O documento fornece informações sobre a construção e importância dos portfólios artísticos. Descreve como os portfólios podem ser usados para mostrar a evolução do trabalho de um artista ao longo do tempo de forma concisa. Também discute a importância dos portfólios online e fornece dicas sobre como estruturar e produzir portfólios eficazes.
3. → Maneira sucinta de mostrar o trabalho
→ Mostra uma evolução do trabalho e sequencialidade
→ É processo inacabado e nunca dá conta de demonstrar
toda produção artística
→ Parte de diversos recortes e deve se adequar as
propostas de editais, convocatórias e organizações privadas
4. → Autoavaliação (diagnóstico, planejamento, análise e
avaliação)
→ Todos são capazes de julgar o que é produzido pelo
artista
→ Responsabilidade pelo trabalho
→ Domínio do processo de trabalho
→ Mostra o processo/evolução
16. Portfólios online são maneiras fáceis de divulgar o trabalho.
Mantém proximidade com o público.
Relata a produção artística de um modo dinâmico e
instantâneo.
Facilita inscrição em convocatórias.
As plataformas digitais para portfólio são auto intuitivas e
evitam erros nos portfólio e projetos a elas submetidos.
Possibilitam tanto a amostragem de um trabalho concluído
quanto de um trabalho em construção, como por exemplo a
construção de uma série pelo artista.
20. Biografia e Apresentação
→ Dados pessoais
→ Meios de contato (sites e blogs)
Formação do Artista
→ Graduação / Curso de Extensão e outras titulações
→ Principais exposições e eventos que participou
→ Prêmios e menções honrosas
→ Matérias e clips de notícias e mostras que participou
Conceitos da produção
→ Breve poética
→ Apontamentos, inquietações, questões, linguagens e
metodologias que o artista busca em seu trabalho. É importante aqui
notar que a descrição conceitual deve ser coerente com o material
anexado ao portfólio.
Evite fotos pessoais, mas caso seja exigido tome cuidado com elas.
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24. Processos poéticos:
Ao apresentar sua poética é importante que o artista
entenda seu processo, quais são suas inquietações e
questões que vêm à tona em seu trabalho.
Qual provocação pretende causar no espectador?
Importante notar que o primeiro espectador de seu trabalho
é o avaliador de seu portfólio, ou seja, se ele não for bom,
não for claro o suficiente e não convencer este primeiro
espectador não haverá outro.
Seja direto no discurso sobre seu trabalho, evite
rebuscamentos e linguagens difíceis, lembre-se sempre que
a beleza de um portfólio está na simplicidade, coerência e
sequencialidade dos trabalhos apresentados.
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26. Ficha Técnica e Descrição dos Trabalhos
A ficha técnica ou memorial descritivo visa demonstrar
→ Título
→ Ano de realização
→ Linguagem ou técnica
→ Materiais / Custos (quando exigido pela proposta)
→ Local de realização (para compreensão da proposta)
→ Breve texto explicativo sobre obra ou proposta, é
importante creditar imagens e colaboradores
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29. Quando o projeto ou memorial se tratar
de uma obra ainda não produzida que
requer orçamento/verba/patrocínio é
importante descrever detalhadamente o
projeto, peças, formatos e tamanhos.
Prever com eficiência o orçamento em
torno da obra e seus problemas de
execução.
ATENÇÃO AO ORÇAMENTO!!!
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33. Registro e Documentação das Imagens e Projetos
O registro de obras e sua documentação devem possuir
caráter expositivo, logo fotografias de baixa resolução ou
qualidade comprometem a avaliação do trabalho.
Recursos utilizados para maior clareza da proposta:
→ Memoriais descritivos
→ Documentação de ações
→ Plantas baixas / perspectivas
→ Croquis
→ Recursos audiovisuais
Torne sempre sua proposta mais clara possível a quem lê,
peça que outras pessoas a leiam e se compreendem a
proposta.
34. Há uma pilha imensa de
outros portfólios na mesa
de um avaliador
Você não é único!!!
Seja claro, direto e encante
o avaliador por meio das
imagens!!!
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38. Seleção de Trabalhos
Separe as melhores imagens e obras, sejam elas inéditas ou não, únicas ou
pertencentes a uma série.
Experimentações e processos devem fazer parte do portfólio apenas se
forem condizentes e imprescindíveis à clareza poética.
Dentro de um portfólio cabem obras prontas, inéditas e ideias, todas elas
devem estar claras e pertencerem à coerência da proposta do portfólio.
Elenque sempre em primeiro os melhores trabalhos, cause impacto a quem
vê seu portfólio.
39. Mostre sequencialidade de seu projeto e obra,
mostre evolução de poéticas e pesquisas
Evidencie em seu portfólio se os trabalhos
apresentados são inéditos (nunca antes expostos)
Mostre sua linha poética, mesmo que possua
muitos projetos em temas diferentes da sua poética
é provável que tenha uma poética central em seus
trabalhos, questões e inquietações que perpassam
por todas as obras.
40. Produção Técnica
O portfólio é uma amostragem da produção do artista, não é um texto
acadêmico.
Torne-o dinâmico e de fácil compreensão.
Sua linguagem visual deve ser limpa.
Portfólio impressos possuem mais intimidade com o avaliador, são mais
dispendiosos, mas causam muito impacto visual a quem vê. Perceba se é
imprescindível um portfólio impresso, as vezes seus custos não valem a
pena.
Portfólios digitais são menos dispendiosos, mais dinâmicos para o envio e
flexíveis nas abordagens. Entre suas facilidades está a prática avaliação
coletiva por parte de uma banca examinadora e facilidade de criar links
para conteúdo audiovisual.
41. Propósitos de um Portfólio
Pergunte-se a quem e para que se destina o
portfólio.
Atente-se se sua proposta é adequada à
instituição/edital.
Portanto, um portfólio é sempre uma construção
inacabada.
42. Projetos Culturais e Artísticos
→ Não se projeta e conclui um portfólio/projeto em um só dia.
Leia-o diversas vezes, submeta-o ao olhar do outro.
(dead line só funciona em trabalhos de faculdade)
→ Proponentes emprestados.
Se não é o proponente de um projeto por não ter CNPJ nunca coloque um proponente
apenas como enfeite para usar seu CNPJ, ou tenha o seu CNPJ ou coloque este proponente
como sócio no projeto.
→ O projeto tem um ótimo objetivo, mas não gera um produto final.
Todo projeto precisa ser fomentador de um produto final, uma reflexão e a partir disto pode-se
pensar em uma contrapartida com workshop, produção artísitca, palestras ou roda de
conversa.
. O que você quer fazer (livro de artista, exposição, oficina, livro, intervenção urbana)
. Quando (qual ano/mês/dia/horário)
. Onde
. Por quanto tempo (1 dia/mês/quinzena/ano)
. Quantas pessoas / faixa etária atingirá (público esperado/envolvido)
→ Portfólio e projeto não são linguiça.
Seja claro em seu projeto, direto e coerente à proposta solicitada na convocatória, se sobrou
espaço pra escrever no formulário não use o espírito duchampiano do embromês visual.
43. → PDF está lindo, bem elaborado e atende à proposta. Pronto, o
edital é seu!
...mas daí você deixou pro último dia as 23:59 para dar o up no
arquivo. E voilà; ele não upou…
Nossa avó sempre disse: Nunca disse para amanhã o que hoje
se pode fazer.
→ Deixe sempre portfólio e projetos salvos em nuvens e
disponibilize o link nas observações da proposta que está
enviando.
Existem tamanhos predefinidos (que o edital não deixa claro)
para upar um PDF, então se seu PDF for maior que o permitido,
estando ele na nuvem será mais fácil identificar ao selecionador
outras alternativas para visualizar o projeto.
→ Se você tem ideias maravilhosas que ainda não foram
elaboradas ou que ainda estão na fase do gogó, não deixe para
elaborar seu projeto cultural apenas quando as inscrições do
edital forem abertas.
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45. http://www.salon-automne-franca-brasil.com
Um Salão voltado às ARTES VISUAIS, que acontecerá de 5
de maio à 5 de junho de 2016
pela quarta vez em São Paulo e pela terceira vez no
Memorial da América Latina
INSCRIÇÕES ATÉ 30 DEZEMBRO DE 2015
inscricaosoal2016@gmail.com
46. O Salão de Outono da América Latina é um espaço
contemporâneo, voltado para as artes, que objetiva
por em evidência a diversidade de linguagens, o
confronto de tendências, um espaço aberto à
atualidade.
Tem por objetivo, descobrir novos talentos no meio
artístico brasileiro e sul americano, dando aos
artistas, a oportunidade de mostrar suas obras em
uma exposição internacional, aberta à todas as
tendências, pluridisciplinar e de qualidade.
Somente serão aceitas obras inéditas,
correspondentes às modalidades: pintura, escultura,
artes gráficas, fotografia, livro de artista, video,
instalação, performance e street art.
47. CRONOGRAMA
– Inscrições: até 30 de dezembro/2015, via e-mail
– Taxa de inscrição: não
– Premiação:Serão atribuídos prêmios por categorias (que serão
divulgados na abertura do Salão).
48. As obras inscritas , deverão corresponder e se enquadrar à tabela que segue, sendo que é
vetada a inscrição de um artista em mais de uma categoria.
49. As obras apresentadas deverão ser trabalhos inéditos, por inédito se compreende trabalhos
que não tenham sido apresentados em qualquer exposição (salões de arte, galerias,
museus,exposições coletiva ou individual) e produzidos há no máximo dois anos.