Apostila ai cs6

MINISTRADO POR
GETULINO PACHECO JUNIOR
ILLUSTRATOR CS6
CRIAÇÃO VETORIAL SEM LIMITES

2010 proibida a reprodução parcial ou total sem autorização do autor | Getulino Pacheco | getpac@dtp.com.br
O Illustrator CS6 apresenta uma área de trabalho mais
prática e inteligente onde pode se trabalhar com painéis
ou ícones.
No workspace do aplicativo oferece vários opções de ar-
ranjo para as ferramentas que, na maioria das vezes, são
associadas o que ajuda o usuário na hora de localizálas.
Organização da área
de trabalho
Clicar sobre as setas na parte
superior direita da caixa de
ferramentas faz com que ela
fique dividida em duas colu-
nas ou vice e versa. Utilizando
o mesmo processo nas demais
ferramentas faz com que elas
fiquem no formato de ícones
ou paineis.
Com uma interface moderna e atualizada a nova versão apresenta
recursos bastante interessantes. O aplicativo possui agora mais
precisão, velocidade e muita estabilidade em arquivos grandes
e complexos graças a um novo sistema de desempenho que
melhora o Illustrator CS6. Com o suporte nativo a 64 bits, pode se
acessar toda a memória RAM do computador para abrir, salvar e
exportar facilmente arquivos grandes.
Praticamente tudo fica ágil e com resposta mais rápida.

É possível visualizar seu documento com fundo transpar-
ente. Pressione Shift + Comand/Control + D para habili-
tar a função e o mesmo comando para desativar.
Para visualizar uma grade de apoio no fundo do seu
documento pressione Comand/Control + “
Pressionando Comand/Control + K é habilitada o Painel
Preferences onde, em Constrain Angle, pode se mudar o
ângulo da grade.
Mude o modo de visualização de tela do Illustrator,
caso deseje visualizar seu arquivo em tela cheia ou sem
alguns detalhes como, por exemplo, ocultar a janela
com as barras de rolagem ou o Menu de opções na Barra
superior. Para isto navegue pelas opções de visualização
localizadas no último ícone da caixa de ferramentas ou
pressione a tecla F. Para ocultar os painéis e a caixa de
ferramentas pressione Tab.
Arrastar um grupo de ferramentas da caixa de ferramentas para a sua área de trabalho e encaixá-las no
sentido vertical ou horizontal melhora o desempenho do acesso assub ferramentas do painel.

EDITANDO ART BOARDS
No Illustrator CS6 agora, pode-se trabalhar
com várias art boards dentro de um mesmo
documento - basta que, no momento em que
for criar um novo arquivo, o usuário determine
o número de art boards que deseja.
Através daferramenta Art Board Tool, pode-se
editar o formato e posicionamento de várias
art boards; uma vez ativada essa ferramenta,
todas as art boards criadas são diferenciadas
por meio de números, possibilitando também
o reposicionamento das mesmas no próprio
documento.
Um exemplo prático dessa nova opção é que
se pode criar várias art boards (por exemplo,
quatro delas) e, para cada uma, criar uma con-
figuração específica - uma para banner, uma
para formato A4, outra para A3, outra para tela
de pintura etc.
No momento de dar saída a uma arte, basta o
usuário especificar à impressora com qual das
art boards se está trabalhando.
Pode se aplicar ao art board marcas de san-
gria (Bleed) que aparecem indicadas como
uma margem vermelha ao redor da página e
que podem ter seu valor estipulado numeri-
camente no Document Setup através de um
botão localizado na barra do menu principal.
EDITANDO VISUALIZAÇÃO DE
ARQUIVOS
O Arrange Document, permite escolher di-
ferentes formas de visualizações para os
arquivos abertos em seu aplicativo. Basta
escolher a distribuição desejada repre-
sentada pelos ícones localizados na bar-
ra do menu principal e clicar sobre um
deles.

Nesta nova versão é posseivel digitar nomes em camadas, amostras, pincéis, telas de pintura, e outros painéis
diretamente nos próprios painéis sem o uso de caixas de diálogo intermediários.
O painel Color agora gera os valores exadecimais das cores selecionadas ficando muito fácil tranferi- las para outros
aplicativos.

A versão CS6 permite resultados
exelentes com linhas limpas e ajustes
precisos são conseguidos através de
conroles simples.
Vetorizando com o Live Trace
Com a ferramenta Live Trace do Illustrator é possivel con-
verter em pouco passos uma imagem em vetor.
A) Posicione uma imagem qualquer em seu documento.
B) Com ela selecionada,
vá ao Menu Principal e abra as opções de Live Trace.
Você pode escolher entre as várias opções já estabelecidas
ou acionar Image Trace Painel para abrir o painel de opções.
C) Neste painel, além de você ter acesso a todas as opções
do Live Trace, você pode editar cada uma das opções de
acordo com a necessidade do trabalho.
Ative no painel de aopção Preview para visualizar as alter-
ações na imagem.

Dicas para melhorar a performance de
algumas ferramentas
A maioria dos paineis de modificações
do Illustrator está vinculada a medidas,
como as réguas e objetos, que podem
ser aplicadas com tipos de medidas pré-
especificadas ou alteradas posteriormente.
O Illustrator trabalha com vários padrões
de medidas que podem ser alteradas em
Illustrator > Preferences> Units & Display
Performance.
Réguas
Para acionar as réguas no Illustrator vá em View>
Show Rulers.
Clique sobre a régua e arraste para puxar uma guia
em seu arquivo.
Você pode esconder a visualização das réguas pres-
sionando as teclas Comand/ Control+; ou eliminá-
las de seu arquivo em View> Guides > Clear Guides.
As Guias da régua do aplicativo não só servem
como delimitadores de medidas, mas também, e
alguns casos, atuam como um objeto.
Como padrão do aplicativo as guias ao serem
arrastadas para o arquivo permanecem travadas.
Para destravá-las, vá em View> Guides e acione
Look Guides.
Com a régua livre é possivel rotacioná- la, deletá-la
ou usá-la como um objeto que aceita funções de
algumas ferramentas, como por exemplo :
Ao ser usada a guia em conjunto com Pathfinder,
pode ser utilizada para se dividir objetos.
Assim como é possível converter Guides em obje-
tos, também podemos converter qualquer objeto
em guides.
Selecione o objeto e vá emView> Guides> Make
Guides.
A função Smart Guides “Reguas Inteligentes” pos-
sui informações sobre medidas, ângulos e central-
izações de objetos que aparecem ao lado das quias
conforme ocorrem as operações. Esta função pode
ser ativada ou desativadas em View> Smart Guides
ou pressionando as teclas Comand + U.

Alinhamento de objetos
Ao selecionar um ou mais objetos no Illustrator
automaticamente as opções de alinhamento
de objetos aparecem na barra superior do
Menu de Opções. Para fazer o alinhamento
basta selecionar os objetos e clicar sobre um
dos ícones de alinhamento que corresponde a
forma de alinhamento desejado.
No CS6 você pode determinar se o alinhamen-
to do objeto ou conjunto de objetos irão ser
alinhados pela margem do documento ou
seleção. Clique na seta localizada a direita do
ícone de alinhamento, e detemine a forma de
alinhamento.
Quando se alinha um grupo de objetos por
exemplo em um plano vertical e as opções Align
to selection ou Align to Artboard estiverem
desativadas, é normal que o Illustrator procure
uma média entre os elementos e os alinhe em
um canto qualquer em seu documento.
Para que um determinado objeto permaneça
fixo em uma parte qualquer do seu documento
e que as demais se alinhem tendo ele como
referência, basta selecionar todos os objetos
que se deseja alinhar e em seguida, simples-
mente clique sobre o objeto de referência e faça
o processo de alinhamento.
Algumas opções de distribuição de objetos não
podem ser encontrados na Barra de Menu de
opções, sendo necessário abrir a paleta Align
em Window> Align.
Estas funções encontradas na parte inferior da
paleta podem serem usadas de duas formas:
automática ou numérica.
Quando a opção automática estiver acionada e
aplicada a um grupo de objetos selecionados a
distribuição será feita automaticamente com
espaços já predefinidos pelo Illustrator.
Agora, se precisar determinar com maior pre-
cisão a distância entre um objeto e outro, ative
então a função Align to Key Object
Esta função ativa a opção numérica onde se
pode inserir o valor desejado e em seguida
clicar sobre um do ícones de distribuição que
deseja aplicar.

Modos de visualização para trabalhar
com documentos complexos
Quanto mais detalhes tiver o seu trabalho, mais difícil
se torna editá-lo ou até mesmo visualizá-lo em sua
área de trabalho. Isto acontece pois a quantidade
de objetos e pontos de âncora contidas no trabalho
exige mais processamento de sua máquina, tornando
lentos alguns procedimentos.
Você pode melhorar isto usando alguns recursos :
Visualizando em Outline
Na barra principal no Menu de Opções acione em
View a opção Outline.Isto fará com que o objeto do
seu arquivo seja apresentado somente em contor-
nos exigindo menos processamento, uma vez que o
preenchimento do objeto está oculto. Este processo
também facilita a localização de determinados pon-
tos de âncoras para seleção, o que é bastante com-
plicado de se fazer em um trabalho que tenha um
grande número de objetos sobrepostos. Para voltar a
visualização normal View> Preview
Se seu trabalho estiver separado em Layers você tem
a opção de visualizar em aramado somente detalhes
do trabalho.
Com a tecla Command pressionada, clique sobre o
olho de visualização no painel Layers.
Somente o objeto contido neste Layer irá ser apresen-
tado em Outline.
Navigator e Shortcuts para visualização
Para trabalhar com arquivos complexos e amplia-
dos em sua tela , você pode utilizar a ferramenta
Navigator ou criar um atalho de visualização.
Acione a ferramenta em Window> Navigator.
O painel da ferramenta apresenta uma miniatura do
documento com um retângulo vermelho sobre ele.
Esta marcação em vermelho representa as dimen-
sões de sua tela. Ao ampliar ou reduzir o documento,
esta marcação também irá aumentar ou diminuir
e somente aquilo que estiver dentro da marcação
será apresentado em sua tela. Você pode clicar sobre
a marcação e arrastar para outra parte da minia-
tura e outra parte do documento será apresentada na
mesma proporção de ampliação em sua tela.

Criar um atalho para visualizar partes ampliadas de seu
trabalho em sua tela pode ser uma alternativa ainda mais
versátil e prática, pois se trata de um processo onde a
posição e porcentagem de ampliação podem ser salvas,
bastando acessar estas informações através de comandos
que você mesmo poderá criar.
Amplie na visualização de sua tela parte da ilustração
que se deseja gravar.
Em seguida vá ao Menu principal de opções e acione
View> New View.
Na paleta de diálogo que surge dê um nome para a visu-
alização que deseja gravar.
Volte acionar no Menu a opção View e note que, nas
opções que seguem logo abaixo das opções New View,
surge o nome que você salvou a visualizção.
Repita o mesmo processo para criar novas visualizações
em outras partes da ilustração.
Crie agora os atalhos para ativar estas visualizações, vá
em Edit> Keyboard Shortcuts.
Na paleta Shortcuts pode se mudar os comandos tanto
do menu de comandos como de todas as ferramentas.
No caso do atalho que está sendo criado se encontrar no
Menu de comandos, ative a função na Paleta Shortcuts.
Procure na lista de comandos que surge a função New
View.
Você pode salvar até dez atalhos diferentes para esta
opção.
Digite na frente de Custom View o comando que deseja
acrescentar e dê ok. Uma caixa de diálogo surge, digite
um nome para salvar suas novas visualizações.
Este nome vai ser acrescentado no Set do painel, na qual
você pode deixá-lo ativado ou voltar no modo Defaut do
aplicativo.
Agora, é só usar os comandos criados para ativar as visu-
alizações

Path Stroke
As ferramentas Pen e Pencil são usadas para se traçar
linhas. As linhas no Illustrator são conhecidas como
caminhos e os pontos que surgem sobre ele quando está
selecionado se chamam pontos de âncora.
Quando um traço começa em um ponto e termina em
outro é chamado Caminho Aberto. Quando começa em
um ponto e termina no mesmo ponto se chama
Caminho Fechado.
As linhas que surgem saindo dos pontos de âncora são
chamadas de alças, usadas para para mudar as coordena-
das do Caminho.
Ao utilizar aferramenta Pen desative antes o preenchi-
mento na caixa de ferramentas do Illustrator para que a
ferramenta
construa o traço sem preenchimento; já a ferramenta
Pencil elimina automaticamente o preenchimento ao ser
utilizada.
Ao utilizar as alças para mudar as coordenadas do cam-
inho note que os pontos de âncoras continuam fixos, e
somente os caminhos se movem.
Obs: Para mover as alças ou mudar a posição do ponto de
âncora, utilize a ferramenta Direct Selection
Em um caminho, por exemplo, com três pontos de ân-
cora, ao mover um dos lados da alça do ponto de âncora
central, note que o caminho antes e depois do ponto se
movem ao mesmo tempo.
Para mover apenas parte do caminho antes ou depois do
ponto de âncora é necessário quebrar as coordenadas do
caminho.
Para isto, ative a ferramenta Convert Anchort Point nas
opções da ferramenta Pen.
Clique com a ferramenta diretamente sobre a alça e as
coordenadas do caminho poderão ser manipuladas de
forma independente.
A ferramenta Pencil funciona exatamente como um lápis,
porém, caso você erre o traço, é só passar o lápis nova-
mente sobre a parte errada e corrigi-la.
Esta função pode ser desabilitada , caso precise usar a fer-
ramenta para traçar vários traços sobrepostos , sem que
um novo traço não altere a forma do traço anterior. Para
isto, dê dois cliques sobre o ícone da ferramenta Pencil
e na caixa de diálogo que surge desabilite a função Edit
Selected Paths.
Para apagar determinada parte de um traço utilize
a opção Path Eraser.
Para suavizar traços tremidos utilize opção Smoot. À
medida em que se passa a ferramenta sobre o traço, suas
linhas são suavizadas.
Você pode alterar a espessura da Linha
através da paleta stroke, bem como suas terminações,
caso, por exemplo, queira que o final de uma linha seja
arredondada ou reta. A função Dashed Line faz com que
o traço fique pontilhado.
Exemplo de Caminho Aberto
Exemplo de Caminho Fechado
Caminho
Alça
Ponto de âncora

Você pode alterar a espessura da Linha
através do painel stroke, bem como suas terminações, caso, por
exemplo, queira que o final de uma linha seja arredondada ou
reta. A função Dashed Line faz com que o traço fique pontilhado.
Também pode se alinhar os traços e as extremidades nos cantos de
um caminho, adicionar setas com precisão e controlar a forma como
essas setas se pocisionarão ao longo de um trecho.

Ao selecionar sobre um caminho alguns pontos de
âncora, na barra superior do Menu de opções surgem
ferramentas de edição de âncoras e caminhos, entre elas
a ferramenta Align.
Com este recurso é possível alinhar rapidamente um
grupo de pontos de âncora .
Por exemplo, você pode fazer com que uma linha curva
se torne reta em poucos instantes.
Outro recurso também interessante é a ferramenta
Convert, que converte rapidamente um Caminho com
cantos retos em cantos arredondados ou vice-versa.
Fazer com que um traço fique com um aspecto
deformado sem que deixe de continuar sendo um
traço é um recurso que se consegue através da
ferramenta Width Basta clicar em qualquer lugar
ao longo de um caminho traçado e arrastar para
aumentar ou diminuir o tamanho.

Para um controle mais preciso dos pontos de
âncora, vá em Object> Path opção Averange.
Através desta paleta é possível alinhar os
pontos de âncora na vertical e na horizontal
ou fazer com que os pontos fiquem soprepos-
tos, partindo de um único ponto, bastando
selecionar com ferramenta Direct Selection
um grupo de pontos e aplicar a função Both
na Paleta Averange.
Eraser Tool
A ferramenta Borracha na paleta de ferramentas funciona
como se fosse uma borracha usada no Photoshop, com a
diferença que elimina vetores.
Basta passar a ferramenta sobre o um objeto ou grupo de
objetos e pronto.
É simples assim!

Perspective Grid
Este recurso e extremamente util para criar por exemplo cenas com profundidade. Clique sobre o e ícone
Perspective Grid localizado n acaixa de ferramentas e o esquema de grid já aparecera no arquivo.O esquema de
grades que surje não são simplesmente guias de orientação para criar um ambiente com profundidade. Ao arras-
tarmos qualquer objeto para uma das faces do grid este objeto automaticamente sofrera o efeito de perspectiva
proporcionados pelos pontos de fuga projetados pela grade. Para ativar esse processo vá até o ícone que surge no
topo da pagina quando a ferramenta é ativada. O ícone apresenta um pequeno cubo, clique sobre o lado direito
desse cubo, isto fará que a face deste lado do cubo no documento fique no tom alaranjado indicando que os pon-
tos de fuga do lado lado direito da grade fiquem ativos. Clique em outras faces do cubo para ativar outras grades.

Abra um retângulo preenchido e arraste o retangulo conforme o sentido demonstrado no exemplo abaixo. Perceba que
ao clicar e arrastar o retangulo sobre o documento ele automaticamente já assume a perspectiva fomada pelo ponto de
fuga direito da grade.
Clique sobre a face esquerda do cubo no icone, a face do cubo ira assumir uma outra cor indicando a seleção do lado
esquerdo da grade. Arraste esse retangulo sobre o documento conforme o sentido demonstrado no exemplo abaixo.

Este processo também pode ser feito utilizando atalhos no teclado, para isto mude o modo da ferramenta Perspec-
tive Grid para Perspective Selection. Para mudar por exemplo o sentido do objeto para o plano direito da grade
clique com a ferramenta sobre o objeto e presssione a tecla 1 e o objeto já assumira a perspectiva deste ponto, para
o lado esquerdo pressoine tecla 3 e para cima tecla 2.
Tecla 1 Tecla 3 Tecla 2
Pinceis com cerdas
Desde a versão CS5 um novo grupo de pincéis com características incrivelmente realista.Para acessá-los clique
duas vezes sobre o novo ícone de pinceis no painel Brushes. Um novo painel de opções do pincel ira surgir e em
Shape posso escolher entre uma variedade de diferentes tipos de pincéis e fazer varios tipos de ajustes como por
exemplo ajustar o tipo de cerdas e controlar sua densidade e opacidade.

Para utiliza lo basta escolher um tipo de pincel fazer os ajustes que achar melhor e pintar. Ao passar o pincel mais
de uma vez no mesmo lugar a tinta ira fluir sobre a outra como se fosse uma aguada
Uma outra opção incluem a capacidade de se escolher onde pintar, como por exemplo dentro de uma forma , fora
dela ou sobre ela. O processo e bem semelhante a uma máscara rápida.

Caso você não seja um expert em combi-
nações de cores para conseguir desenvolver
um trabalho que tenha harmonia de tons,
não se preocupe.
O Illustrator dá uma forcinha.
Com a paleta Color Guide e o gerenciador
de cores Live Color fica muito mais fácil de
estudar uma combinação de cores para seu
trabalho.
Por exemplo, basta clicar sobre a cor de
um objeto qualquer e verificar na paleta
Color Guide que automaticamete a cor
complemetar da referência escolhida já foi
encontrada.
Além da cor complementar, na própria
paleta, você encontra
pronta uma grande variação de combi-
nações de cores feitas através da referência
escolhida.
Você pode transferir todas ouqualquer
referência de cores geradas na paleta Color
Guide para a paleta Swatches.
Clique no pequeno set localizado na parte
inferior da paleta Color Guide e a referência
escolhida irá ser acrescentada na paleta
Swacthes.
Para ativar o gerenciador de cores Live Color,
selecione um grupo de cores em sua arte.
No exemplo foram selecionadas as cores do
rótulo da lata. Ative o ícone localizada na
barra de Menu principal.
Gerenciando cores com o Live Color

O painel Live Color surge
apresentando todas as cores que com-
põem o rótulo selecionado. Para fazer
alterações de cores no modo Assign,
em Corrent Colors, clique sobre a cor
que se deseja alterar .
Crie a nova cor no Slider Color e auto-
maticamente a cor selecionada será
substituída no objeto.
Para fazer alterações de cores no modo
Edit, clique no botão Edit e um círculo
cromático surge com vários pontos
coloridos localizados sobre ele.
Estes pontos representam as cores
do grupo selecionado e a localização
de cada uma das cores no círculo
cromático.
Para aterar qualquer cor basta clicar e
arrastar qualquer ponto de uma cor
para outra e automaticamenta a cor
selecionada no grupo será substituida
pela outra cor onde o ponto foi posi-
cionado.
Da mesma forma que o painel Color
Guide gera uma variação de um tom
selecionado, a paleta Live Colors gera
variações de grupos de cores selecio-
nados que podem serem aplicados di-
retamente sobre a arte, possibilitando
em tempo real fazer comparações das
referências aplicadas.

LAYERS, MÁSCARAS E
TRANSPARÊNCIA NO
ILLUSTRATOR CS6

A palinel Layers no Illustra-
tor é usado para gerenciar e
organizar objetos. Quanto mais
detalhes tem um trabalho,
maior é a necessidade de se
usar os Layers.
Toda vez em que um objeto estiver
selecionado, um pequeno ponto surge no lado
direito da tarja de Layers, indicando a seleção do
objeto. No pequeno círculo ao lado pode-se selecio-
nar ou deselecionar objetos de um Layers apenas
clicando sobre ele.
Um objeto pode ser transferido de um Layer para
outro apenas clicando e arrastando o pequeno ponto
que indica a seleção do objeto. Uma cópia de um ob-
jeto selecionado também pode ser transferida para
um novo Layers da mesma forma.
Porém, faça o processo com a tecla Alt pressionada.
TRABALHANDO COM LAYERS
Visualização
Acesso ao
Sub Layers
Acesso ao
Sub Menu
do painel
Miniatura do arquivo
Máscara
Localizador
de objetos
Novo Layers
Elimina
Layers
Acrescenta
Sub Layers
Nome do arquivo

A seta no lado esquerdo da
miniatura da acesso ao Sub Layers.
Todo o objeto que for criado ou acrescentado neste
layer será apresentado de forma individual dentro deste
Sub Layers.
Isto possibilita gerenciar os objetos de forma específica
dentro de um mesmo Layer.
Para fazer com que um grupo de objetos sejam
distribuídos em Layers separados, clique sobre a tarja
do Layers e no Sub Menu da paleta acesse a opção
Release to Layers Sequence.
Isto fará com que todos os objetos fiquem em Layers
individuais com seus respectivos Sub Layers.
O painel layers possui também
recurso de máscara.
Posicione um objeto sobre o
outro e clique no primeiro ícone
a esquerda na parte inferior do
painel.
O objeto de primeiro plano servirá
de máscara para o objeto de seg-
undo plano.

Trabalhando com Máscaras
Máscara é um recurso fantástico no Illustrator pois
permite esconder rapidamente parte de elementos ou
detalhes de alguma imagem que não desejamos usar
em determinado trabalho.
É um recurso bastante versátil, pois, mesmo após ter
sido aplicado, é possível editar tanto a máscara como o
conteúdo.
No Illustrator, podemos trabalhar com dois tipos de
máscaras:
Máscara de modo simples- É aquela que é aplicada
usando uma forma, fonte ou objeto para mascarar uma
imagem ou um elemento qualquer.
Máscara de opacidade que é usada através do painel-
Transparency.
Digite, por exemplo, uma palavra sobre uma
imagem, em seguida vá ao Menu principal e em
Object > Clipping acione Make.
Após ter usado uma fonte para mascarar a
imagem é ainda possível editar essa fonte com o
conteúdo da imagem inserido dentro dela.
Pode-se ainda inserir mais elementos dentro
dessa máscara.
No exemplo, posicionamos uma borboleta sobre
a imagem mascarada pela fonte. E, em seguida,
com a borboleta selecionada, aplicamos nela Edit
Cut.
A imagem da borboleta é eliminada da tela e está
gravada na memória.
Mude para ferramenta Direct Selection e clique
sobre a máscara. Volte em Edit aplique Paste in
Front.
A borboleta foi inserida na máscara e aplicada
sobre a imagem.
Para desabilitar a máscara vá em Object > Clip-
ping opção Release.
Máscara simples

Ativa edição só para a máscara Ativa edição só para o conteúdo
Com a ferramenta Direct Selection edite a
máscara formada sobre a imagem.
Ainda na barra do Menu principal
existem dois ícones que habilitam para
mexer só na máscara ou só no seu
conteúdo.
A máscara de opacidade é utilizada para
esmaecer gratativamente áreas, bordas ou
parte de uma imagem.
O processo usado é muito semelhante
ao do Photoshop, ou seja, as áreas com
preenchimento preto escondem infor-
mação e as brancas revelam.
Selecione uma imagem ou elemento que
deseja mascarar e em seguida ative o
painel transparency e em seu Sub Menu
ative Show Thumbnails.
Volte ainda no Sub Menu e ative Make
Opacity Mask. Ao fazer esse processo
verifique se o item Clip esteja ativado
no painel o que fara com que a máscara
no painel fique preenchido com preto .
Lembre-se de que neste processo o preto
esconde informações, por isso, a imagem
não pode ser vista no documento.
Máscara de Opacidade
Agora utilize uma forma qualquer que
queira utilizar como máscara preencha
de branco de um copy ,Clique sobre a
máscara no painel transparency e em
seguida de um paste . A imagem que
estava oculta irá aparecer somente
dentro da forma que você aplicou pois
ela estava preenchida com branco.
Você pode usar um gradiente para
esmaecer parte de sua imagem.
Clique na máscara no painelanspar-
ency. Escolha um tipo de gradient no
painel Swatches que seja composto
com preto e branco e aplique sobre a
máscara.
Isto fará com que parte da imagem
desapareça gradativamente graças à
suavidade do gradient aplicado.
Utilize a ferramenta Gradient para
alterar a direção do gradiente.

O método para aplicar transparência em objetos
ou imagens no Ilustrator é bastante simples. Basta
selecionar qualquer elemento em seu arquivo e no
painel de transparência colocar o valor de
transparência desejado.
Ainda no painel encontramos o recurso do Blendig
Mode que são efeitos de
transparência prontos, como o Multiply Overlay e
outros que, sobrepostos a outra imagem ou tons,
produzem efeitos diferentes da opacidade normal.
Você ainda pode trabalhar com transparência
utilizando recursos do painel Appearence. Através
deste painel, você pode, por exemplo, determinar
em um objeto composto de preenchimento e
contorno qual desses dois elementos será aplicado
à transparência.
Selecione o objeto, acesse o painel Appearence e
selecione nela o item que desejar aplicar a
transparência.
Ao alterar o valor de opacidade no painel
Transparency, somente o item selecionado sofrerá a
alteração sobre o objeto selecionado.
Tranparência

No CS6 é possivel criar patterns com um grupo
de objetos e fazer um entrelaçamento entre
eles de forma que mesmo já criado o Pattern eu
posso editar os elementos individualmente e
repocisioná-los na composição.
Crio uma composição utilizando um grupo e
elementos e em seguida com esses elementos
selecionados vou até Object> Pattern> Make.
Feito este processo a tela entrará no modo de
isolamento exibindo de forma rebaixada a com-
posição de meu novo Pattern.
Em Pattern Options consigo controlar o espaço
entre os ladrilhos da repetição em Width e
Height.
Após ter feito os ajustes dos ladrinhos
salvo o pattern em Save a Copy na tarja cinza
no modo isolamento que surge no topo do
meu arquivo. Em seguida para sair do modo
isolamento clique sobre a seta na parte direita
desta tarja.
Criando Patterns complexos
O novo Pattern será salvo no Painel Swathes.

Aplicando e editando o Pattern
Para aplicar o novo Pattern abra um retângulo ou um
objeto qualquer e preencha com o
Pattern.
Para editar os elementos da composição ou só um
dos elementos, clique duas vezes sobre o ícone do
Pattern no painel Swatches e a tela entrará no modo
de isolamento. Em seguida é so selecionar o elemen-
to desejado da composição e editá-lo. No caso do
exemplo selecionei o bichinho e rotacionei.
Basta sair do modo isolamento e o Pattern já será
atualizado.

3D NO
ILLUSTRATOR CS6

O efeito 3D no Illustrator CS permite facilmente projetar
e trabalhar com objetos em 3 dimenções, sendo possível
editar, controlar e acessar facilmente todos os lados de
um objeto tridimensional, e ainda aplicar ilustrações ou
imagens nas diversas faces desse objeto renderizado.
Além disso, os recursos de edição variam de acordo com
a vontade do usuários.
Se a forma a ser renderizada é um quadrado, retângulo ou
qualquer outra forma geométrica, tudo o que se tem que
fazer é selecionar
o objeto e ativar Effect 3D > Extrude & Bevel. Coloque um
valor em Extrude Depth para dar profundidade ao objeto,
lembrando sempre de que, quanto maior for o valor, maior
será essa
profundidade.
Ative o preview e rotacione o cubo no painel do filtro para
poder visualizar e escolher o posicionamento desejado do
objeto. No caso de fontes, o procedimento é o mesmo,
porém, não é necessário quebrá-las em curvas. Após ter
aplicado o filtro, você pode editar normalmente o seu
texto, pois os efeitos aplicados automaticamente se adap-
tarão ao novo texto digitado.
Renderizando uma forma
Ative o preview e rotacione o cubo na
paleta do filtro para poder visualizar e
escolher o posicionamento desejado do objeto.
Você pode editar normalmente o
seu texto, e os efeitos aplicados
automaticamente se adaptarão às
modificações.
Projetando a face
de uma embalagem
A) Como primeiro passo, com a ferramenta Pen, desenhe
um dos lados da embalagem.
B) Selecione a forma e aplique o filtro Extrude, como
mostrado anteriorment
C) Selecione as ilustrações, que irão compor os rotulos da
embalagem e as arraste uma de cada vez, para dentro do
painel Symbols.
D) Selecione o objeto com o efeito 3D aplicado. No painel
Appearence, clique duas vezes sobre o item 3D. Isto fará
com que a painel 3D seja aberta automaticamente exib-
indoa mesma configuração aplicada no objeto anterior-
mente.
E) Uma vez acionada o painel 3D, ative a opção Map Art,
fazendo um mapeamento em toda a estrutura do objeto
renderizado, exibindo em seu preview partes separadas da
imagem. Veja individualmente as partes do objeto avan-
çando ou voltando as setas do Sliders Surface, localizado
na parte superior do painel.
A
B

F) Para aplicar as ilustrações, escolha a superfície dese-
jada, conforme mostrado
no passo anterior. Na opção Symbols, localizada no
canto superior esquerdo do painel, procure a ilustração
que deseja aplicar e simplesmente arraste-a sobre o
preview do painel, fazendo os ajustes necessários.
Para projetar formas cilíndricas, como por exemplo
uma lata
ou garrafa, ative Effect > 3D > Revolve. O efeito obtido
será praticamente o mesmo, com o mesmo layout de
aspecto realista.
Basta que se siga a maioria dos passos descritos até
aqui, mas com
uma importante diferença: neste caso, o filtro necessita
de apenas
metade do desenho do objeto para renderizá-lo. Por
exemplo,
para uma taça, desenhe apenas metade dela e o filtro
se encarregará
de fazer o restante!
Formas cilindricas
C
E
F

Utilizando Extrude e Bevel para criar um ambiente
Um exelente utilidade para o
recurso Extrude e a facilidade de
criar um ambiente para projetos de
decoração ou arquetetura.
Veja este exemplo:
A) Crie um retângulo simbolizando
a planta do ambiente a ser pro-
jetado.
B) Deixe o preenchimento do obje-
to em branco e tire o contorno, em
seguida vá em Effect e ative opção
Extrude que criará a altura das pare-
des. Rotacione o cubo no painel até
conseguir o ângulo desejado e no
item Perspective digite valores para
conseguir um ângulo interessante
para visualização.
C) Antes de dar ok na parte inferior
do Painel ative om item Draw Hid-
den Faces e de ok.
E) Mantenha o cubo selecionado
vá em object> Expand Appearence
para converter a aparencia 3d em
objeto.
F) Mude para a ferramenta Direct
Selection e arraste as faces de pri-
meiro plano.
Peceba que você agora consegue
visualizar a parte interna do cubo e
usá la como o interior de uma sala
oque já facilitara e muito o inicio do
projeto.

Extrude e Bevel
O efeito 3D projeta uma forma e a opção Bevel
no Painel 3D molda os cantos do objeto
projetado.
Basta escolher uma das várias formas de can-
tos prontas nas opções do painel e aplicá-la.
Veja nesta demonstração como utilizár o Bevel.
O objetivo é desenvolver a ilustração de uma
barra de chocolate.
A) Comece desenhando uma das laterais da
barra,selecione o objeto e vá em Effect > 3D >
Extrude & Bevel para ativar o painel de opções
do efeito.
B) Ative o item Preview
no painel para visualizar o efeito sendo
aplicado no objeto.
C) Em Extrude Depth digite um valor; quanto
maior o valor, maior será a projeção do objeto.
Digite também um valor em Perspective para
se conseguir uma perpectiva mais real do
objeto projetado.
D) Ative as opções de Bevel. No caso do
exemplo foi selecionado a opção Complex
3. Ao aplicar essa opção o objeto foi dividido
em várias repartições curvas, lembrando um
tablete de chocolate.
E) Faça, se necessário, alguns ajustes em Bevel
para melhorar a aparência da forma aplicada.

Criar elementos de diferentes naturezas está
mais fácil e rápido, pois o software traz fer-
ramentas específicas para utilização e combi-
nação de símbolos com objetos de desenho,
textos, imagens ou qualquer outro elemento,
direcionando-os tanto a criações para Web
quanto para artes vetoriais a serem
impressas. A partir de uma arte qualquer, o
usuário pode simplesmente acrescentar a ilus-
tração ao painelSYMBOL do aplicativo, bastan-
do que para isso escolha a opção NEW SYMBOL
com a figura selecionada.
Uma vez criado um novo símbolo, pode-se
utilizá-lo em várias aplicações através dos recur-
sos oferecidos pelas ferramentas de símbolos,
conforme mostrado na tabela abaixo. Entre as
opções encontram-se oito efeitos:
Sprayer para aplicação aleatória dos elementos
de símbolo.
Shifter para alterar a posição de elementos
individualmente.
Scruncher para espaçar de forma proporcional
e controlada os objetos.
Sizer para alte-ração das dimensões.
Spinner para rotação.
Stainer para sobreposição gradual de cores.
Trabalhando com Symbols
Screener para utilização de transparências.
Styler para determinar um outro estilo sobreposto
ao símbolo escolhido.
Para editar o objeto original, deve-se selecioná- lo
e acionar o comando BREAK LINK TO SYMBOL, que
quebrará a ligação entre aimagem matriz e sua có-
pia aplicada à página. Isso possibilitará que se crie
versões diferentes o mesmo objeto, modificando-o
quanto a cor, formato etc., uma vez que este não
estará mais vinculado ao objeto original na paleta
de símbolos.
Além disso, todos os símbolos podem ser
salvos em livrarias e reutilizados em outros
trabalhos ou ainda editados novamente; para se
alterar o elemento quanto as suas cores eformato
deve-se selecioná-lo e escolher o opção REDEFINE
SYMBOL.

Ferramenta Mesh
Creat Gradient Mesh
Utiizando o Mesh
A ferramenta MESH do llustrator possibilita que
você obtenha resultados surpreendentes ao
sombrear ou iluminar ilustrações, bastando para
isso arrastar a cor desejada sobre os nódulos
predefinidos pela ferramenta, tendo ainda a
opção de editá-los quanto à cor e também às
posições dos nódulos.
Para se ter um controle mais específico de
sombreamento, use a opção CREAT GRADIENT
MESH que se encontra no menu OBJECT; ela
permite que você edite na figura colunas verticais
e horizontais além de permitir uma iluminação de
base no objeto ativando essa opção no item
Appearence do painel
Ao aplicar a ferramenta Mesh em um objeto, toda a
área do objeto é preenchida com uma trama. Nesta
trama, como já foi visto, é possível adicionar pontos
de cores e arrastar esses pontos para partes
diferentes do objeto.
Apesar dessa facilidade de manipulação em um
trabalho em que se pretenda mostrar volume ou
brilho, a forma mais correta de se trabalhar com
a ferramenta e aplicá-la sobre grupos de objetos
sobrepostos sobre um fundo opaco.
O processo consiste em criar formas sobre um
objeto com uma cor chapada. Todas essas formas
criadas têm que ter a mesma cor de preenchimento
do objeto de base.
No exemplo do pimentão que mostramos aqui
separamos um grupo de formas para as áreas de luz
e um outro grupo para as áreas de sombra e a forma
geral do pimentão preenchido com vermelho.
Desta forma, fica mais fácil trabalhar na localização
de luzes e sombras em objetos, pois são formas
independentes.

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