O Renascimento, que se desenvolveu na Itália do século XIV ao XVI, foi um movimento cultural que destacou a arte inspirada na beleza grega, com foco em técnicas como perspectiva e estudo da anatomia. O Barroco, que surgiu em seguida, enfatizou o uso dramático do claro/escuro e a dinâmica nas imagens, mas enfrentou desafios quanto à inclusão de artistas mulheres, que eram majoritariamente excluídas do ensino de arte e frequentemente ignoradas na história. O texto menciona artistas emblemáticos de ambos os períodos, como Leonardo da Vinci, Michelangelo e Artemisia Gentileschi.

1. Renascimento
(Fim do Século XIV ao XVI – 1450 a 1550 mais
ou menos)

2. Renascimento
Foi um movimento cultural, surgido na Itália e
que logo foi para outras regiões da Europa.
Nas artes visuais, tinham como referência os
ideais de beleza de origem grega.
A Igreja católica e os nobres eram os grupos
que contratavam os artistas.
Os trabalhos eram sobre passagens bíblicas, da
mitologia greco-romana e retratos de nobres.

3. Algumas características das artes...
Desenvolvimento da perspectiva
Técnica de representação tridimensional que possibilita a ilusão de
espessura e profundidade das figuras.
Uma maior exploração do claro/escuro (luz
e sombra).
A matemática sempre era usada.
Estudo da anatomia de animais e
principalmente do corpo humano.

4. técnica de representação tridimensional que
possibilita a ilusão de espessura e
profundidade das figuras.

6. Estudos de anatomia
– Leonardo da Vinci
(1452-1519)

7. Estudo de perspectiva – Leonardo da Vinci (1452-1519)

8. A Escola de Atenas, Rafael Sanzio (1483-1520), afresco
(tinta sobre parede), 1506-1510, 5m x 7m

9. Leonardo da Vinci (Itália -
1452-1519); Mona Lisa; óleo
sobre madeira; 77 x 53 cm;
1503-06

10. Michelangelo (Itália – 1475-1564); Pietà; mármore; 174 x 195 cm;
1498–99

11. Tiziano Vecellio
(1490-1576), O
esfolamento de
Marsias, 1576, óleo
sobre tela, 212 cm x
207 cm

12. Devido a isso, os trabalhos tinham um
grande rigor para alcançar uma representação
da realidade o mais semelhante possível.
E o nome do autor/artista passou a ser
algo muito importante.

13. Barroco
(Metade do Século XVI a metade do XVIII –
1550 a 1750 mais o menos)

14. Barroco
O nome tinha um sentido pejorativo: Algo
irregular, exagerado, extravagante
Características
Uso do claro/escuro de forma mais
contrastada.
Maior movimento e dinamismo das
formas/imagens.

15. A captura de Cristo, Caravaggio (1571-1610), óleo sobre tela,
133cm x 170cm, 1602

16. A ronda noturna, Rembrandt van Rijn (1606-1669), óleo sobre
tela, 3,6m x 4,4m, 1642

17. As mulheres nesses períodos...
Não tinham o direito de estudar arte, assim
como outras áreas do conhecimento.
Período em que surgiram as primeiras artistas
ocidentais conhecidas. As poucas que conseguiram e
com muita dificuldade eram ricas ou filhas de pintores
e escultores.
Mas mesmo essas eram proibidas de aprender
anatomia (essencial para a arte da época), por não
poderem ver nus ao vivo.

20. Como consequência de tanta resistência
e preconceito da sociedade, a produção dessas
artistas era pequena em quantidade, se
comparada a dos artistas homens.
Esse fato fez com que elas fossem
colocadas de fora, ignoradas da história das
artes por muito tempo.

21. Retrato de família,
Sofonisba Anguissola
(1532-1625), 1557, óleo
sobre tela

22. Artemisia Gentileschi
(1593-1656), Judith
decapitando Holofernes,
óleo sobre tela, 1614-
1620, 158cm x 125cm

23. Camille Claudell (França-1864-1943) foto aos 20 anos

24. Guerrilha Girls (EUA - 1985)