O documento descreve as etapas do método de projeto, incluindo: definir o problema e seus objetivos, dividir o problema em componentes, coletar e analisar dados, aplicar criatividade dentro dos limites definidos, escolher materiais e tecnologias, realizar experimentos, criar modelos e verificar os resultados. O método visa alcançar a melhor solução de forma ordenada e eficiente.
O documento discute as funções e constituição física da embalagem. A embalagem deve conter, transportar e proteger o produto, além de fornecer informações sobre o mesmo. Sua forma, cor, material e rótulo/grafismo devem ser adaptados ao conteúdo e função da embalagem.
O documento apresenta vários conceitos e definições de design ao longo da história. Aborda desde a importância de entender o produto e as necessidades dos usuários até definições de design como uma atividade projetual multidisciplinar que equaciona fatores funcionais, estéticos, econômicos e culturais. Também discute subdivisões do design como design de produto e design gráfico.
Metodologia de Projeto - Design Conceitos - 1.0.BAI430Valdir Soares
O documento discute a definição de design ao longo da história, mencionando movimentos artísticos e escolas que influenciaram o desenvolvimento do design. Também aborda brevemente as diferentes áreas do design como gráfico, produto e contextos em que os designers atuam.
O Briefing de Criação é um documento criado por vários profissionais para definir a mensagem principal de uma campanha publicitária. Ele fornece informações sobre o produto, objetivo, público-alvo e veículos de mídia em linguagem clara para orientar a criação.
O documento descreve as fases de um projeto de design. A fase 1 compreende a pesquisa e análise da situação atual e problema. A fase 2 é a proposição, gerando conceitos e alternativas de solução. A fase 3 é a finalização com definição, mock-ups e resultados esperados.
Este documento apresenta o plano de aula de uma disciplina de design. Apresenta os temas a serem abordados nas aulas, como fundamentos de composição, alfabetismo visual, cor, signos, processo criativo entre outros. Também define os critérios de avaliação como provas teóricas e trabalhos.
O documento descreve as etapas do método de projeto, incluindo: definir o problema e seus objetivos, dividir o problema em componentes, coletar e analisar dados, aplicar criatividade dentro dos limites definidos, escolher materiais e tecnologias, realizar experimentos, criar modelos e verificar os resultados. O método visa alcançar a melhor solução de forma ordenada e eficiente.
O documento discute as funções e constituição física da embalagem. A embalagem deve conter, transportar e proteger o produto, além de fornecer informações sobre o mesmo. Sua forma, cor, material e rótulo/grafismo devem ser adaptados ao conteúdo e função da embalagem.
O documento apresenta vários conceitos e definições de design ao longo da história. Aborda desde a importância de entender o produto e as necessidades dos usuários até definições de design como uma atividade projetual multidisciplinar que equaciona fatores funcionais, estéticos, econômicos e culturais. Também discute subdivisões do design como design de produto e design gráfico.
Metodologia de Projeto - Design Conceitos - 1.0.BAI430Valdir Soares
O documento discute a definição de design ao longo da história, mencionando movimentos artísticos e escolas que influenciaram o desenvolvimento do design. Também aborda brevemente as diferentes áreas do design como gráfico, produto e contextos em que os designers atuam.
O Briefing de Criação é um documento criado por vários profissionais para definir a mensagem principal de uma campanha publicitária. Ele fornece informações sobre o produto, objetivo, público-alvo e veículos de mídia em linguagem clara para orientar a criação.
O documento descreve as fases de um projeto de design. A fase 1 compreende a pesquisa e análise da situação atual e problema. A fase 2 é a proposição, gerando conceitos e alternativas de solução. A fase 3 é a finalização com definição, mock-ups e resultados esperados.
Este documento apresenta o plano de aula de uma disciplina de design. Apresenta os temas a serem abordados nas aulas, como fundamentos de composição, alfabetismo visual, cor, signos, processo criativo entre outros. Também define os critérios de avaliação como provas teóricas e trabalhos.
O documento descreve o processo de design, incluindo suas etapas principais: 1) Definição do problema, 2) Coleta e análise de dados, 3) Desenvolvimento de soluções através da criatividade e experimentação. O processo é um método confiável para chegar à solução de um problema de design de forma organizada.
O documento discute o design, fornecendo informações sobre sua história, definição, metodologia, funções e áreas. Explica que o design surgiu na Revolução Industrial para aproximar a criação de objetos à produção industrial e que visa responder às necessidades humanas melhorando a qualidade de vida. Também descreve as principais áreas do design como industrial, de produto, de comunicação e ambiental.
A identidade visual é o conjunto de elementos que representam visualmente uma marca, empresa ou serviço de forma sistematizada. Um bom logo deve representar a empresa e ser desenvolvido após um briefing que coleta informações sobre a marca. Um manual de identidade visual explica como aplicar corretamente os elementos visuais da marca em diferentes contextos e meios.
História do Design - Apresentação - Hd00Valdir Soares
Este documento apresenta uma disciplina de História do Design, descrevendo seus objetivos de desenvolver o senso crítico dos alunos e relacionar as mudanças no design com o desenvolvimento tecnológico. A metodologia inclui aulas expositivas, leituras, produção de textos e avaliações. O conteúdo cobre os conceitos e movimentos que influenciaram a evolução do design gráfico e industrial ao longo da história.
O documento discute as teorias das cores, explicando que cor é luz refletida e que diferentes pessoas podem perceber as mesmas cores de forma distinta. Apresenta também os sistemas de cores RGB e CMYK, mostrando que o primeiro é aditivo baseado em luz e o segundo é subtrativo baseado em pigmentos.
O documento descreve um projeto editorial que explora diferentes sistemas tipográficos, incluindo sistemas axiais, radiais, concêntricos, transicionais e randômicos. O projeto será realizado entre 29 de agosto e 3 de setembro, das 7h40 às 12h.
Este documento apresenta uma aula sobre fundamentos básicos de design gráfico, abordando tópicos como hierarquia, transparência, padronagem e grid. Inclui definições destes conceitos-chave, exemplos de designers e exercícios propostos para os alunos aplicarem estes fundamentos em projetos visuais.
O documento fornece instruções para planejamento de um cartaz promocional. Ele destaca a importância de concluir todas as etapas de planejamento, como sinopse do roteiro, escolha de cores, seleção de imagens de personagens, definição de fundo e fontes consistentes com temporadas anteriores.
Inbound Marketing - Natual que Atrai - MBA Canais DigitaisRenato Melo
1) O documento discute o crescimento de aplicativos que promovem conteúdo mais espontâneo e "real", como o BeReal. 2) É analisada a cobertura do Rock in Rio no TikTok e Instagram, mostrando estratégias diferentes em cada plataforma. 3) Exemplos de memes naturais que viralizaram são apresentados, destacando elementos que contribuem para sua disseminação.
Este documento apresenta os objetivos e conteúdos de uma disciplina de Semiótica Aplicada ao Design. A disciplina visa ensinar estudantes a analisar criticamente produtos de design usando fundamentos da semiótica. Os conteúdos incluem introdução à semiótica, elementos semióticos como o signo, aplicação da semiótica ao design e dimensões do produto. A avaliação dos alunos consistirá em provas teóricas, práticas e projetos.
O documento resume o que é design gráfico, suas especializações e áreas. Explica que design gráfico é o processo de comunicar visualmente usando textos e imagens, e lista algumas áreas como design editorial, impressos e ilustração. Também define o designer gráfico como responsável por dar forma visual às ideias de forma agradável e eficiente.
Autora: Maria Helena Werneck
Tomando o design gráfico como eixo de observação, foram analisados os caminhos traçados na profissionalização dessa atividade e os fatores que levaram a mensagem a alcançar a forma gráfica atual. Nessa análise, foram consideradas as mudanças decorrentes não só da introdução da tecnologia digital, mas também das transformações de tendências e padrões culturais que determinaram o período estudado.
Fonte: http://www.livrosdedesign.com.br/livros-para-download-gratis/#comment-208
Design e Estética do Produto - Planejamento e Projeto do ProdutoPhilippe Elias
O documento discute os conceitos de estética e design no contexto do planejamento de produtos. Apresenta os principais elementos da estética de um produto e como eles influenciam a percepção visual do consumidor. Destaca como o iPod aplicou com sucesso esses princípios estéticos em seu design inovador e icônico.
O documento descreve a evolução do design gráfico pós-moderno desde os anos 1950, com ênfase nas experimentações com formas, tipografias e estéticas alternativas como o psicodelismo. Também discute o impacto da tecnologia digital na criação gráfica a partir dos anos 1980 e a desconstrução de convenções visuais.
Design para Redes Sociais - Webdesign 2022Renato Melo
Este documento fornece instruções e dicas sobre design para redes sociais, incluindo tamanhos de imagem para Facebook, Instagram e outras plataformas. Também ensina como criar recortes e sombras em imagens usando ferramentas do Photoshop como a ferramenta Pen e o filtro de desfoque de caixa.
Design gráfico é um processo criativo que utiliza imagens e textos para comunicar mensagens de forma efetiva. Ele está diretamente ligado à comunicação e não é apenas um belo desenho, mas sim um desenho com um sentido e uma tarefa a cumprir. O briefing é a fase inicial de um projeto de design e define os objetivos e especificações do projeto.
O documento analisa e compara metodologias de design industrial, gráfico e da informação, identificando suas fases e abordagens. Os autores concluem que os métodos servem como instrumentos de trabalho e não garantem sucesso, dependendo da criatividade do designer.
Teoria do design aula 01 [conceitos basicos]Léo Dias
A aula apresenta os conceitos básicos de design, definindo o que é design, suas áreas de atuação e ferramentas. É explicado o que é design gráfico e identidade visual, apresentando os principais softwares e formatos de imagem digital. Por fim, é fornecido um glossário com os principais termos da área.
O documento discute a importância do design gráfico em um mercado altamente competitivo, onde marcas precisam se destacar para sobreviver. Explica que designers gráficos precisam de habilidades estratégicas para criar soluções de comunicação visual eficientes, podendo trabalhar em editoriais, identidade visual, embalagens, publicidade e outros projetos de forma individual ou em equipe.
O documento descreve o processo de design, incluindo suas etapas principais: 1) Definição do problema, 2) Coleta e análise de dados, 3) Desenvolvimento de soluções através da criatividade e experimentação. O processo é um método confiável para chegar à solução de um problema de design de forma organizada.
O documento discute o design, fornecendo informações sobre sua história, definição, metodologia, funções e áreas. Explica que o design surgiu na Revolução Industrial para aproximar a criação de objetos à produção industrial e que visa responder às necessidades humanas melhorando a qualidade de vida. Também descreve as principais áreas do design como industrial, de produto, de comunicação e ambiental.
A identidade visual é o conjunto de elementos que representam visualmente uma marca, empresa ou serviço de forma sistematizada. Um bom logo deve representar a empresa e ser desenvolvido após um briefing que coleta informações sobre a marca. Um manual de identidade visual explica como aplicar corretamente os elementos visuais da marca em diferentes contextos e meios.
História do Design - Apresentação - Hd00Valdir Soares
Este documento apresenta uma disciplina de História do Design, descrevendo seus objetivos de desenvolver o senso crítico dos alunos e relacionar as mudanças no design com o desenvolvimento tecnológico. A metodologia inclui aulas expositivas, leituras, produção de textos e avaliações. O conteúdo cobre os conceitos e movimentos que influenciaram a evolução do design gráfico e industrial ao longo da história.
O documento discute as teorias das cores, explicando que cor é luz refletida e que diferentes pessoas podem perceber as mesmas cores de forma distinta. Apresenta também os sistemas de cores RGB e CMYK, mostrando que o primeiro é aditivo baseado em luz e o segundo é subtrativo baseado em pigmentos.
O documento descreve um projeto editorial que explora diferentes sistemas tipográficos, incluindo sistemas axiais, radiais, concêntricos, transicionais e randômicos. O projeto será realizado entre 29 de agosto e 3 de setembro, das 7h40 às 12h.
Este documento apresenta uma aula sobre fundamentos básicos de design gráfico, abordando tópicos como hierarquia, transparência, padronagem e grid. Inclui definições destes conceitos-chave, exemplos de designers e exercícios propostos para os alunos aplicarem estes fundamentos em projetos visuais.
O documento fornece instruções para planejamento de um cartaz promocional. Ele destaca a importância de concluir todas as etapas de planejamento, como sinopse do roteiro, escolha de cores, seleção de imagens de personagens, definição de fundo e fontes consistentes com temporadas anteriores.
Inbound Marketing - Natual que Atrai - MBA Canais DigitaisRenato Melo
1) O documento discute o crescimento de aplicativos que promovem conteúdo mais espontâneo e "real", como o BeReal. 2) É analisada a cobertura do Rock in Rio no TikTok e Instagram, mostrando estratégias diferentes em cada plataforma. 3) Exemplos de memes naturais que viralizaram são apresentados, destacando elementos que contribuem para sua disseminação.
Este documento apresenta os objetivos e conteúdos de uma disciplina de Semiótica Aplicada ao Design. A disciplina visa ensinar estudantes a analisar criticamente produtos de design usando fundamentos da semiótica. Os conteúdos incluem introdução à semiótica, elementos semióticos como o signo, aplicação da semiótica ao design e dimensões do produto. A avaliação dos alunos consistirá em provas teóricas, práticas e projetos.
O documento resume o que é design gráfico, suas especializações e áreas. Explica que design gráfico é o processo de comunicar visualmente usando textos e imagens, e lista algumas áreas como design editorial, impressos e ilustração. Também define o designer gráfico como responsável por dar forma visual às ideias de forma agradável e eficiente.
Autora: Maria Helena Werneck
Tomando o design gráfico como eixo de observação, foram analisados os caminhos traçados na profissionalização dessa atividade e os fatores que levaram a mensagem a alcançar a forma gráfica atual. Nessa análise, foram consideradas as mudanças decorrentes não só da introdução da tecnologia digital, mas também das transformações de tendências e padrões culturais que determinaram o período estudado.
Fonte: http://www.livrosdedesign.com.br/livros-para-download-gratis/#comment-208
Design e Estética do Produto - Planejamento e Projeto do ProdutoPhilippe Elias
O documento discute os conceitos de estética e design no contexto do planejamento de produtos. Apresenta os principais elementos da estética de um produto e como eles influenciam a percepção visual do consumidor. Destaca como o iPod aplicou com sucesso esses princípios estéticos em seu design inovador e icônico.
O documento descreve a evolução do design gráfico pós-moderno desde os anos 1950, com ênfase nas experimentações com formas, tipografias e estéticas alternativas como o psicodelismo. Também discute o impacto da tecnologia digital na criação gráfica a partir dos anos 1980 e a desconstrução de convenções visuais.
Design para Redes Sociais - Webdesign 2022Renato Melo
Este documento fornece instruções e dicas sobre design para redes sociais, incluindo tamanhos de imagem para Facebook, Instagram e outras plataformas. Também ensina como criar recortes e sombras em imagens usando ferramentas do Photoshop como a ferramenta Pen e o filtro de desfoque de caixa.
Design gráfico é um processo criativo que utiliza imagens e textos para comunicar mensagens de forma efetiva. Ele está diretamente ligado à comunicação e não é apenas um belo desenho, mas sim um desenho com um sentido e uma tarefa a cumprir. O briefing é a fase inicial de um projeto de design e define os objetivos e especificações do projeto.
O documento analisa e compara metodologias de design industrial, gráfico e da informação, identificando suas fases e abordagens. Os autores concluem que os métodos servem como instrumentos de trabalho e não garantem sucesso, dependendo da criatividade do designer.
Teoria do design aula 01 [conceitos basicos]Léo Dias
A aula apresenta os conceitos básicos de design, definindo o que é design, suas áreas de atuação e ferramentas. É explicado o que é design gráfico e identidade visual, apresentando os principais softwares e formatos de imagem digital. Por fim, é fornecido um glossário com os principais termos da área.
O documento discute a importância do design gráfico em um mercado altamente competitivo, onde marcas precisam se destacar para sobreviver. Explica que designers gráficos precisam de habilidades estratégicas para criar soluções de comunicação visual eficientes, podendo trabalhar em editoriais, identidade visual, embalagens, publicidade e outros projetos de forma individual ou em equipe.
O documento discute a importância do design gráfico para as empresas e como ele pode ajudar a comunicar uma mensagem visualmente. Explica que o design gráfico ordena esteticamente textos e imagens para transmitir ideias e que profissionais de design gráficos podem ajudar empresas a construírem sua imagem e marca.
Palestra: O que faço aqui?
O foco da palestra será em particular o diálogo entre cultura de projeto e cultura de empresa, norteado pelos princípios do design estratégico.
Tema da palestra: O palestrante abordará a experiência amadurecida no Brasil trabalhando no desenvolvimento da Escola de Design Unisinos de Porto Alegre, a qual nasce da parceria entre a Universidade Unisinos e o Politécnico di Milano.
Sobre Carlo Franzato: Designer e doutor em design pelo Politecnico di Milano, atua na área do desenho industrial, particularmente em projetos de pesquisa para as empresas focados na inovação dirigida pelo design. É Professor em design pela Unisinos de São Leopoldo (RS). Nas atividades didáticas procura colaborações com empresas e outras organizações, desenvolvendo projetos que integram a Universidade com estas realidades. É coordenador do Design Center da Escola de Design Unisinos de Porto Alegre (RS), cuidando dos cursos de especialização e extensão, dos relacionamentos com as empresas e dos projetos corporativos.
O documento discute conceitos relacionados à sustentabilidade e suas implicações no design gráfico. Aborda pensadores dos anos 60 e suas concepções sobre o meio ambiente, tipologias de desenvolvimento sustentável, design para a sustentabilidade e greenwashing. Também discute implicações para marketing, consumo, design ético e a visão de "sustentopia".
O documento discute diversos tópicos relacionados ao mundo do trabalho e à criatividade profissional no século XXI, como a globalização, a necessidade constante de aprendizado, as múltiplas inteligências e o processo criativo. Em particular, enfatiza a importância da criatividade para os profissionais se adaptarem às rápidas mudanças do mundo contemporâneo.
A oficina de oito horas visa ensinar técnicas de turismo criativo para gerar novas ideias para destinos e atrações turísticas. A metodologia inclui empatia, pesquisa, ideação e apresentação de ideias para vender projetos criativos que identifiquem a autenticidade e diferenciais locais. O objetivo é oxigenar negócios e destinos turísticos com soluções contínuas e aplicáveis.
O documento descreve os 10 passos do processo criativo para criar uma marca, incluindo: definir o problema ou objetivo, prospectar clientes, entender as necessidades do cliente, fazer uma proposta e contrato, desenvolver o conceito, criar o design, avaliar o projeto de todos os ângulos, apresentar para o cliente, avaliar o processo, e investir na divulgação da marca. O autor também explica a diferença entre logotipo e marca, e guia os leitores em um exercício prático de criação de marca para uma empresa fictícia.
O documento discute o conceito de potencial criativo como a capacidade humana de criar e transformar o ambiente. Explica que a criatividade traz novas soluções desafiando nossa zona de conforto. Recomenda pensar, ousar e não ter medo de errar para ser mais criativo, e lista etapas como ter um espaço de trabalho e grupos de influência para desenvolver o potencial criativo.
O documento introduz o conceito de criatividade como o estudo dos processos para a produção de obras originais e eficazes, passando pela imaginação, inteligência e expressão emocional. Apresenta Abraham Maslow e sua teoria de que a criatividade está ligada à realização humana, além de detalhar a pirâmide de necessidades de Maslow. Conclui que a criatividade pode ser desenvolvida através da arte.
O documento discute a psicologia da criatividade, definindo-a como a formulação de algo novo ou formas inovadoras de se chegar a um mesmo produto. Apresenta teorias sobre criatividade de autores como Freud, Jung e Maslow, e descreve as fases do processo criativo. Também aborda como medir a criatividade e a aplicação da criatividade em propaganda e publicidade.
O documento discute estratégias para tornar o design gráfico mais sustentável, incluindo considerar o ciclo de vida completo dos produtos, selecionar materiais com menor impacto ambiental e projetar para reutilização e reciclagem. Ele fornece exemplos de ações como usar papel reciclado, tintas à base de óleo vegetal e fornecedores locais, além de encorajar designers a refletir sobre como podem mudar internamente e influenciar clientes.
A criatividade está presente em todas as etapas do processo de produção. A criatividade pode ser encontrada na história, astronomia, medicina e outras áreas. A criatividade envolve indefinição e flutuação na mente. Grandes designers como Starck criaram trabalhos originais e diferenciados que se tornaram referências em suas áreas.
O documento discute a importância da criatividade nos negócios e oferece diversas soluções para estimular o pensamento criativo nas empresas, como programas de capacitação, oficinas, consultorias e eventos criativos. A criatividade é apontada como competência-chave para os líderes e a inovação é essencial para a sobrevivência das organizações.
Empreendedorismo Criativo: como criar soluções de alto impacto na vida das pessoas? A palestra traz uma reflexão sobre a importância da criatividade na sociedade e no mercado, e de que forma as instituições e organizações estão buscando potencializar a própria criatividade.
Do criador à Criatura: Os passos do Processo CriativoHugo Lopes
O documento discute as etapas do processo criativo, incluindo: 1) preparação, acumulando informações; 2) manipulação de padrões para conhecer o público; 3) incubação, descansando a mente para novas conexões; 4) retorno ao problema com a mente fresca. O insight criativo pode surgir em qualquer lugar.
O documento discute os princípios fundamentais de design gráfico na publicidade, incluindo composição, unidade, harmonia, equilíbrio e contraste. Ele explica a importância da composição e como elementos devem ser organizados para direcionar a atenção do leitor. A unidade é alcançada através da modulação do espaço, proximidade, alinhamento e repetição de elementos.
Portfolio - Design Gráfico - Miami Ad School - Roberta GermanoRoberta Germano
O documento fornece informações de contato de uma empresa de branding e design. Ele lista serviços como logotipos, identidade visual, material de marketing e embalagem. O documento também inclui exemplos de relatórios anuais, apresentações e manuais de identidade visual.
O documento apresenta definições de design por diferentes autores, destacando que design envolve organização, planejamento e criação visual considerando interações e necessidades dos usuários. Também resume as principais áreas da design como gráfico, interface, web design e motion graphics.
O documento descreve vários termos relacionados ao design gráfico, como logotipo, layout gráfico, tipografia, branding, direitos autorais e brainstorming. Explica conceitos como identidade corporativa, comunicação visual, mock-up e portfolio. Também define termos como logomarca, interface gráfica, banner e briefing.
01 o que é design gráfico cida medeirosAVMDesigner
O documento discute o que é design gráfico, fornecendo várias definições da área. Ele também descreve os principais tipos de design gráfico como institucional, promocional e editorial. Além disso, destaca a importância da criatividade e da informação para os designers.
O documento apresenta o plano de aula de uma disciplina de Composição e Projeto Gráfico. Apresenta conceitos básicos de design e seus elementos. As aulas abordarão fundamentos de composição visual, alfabetismo visual, imagem, texto, cor, semiótica e processo criativo. A avaliação inclui duas provas, um projeto integrado e trabalho final.
O documento discute conceitos de editoração impressa, incluindo diagramação, editoração e design. Diagramação é a composição prévia de uma página considerando hierarquia de informações e equilíbrio visual. Editoração distribui elementos visuais de acordo com margens e colunas. Design dimensiona estruturas visuais considerando função, materiais e ergonomia. O design gráfico comunica ideias usando elementos gráficos e tipográficos. O design editorial projeta publicações considerando aparência, identidade visual e usabilidade.
Slide sobre Painél Semântico, técnica para montar uma parte visual do projeto antes de executá-lo na prática.
*Feito especialmente para apresentação em sala de aula, expositiva, para alunos do curso de Assistente em Programação Visual Gráfica
O documento apresenta definições de design por diferentes autores. Alexandre Wollner define design como a dimensão de uma estrutura onde todos os elementos visuais são organizados de forma coerente considerando o contexto e aplicações. Beat Schneider descreve design como a visualização criativa dos processos de interação e mensagens entre atores sociais. Helena Katz diz que design é a organização improvável das partes de um todo de modo a produzir o resultado planejado.
O documento apresenta definições de design por diferentes autores. Alexandre Wollner define design como a dimensão de uma estrutura onde todos os elementos visuais são organizados de forma coerente considerando seu contexto e aplicações. Beat Schneider descreve design como a visualização criativa dos processos de interação e mensagens entre atores sociais. Helena Katz define design como a organização improvável das partes de um todo de modo a produzir o resultado planejado.
O documento discute definições de design. Ele explica que design envolve dimensionar estruturas visuais levando em conta comportamentos, aplicações e duração. Também lista e descreve várias áreas de design como gráfico, de interface, web design, motion graphics, interiores, produto, moda e game design.
This document provides an overview of key design concepts, including graphic design, logos, visual identity, typography, illustration, pagination, web design, advertising, multimedia, and projects. It explains each concept in 1-2 concise sentences.
O documento discute projeto gráfico, linguagem visual e identidade visual. Ele define projeto gráfico como a definição visual de uma publicação, abordando layout, cores e conteúdo. Explica que linguagem visual usa elementos como linha e cor para comunicar ideias. Por fim, define identidade visual como o conjunto de elementos que representam uma marca, como nome, produto ou empresa.
O documento discute o significado e entendimento de design ao longo do tempo. Design é entendido como visualização criativa de processos de interação, organização de partes para produzir um todo planejado, e ter um plano ou projeto. Design também envolve pesquisa, conceito, forma e desenvolvimento de projetos.
Design bidimensional do grafico ao de superficieVenise Melo
Este documento discute as relações entre o Design Gráfico e o Design de Superfície. Ele argumenta que o Design Gráfico fornece técnicas e conceitos que podem ser aplicados no Design de Superfície. O documento explora como o Design Gráfico evoluiu ao longo do tempo e como suas técnicas visuais podem ser usadas para projetar superfícies bidimensionais em diferentes materiais.
O documento discute o design de interface, definindo-o como a configuração e organização de elementos visuais, sonoros e interativos para permitir a execução de operações. Também aborda critérios para análise de interface digital proposta por Bonsiepe, incluindo sequências de ação do usuário, apresentação visual e qualidade estética.
O documento discute o design de interface, definindo-o como a configuração e organização de elementos visuais, sonoros e interativos para permitir a execução de operações. Também aborda critérios para análise de interface digital proposta por Bonsiepe, incluindo sequências de ação do usuário, apresentação visual e qualidade estética.
O documento discute identidade visual, experiência do usuário (UX) e acessibilidade no Moodle. Aborda como a identidade visual representa uma mensagem através de elementos visuais e como o design centrado no usuário é importante para proporcionar uma experiência positiva nos diferentes dispositivos. Também destaca a importância da acessibilidade para permitir que todos tenham igual acesso aos recursos educacionais.
O documento é um currículo de Rui Jorge Diogo Domingues, que trabalha como designer gráfico e de comunicação há mais de 15 anos. Ele tem experiência em agências de publicidade, design freelancer e como designer sénior. Tem formação superior em design de comunicação gráfica e multimédia e fala português, inglês e espanhol.
O documento discute vários conceitos relacionados a design, incluindo definições de design como organização de partes em um todo planejado e como ter um plano ou projeto. Também aborda comunicação visual, identidade visual e outros tópicos.
Semelhante a VILLA-BOAS - O que é [e o que nunca foi] design gráfico (19)
VILLA-BOAS - O que é [e o que nunca foi] design gráfico
1. O que é
[e o que nunca foi]
design gráfico
André Villa-Boas, 2003.
2. [...] design gráfico se refere à
área de conhecimento e à prática
profissional específicas relativas
ao ordenamento estético-formal
de elementos textuais e não-
textuais que compõem peças
gráficas destinadas à reprodução
com objetivo expressamente
comunicacional.
(VILLAS-BOAS, 2003, p.7)
4. Formais e funcionais
[...] morfologicamente, design gráfico é uma
atividade de ordenação projetual de elementos
estéticos-visuais textuais e não-textuais com
fins expressivos para reprodução por meio
gráfico assim como o estudo desta atividade e
a análise de sua produção. Essa produção
inclui a ilustração, a criação e a ordenação
tipográfica, a diagramação, a fotografia e
outros elementos visuais. No entanto, não
inclui nenhuma delas isoladamente: o design
gráfico é justamente a combinação de todos
Quanto à forma:
5. Formais e funcionais
“[...] são peças de design gráfico todos
aqueles projetos gráficos que têm como
fim comunicar através de elementos
visuais (textuais ou não) uma dada
mensagem para persuadir o observador,
guiar sua leitura ou vender um produto”
(VILLA-BOAS, 2003, p.13).
Quanto à função:
7. Aspectos metodológicos
- “[...] para que uma atividade seja
considerada de design gráfico, ou um
objeto possa ser enquadrado como produto
daquela, é preciso que esta metodologia
projetual (sintetizada no trinômio
problematização, concepção e
especificação) seja expressamente
considerada” (VILLA-BOAS, 2003, p.17).
- “Para que uma peça seja de design
gráfico, ela necessariamente tem de
obedecer à metodologia que é a própria
8. Aspectos simbólicos
“O design gráfico, malgrado as
intenções adversas de muitos de seus
produtores, desempenha um papel
fundamental na reprodução e
consolidação do fetiche: [...] é muito
em função do layout que reveste seu
material promocional ou editorial que
uma dada mercadoria é atribuída de
tais e tais valores simbólicos na sua
relação com outras mercadorias e
9. O design gráfico para ser eficiente deve
responder ao processo de fetiche, “Isso
porque, como prática comunicativa,
necessita inserir-se no universo
comunicacional do público ao qual se
refere – um público que vivencia o jogo
simbólico das mercadorias. O design
gráfico, enquanto tal, necessariamente
tem como função transcrever a
mensagem a ser transmitida – seja de
qual enfoque for – para o código
Aspectos simbólicos