1) O documento apresenta informações sobre o movimento artístico surrealista, incluindo seus principais artistas e técnicas como a escrita automática e o frottage. 2) Os surrealistas buscavam expressar imagens do subconsciente através de técnicas que libertassem a criatividade de controles racionais. 3) Artistas como Salvador Dalí, René Magritte, Joan Miró e Max Ernst são apresentados com breves biografias destacando suas contribuições ao surrealismo.

1. Caixa de Sonhos:
Universos (Im)Possíveis
Os slides a seguir fazem parte integrante do
Estágio de Docência Supervisionado I, do curso de Artes Visuais,
em que foi trabalhado o Surrealismo.
Sonia Maris Rittmann
Pólo POA 01 - UFRGS

2. Surrealismo
Salvador Dali
Rene Magritte
Juan Miró
Marc Chagal
Frida Kahlo
Max Ernest
“O sonho não pode ser também aplicado
à solução das questões fundamentais da vida?”
André Breton

3. Definição
• O Surrealismo foi por excelência a corrente artística
moderna da representação do irracional e do
subconsciente. Suas origens devem ser buscadas no
dadaísmo e na pintura metafísica de Giorgio De Chirico.
Este movimento artístico surge todas às vezes que a
imaginação se manifesta livremente, sem o freio do
espírito crítico, o que vale é o impulso psíquico. Os
surrealistas deixam o mundo real para penetrarem no
mundo irreal, pois a emoção mais profunda do ser tem
todas as possibilidades de se expressar apenas com a
aproximação do fantástico, no ponto onde a razão
humana perde o controle.

4. Manifesto Surrealista
• A publicação do Manifesto do Surrealismo,
assinado por André Breton em outubro de 1924,
marcou historicamente o nascimento do
movimento. Nele se propunha a restauração
dos sentimentos humanos e do
instinto como ponto de partida para uma nova
linguagem artística. Para isso era preciso que o
homem tivesse uma visão totalmente
introspectiva de si mesmo e encontrasse esse
ponto do espírito no qual a realidade interna e
externa são percebidas totalmente isentas de
contradições.

5. O método
• A livre associação e a análise dos sonhos,
ambos métodos da psicanálise freudiana,
transformaram-se nos procedimentos básicos
do surrealismo, embora aplicados a seu modo.
Por meio do automatismo, ou seja,
qualquer forma de expressão em que a mente
não exercesse nenhum tipo de controle, os
surrealistas tentavam
plasmar, seja por meio de formas abstratas ou
figurativas simbólicas, as imagens da realidade
mais profunda do
ser humano: o subconsciente.

6. Influências
• O Surrealismo apresenta relações com o Futurismo e o
Dadaísmo. No entanto, se os dadaístas propunham
apenas a destruição, os surrealistas pregavam a
destruição da sociedade em que viviam e a criação de
uma nova, a ser organizada em outras bases. Os
surrealistas pretendiam, dessa forma, atingir uma outra
realidade, situada no plano do subconsciente e do
inconsciente. A fantasia, os estados de tristeza e
melancolia exerceram grande atração sobre os
surrealistas, e nesse aspecto eles se aproximam dos
românticos, embora sejam muito mais radicais.

7. Canais de Expressão
• Na contestação radical de valores que empreende, faz
uso de variados canais de expressão - revistas,
manifestos, exposições e outros -, mobiliza diferentes
modalidades artísticas como escultura, literatura,
pintura, fotografia, artes gráficas e cinema.
• A crítica à racionalidade burguesa em favor do
maravilhoso, do fantástico e dos sonhos reúne artistas
de feições muito variadas. Na literatura, além de Breton,
Louis Aragon, Philippe Soupault, Georges Bataille,
Michel Leiris, Max Jacob entre outros. Nas artes
plásticas, René Magritte, André Masson, Joán Miró, Max
Ernst, Salvador Dalí, e outros. Na fotografia, Man Ray,
Dora Maar, Brasaï. No cinema, Luis Buñuel.

8. Temas e imagens
• Certos temas e imagens são
obsessivamente tratados por eles, com
soluções distintas, como, por exemplo:
• o sexo e o erotismo; o corpo, suas
mutilações e metamorfoses; o manequim
e a boneca; a violência, a dor e a loucura;
as civilizações primitivas; e o mundo da
máquina.

9. Principais artistas
Salvador Dali
René Magritte
Juan Miró
Max Ernest
Frida Khalo

10. Salvador Dalí
• Salvador Dali - é, sem dúvida, o mais conhecido dos artistas surrealistas.
Estudou em Barcelona e depois em Madri, na Academia de San Fernando.
Nessa época teve oportunidade de conhecer Lorca e Buñuel. Suas
primeiras obras são influenciadas pelo cubismo de Gris e pela pintura
metafísica de Giorgio De Chirico. Finalmente aderiu ao surrealismo, junto
com seu amigo Luis Buñuel, cineasta. Em 1924 o pintor foi expulso da
Academia e começou a se interessar pela psicanálise de Freud, de grande
importância ao longo de toda a sua obra.
• Sua primeira viagem a Paris em 1927 foi fundamental para sua carreira.
Fez amizade com Picasso e Breton e se entusiasmou com a obra de
Tanguy e o maneirista Arcimboldo. O filme O Cão Andaluz, que
fez com Buñuel, data de 1929. Ele criou o conceito de “paranóia
critica“ para referir-se à atitude de quem recusa a lógica que rege a vida
comum das pessoas .Segundo ele, é preciso “contribuir para o total
descrédito da realidade”. No final dos anos 30 foi várias vezes para a Itália
a fim de estudar os grandes mestres. Instalou seu ateliê em Roma, embora
continuasse viajando. Depois de conhecer em Londres Sigmund Freud, fez
uma viagem para a América, onde publicou sua biografia A Vida Secreta de
Salvador Dali (1942). Ao voltar, se estabeleceu definitivamente em Port
Lligat com Gala, sua mulher, ex-mulher do poeta e amigo Paul Éluard.
Desde 1970 até sua morte dedicou-se ao desenho e à construção de seu
museu. Além da pintura ele desenvolveu esculturas e desenho de jóias e
móveis.

25. Juan Miró
• Joan Miró - iniciou sua formação como pintor na escola de La
Lonja, em Barcelona. Em 1912 entrou para a escola de arte de
Francisco Gali, onde conheceu a obra dos impressionistas e
fauvistas franceses. Nessa época, fez amizade com Picabia e
pouco depois com Picasso e seus amigos cubistas, em cujo grupo
militou durante algum tempo. Em 1920 Miró instalou-se em Paris
(embora no verão voltasse para Montroig), onde se formara um
grupo de amigos pintores, entre os quais estavam Masson, Leiris,
Artaud e Lial. Dois anos depois adquiriu forma La masía, obra
fundamental em seu desenvolvimento estilístico posterior e na qual
Miró demonstrou uma grande precisão gráfica. A partir daí sua
pintura mudou radicalmente. Breton falava dela como o máximo do
surrealismo e se permitiu destacar o artista como um dos grandes
gênios solitários do século XX e da história da arte. A famosa magia
de Miró se manifesta nessas telas de traços nítidos e formas
sinceras na aparência, mas difíceis de serem elucidadas, embora
se apresentem de forma amistosa ao observador. Miró também se
dedicou à cerâmica e à escultura, nas quais extravasou suas
inquietações pictóricas.

38. René Magritte
• Chamaram-lhe pintor cerebral e apelidaram o
seu estilo de "visual thinking". A pintura
surrealista de René Magritte tornou-se um
marco do século XX, mas foi quase no final da
sua vida que começou a ser apreciada pelo
grande público. Hoje, pinturas como "Golconde",
"A traição das imagens" ou "Filho do Homem"
fazem parte da cultura popular e ajudaram a
mudar a percepção da arte surrealista.
• "A arte evoca o mistério sem o qual o mundo
não existiria", René Magritte.

61. Frida Khalo
• http://talitakummaria.blogspot.com/2010/1
2/frida-kahlo-arbol-de-la-esperanza.html

72. Marc Chagall

79. Max Ernest
• Ativista no campo das artes, fez-se líder do grupo Dada de Colônia
e, posteriormente, foi membro-fundador do Surrealismo, onde
introduziu as técnicas de collage e fotomontagem provenientes do
Dada. Criou a técnica de Frottage, a que se soma a colagem
surrealista, a qual consiste na sobreposição do suporte utilizado
sobre uma superfície áspera, rugosa, precionando-o sobre esta por
meio do pincel ou do lápis.
• Pintor franco-alemão nascido em Bruhl, Colônia. Dedicou-se aos
estudos de filosofia, negligenciando-os pela pintura.
• Em 1911, fez seus primeiros contatos com o O Cavaleiro Azul/Der
Blaue Reiter de Wassily Kandinsky. Conhece também nesta época
Guillaume Appolinaire, Robert Delaunay e Jean Arp, em Paris.
Depois de lutar na I Guerra, fez-se líder do grupo Dada de Colônia.

80. Vídeos e Imagens para pesquisa
Vídeos:
• http://www.youtube.com/watch?v=kamkvbBM9f
E
• http://mais.uol.com.br/view/1xu2xa5tnz3h/exposi
cao-faz-retrospectiva-do-surrealismo-de-max-
ernst-04023666E0991326?types=A
Imagens
• http://bethccruz.blogspot.com/2010/01/max-
ernst-surrealismo-brilhante.html

82. Célèbes or elephant célèbes - 1921

83. Human form – 1931

86. Aquas submersus – 1919

88. Birds fish-snake and scarecrow – 1921

89. Castor and pollution – 1923

90. Europe after the rain II - 1940-42

91. The couple in lace – 1925

92. A friends reunios – 1922

93. Surrealismo no Brasil
Tarsila do Amaral
Antropofagia

94. Abaporu

95. Ovo

96. Surrealismo no Brasil
Ismael Néri

98. A Escrita Automática
• No Manifesto Surrealista apresentado em
1924. Breton declara:”Creio na integração
destes dois estados, aparentemente contraditórios,
que são o sonho e a realidade, e que formam uma
espécie de realidade absoluta, a “surrealidade”, se
podemos chamá-la assim. Esse é o meu objetivo.”
Reuniram-se em torno de Breton e da
revista Literatura, por ele fundada,
escritores, poeta e pintores.

99. • Uma técnica de criação proposta e criada por Breton e
seus discípulos foi a “escrita automática” (também no
desenho e na pintura): a expressão de imagens ou
palavras livres da “ditadura do pensamento, em
ausência de todo controle exercido pela razão, ou fora
de qualquer preocupação estética ou moral”.
• Não a palavra fora de uma língua conhecida (como no
futurismo), não a associação de imagens enigmáticas
fora do tempo (metafísica), mas a efusão desregrada da
linguagem inconsciente. O artista deveria funcionar
como um “modesto aparelho de registro”; para alcançar
a sensibilidade exata, deveria retroceder à infância, que
mais se aproxima da vida mais verdadeira.

100. • A superação da cultura e da civilização, bem como a
tendência a regredir à primeira infância, aproximam o
surrealismo da metafísica e do dadaísmo. De Chirico,
reconhecido como precursor pelos surrealistas, já falava
em surrealidade, enquanto o poeta Apollinaire, em um de
seus drams, foi um dos primeiros a empregar o adjetivo
“surrealista”.
• É importante notar que as raízes profundas do
surrealismo, como movimentato anticlássico, encontram-
se no simbolismo, no romantismo e na arte visionária de
alguns pintores do século XVI (H. Bosh, M. Grünewald
e G. Arcimboldi). A grandiosidade e a permanência do
surrealismo, além de a suas sugestões intrísecas,
devem-se à atuação incansável de André Breton,
ajudada por numeroso grupo de artistas talentosos.

101. O “Frottage”
• O surrealismo não é um estilo – se por estilo entendermos a
observância de regras técnicas e a escolha de conteúdo
homogêneo. Os quadros surrealistas são muito diferentes entre si,
quer sob o ponto de vista da expressão, quer quanto à técnica
utilizada.
• Cada artista pode usar a técnica que preferir: tradicional (antiga ou
moderna), de sua própria criação ou mista. O que importa é a
imagem inusitada e fascinante que deve resultar. Existem quadros
surrealistas figurativos, pintados de forma acadêmica, e quadros
abstratos: quadros complicados (repletos de objetos inusitados) e
quadros com poucos traços.
Max Ernst (1891-1971), um dos maiores pintores do surrealismo,
teve a idéia de friccionar o grafite sobre folhas de papel jogadas ao
acaso no assoalho de madeira de sua sala.

102. • Assim, obteve traços “ automáticos”, os quais, com progressivas
aplicações, resultam em desenhos bastante sugestivos. As estrias
da madeira, impressas no papel, tiveram o poder de estimular sua
fantasia. (Leonardo da Vinci já havia, há mais de quatro séculos,
sugerido estimular a fantasia observando-se as manchas de
umidade sobre muros velhos.)
• Esta técnica, chamada de frottage (“fricção”), que se obtém,
utilizando qualquer superfície áspera, tornou-se um dos métodos de
trabalho favoritos de Max Ernst. Antes de empregar o frottage, Ernst
praticara muito a técnica de Colagem (arte de colar figuras). A obra
reproduzida abaixo é, em boa parte, resultado de frottage. A
cabeça, o pescoço à esquerda e a decoração geométrica que
atravessa a área chanfrada, rosa, parecem extraídos da fricção
sobre tecidos bordados, papéis enrugados e azulejos.

103. Criação Coletiva
• O Surrealismo é o único movimento moderno que experimentou a criação
coletiva. Com este objetivo, os surrealistas inventaram métodos semelhantes
aos jogos de salão. Num deles, faz-se circular uma folha de papel dobrada
(tantas vezes quantos forem os participantes), sobre a qual cada um deve
escrever uma palavra (substantivo, adjetivo, verbo, etc.), ignorando o que o
outro escreveu
• A frase que se lerá no final, ao abrir a folha, representa o “pensamento
inconsciente coletivo”. Cadavre exquis (“cadáver delicado”), parte de um dos
primeiros pensamentos recolhidos, acabou por dar nome ao jogo. Ao se
desenhar em vez de escrever palavras, é possível criar as imagens mais
absurdas: há muitos desenhos coletivos realizados por pintores, poetas e
escritores.
• A palavra surrealismo havia sido criada em 1917 pelo poeta Guillaume
Apollinaire (1886-1918), ligado ao Cubismo, para identificar expressões
artísticas que se esboçavam e é adotada pelos surrealistas por refletir a
idéia de algo além do realismo. O início do movimento se dá por volta de
1922, quando os dadaístas se dispersam.

104. Sites e referências
Endereços para auxiliar na pesquisa na web
Vídeos:
http://www.youtube.com/watch?v=kamkvbBM9fE
http://mais.uol.com.br/view/1xu2xa5tnz3h/exposicao-faz-retrospectiva-do-
surrealismo-de-max-ernst-04023666E0991326?types=A
Imagens
http://bethccruz.blogspot.com/2010/01/max-ernst-surrealismo-brilhante.html
•http://talitakummaria.blogspot.com/2010/12/frida-kahlo-arbol-de-la-
esperanza.html
http://www.portaldarte.com.br/surrealismo.htm

105. Para aprofundar...
SURREALISMO • Quintana e Surrealismo – aproximações
• http://taislc.blogspot.com/2008/11/pintura- • http://www.entrelinhas.unisinos.br/index.php?e=6&s
surrealista.html =9&a=42
• fotos surrealistas • Do surrealismo à estética contemporânea
http://www.mdig.com.br/index.php?itemid=1384 Elisabete Bianchi
9 • http://www.artenaescola.org.br/pesquise_artigos_te
• pioneiro da fotografia surreal jerry uelsmann xto.php?id_m=90
• http://www.mdig.com.br/index.php?itemid=1846 • Surrealismo e poesia
3 • http://garcialorca.wikispaces.com/Poemas+surrealis
• bibliografia virtual: tas
• http://anosloucos.blogspot.com/2010/01/surrealism • Alices... no youtube:
o.html http://www.youtube.com/watch?v=GrTfEk2P9nw
• http://www.culturabrasil.pro.br/surreal.htm • Poesia surrealista Hans Arp
• Mais dados sobre o • Poema surrealista
surrealismo...técnicas...ideias... • http://www.iacat.com/Cre@fondo/juegos.htm
• http://www.portaldarte.com.br/surrealismo.htm • Manifesto surrealista.... arquivado em PDF e
• magritte Word em estágio....
http://obviousmag.org/archives/2011/01/rene_m • Max Ernest
agritte.html#ixzz1XyPwkug1 • http://bethccruz.blogspot.com/2010/01/max-
• http://74.54.222.7/showthread.php?t=222351 ernst-surrealismo-brilhante.html
• ITAU CULTURAL Surrealismo, o sonho do • MUSEU DALI… nos favoritos
sonho • Jogos literários surrealistas
• http://www.iacat.com/Cre@fondo/juegos.htm