida que permite enxergar com outros olhos e ângulos. A arte também traz contribuições significativas como ampliar as possibilidades de participação social e cultural dos alunos de forma crítica e criativa. O documento também apresenta objetivos do ensino de arte na educação de jovens e adultos, como experimentar diferentes linguagens artísticas e compreender a arte como linguagem.
GESTO E IMAGEM NO ENSINO COLETIVO DE FLAUTA DOCE: CONTEÚDOS MÚLTIPLOS NA DISC...EDSON HANSEN SANT ' ANA
Este texto discorre sobre o ensino de flauta doce cujo método anteriormente foi concebido para as séries iniciais do ensino fundamental. Em geral, essa prática aconteceu em cursos que se desenvolveram em um período de 12 a 18 meses em diversas instituições e projetos de ensino sob contextos socioescolares diferentes. A posteriori, percebeu-se que os conceitos e as reflexões dessa prática poderiam ser ampliados e desenvolvidos para as faixas etárias da infância à juventude. Como referencial teórico, propus considerações a partir de Keith Swanwick (1979, 1994), Howard Gardner (1975, 1985, [1994]), e por último, algumas interpretações de autores sobre o conceito de sujeito social de Jean Piaget (1973), tangenciando algumas contribuições da psicologia genética do autor.
A metodologia se atrelou a suportes visuais para concatenar
conteúdos teóricos e experienciais em quatro tópicos de práticas contínuas na disciplina - História da Arte, rítmica, gêneros musicais e flauta doce - estas se dariam in loco a partir da realidade e dos desafios em salas de aulas compostas por jovens do ensino médio tecnológico integrado em um campus do Instituto Federal do Mato Grosso, que, em hipótese, poderia dar-se em qualquer dos campi dos Institutos Federais brasileiros.
Este documento apresenta o planejamento anual para o ensino de Artes Cênicas no ensino médio. Ele inclui objetivos gerais e específicos, conteúdos e metodologias para cada ano letivo, com foco no desenvolvimento de habilidades criativas e de concentração dos alunos por meio de jogos teatrais e atividades práticas nas artes cênicas.
A IMPORTÂNCIA DO PLANEJAMENTO NA DISCIPLINA DE ARTE Vis-UAB
1. O documento discute a importância do planejamento na disciplina de arte.
2. A arte deve ser ensinada de forma planejada para contribuir positivamente com o processo educacional e permitir que os alunos desenvolvam suas habilidades.
3. O planejamento é fundamental para organizar as aulas de arte e atingir os objetivos de desenvolvimento dos alunos.
1) O documento apresenta os diferentes departamentos e áreas disciplinares de uma escola, incluindo Línguas, Matemática, Ciências, Expressões e Psicologia.
2) Cada departamento descreve as disciplinas lecionadas e seus objetivos de promover o pensamento crítico e formação holística dos estudantes.
3) Projetos como Educação para a Saúde e Eco-Escolas também são apresentados, visando estilos de vida saudáveis e consciência ambiental.
Este documento fornece orientações teórico-metodológicas para as linguagens artísticas de artes visuais, teatro, dança e música no contexto educacional. Ele descreve a abordagem triangular que integra contextualização, leitura interpretativa e produção artística, promovendo uma compreensão ampla da arte considerando seus aspectos históricos, sociais e culturais. Além disso, enfatiza a importância de valorizar a diversidade cultural e democratizar o acesso à arte.
Conteudos programaticos artes_ef_01_a_09_ano_curvasFlávia Maria
Este documento fornece orientações teórico-metodológicas para as linguagens artísticas de artes visuais, teatro, dança e música no contexto educacional. Ele descreve a abordagem triangular que integra contextualização, leitura interpretativa e produção artística, promovendo uma compreensão ampla e crítica das obras de arte. Além disso, enfatiza a importância de superar preconceitos e valorizar a diversidade cultural, considerando a arte como direito de todos.
Este documento apresenta uma introdução sobre o livro do professor de arte do 7o ano. Ele discute a concepção de ensino da arte como forma de expressão humana e a importância do contato dos alunos com produções artísticas de diferentes culturas e épocas. Também aborda brevemente os conteúdos sobre artes visuais, dança, teatro e música que serão estudados no livro.
Livro faz teatro o ensino de teatro na ed. infantil e no ensino fundamentalHelena Romero
O PIBID FAZ, é fruto de um projeto que vem sendo
executado de modo exitoso e proporciona, sobretudo,
o registro da trajetória de cada subprojeto nas escolas
parceiras. Trata-se de uma publicação desenvolvida
pelos boslsistas do PIBID/FaE/UFMG de forma colaborativa
com objetivo relatar e sistematizar experiências
metodológicas de ensino-aprendizado realizadas nas
salas de aula e nas comunidades onde se insere a escola.
Desta maneira, o PIBID FAZ, diz respeito às intervenções
nas escolas; ao desenvolvimento de sínteses
pedagógicas e planos de aula e a realização de atividades
de campo. É, sem duvida, um material de cunho
pedagógico e de registro importante na/da formação
docente dos “Pibidianos”.
Partilhando experiências interdisciplinares em arte, uma proposta de cartogra...pibiduergsmontenegro
Este documento descreve uma oficina interdisciplinar entre Artes Visuais, Dança, Música e Teatro desenvolvida por estudantes de licenciatura. A oficina focou em atividades de leitura e criação utilizando diferentes linguagens artísticas. Os estudantes desenvolveram uma "cartografia com palavras", mapeando textos literários e explorando a sonoridade, movimento e expressão corporal sugeridos pelas palavras. A oficina teve como objetivo promover o diálogo e a construção colaborativa de conhec
Este documento fornece sugestões de atividades para as aulas de arte e educação física nos anos iniciais do ensino fundamental. Ele apresenta uma situação de aprendizagem para teatro no 1o ano, com expectativas de aprendizagem e proposições para explorar o conto "O Gigante Egoísta" através de elementos da linguagem teatral.
Este documento discute os desafios da interdisciplinaridade entre as disciplinas de Artes Visuais e Dança na sala de aula. A pesquisa objetivou investigar práticas interdisciplinares nestas áreas em duas escolas no Rio Grande do Sul através de entrevistas. Os resultados mostraram tentativas de trabalho interdisciplinar, mas esforços ainda são insipientes.
Exposição de pintura em telas com giz de cera. PRINARTSeduc MT
Exposição de pinturas em telas com giz de cera. Feitas pelos alunos do Projeto Interdisciplinar de Arte na Escola ( Prinart). Atividade realizada na Escola Est. Prof.ª Eunice Souza dos Santos.
Projeto a arte de ler e as práticas relaciondas à literatura, investigações a...pibiduergsmontenegro
O documento descreve um projeto que usa arte para promover a leitura em escolas. Estudantes universitários visitaram uma biblioteca escolar e notaram que os livros não eram muito usados em sala de aula. A pesquisa objetiva investigar como a literatura é ensinada e encontrar novas estratégias para incentivar a leitura.
O ensino de música na escola, uma investigação a partir das opiniões de estud...pibiduergsmontenegro
Este documento resume uma pesquisa em andamento sobre as concepções de estudantes em relação ao ensino de música na escola. A pesquisa utiliza entrevistas qualitativas com estudantes de escolas públicas para investigar o que pensam sobre as aulas de música, se seus interesses são considerados nos currículos e seu grau de participação na elaboração desses currículos. Os primeiros resultados apontam que as aulas de música às vezes envolvem apenas ouvir músicas no rádio, e que os estudantes gostariam de aprender instrumentos e ens
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O documento discute a importância da arte na educação de jovens e adultos. A arte significa "o espelho da vida" e ajuda os alunos a compreender o mundo de novas formas. A legislação brasileira tornou a arte uma disciplina obrigatória, mas é necessário fazer mais para ensinar arte de maneira adequada para os alunos. Os objetivos do ensino de arte incluem experimentar diferentes linguagens artísticas e utilizar a arte como forma de expressão.
O documento discute a importância da arte na educação de jovens e adultos. A arte significa "o espelho da vida" e ajuda os alunos a compreender o mundo de novas formas. A legislação brasileira tornou a arte uma disciplina obrigatória, mas é necessário fazer mais para ensinar arte de maneira adequada para os alunos. Os objetivos do ensino de arte incluem experimentar diferentes linguagens artísticas e utilizar a arte como forma de expressão.
O documento discute a importância da arte na educação de jovens e adultos. A arte significa "o espelho da vida" e ajuda os alunos a compreender o mundo de novas formas. A legislação brasileira tornou a arte uma disciplina obrigatória, mas é necessário fazer mais para ensinar arte de maneira adequada para os alunos. Os objetivos do ensino de arte incluem experimentar diferentes linguagens artísticas e utilizar a arte como forma de expressão.
Prinart. Projeto Interdisciplinar de Arte na EscolaSeduc MT
O documento descreve um projeto interdisciplinar de arte em uma escola em Rondonópolis, MT. O projeto oferece oficinas de teatro, dança, artes plásticas e música para 120 alunos, desenvolvido por um professor formado em artes musicais. O objetivo é promover o desenvolvimento cultural dos estudantes por meio da arte.
O presente artigo tem por finalidade expor as experiências musicais
vivenciadas em um contexto escolar pelos alunos do curso de Música – Licenciatura da
Universidade Federal de Ouro Preto que, dentro do Projeto de Estímulo à Docência
(PED), atuam em escolas de Educação Básica com subprojetos na área de Música. Para
tanto, apresenta duas concepções para a inserção da música no processo de ensinoaprendizagem,
destacando o trabalho de criação de um grupo de percussão na escola,
que necessitava de um trabalho musical capaz de dar credibilidade à construção do
saber por meio da atuação conjunta de todas as áreas do conhecimento. Apresenta
também alguns resultados alcançados ao longo do processo de inserção da música no
espaço escolar.
O presente artigo tem por finalidade expor as experiências musicais
vivenciadas em um contexto escolar pelos alunos do curso de Música – Licenciatura da
Universidade Federal de Ouro Preto que, dentro do Projeto de Estímulo à Docência
(PED), atuam em escolas de Educação Básica com subprojetos na área de Música. Para
tanto, apresenta duas concepções para a inserção da música no processo de ensinoaprendizagem,
destacando o trabalho de criação de um grupo de percussão na escola,
que necessitava de um trabalho musical capaz de dar credibilidade à construção do
saber por meio da atuação conjunta de todas as áreas do conhecimento. Apresenta
também alguns resultados alcançados ao longo do processo de inserção da música no
espaço escolar.
O documento discute a importância da arte na educação de jovens e adultos. A arte é descrita como um espelho da vida que permite enxergar com outros olhos e ângulos. A arte também traz contribuições como ampliar as possibilidades de participação social e cultural de forma crítica e autônoma. Os objetivos do ensino de arte incluem experimentar diferentes linguagens artísticas e compreender a arte como forma de expressão.
O documento discute a importância da arte na educação de jovens e adultos. A arte é descrita como um espelho da vida que permite enxergar com outros olhos e ângulos. A arte também traz contribuições significativas como ampliar as possibilidades de participação social e cultural dos alunos de forma crítica e criativa. O documento também apresenta objetivos do ensino de arte na educação de jovens e adultos, como experimentar diferentes linguagens artísticas e compreender a arte como linguagem.
GESTO E IMAGEM NO ENSINO COLETIVO DE FLAUTA DOCE: CONTEÚDOS MÚLTIPLOS NA DISC...EDSON HANSEN SANT ' ANA
Este texto discorre sobre o ensino de flauta doce cujo método anteriormente foi concebido para as séries iniciais do ensino fundamental. Em geral, essa prática aconteceu em cursos que se desenvolveram em um período de 12 a 18 meses em diversas instituições e projetos de ensino sob contextos socioescolares diferentes. A posteriori, percebeu-se que os conceitos e as reflexões dessa prática poderiam ser ampliados e desenvolvidos para as faixas etárias da infância à juventude. Como referencial teórico, propus considerações a partir de Keith Swanwick (1979, 1994), Howard Gardner (1975, 1985, [1994]), e por último, algumas interpretações de autores sobre o conceito de sujeito social de Jean Piaget (1973), tangenciando algumas contribuições da psicologia genética do autor.
A metodologia se atrelou a suportes visuais para concatenar
conteúdos teóricos e experienciais em quatro tópicos de práticas contínuas na disciplina - História da Arte, rítmica, gêneros musicais e flauta doce - estas se dariam in loco a partir da realidade e dos desafios em salas de aulas compostas por jovens do ensino médio tecnológico integrado em um campus do Instituto Federal do Mato Grosso, que, em hipótese, poderia dar-se em qualquer dos campi dos Institutos Federais brasileiros.
Este documento apresenta o planejamento anual para o ensino de Artes Cênicas no ensino médio. Ele inclui objetivos gerais e específicos, conteúdos e metodologias para cada ano letivo, com foco no desenvolvimento de habilidades criativas e de concentração dos alunos por meio de jogos teatrais e atividades práticas nas artes cênicas.
A IMPORTÂNCIA DO PLANEJAMENTO NA DISCIPLINA DE ARTE Vis-UAB
1. O documento discute a importância do planejamento na disciplina de arte.
2. A arte deve ser ensinada de forma planejada para contribuir positivamente com o processo educacional e permitir que os alunos desenvolvam suas habilidades.
3. O planejamento é fundamental para organizar as aulas de arte e atingir os objetivos de desenvolvimento dos alunos.
1) O documento apresenta os diferentes departamentos e áreas disciplinares de uma escola, incluindo Línguas, Matemática, Ciências, Expressões e Psicologia.
2) Cada departamento descreve as disciplinas lecionadas e seus objetivos de promover o pensamento crítico e formação holística dos estudantes.
3) Projetos como Educação para a Saúde e Eco-Escolas também são apresentados, visando estilos de vida saudáveis e consciência ambiental.
Este documento fornece orientações teórico-metodológicas para as linguagens artísticas de artes visuais, teatro, dança e música no contexto educacional. Ele descreve a abordagem triangular que integra contextualização, leitura interpretativa e produção artística, promovendo uma compreensão ampla da arte considerando seus aspectos históricos, sociais e culturais. Além disso, enfatiza a importância de valorizar a diversidade cultural e democratizar o acesso à arte.
Conteudos programaticos artes_ef_01_a_09_ano_curvasFlávia Maria
Este documento fornece orientações teórico-metodológicas para as linguagens artísticas de artes visuais, teatro, dança e música no contexto educacional. Ele descreve a abordagem triangular que integra contextualização, leitura interpretativa e produção artística, promovendo uma compreensão ampla e crítica das obras de arte. Além disso, enfatiza a importância de superar preconceitos e valorizar a diversidade cultural, considerando a arte como direito de todos.
Este documento apresenta uma introdução sobre o livro do professor de arte do 7o ano. Ele discute a concepção de ensino da arte como forma de expressão humana e a importância do contato dos alunos com produções artísticas de diferentes culturas e épocas. Também aborda brevemente os conteúdos sobre artes visuais, dança, teatro e música que serão estudados no livro.
Livro faz teatro o ensino de teatro na ed. infantil e no ensino fundamentalHelena Romero
O PIBID FAZ, é fruto de um projeto que vem sendo
executado de modo exitoso e proporciona, sobretudo,
o registro da trajetória de cada subprojeto nas escolas
parceiras. Trata-se de uma publicação desenvolvida
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com objetivo relatar e sistematizar experiências
metodológicas de ensino-aprendizado realizadas nas
salas de aula e nas comunidades onde se insere a escola.
Desta maneira, o PIBID FAZ, diz respeito às intervenções
nas escolas; ao desenvolvimento de sínteses
pedagógicas e planos de aula e a realização de atividades
de campo. É, sem duvida, um material de cunho
pedagógico e de registro importante na/da formação
docente dos “Pibidianos”.
Partilhando experiências interdisciplinares em arte, uma proposta de cartogra...pibiduergsmontenegro
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Este documento fornece sugestões de atividades para as aulas de arte e educação física nos anos iniciais do ensino fundamental. Ele apresenta uma situação de aprendizagem para teatro no 1o ano, com expectativas de aprendizagem e proposições para explorar o conto "O Gigante Egoísta" através de elementos da linguagem teatral.
Este documento discute os desafios da interdisciplinaridade entre as disciplinas de Artes Visuais e Dança na sala de aula. A pesquisa objetivou investigar práticas interdisciplinares nestas áreas em duas escolas no Rio Grande do Sul através de entrevistas. Os resultados mostraram tentativas de trabalho interdisciplinar, mas esforços ainda são insipientes.
Exposição de pintura em telas com giz de cera. PRINARTSeduc MT
Exposição de pinturas em telas com giz de cera. Feitas pelos alunos do Projeto Interdisciplinar de Arte na Escola ( Prinart). Atividade realizada na Escola Est. Prof.ª Eunice Souza dos Santos.
Semelhante a Texto sobre o subprojeto artista e arteiro, cristina (20)
Projeto a arte de ler e as práticas relaciondas à literatura, investigações a...pibiduergsmontenegro
O documento descreve um projeto que usa arte para promover a leitura em escolas. Estudantes universitários visitaram uma biblioteca escolar e notaram que os livros não eram muito usados em sala de aula. A pesquisa objetiva investigar como a literatura é ensinada e encontrar novas estratégias para incentivar a leitura.
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Este documento resume uma pesquisa em andamento sobre as concepções de estudantes em relação ao ensino de música na escola. A pesquisa utiliza entrevistas qualitativas com estudantes de escolas públicas para investigar o que pensam sobre as aulas de música, se seus interesses são considerados nos currículos e seu grau de participação na elaboração desses currículos. Os primeiros resultados apontam que as aulas de música às vezes envolvem apenas ouvir músicas no rádio, e que os estudantes gostariam de aprender instrumentos e ens
Diferentes espaços, diferentes interesses, investigando concepçoes de estudan...pibiduergsmontenegro
Este documento descreve uma proposta de pesquisa que investiga as concepções de estudantes sobre aulas de Artes Visuais em diferentes espaços escolares. A pesquisa usará abordagem qualitativa e estudo de caso, com técnicas como observação, análise de documentos e entrevistas. A pesquisa ocorrerá em uma escola pública onde a autora desenvolve atividades no PIBID, com o objetivo de entender melhor as perspectivas dos estudantes.
Este documento discute uma pesquisa em andamento sobre as melhores formas de interação entre professores e alunos em sala de aula para promover a aprendizagem. A pesquisa observa como os professores lidam com a tecnologia trazida pelos alunos para a sala de aula e se essa tecnologia está sendo aproveitada para ensinar. A pesquisa usa métodos qualitativos como observação participante para analisar os aspectos positivos e negativos nas ações de interação entre professores e alunos.
Este documento descreve um projeto de pesquisa interdisciplinar desenvolvido por estudantes de artes visuais, dança, teatro e música da Uergs em uma escola de Montenegro, RS. O projeto busca mapear a história da escola ao longo de quatro décadas por meio de depoimentos de vida e memórias de alunos, professores e funcionários. Nesta etapa, estudantes de artes visuais e música, junto com uma turma da escola, pesquisaram histórias de vida das pessoas que fizeram parte da instituição.
Este estudo investigou as concepções de estudantes sobre aulas de música na educação básica. Entrevistas com estudantes revelaram que eles acham importante praticar instrumentos musicais, cantar e ouvir músicas do cotidiano na escola. As atividades musicais nas escolas, mesmo sem professores de música, promovem aprendizagem significativa. Os resultados podem contribuir para melhorar o ensino musical a partir da perspectiva dos estudantes.
Este documento resume uma pesquisa em andamento que investiga as práticas pedagógicas em duas escolas públicas no Rio Grande do Sul para entender como os saberes da escola se relacionam com os saberes do cotidiano e se agregam valores práticos à vida diária. A pesquisa utiliza observações e entrevistas com professores e alunos para compreender como eles se relacionam no processo de ensinar e aprender. Os resultados esperados é um maior entendimento das relações na escola para melhorar o ensino e a aprendizagem.
Este documento resume uma pesquisa sobre a presença da dança em uma escola pública no Rio Grande do Sul. A pesquisa observou que a dança ocorre principalmente durante intervalos e datas comemorativas, liderada por estudantes e não por professores com formação em dança, já que a escola não tem esses professores. A pesquisa pode contribuir para discussões sobre a inserção da dança na escola de acordo com a lei de educação.
Este documento resume uma pesquisa sobre o ensino de música nas escolas públicas municipais do litoral do Rio Grande do Sul. A pesquisa objetiva investigar as atividades musicais e a presença de professores de música nestas escolas. Os resultados preliminares de um município mostraram que a maioria das escolas não tem atividades musicais ou professores de música. A pesquisa pretende subsidiar políticas públicas para a educação musical na região.
Este estudo analisa a inserção de aulas de música nas escolas públicas de Montenegro-RS através do Programa "Mais Educação". O estudo investiga quantas escolas públicas aderiram ao programa e oferecem atividades musicais e quem são os profissionais que trabalham com música nestas escolas. Os resultados preliminares mostram que várias escolas públicas em Montenegro estão usando o programa "Mais Educação" para inserir música.
Este documento resume uma pesquisa em andamento sobre como a pedagogia crítica de Paulo Freire tem influenciado as metodologias e investigações em educação musical. A pesquisa busca identificar propostas pedagógicas musicais que utilizam os ensinamentos de Freire e analisar as relações entre sua pedagogia crítica e a educação musical. Os resultados preliminares indicam que algumas perspectivas teóricas de Freire vêm sendo aplicadas em propostas musicais no Brasil e no exterior.
Este documento discute um projeto de pesquisa que investiga como a tecnologia pode ser aplicada na educação musical. O projeto explora como computadores pessoais podem ser usados como instrumentos musicais e ferramentas para compor música. A pesquisa está sendo realizada com escolas parceiras para desenvolver atividades musicais criativas usando tecnologia.
Este documento resume uma pesquisa que investiga as concepções de estudantes sobre aulas de Artes Visuais na escola. A pesquisa busca entender os interesses e perspectivas de vida dos estudantes, sua opinião sobre a finalidade da escola e sobre as aulas de Artes Visuais. A pesquisa utiliza métodos qualitativos como observações e entrevistas para coletar dados e contribuir para a formação inicial do pesquisador em Artes Visuais.
Este estudo analisa como as relações de gênero se estabelecem em uma escola pública através de observações de aulas e recreios, notando situações que reproduzem ou problematizam valores sobre homens e mulheres. O objetivo é reconhecer como o corpo docente e a direção se posicionam sobre gênero e quais conteúdos da dança contribuem para o debate, desnudando práticas discriminatórias contra mulheres.
Este documento apresenta uma pesquisa sobre as concepções de estudantes sobre o ensino de música na escola. A pesquisa investigou as opiniões dos estudantes sobre as aulas de música, se seus currículos levam em conta seus saberes e cultura, e seu grau de participação na elaboração dos currículos. A metodologia utilizada foi qualitativa, com entrevistas e análise de discurso. Os resultados indicaram que as atividades musicais nas escolas, mesmo sem professores especializados, promovem um aprendizado significativo.
Este documento descreve uma pesquisa em andamento sobre como as ideias pedagógicas críticas de Paulo Freire podem ser aplicadas à educação musical. A pesquisa busca estabelecer conexões entre o método de alfabetização de Freire e o ensino de música, analisando propostas pedagógicas musicais influenciadas por Freire no Brasil e no exterior. A metodologia inclui revisão bibliográfica e análise de conteúdo para explorar possíveis relações entre a pedagogia de Freire e a educação musical
Este trabalho apresenta os resultados de uma pesquisa sobre interdisciplinaridade entre Artes Visuais e Dança em escolas. A pesquisa utilizou métodos qualitativos como estudos de caso e entrevistas, e encontrou que há pouca ocorrência de atividades interdisciplinares nas aulas, com a Dança ausente do currículo, apesar de algumas ações transdisciplinares.
Este documento resume uma pesquisa sobre as concepções de estudantes sobre aulas de música na escola. A pesquisa entrevistou estudantes usando métodos qualitativos para investigar suas percepções sobre currículos de música e o grau em que seus saberes culturais são considerados. Os resultados sugerem que atividades musicais nas escolas, mesmo sem professores especializados, podem promover aprendizagem significativa.
Este documento resume uma pesquisa sobre as concepções de estudantes da educação básica sobre aulas de música na escola. A pesquisa utilizou entrevistas qualitativas com estudantes para investigar suas percepções sobre as aulas de música e sobre a consideração de seus saberes culturais nos currículos musicais. Os resultados mostraram que as atividades musicais nas escolas promovem aprendizagem significativa e que as concepções dos estudantes estão relacionadas a propostas de educação musical como tocar instrumentos e apreciar música.
A pesquisa investiga as concepções de estudantes sobre o ensino de música na escola e faz parte das atividades do Grupo de Pesquisa "Educação Musical: diferentes tempos e espaços" e do PIBID/Capes/UERGS. A pesquisadora utilizará entrevistas qualitativas com estudantes para compreender suas percepções sobre as aulas de música.
Texto sobre o subprojeto artista e arteiro, cristina
1. ARTISTAS E ARTEIROS ENSINANDO COM ARTE E APRENDENDO ATRAVÉS
DAS BRINCADEIRAS
Dra. Cristina Rolim Wolffenbüttel (UERGS)
Introdução
O texto apresenta uma sinopse do subprojeto “Artista e Arteiro: ensinar com
arte e aprender brincando – Educação Musical, Artes Visuais, Teatro e Dança em
Escolas Públicas de Ensino Fundamental de Montenegro-RS”. Foi aprovado no
Edital nº 001, de 2011, da Fundação de Coordenação de Aperfeiçoamento de
Pessoal de Nível Superior (Edital 001/2011/CAPES), fazendo parte do projeto
institucional da Universidade Estadual do Rio Grande do Sul (UERGS).
O subprojeto “Artista e Arteiro: ensinar com arte e aprender brincando –
Educação Musical, Artes Visuais, Teatro e Dança em Escolas Públicas de Ensino
Fundamental de Montenegro-RS” objetiva desenvolver com estudantes dos cursos
de licenciatura em Artes Visuais, Dança, Música e Teatro ações de pesquisa e
intervenção no contexto de escolas públicas da cidade de Montenegro, Rio Grande
do Sul, a partir de observações junto ao contexto escolar, planejamentos coletivos
em Arte, bem como intervenções pedagógico-artísticas. Além das inserções nas
escolas públicas estaduais, os estudantes bolsistas desenvolvem atividades de
ensino, pesquisa e extensão, o que corrobora a formação inicial dos mesmos.
As ações do PIBID na Unidade de Montenegro ocorrem em duas escolas
públicas estaduais da cidade, quais sejam, Colégio Estadual A. J. Renner e Colégio
Estadual Dr. Paulo Ribeiro Campos. Todas as atividades desenvolvidas pelos
licenciandos em Arte são supervisionadas pelas coordenações do PIBID,
envolvendo a coordenação institucional, a coordenação de área, a coordenação de
área de gestão de processos educacionais e a supervisão das escolas.
Através da participação de estudantes da área de Arte no PIBID na Unidade
de Montenegro pretende-se contribuir com a formação inicial dos licenciandos
destes cursos, possibilitando o envolvimento com sua escolha pela docência
específica, de modo a comprometê-los com sua escolha profissional.
2. 2
O PIBID na Unidade de Montenegro
O subprojeto do PIBID da Unidade de Montenegro, da UERGS, objetiva
contribuir para o crescimento da docência na área da Arte (Artes Visuais, Dança,
Música e Teatro), em suas diferentes modalidades, por meio da valorização das
práticas pedagógicas direcionadas ao favorecimento do desempenho acadêmico
das crianças e de seu desenvolvimento na integração dos aspectos físicos,
psíquicos, cognitivos, sociais e culturais. O subprojeto é fundamentado na
concepção de que:
a vivência dos processos artísticos dependerá da forma de
orientação dos profissionais que atuam nas áreas específicas (Artes
Plásticas, Desenho, Música, Artes Cênicas, Dança, Vídeo, Cinema,
Televisão). Por essa razão, deve-se estar atento para que o
processo artístico se oriente pelas múltiplas oportunidades que
deverão aparecer no andamento dos trabalhos escolares. Não é
procurando unicamente uma produção final, nem atribuindo aos
alunos um número infindável de “técnicas”, que atingiremos as metas
desse curso. Mais do que tudo, importa a observação de como e o
que é definido no transcorrer das aulas de arte. Ou seja, estamos
falando em uma educação da práxis artística, preocupada com o
aprofundamento de conceitos, critérios e processos que levam a
criança e o adolescente a dominarem as linguagens específicas da
arte. (FUSARI; FERRAZ, 1993, p.56).
O subprojeto tem como objetivos:
• Oportunizar espaços criativos de aprendizagem de práticas docentes para os
estudantes.
• Promover o crescimento pessoal e profissional dos licenciandos, por meio de
experiências em Arte.
• Conhecer as epistemologias educacionais em Artes Visuais, Dança, Música e
Teatro, bem como os teóricos responsáveis pela construção destas áreas do
conhecimento.
• Investigar as metodologias nas diferentes modalidades de ensino de Arte.
• Construir práticas inovadoras no ensino de Artes Visuais, Dança, Música e
Teatro a serem experienciadas em escolas de Ensino Fundamental.
• Conhecer tendências em avaliação do conhecimento escolar em Arte.
3. 3
Destaca-se, ainda, que os licenciandos dos cursos de Arte atuarão na
docência e na atividade artística de suas áreas, no Ensino Fundamental, por meio
da reflexão crítica e criativa sobre as relações humanas, a Arte, a sociedade, a
ciência, o trabalho, a cultura, o ambiente, a educação e o desenvolvimento. A
formação para a docência está pautada numa perspectiva de inclusão social, de
visão sócio-histórica e de pesquisa, como um aspecto inerente à atividade artística e
à docência.
Logo, o subprojeto visa contemplar tais demandas, uma vez que as
licenciaturas em Artes Visuais, Dança, Música e Teatro da UERGS estão inseridas
na proposta de construção de ambientes de aprendizagem criativos e lúdicos, que
valorizem a sensibilidade dos licenciandos que integrem a emoção e a surpresa de
inventar com Arte e aprender brincando. A importância do jogo e do brinquedo é
enfatizada por Chateau (1987):
Pois é pelo jogo e pelo brinquedo que crescem a alma e a
inteligência. É pela tranquilidade do brinquedo – pelos quais os pais
às vezes se alegram erroneamente – que se anunciam
frequentemente no bebê as graves doenças mentais. Uma criança
que não sabe brincar, uma miniatura de velho, será um adulto que
não saberá pensar. (CHATEAU, 1987, p. 14).
Outro aspecto salientado nos cursos de Arte da UERGS é a relação entre a
teoria e a prática, a qual surge na vivência do cotidiano escolar, permitindo aos
licenciandos apropriarem-se dos métodos que atendam aos princípios que
fundamentam sua praxis. Como princípio pedagógico e metodologia dos processos
educativos, a relação entre teoria e prática possibilita formações científicas,
pedagógicas e humanas, aproximando a possibilidade de realização da formação
integral.
Tendo em vista o exposto, para o desenvolvimento deste subprojeto optou-se
pela abordagem qualitativa e como método a pesquisa-ação.
A pesquisa qualitativa tem como antecedentes históricos as Ciências Naturais
e a Filosofia. (GLAZIER, POWELL, 1992). No campo das Ciências Sociais o termo
pesquisa qualitativa assumiu diferentes significados ao longo dos anos, como o de
compreender um conjunto de diversas técnicas interpretativas que objetiva
descrever e decodificar os componentes de um sistema complexo de significados
(MAANEN, 1979). Pretende traduzir e expressar o sentido dos fenômenos do mundo
4. 4
social; trata-se de reduzir a distância entre o pesquisador e o pesquisado, entre a
teoria e os dados, entre o contexto e a ação (MAANEN, 1979).
Na perspectiva metodológica da pesquisa qualitativa o foco é a imersão do
pesquisador, no caso, os licenciandos em Arte (Artes Visuais, Dança, Música e
Teatro), no contexto, e a perspectiva interpretativa de condução da pesquisa. A
pesquisa-ação, conforme explica Thiollent (1997), pressupõe uma concepção de
ação que “requer, no mínimo, a definição de vários elementos: um agente (ou ator),
um objeto sobre o qual se aplica a ação, um evento ou ato, um objetivo, um ou
vários meios, um campo ou domínio delimitado” (p.36). Dentre estes elementos
podem ser destacadas a coordenação de área do subprojeto, bem como as
supervisões das escolas de ensino fundamental que acolhem os estudantes
bolsistas em suas imersões nas escolas.
Acredita-se ser possível obter uma constante interação entre “os agentes” de
que trata Thiollent (1997), sendo os projetos desenvolvidos nos ambientes das
escolas. Neste enfoque, o subprojeto prevê o entrosamento entre licenciandos em
Arte, professores e estudantes das escolas inseridas no subprojeto, promovendo
interação, compartilhamento de ideias e percepções acerca da expressão artística e
de seu ensino, através de suas múltiplas linguagens e a partir das diversidades
culturais de seus atores.
Com base em tais referenciais metodológicos, espera-se que os licenciandos
em Arte desenvolvam ações de ensino, pesquisa, extensão e intervenção no
contexto de escolas públicas de Montenegro, RS, a partir de observações,
planejamentos coletivos de atividades em Arte, pesquisas sobre epistemologias,
metodologias e avaliação em Arte considerando-se, sempre, as especificidades
artísticas de cada estudante bolsista.
Considerações Finais
O PIBID tem se mostrado um potente instrumento na vida acadêmica dos
estudantes de Arte da Unidade de Montenegro da UERGS. Entende-se que, com
este subprojeto, seja possível contribuir com a formação inicial de estudantes dos
cursos de licenciatura em Artes Visuais, Dança, Música e Teatro, na Universidade
Estadual do Rio Grande do Sul, além de possibilitar que a universidade cumpra seu
5. 5
papel quanto ao ensino, pesquisa e extensão, tão importante para o
desenvolvimento da instituição de ensino superior e para comunidade do entorno.
Pretende-se, com este subprojeto, possibilitar um envolvimento efetivo e
direto dos estudantes com sua opção pela docência específica na área da Arte,
comprometendo-os com sua escolha profissional e, assim, contribuindo com o
Ensino Fundamental e com a escolarização como um todo.
Referências
CHATEAU, Jean. O jogo e a criança. São Paulo: Summus Editorial, 1987.
FUSARI, M.; FERRAZ, M. H. Arte na educação escolar. São Paulo: Cortez, 1993.
GLAZIER, J. D.; POWELL, R. R. Qualitative research in information management.
Englewood, CO: Libraries Unlimited, 1992.
MAANEN, J. V. Reclaiming qualitative methods for organizational research: a
preface. In: Administrative Science Quaterly, V.24, n.4, december, p.520-526, 1979.
THIOLLENT, M. Metodologia da pesquisa-ação. São Paulo: Cortez, 1996.