O documento discute a interpretação de obras de arte. Afirma que a intenção do autor não é a única base para interpretação e que as obras podem significar coisas diferentes para diferentes pessoas. Também diz que interpretações inovadoras podem revelar significados nas obras além da intenção do criador original.
Este documento descreve a obra de arte de Emerenciano, enfatizando que ela não deve ser vista apenas por seus aspectos visuais, mas sim como uma reflexão do artista sobre o mundo. A obra de Emerenciano combina pintura, desenho, escrita e discurso para comunicar sobre temas como identidade, cultura e história. Ela usa símbolos para representar a comunicação entre o indivíduo e a sociedade.
O documento discute como a arte e a filosofia não são apenas para artistas, mas para todas as pessoas que desenvolvem sua percepção da realidade para transformá-la. Ele também destaca que conhecer é compreender para transformar a si mesmo e o mundo, e que atividades como a EXPOFOTO SEBASTIÃO SALGADO-2011 permitem que alunos e professores desenvolvam sua percepção.
Este documento discute três teorias sobre a natureza da arte:
1) A arte como imitação defendida por Aristóteles, que vê a arte como imitação da natureza.
2) A arte como expressão defendida por Tolstoi, que vê a arte como expressão de emoções do artista.
3) A teoria da forma significante de Clive Bell, que vê a arte como objetos que provocam emoções estéticas pelo público através de uma "forma significante".
Todas as teorias apresentam limitações para explicar
O documento discute três teorias sobre a natureza da arte: 1) Arte como imitação defendida por Aristóteles, 2) Arte como expressão defendida por Tolstoi, 3) Arte como forma significante proposta por Clive Bell. Cada teoria é analisada e objeções apontadas, concluindo que a terceira teoria da forma significante não fornece um critério seguro para distinguir arte de não-arte.
1. O documento apresenta uma introdução à estética musical de Mário de Andrade, abordando sua vida e obra.
2. Como poeta, Andrade participou ativamente da Semana de Arte Moderna de 1922 e mais tarde amadureceu seu pensamento, buscando uma aproximação maior com a cultura popular brasileira.
3. Como musicólogo, Andrade escreveu ensaios fundamentais sobre a música brasileira e influenciou compositores modernistas.
Estética conceito de arte e obra de arteJulia Martins
1) Uma obra de arte é analisada segundo quatro pontos de vista: material, sensível, representativo e expressivo.
2) Existem três teorias principais sobre o que define uma obra de arte: imitação, expressão e forma significante.
3) A criação artística envolve o processo criativo do artista e a expressão de sua criatividade, originalidade e liberdade.
Aula demonstrativa do curso de Inglês para Concurso BB Tecnologia e Serviços 2015 (Cobra Tecnologia)
Confira o curso completo no site: https://www.estrategiaconcursos.com.br/cursosPorConcurso/bb-tecnologia-e-servicos-394/
[1] A professora Patrícia Ventura apresenta-se para a turma.
[2] A professora discute diferentes perspectivas sobre o que significa "aprender inglês", desde conhecer a estrutura da língua até ser capaz de se comunicar fluentemente.
[3] A professora lista alguns tópicos que serão abordados na aula, como pronomes pessoais, verbo "to be", perguntas, negações e pronúncia.
Este documento descreve a obra de arte de Emerenciano, enfatizando que ela não deve ser vista apenas por seus aspectos visuais, mas sim como uma reflexão do artista sobre o mundo. A obra de Emerenciano combina pintura, desenho, escrita e discurso para comunicar sobre temas como identidade, cultura e história. Ela usa símbolos para representar a comunicação entre o indivíduo e a sociedade.
O documento discute como a arte e a filosofia não são apenas para artistas, mas para todas as pessoas que desenvolvem sua percepção da realidade para transformá-la. Ele também destaca que conhecer é compreender para transformar a si mesmo e o mundo, e que atividades como a EXPOFOTO SEBASTIÃO SALGADO-2011 permitem que alunos e professores desenvolvam sua percepção.
Este documento discute três teorias sobre a natureza da arte:
1) A arte como imitação defendida por Aristóteles, que vê a arte como imitação da natureza.
2) A arte como expressão defendida por Tolstoi, que vê a arte como expressão de emoções do artista.
3) A teoria da forma significante de Clive Bell, que vê a arte como objetos que provocam emoções estéticas pelo público através de uma "forma significante".
Todas as teorias apresentam limitações para explicar
O documento discute três teorias sobre a natureza da arte: 1) Arte como imitação defendida por Aristóteles, 2) Arte como expressão defendida por Tolstoi, 3) Arte como forma significante proposta por Clive Bell. Cada teoria é analisada e objeções apontadas, concluindo que a terceira teoria da forma significante não fornece um critério seguro para distinguir arte de não-arte.
1. O documento apresenta uma introdução à estética musical de Mário de Andrade, abordando sua vida e obra.
2. Como poeta, Andrade participou ativamente da Semana de Arte Moderna de 1922 e mais tarde amadureceu seu pensamento, buscando uma aproximação maior com a cultura popular brasileira.
3. Como musicólogo, Andrade escreveu ensaios fundamentais sobre a música brasileira e influenciou compositores modernistas.
Estética conceito de arte e obra de arteJulia Martins
1) Uma obra de arte é analisada segundo quatro pontos de vista: material, sensível, representativo e expressivo.
2) Existem três teorias principais sobre o que define uma obra de arte: imitação, expressão e forma significante.
3) A criação artística envolve o processo criativo do artista e a expressão de sua criatividade, originalidade e liberdade.
Aula demonstrativa do curso de Inglês para Concurso BB Tecnologia e Serviços 2015 (Cobra Tecnologia)
Confira o curso completo no site: https://www.estrategiaconcursos.com.br/cursosPorConcurso/bb-tecnologia-e-servicos-394/
[1] A professora Patrícia Ventura apresenta-se para a turma.
[2] A professora discute diferentes perspectivas sobre o que significa "aprender inglês", desde conhecer a estrutura da língua até ser capaz de se comunicar fluentemente.
[3] A professora lista alguns tópicos que serão abordados na aula, como pronomes pessoais, verbo "to be", perguntas, negações e pronúncia.
1) O documento apresenta um resumo de três frases ou menos sobre o texto avaliativo de Filosofia.
2) Inclui questões objetivas sobre conceitos estéticos como belo, arte, cultura e humanização.
3) Aborda autores como Platão, Locke, Hume, Kant e Hegel e suas contribuições para a Estética.
O documento analisa duas perspectivas sobre o significado do conto "O homem da multidão" de Edgar Allan Poe. A primeira é retirar um único significado da obra como arte. A segunda é reconhecer a pluralidade de significados possíveis. O texto também resume brevemente a história, na qual um observador segue um homem estranho em meio à multidão por dois dias, sem compreendê-lo.
O documento discute o conceito de arte, suas funções e como ela evoluiu ao longo do tempo. Explica que a arte serve para expressar ideias e emoções de forma criativa, e que as primeiras formas de arte rupestre já mostravam naturalismo ao representar animais. Também destaca que a percepção da beleza depende da experiência individual, mas a arte busca significados universais.
O documento discute a arte renascentista Primavera de Botticelli e como a arte pode mostrar a realidade de maneiras diferentes. Também aborda como a sensibilidade pode ser desenvolvida através da familiaridade com obras de arte de vários estilos e épocas. Além disso, explica que a arte serve funções pragmáticas, naturalistas e formalistas ao longo da história.
Este documento discute a teoria formalista de Clive Bell e o desenvolvimento das teorias institucionalistas da arte. A teoria formalista define arte como "forma significante", mas foi criticada por não lidar com ready-mades e falsificações. Isso levou ao desenvolvimento de teorias não essencialistas e institucionalistas, que definem arte pelo seu contexto social e histórico em vez de características inerentes.
Este documento discute a natureza da arte e suas teorias. Apresenta três problemas comuns sobre arte: 1) o que é experiência estética, 2) o que é arte, e 3) o valor atual da arte. Também resume três teorias sobre a natureza da arte - imitação, expressão e formalismo - e fornece alguns exemplos de obras de arte.
Felipe E. Vicente. Resumo do primeiro capítulo do livro A História da Arte, ...Felipeeduardo981762
O objetivo de meu resumo do primeiro capítulo do livro A História da Arte, de E. Gombrich. A saber, _Sobre Artes e artistas_ , se fez necessário para um entendimento mais reflexivo em relação ao conceito de Arte entendido por nós no meio social, podendo assim, ser estendido e refletido no âmbito musical.
O documento discute conceitos-chave da estética como beleza, feio e gosto. Apresenta definições históricas de estética desde Baumgarten, e visões de Platão, Kant, Locke sobre o belo. Também aborda a atitude estética como contemplativa, não visando conhecimento ou utilidade, e a importância da recepção justa da obra de arte.
1) O documento apresenta uma avaliação bimestral de filosofia com questões sobre vários textos relacionados a estética, arte, cultura e desenvolvimento humano.
2) Inclui um caso real de meninas que foram criadas por lobos na Índia para ilustrar como o contato social é essencial para a humanização.
3) Aborda conceitos como beleza, arte, historicidade, percepção estética e o papel fundamental da cultura para a identidade dos povos.
Este documento fornece uma introdução abrangente sobre arte, definindo arte, discutindo suas funções e origens históricas, e examinando conceitos como beleza e gosto. Resume: 1) Arte é uma manifestação humana que expressa visões pessoais por meio de recursos plásticos, linguísticos ou sonoros; 2) As primeiras expressões artísticas foram desenhos rupestres feitos por nossos ancestrais há cerca de 30 mil anos; 3) A arte serve para decorar o mundo, espelhar nossa realidade, ajudar no
A obra descreve como ler uma obra de arte de forma completa, observando os elementos formais, contextualizando historicamente e realizando uma leitura interpretativa. Não existe um único caminho correto para a leitura, que envolve observação das linhas, cores e formas, compreensão do contexto histórico e cada espectador pode atribuir significados pessoais à obra. Quanto mais contato com obras de arte, mais amplia o conhecimento sobre a linguagem e produção artística.
Este documento discute conceitos fundamentais de estética, arte e beleza. Aborda definições de estética por Kant e Baumgarten, interpretações de Kant, Hegel e outros sobre o que é belo, e analisa a arte como expressão criativa da sensibilidade humana e como fenômeno social e universal.
A arte pode ser entendida como atividade ligada a manifestações estéticas humanas. Originalmente, arte se referia a habilidades e técnicas, mas atualmente também inclui atividades e produtos artísticos. Há relação entre arte e religião, uma vez que a arte pode expressar sentimentos espirituais e religiões historicamente utilizaram arte em construções como pirâmides e catedrais.
O que é a arte filosofia 11º ano ensino secundárioanimarescue
O documento discute diferentes teorias sobre o que é arte. Aborda a teoria mimética da arte, que define arte como imitação, e as teorias representacionista e expressivista, que definem arte como representação e expressão de emoções respectivamente. Critica cada teoria por não incluir todos os tipos de obras de arte.
Este documento discute várias teorias filosóficas sobre a definição de arte. Apresenta teorias essencialistas que defendem a existência de características inerentes às obras de arte, e teorias não-essencialistas que consideram características dependentes do contexto social. Discute teorias como a representacional, expressivista, formalista, institucional e histórica, e os seus argumentos e objeções.
(1) O documento apresenta uma avaliação de Filosofia com 10 questões objetivas sobre textos relacionados a temas estéticos.
(2) As questões discutem conceitos como beleza, obra de arte, consumismo, subjetividade e historicidade da arte.
(3) Os textos abordam autores como Platão, Confúcio, Hume, Hegel, Kant, Lebow entre outros.
Aprendendo a ver_arte_com_as_imagens_de_eckoutArtetudo
1) O texto discute como professores podem envolver alunos na apreciação de obras de arte de forma objetiva.
2) Propõe quatro operações para análise de obras: descrição, análise, interpretação e julgamento.
3) Estas operações ajudam os alunos a desenvolverem habilidades de observação e compreensão das artes visuais.
1) O documento discute se é necessário ser culto para apreciar obras de arte.
2) Fornece dois modelos de resposta argumentando que a cultura ajuda a compreender a arte, mas não é necessária para apreciação, que envolve gosto e prazer.
3) Defende que obras de arte se bastam a si mesmas, não se referindo a regras ou conceitos, e podem ser apreciadas por qualquer um.
O documento discute diversos tópicos relacionados à arte, incluindo obras de arte, artistas e estilos arquitetônicos brasileiros, além de conceitos fundamentais da estética e filosofia da arte.
Este documento discute a atitude estética na contemplação de obras de arte e objetos. A atitude estética distingue-se da atitude prática e da atitude cognitiva, focando-se apenas nas relações internas do objeto e não em sua utilidade ou significado externo. Além disso, a contemplação estética requer uma concentração intensa e completa nas propriedades internas do objeto, sem julgamentos morais ou outros fatores externos. A unidade orgânica, com diversidade dentro da unidade, é apontada como um crité
O documento descreve a ação rescisória no direito processual civil brasileiro. A ação rescisória serve para desfazer coisa julgada material por motivos de invalidade ou injustiça, previstos no Código de Processo Civil. São nove as hipóteses legais para propositura de ação rescisória, como erro de fato ou existência de novo documento capaz de modificar o julgamento anterior.
O documento descreve o procedimento da ação rescisória no direito processual civil brasileiro. A ação rescisória permite impugnar sentença transitada em julgado e solicitar novo julgamento, e deve ser proposta dentro de 2 anos da sentença. É necessário cumular pedido de rescisão com pedido de novo julgamento, depositar 5% do valor da causa como multa, e a petição será indeferida nos casos previstos no artigo 295 ou sem o depósito exigido.
1) O documento apresenta um resumo de três frases ou menos sobre o texto avaliativo de Filosofia.
2) Inclui questões objetivas sobre conceitos estéticos como belo, arte, cultura e humanização.
3) Aborda autores como Platão, Locke, Hume, Kant e Hegel e suas contribuições para a Estética.
O documento analisa duas perspectivas sobre o significado do conto "O homem da multidão" de Edgar Allan Poe. A primeira é retirar um único significado da obra como arte. A segunda é reconhecer a pluralidade de significados possíveis. O texto também resume brevemente a história, na qual um observador segue um homem estranho em meio à multidão por dois dias, sem compreendê-lo.
O documento discute o conceito de arte, suas funções e como ela evoluiu ao longo do tempo. Explica que a arte serve para expressar ideias e emoções de forma criativa, e que as primeiras formas de arte rupestre já mostravam naturalismo ao representar animais. Também destaca que a percepção da beleza depende da experiência individual, mas a arte busca significados universais.
O documento discute a arte renascentista Primavera de Botticelli e como a arte pode mostrar a realidade de maneiras diferentes. Também aborda como a sensibilidade pode ser desenvolvida através da familiaridade com obras de arte de vários estilos e épocas. Além disso, explica que a arte serve funções pragmáticas, naturalistas e formalistas ao longo da história.
Este documento discute a teoria formalista de Clive Bell e o desenvolvimento das teorias institucionalistas da arte. A teoria formalista define arte como "forma significante", mas foi criticada por não lidar com ready-mades e falsificações. Isso levou ao desenvolvimento de teorias não essencialistas e institucionalistas, que definem arte pelo seu contexto social e histórico em vez de características inerentes.
Este documento discute a natureza da arte e suas teorias. Apresenta três problemas comuns sobre arte: 1) o que é experiência estética, 2) o que é arte, e 3) o valor atual da arte. Também resume três teorias sobre a natureza da arte - imitação, expressão e formalismo - e fornece alguns exemplos de obras de arte.
Felipe E. Vicente. Resumo do primeiro capítulo do livro A História da Arte, ...Felipeeduardo981762
O objetivo de meu resumo do primeiro capítulo do livro A História da Arte, de E. Gombrich. A saber, _Sobre Artes e artistas_ , se fez necessário para um entendimento mais reflexivo em relação ao conceito de Arte entendido por nós no meio social, podendo assim, ser estendido e refletido no âmbito musical.
O documento discute conceitos-chave da estética como beleza, feio e gosto. Apresenta definições históricas de estética desde Baumgarten, e visões de Platão, Kant, Locke sobre o belo. Também aborda a atitude estética como contemplativa, não visando conhecimento ou utilidade, e a importância da recepção justa da obra de arte.
1) O documento apresenta uma avaliação bimestral de filosofia com questões sobre vários textos relacionados a estética, arte, cultura e desenvolvimento humano.
2) Inclui um caso real de meninas que foram criadas por lobos na Índia para ilustrar como o contato social é essencial para a humanização.
3) Aborda conceitos como beleza, arte, historicidade, percepção estética e o papel fundamental da cultura para a identidade dos povos.
Este documento fornece uma introdução abrangente sobre arte, definindo arte, discutindo suas funções e origens históricas, e examinando conceitos como beleza e gosto. Resume: 1) Arte é uma manifestação humana que expressa visões pessoais por meio de recursos plásticos, linguísticos ou sonoros; 2) As primeiras expressões artísticas foram desenhos rupestres feitos por nossos ancestrais há cerca de 30 mil anos; 3) A arte serve para decorar o mundo, espelhar nossa realidade, ajudar no
A obra descreve como ler uma obra de arte de forma completa, observando os elementos formais, contextualizando historicamente e realizando uma leitura interpretativa. Não existe um único caminho correto para a leitura, que envolve observação das linhas, cores e formas, compreensão do contexto histórico e cada espectador pode atribuir significados pessoais à obra. Quanto mais contato com obras de arte, mais amplia o conhecimento sobre a linguagem e produção artística.
Este documento discute conceitos fundamentais de estética, arte e beleza. Aborda definições de estética por Kant e Baumgarten, interpretações de Kant, Hegel e outros sobre o que é belo, e analisa a arte como expressão criativa da sensibilidade humana e como fenômeno social e universal.
A arte pode ser entendida como atividade ligada a manifestações estéticas humanas. Originalmente, arte se referia a habilidades e técnicas, mas atualmente também inclui atividades e produtos artísticos. Há relação entre arte e religião, uma vez que a arte pode expressar sentimentos espirituais e religiões historicamente utilizaram arte em construções como pirâmides e catedrais.
O que é a arte filosofia 11º ano ensino secundárioanimarescue
O documento discute diferentes teorias sobre o que é arte. Aborda a teoria mimética da arte, que define arte como imitação, e as teorias representacionista e expressivista, que definem arte como representação e expressão de emoções respectivamente. Critica cada teoria por não incluir todos os tipos de obras de arte.
Este documento discute várias teorias filosóficas sobre a definição de arte. Apresenta teorias essencialistas que defendem a existência de características inerentes às obras de arte, e teorias não-essencialistas que consideram características dependentes do contexto social. Discute teorias como a representacional, expressivista, formalista, institucional e histórica, e os seus argumentos e objeções.
(1) O documento apresenta uma avaliação de Filosofia com 10 questões objetivas sobre textos relacionados a temas estéticos.
(2) As questões discutem conceitos como beleza, obra de arte, consumismo, subjetividade e historicidade da arte.
(3) Os textos abordam autores como Platão, Confúcio, Hume, Hegel, Kant, Lebow entre outros.
Aprendendo a ver_arte_com_as_imagens_de_eckoutArtetudo
1) O texto discute como professores podem envolver alunos na apreciação de obras de arte de forma objetiva.
2) Propõe quatro operações para análise de obras: descrição, análise, interpretação e julgamento.
3) Estas operações ajudam os alunos a desenvolverem habilidades de observação e compreensão das artes visuais.
1) O documento discute se é necessário ser culto para apreciar obras de arte.
2) Fornece dois modelos de resposta argumentando que a cultura ajuda a compreender a arte, mas não é necessária para apreciação, que envolve gosto e prazer.
3) Defende que obras de arte se bastam a si mesmas, não se referindo a regras ou conceitos, e podem ser apreciadas por qualquer um.
O documento discute diversos tópicos relacionados à arte, incluindo obras de arte, artistas e estilos arquitetônicos brasileiros, além de conceitos fundamentais da estética e filosofia da arte.
Este documento discute a atitude estética na contemplação de obras de arte e objetos. A atitude estética distingue-se da atitude prática e da atitude cognitiva, focando-se apenas nas relações internas do objeto e não em sua utilidade ou significado externo. Além disso, a contemplação estética requer uma concentração intensa e completa nas propriedades internas do objeto, sem julgamentos morais ou outros fatores externos. A unidade orgânica, com diversidade dentro da unidade, é apontada como um crité
Semelhante a Between Authority and Interpretation (20)
O documento descreve a ação rescisória no direito processual civil brasileiro. A ação rescisória serve para desfazer coisa julgada material por motivos de invalidade ou injustiça, previstos no Código de Processo Civil. São nove as hipóteses legais para propositura de ação rescisória, como erro de fato ou existência de novo documento capaz de modificar o julgamento anterior.
O documento descreve o procedimento da ação rescisória no direito processual civil brasileiro. A ação rescisória permite impugnar sentença transitada em julgado e solicitar novo julgamento, e deve ser proposta dentro de 2 anos da sentença. É necessário cumular pedido de rescisão com pedido de novo julgamento, depositar 5% do valor da causa como multa, e a petição será indeferida nos casos previstos no artigo 295 ou sem o depósito exigido.
O documento discute os deveres anexos decorrentes da boa-fé objetiva em contratos. Estes deveres incluem a segurança do contratante, sigilo sobre informações privadas, plena informação sobre os termos do contrato e lealdade entre as partes. A violação destes deveres anexos constitui inadimplemento do contrato, passível de indenização, mesmo sem culpa.
Resenha crítica sobre o texto 'Olho por Olho' Advogadassqn
O documento descreve a tradição da vingança de sangue na Albânia, regulada pelo código Kanun. Algumas famílias vivem confinadas por anos sob ameaça de vingança por assassinatos passados. A reconciliação é possível através de mediadores, mas um processo longo. A Constituição albanesa garante direitos humanos, mas a tradição do Kanun ainda prevalece para muitos.
O documento discute o método cartesiano de René Descartes e sua dúvida metódica, além de mencionar Boaventura Santos sobre moral provisória e o contra-método de pesquisa. Também cita Feyerabend, Popper, normas ABNT e o método de pesquisa de Rosemeri Andrade.
O documento discute os conceitos fundamentais da hermenêutica, incluindo a compreensão, significado de texto em seu contexto histórico, interpretação situacional e limitada, diálogo entre passado e presente, compreensão como um processo dialógico, a tradição e preconceitos, e a constante mudança e diálogo interminável que levam a novas possibilidades de compreensão.
1) O documento discute a evolução do paradigma dominante da ciência moderna e as críticas a esse paradigma. 2) Vários cientistas como Einstein, Heisenberg e Bohr demonstraram falhas nesse paradigma ao mostrar que objetos não podem ser observados sem interferência e que as leis da natureza não são absolutas. 3) Um paradigma emergente enfatiza a não-dualidade entre ciências naturais e sociais e o papel central das ciências sociais.
O documento discute vários aspectos da metodologia da pesquisa em direito e filosofia, incluindo a importância de se seguir um método, como o método cartesiano, durante a pesquisa. Também aborda conceitos como dúvida, verdade, críticas de autores como Boaventura e Feyerabend, e a importância de se desenvolver um projeto de pesquisa sólido com tema, problema, objetivos e metodologia definidos.
Questões de Direito Constitucional (I)Advogadassqn
O documento discute três pontos principais sobre direito constitucional: 1) definições e delimitações de direito constitucional em relação à ciência política, 2) conceitos de constituição política versus jurídica, 3) liberalismo versus constitucionalismo social e desafios contemporâneos como novas gerações de direitos.
Questões de Direito Constitucional (II)Advogadassqn
O documento discute diferentes tipos de constituição, incluindo constituições escritas vs costumeiras, rígidas vs flexíveis, populares vs outorgadas, sintéticas vs analíticas, lei vs programa. Também aborda o poder constituinte originário, a eficácia e aplicabilidade das normas constitucionais, e a repartição de competências na federação brasileira entre a União, estados e municípios.
O documento discute a peça teatral "O Mercador de Veneza" de William Shakespeare. Ele analisa a personagem de Shylock, um judeu que empresta dinheiro a Antonio sob certas condições em um contrato. Quando Antonio não pode pagar, Shylock exige cumprir o contrato ao pé da letra, cortando uma libra da carne de Antonio. O documento argumenta que Shylock agiu dentro da lei e que não permitir que ele cobrasse a dívida colocaria em risco a segurança jurídica de Veneza.
Até que ponto seria válido o sacrifício das dez vidas de trabalhadores, que morreram ao tentar resgatar os cinco indivíduos presos na caverna?" Dois juízes votaram pela absolvição dos exploradores sob o argumento de que eles estavam em uma situação de "estado natural" fora da jurisdição das leis, enquanto dois outros juízes votaram pela condenação por considerarem que a vida não pode ser tirada mesmo em situações de sobrevivência.
O documento discute a relação entre doenças mentais e criminalidade, especificamente homicídio. Apresenta estatísticas sobre os principais transtornos mentais graves como esquizofrenia e transtorno bipolar e sua associação com comportamento violento e homicídio. Também aborda o tema do homicídio anormal versus homicídio normal relacionados a doenças mentais e fornece referências bibliográficas sobre o assunto.
Dano Moral e Liberdade de ManifestaçãoAdvogadassqn
O caso trata de um conflito entre liberdade de expressão e direito à honra. O réu ofendeu verbalmente a autora durante uma autuação de trânsito, chamando-a de nomes. A autora entrou com processo por danos morais. O tribunal manteve a condenação do réu ao pagamento de indenização, ponderando que a liberdade de expressão encontra limites na proteção de outros direitos.
A serenidade é definida como uma virtude que permite "deixar o outro ser aquilo que é", caracterizando-se por não guardar rancor, não ser vingativo e não sentir aversão. É vista como o contrário da arrogância e da prepotência, mas não deve ser confundida com a humildade, modéstia ou submissão. A serenidade incide no campo da tolerância e do respeito e está associada às virtudes complementares da simplicidade e da compaixão.
O documento discute a memória como um direito humano fundamental para evitar a repetição de violações do passado e buscar justiça para as vítimas. Defende que esquecer as atrocidades do passado pode representar uma segunda injustiça e que a ausência de memória pode levar à perpetuação da violência. Também reflete sobre a necessidade de políticas de justiça de transição que reconheçam a memória e busquem responsabilizar os atos do passado para construir um futuro mais pacífico.
O documento resume os capítulos 1 a 4 de um livro sobre princípios constitucionais no Brasil. Discutem-se a importância dos princípios na Constituição, sua distinção em relação às regras, classificações de princípios e a nova interpretação constitucional baseada na ponderação de valores.
1. Hermenêutica Jurídica
Seminário:
“Between Authority and
Interpretation: On the Teory of
Law and Practical Reason”
Joseph Raz
Ana Júlia Saraiva e Gabriela Cafrune
2. Interpretar Momento em que explicamos, mostramos ou exibimos o
significado do objeto da nossa interpretação.
Autor chama de “o original”
Interpretação pode ser utilizada para recuperar o sentido que “o original” tem,
com a finalidade de que este torne-se claro para os que possam não o
compreender.
Autor menciona que se interpretação conduz à uma recuperação de sentido,
frequentemente somos tentados a pensar que a única função é recuperar a
intenção do autor (criador).
Desta forma, a idéia do autor é mostrar como as idéias associadas com a figura
de “recuperação” são errôneas e enganosas.
3. Joseph Raz escolhe focar seu estudo na interpretação das obras de arte,
música e literatura por dois motivos:
Tais trabalhos estão entre os objetos mais paradigmáticos da
interpretação;
E também porque todos nós estamos familiarizados com boas
interpretações destas obras, as quais são inovadoras e, portanto,
encontram-se em conflito com a visão de interpretação como recuperação
do sentido original da obra.
Se interpretação explica ou exibe o significado de obras da obra que está
sendo interpretada, então que outro sentido poderia ter esta obra de arte
senão o dado por seu criador?
Equívoco: O intérprete ou espectador, ao interpretar a obra, está
exibindo o que ele vê.
Embora o que o intérprete interpreta pode vir a estar correto, é falso
concluir que o intérprete pode encontrar qualquer significado na obra.
4. Interpretar é diferente de “ser tocado” pela obra e expressar pensamentos
ou emoções sentidas.
• O que é intenção de interpretar se não a intenção de mostrar ou explicar
o sentido da obra, que é o significado que de certa maneira já se tem?
• Se interpretação requer uma intenção de trazer a tona o significado que
a obra tem, isso não é um processo de recuperação?
• O que pode estar ali para se retirar que seja diferente do que foi posto
pelo próprio autor da obra?
O primeiro passo em direção à liberação do poder paradigmático da
intenção é notar que mesmo que interpretações levem às atitudes do
criador como chave do sucesso, não significa que estas estão fadadas a ser
somente uma retomada da intenção do autor.
Temos que distinguir o sentido da obra para o seu autor das emoções que
ele expressa nela.
5. O que a obra significa para o autor, bem como o que significa para
qualquer outra pessoa, difere-se do sentido que a obra realmente tem.
Exemplo, tendo como base Hamlet de Shakespeare:
Quando perguntamos “o que isso significa para você?” a resposta não pode
ser “significa para mim que Hamlet sentiu-se frustrado ao perder a mãe
pela segunda vez”
Isso pode ser o que Hamlet significa e o interlocutor pode estar de acordo
com isso, mas não pode ser o que significa para ele, nem o que significa
para Shakespeare. E sim o significado que o leitor vê na obra.
• Logo, o sentido da obra é diferente do que ela significa para seu criador.
6. Obras de arte e literatura são veículos para as pessoas expressarem seus
pontos de vista, atitudes, emoções e sentimentos = auto-expressão
Os artistas podem surpreender-se, e aprender sobre si mesmos, lendo, vendo
ou ouvindo o que eles criaram
A intenção do autor é importante, no entanto não quer dizer que seja a
interpretação dominante.
Algumas interpretações podem ser feitas sem referência ao que o autor
expressou, mesmo porque podemos interpretar costumes, rituais, cerimônias e
afins, os quais não possuem autoria. Alguns desses podem ser
convenientemente chamados de objetos culturais pelo fato de possuírem seu
significado dentro da cultura.
Sendo assim, obras de arte são objetos culturais, e como tal, podem ser
interpretadas independentemente da intenção do criador.
É errado sugerir que, necessariamente, autores fazem suas obras para
expressarem a si mesmos.
Um artista pode criar uma poesia expressando qualquer sentimento sem que
ele realmente o sinta, nesse sentido devemos compreender o que a obra
expressa independente do que o autor expressou.
7. Um aspecto interessante do conceito de arte é que as obras de arte são feitas
para gerarem interesse das pessoas pelo que são e não pela fama de quem as
criou.
Desta forma, seu significado geral, o que as torna objetos culturais, está no que
expressam ou representam, sendo seu contexto histórico, e não o privado,
altamente relevante para sua apreciação.
Artistas, assim como os legisladores, sabem que o significado do seu trabalho é
aquele que pode ser dado sem levar em consideração o contexto privado.
A intenção do criador é muito mais importante no mundo jurídico do que no
contexto artístico, visto que podemos interpretar uma obra de arte de forma
mais “livre”.
O legislador tem papel de autoridade frente ao que produz.
8. Os aspectos contextuais que determinam o sentido das obras de arte
podem ser divididos em dois:
A técnica utilizada (utilização de pigmentos, instrumentos musicais,
métodos de projeção e de perspectiva, entre outros);
Outras reflexões ou representações do sentido da vida humana (o lugar
do homem no mundo e aspectos de sua experiência humana)
A conexão entre arte e sua interpretação não nem trivial (insignificante),
nem acidental ( por acaso). Não é por acaso que não se pode interpretar
uma pia de cozinha na cozinha, mas uma pia de cozinha em uma galeria
de arte requer interpretação.
“Há muito mais na arte do que interpretação, mas não há arte
sem interpretação, e não há arte sem a prática de interpretações
de obras de arte”
9. Na pintura renascentista “Madona” o azul de seu vestido simboliza sua
virgindade. Nós temos conhecimento disso porque sabemos o significado
público da iconografia (estudo das obras de arte).
Desta forma, não precisamos saber nada a respeito da intenção do autor,
embora o pressuposto seja de que o pintor soubesse desse significado e
tenha usado esta cor para fazer referência à virgindade. Em contrapartida,
ele também podia saber seu significado e não ter utilizado a cor azul com
esta intenção.
Assim, nota-se uma expressiva diferença entre arte e Direito.
No Direito o fato do texto ser interpretado contra a intenção do legislador
nega a sua legitimidade, a qual deriva da autoridade do legislador,
conforme já mencionado.
10. O argumento utilizado até o presente momento tem rejeitado a intenção
do autor como base para a interpretação.
Para realizar a ampla interpretação como recuperação e explicar a
natureza da interpretação, devemos nos concentrar na interpretação
inovadora Revelar um significado escondido, o qual já está ali.
A avaliação das obras de arte é medida em graus.
Se a obra é uma mera exibição de aspectos insignificantes das relações
humanas, então é menos valiosa do que uma que trate de um grande
dilema.
As discussões acerca da importância das obras geram constante
desentendimento.
11. Interpretação explicação da obra interpretada que destaca alguns dos
seus elementos e pontos de conexões e inter-relações entre suas partes, e
entre estes e outros aspectos do mundo, de modo que cobre
adequadamente os aspectos significativos das obras interpretadas (isto é,
ela não se refere apenas a uma parte de um livro, ou apenas a um dos seus
temas, e assim por diante), e não é inconsistente com qualquer aspecto da
obra; elucida o que é importante na obra - na medida em que isso seja
possível.
A interpretação mais bem sucedida é a qual cumpre esses critérios e
consegue atribuir importância a razão da obra.
Assim a interpretação é uma explicação dos aspectos da obra, a qual conta
com razões válidas para que se dê atenção às obras de arte.
12. Algumas pessoas negam a validade das interpretações que não lhes
interessa, ao contrário daquelas que sabem que não há necessidade - que
de fato seria tolice - para negar o valor de uma interpretação só porque a
obra não possui interesse para elas.