O documento discute o conceito de arte e como ela pode envolver beleza, subjetividade e protesto. A percepção da beleza varia entre culturas e indivíduos. A arte também serve para expressar dor e prazer, vida e morte. Diferentes linguagens artísticas como artes visuais, cênicas e música são abordadas.
1. O que é arte?
Palavra de origem latina, "ars" significa técnica ou
habilidade. Segundo o dicionário Houaiss, arte é
a "produção consciente de obras, formas ou
objetos voltada para a concretização de um ideal
de BELEZA e HARMONIA ou para a expressão
da SUBJETIVIDADE humana".
2. Só é arte o que é belo ou possui
beleza?
Uma paisagem de noite com um luar é algo belo?
Um pôr do sol em uma praia é algo belo?
4. O luar deixa de ser bonito?
A percepção da beleza não está nas coisas ou
pessoas. A sensação estética (beleza) está
dentro de nós, pelo o que aprendemos e pela
nossa cultura. Para alguns o casamento é um
momento belo, já para países onde os
casamentos são arranjos sociais e financeiros,
onde os pares são escolhidos pelos pais e não
pelo amado(a), será que o casamento é um
momento tão especial e belo?
“A beleza vem de dentro” - pense nessa frase!!!
5. A vida e a morte são duplamente
feias e belas.
Pensando na beleza das coisas seu oposto seria
a feiura (ausência de beleza). Vida e morte
podem tanto produzir beleza quanto o horror,
ambas podem nos proporcionar prazer e dor. A
dor do parto, e a dor de quem parte. A alegria do
nascimento e o alívio àquele que parte que
estava em sofrimento. Se ambas provocam
expressões, todas as duas produzem arte a partir
disso.
6.
7.
8. Aylan Kurdi
A morte do garoto sírio em uma praia turca gerou inúmeros
protestos. Aqui vemos escultura em areia na praia em Gaza.
11. Palestinos protestam em praia da cidade de gaza
Percebemos
então que a arte
não precisa ser
somente o belo,
ela pode envolver
o horror e ter
cunho político e
de protesto.
12. Para quê serve a arte?
Antes de respondermos esta pergunta vamos
pensar como a arte pode se comunicar, ou seja,
quais são as principais linguagens de que a arte
se utiliza.
14. A linguagem das artes visuais envolve a
visualidade e análise de imagens. Vivemos num
mundo onde o que mais vemos é imagens,
outdoors, embalagens, jornais, revistas, quadros,
estátuas, desenho animado, história em
quadrinho, jogos de game, imagens de
Whatsapp, Facebook e outras redes sociais. As
artes visuais nos alfabetizam graficamente e nos
ajudam a interpretar o mundo das imagens, nos
contam uma história e permite que nós sejamos
produtores de imagens.
15. “Penso, logo existo.”
René Descartes – 1596 a 1650
A importância da citação reflete diretamente nas
artes visuais e na capacidade de ler e criar
imagens. Façamos o seguinte exercício
imaginativo:
. Pense em algo ou em algum objeto.
. Durante seu pensamento você teve que criar um
imagem dentro de sua cabeça, correto?
16. Pensado no objeto, paisagem ou pessoa pegue
seu caderno de desenho e plastifique seu
pensamento. A primeira coisa que pensará: Não
sei desenhar! Não importa!!!
→ O desenho não é a única forma de explicitar
uma ideia. Seu pensamento tem uma cor? Seu
pensamento tem uma forma? Se você pensou em
alguém e não sabe desenhá-la que tal pensar
numa cor que a represente? Se pensou numa
paisagem e não sabe desenhá-la que tal pensar
em formar geométricas como circulo, quadrado e
triângulos para representar a paisagem?
19. A linguagem das artes cênicas visam a
comunicação com o corpo, seu espaço cênico e
público. Muito produzida em nosso país através
de telenovelas, filmes, teatro, circo, ópera, dança
e performance. Desde a antiguidade da
humanidade o homem usa a representação para
narrar fatos e repassar cultura através das artes
cênicas. Conte uma piada, uma história de sua
infância e de outra pessoa e imediatamente
começará a produzir arte cênica. Em uma
entrevista de emprego fala-se absolutas verdades
ou encenamos que somos os melhores entre os
demais candidatos?
20. Catarse de Aristóteles
Nas artes cênicas temos a possibilidade de expurgarmos nossos sentimentos.
Aristóteles, filósofo grego nascido em 384 a.C. fala da catarse pela arte, por
exemplo: Aquela novela que torceu para que a vilã se desse mal? O final de
filme do qual chorou? Ou o filme que torceu para que o vilão morresse? Todos
estes sentimentos chamamos de catarse, a maneira que o ser humano tem de
exprimir seu sentimentos sem a necessidade de vivê-los de fato.
“Desde a primeira emoção ou sentimento, permita-se vivê-la em toda sua
expressão, aceitando ser humano e ter emoções.”
21. Exercício de aquecimento
→ Cada aluno escreverá em um pedaço de papel sua profissão ou uma
profissão que queira exercer.
→ O professor colocará os papeis dentro de uma caixa e agitará.
→ Cada aluno tirará um papel e com um único movimento fará uma mímica da
profissão que tirou de outro colega.
→ Se o aluno que escreveu a profissão se identificar levantar a mão e dizer que
é a sua ou a profissão que escolheu.
Dica: para pensar num movimento que represente bem escreva em seu
caderno a profissão que tirou, abaixo escreva as ferramentas que esta
profissão usa e qual movimento utiliza para trabalhar com estas ferramentas.
Ex:
Professor,
Usa giz, escreve em lousa, fala andando de um lado para o outro.
22. A fala é uma arte?
Defender um argumento é tão importante quanto
produzir uma obra de arte. O artista deve falar de
sua obra, de seu personagem (ou deixar que o
personagem fale), deve ser claro e se colocar no
lugar do outro.
Pensando nisso vamos nos organizar em
pequenos grupos e entre as profissões de cada
aluno escolham (o grupo) uma.
Com a escolha feita vamos passar para próxima
proposta:
25. A linguagem da música proporciona sonoridade,
ritmo e melodias diversas. Desde a era pré-
histórica o homem produz sons e interpreta sons.
Os raios e trovões ouvidos como vozes dos
deuses, som dos animais e a capacidade de
reproduzir o som dos animais para caçada e os
rituais aos deuses com cânticos de louvor.
Sons e música fazem parte da construção
humana, músicas religiosas, sertanejas, samba,
forró, pop e pagode fazem parte do ritmo do
brasileiro. Temos a música em nós!
27. As musas, na mitologia grega, eram entidades a
quem era atribuída a capacidade de inspirar a
criação artística ou científica. Eram as nove filhas
de Mnemosine e Zeus. O templo das musas era o
Museion, termo que deu origem à palavra museu
nas diversas línguas indo-europeias como local
de cultivo e preservação das artes e ciências.
28. →Calíope (bela voz), a primeira entre as irmãs, era a musa da
eloquência.
→ Clio (a que confere fama) era a musa da História.
→ Euterpe (a que dá júbilo) era a musa da poesia lírica e tinha por
símbolo a flauta, sua invenção.
→ Tália (a festiva) era a musa da comédia que vestia uma
máscara cômica e portava ramos de hera.
→ Melpômene (a cantora) era a musa da tragédia; usava máscara
trágica e folhas de videira.
→ Terpsícore (a que adora dançar) era a musa da dança.
→ Érato (a que desperta desejo) era a musa do verso erótico.
→ Polímnia (a de muitos hinos) era a musa dos hinos sagrados e
da narração de histórias.
→ Urânia (celeste) era a musa da astronomia, tendo por símbolos
um globo celeste e um compasso.
30. A dança enquanto linguagem artística expressa a
comunicação por meio do movimento, ela tanto
pode ser coreografada (com intenção de
coordenar movimentos entre os participantes),
como pode ser improvisada nos movimentos. A
dança não se resume apenas com o
acompanhamento da música, a dança e a música
são linguagens, mas o movimento e os sons são
as principais sílabas desta linguagem. O
movimento está para dança assim como o som
está para música.
34. → Andamos na ponta do pé
→ Procuramos não fazer barulho
→ Quanto mais nos aproximamos da vítima mais
silêncio tentamos fazer
→ Se a vítima estiver no WhatsApp ou Facebook
o silêncio é maior
→ A surpreendemos num supetão para que não
tenha tempo de fugir
→ Acabamos de evidenciar a necessidade do
movimento que o ser humano tem nos dias de
hoje.
35. → Temos necessidade de movimentos.
→ Depois dos movimentos básicos nós
dançamos.
→ Dançamos para comer
→ Dançamos pra agradecer a colheita
→ Dançamos para procriar ou manter relações
sexuais.
→ Dançamos para comemorar a vida e
dançamos para sepultar nossos mortos.
37. Dança Indígena das aldeias Jaguapiru e Bororó
Da onça, realizada pelos índios Bororo, em Mato Grosso, onde o dançarino, que representa a
alma da onça que matou com as próprias mãos, não deve ser identificado, por isso cobre-se
com a pele desse animal, máscara de franjas de palmeira que também disfarçam seus pés e
mãos. Toda a tribo acompanha o pajé e o dançarino, numa bater de pés ininterrupto, para que
não haja descontinuidade. A dança continua por toda a noite.
42. Lembram de nossa questão inicial?
Para quê serve a arte?
→ Faça um texto sobre a importância da arte no
seu dia a dia, fale como na sua profissão ou em
casa tem produzido arte ou porque tem comprado
arte (filmes, games, novelas, quadros, pôsteres,
música e dança).
43. A arte não é somente aquilo que está no museu,
no palco do teatro ou no show do seu cantor
favorito. A arte está em absolutamente tudo que
nos rodeia, ela é pensamento, crítica, história e
produção.