O documento descreve o movimento artístico neoclássico que surgiu na Europa no século 18 influenciado pelos ideais do Iluminismo e pela arte greco-romana antiga. Destaca os principais artistas como David e Ingres e suas obras que se caracterizavam pela racionalidade, simplicidade e retorno aos modelos clássicos.

1. NEOCLASSICISMO
A Coroação de Napoleão, 1801-07, Jacques-Louis David,
Museu do Louvre, Paris.

2. Johann Joachim Winckelmann
Winckelmann foi um helenista e o
primeiro a estabelecer distinções entre arte grega,
greco-romana e romana, o que seria decisivo para o
surgimento e ascensão do neoclassicismo durante o
século XVIII. Winckelmann foi também um dos
fundadores da arqueologia científica moderna e foi
o primeiro a aplicar de forma sistemática categorias
de estilo à história da arte. É geralmente
considerado o pai da história da arte.
Retrato de Johann Joachim Winckelmann.
Óleo sobre tela por Angelika Kauffmann, 1764.

3. Começou na Europa, mais precisamente na
França e na Itália em meados do século XVIII e
influenciou a arte e a cultura ocidental até meados do
século XIX.
Resumem-se as principais características:
- Retorno ao passado, pela imitação dos modelos antigos greco-
latinos;
- Academicismo nos temas e nas técnicas, isto é, sujeição aos
modelos e às regras ensinadas nas escolas ou academias de
belas-artes;
- Estilo sóbrio, antidecorativo, linear, antissensual, volta-se ao
desenho, simplicidade da natureza, nobre, sereno, histórico.
O que foi?

4. Por volta de 1808 d.C., graças à corte
portuguesa, o Neoclassicismo chegou ao Brasil.
Nas obras eram retratados momentos do
cotidiano dos brasileiros, os indígenas, paisagens, e o
que era comum ser visto nas obras neoclássicas.
A Primeira Missa no Brasil, 1860,
Victor Meirelles.
Baía de Guanabara vista da Ilha das Cobras, 1828,
Félix Emile Taunay
Neoclassicismo no Brasil

5. Surge após a Revolução Francesa (1789),
no início da Revolução Industrial e no contexto do
Iluminismo chamado de “Era da Razão”.
Iluminismo foi um movimento que caráter
intelectual que defendia a razão e a ciência como
formas de explicar o universo.
A flagelação de Cristo, 1856, Victor Meirelles
Contexto Social

6. Arquitetura
Utilização de materiais nobres tradicionais como mármores,
granito e madeira, e modernos como ladrilho cerâmico e ferro fundido,
de baixo custo e maior funcionalidade.
Principais Características:
- Uniformidade de estilo.
- Simplicidade composicional e espacial.
- Pórticos com colunas, cúpulas, frontões e fachadas retas.
- Eliminação de elementos ornamentais,
típicos dos Barroco e do Rococó, sem funções práticas.
- Valorização da funcionalidade das construções.
- Esse período ficou conhecido como a "Arquitetura da Razão".
- Construções entendidas como símbolos de autoridade e poder.
Portão de Brandemburgo – Berlim
26 m x 11 m x 65 m

7. Panteão de Paris, França (Exterior)
110m x 84m

8. Panteão de Paris, França (Interior)

10. Esculturas
Na escultura, o movimento buscava inspiração
no passado.
Buscava-se harmonia das proporções,
regularidade das formas e serenidade da
expressão.
Obras perfeitamente conseguidas, onde a sua concepção se baseia em maquetas de
barro ou gesso para um primeiro estudo. Acabamentos rigorosos e relevos de pouca
profundidade.
Feitas mármore branco, que representava a pureza, limpidez e brilho, e o bronze, mas
em menor quantidade.
Ninfa e o Escorpião - Lorenzo Bertolini
(1777)

11. Entre os
principais
escultores do
Neoclassicismo
destaca-se o
italiano Antonio
Canova (1757-
1822).
Ele retratou personagens
contemporâneos como divindades
mitológicas como Pauline
Bonaparte Borghese como Vênus
(1808); Psiché reanimada pelo
beijo do amor.

12. Pauline Bonaparte Borghese como Vênus (1808)
Psiché reanimada pelo beijo do amor
(1793)

13. A morte de Germânico, (1774)
Thomas Banks

14. Pintura
A pintura desse período foi inspirada
principalmente na escultura clássica
grega e na pintura renascentista italiana
Características da pintura:
 Formalismo na composição, refletindo racionalismo
dominante;
 Exatidão nos contornos; sobriedade nos ornamentos
e no colorido, pinceladas que não marcavam a
superfície, dando à obra um aspecto impessoal onde
predominava o desenho sobre a cor;
 Harmonia e equilíbrio do colorido.
O Juramento dos Horácio, 1784, óleo sobre
tela, 329.8 × 424.8 cm
Jacques-Louis David
Museu do Louvre, Paris, França.

15. Jacques-Louis David (1748-1825)
Pintor francês, foi considerado o
pintor da Revolução Francesa,
mais tarde, tornou-se o pintor
oficial do Império de Napoleão.
Suas obras geralmente expressam:
- Um vibrante realismo
- Contornos retos e rígidos dos
homens com as formas curvas,
suaves das mulheres.
- Uma estátua, iluminada por um
feixe de luz, contra um fundo simples.
Autorretrato com 46 anos, 1794, óleo sobre tela
81 x 64 cm, Museu do Louvre, Paris

16. Madame Réamier, 1800, óleo sobre tela
174 x 224 cm,
Jacques-Louis David
Museu do Louvre, Paris.
Retrato de Antoine Lavoisier e sua mulher,
1788, óleo sobre tela, 2597 × 1946 cm
Museu Metropolitano de Arte, Nova Iorque

17. A Coroação de Napoleão, 1801-07, óleo sobre tela
621 x 979 cm , Jacques-Louis David, Museu do Louvre, Paris.

18. O Rapto das Sabinas, 1794-99, óleo sobre tela 385 x 522 cm , Jacques-Louis David,
Museu do Louvre, Paris.

19. Jean Auguste Dominique Ingres (1780-1867)
Francês, pintor que foi uma espécie de cronista visual da sociedade de seu tempo. Ingres acreditava
que a tarefa primordial da arte era produzir quadros históricos.
Suas obras geralmente expressam:
- Composições mitológicas e literárias,
nus, retratos e paisagens
- O detalhismo.
- Seus retratos são invariavelmente
enriquecidos com mantos aveludados,
rendas, flores e joias.
Ingres soube registrar a fisionomia da classe
burguesa do seu tempo, principalmente no gosto
pelo poder e na sua confiança na individualidade Autorretrato com 24 anos, 1804
pintura a óleo, 78 x 61 cm,
Museu do Condé.

20. A Grande Odalisca, 1814, óleo sobre tela, 91x162cm
Ingres, Museu do Louvre, Paris, França.

21. Banhista de Valpinçon, 1808, óleo sobre tela,
146 x 98 cm
Jean Auguste Dominique Ingres, Museu do
Louvre, Paris.
A Fonte, 1856, óleo sobre tela, 163 × 80,
Jean Auguste Dominique Ingres, Museu
de Orsay, Paris.

22. O Voto de Luís XIII, 1824, óleo sobre tela,
421 x 262 cm, Jean Auguste Dominique
Ingres, Catedral de Montauban