O documento descreve a evolução da representação do movimento na arte e na fotografia, desde as pinturas rupestres até as imagens digitais de hoje. Inicialmente, artistas buscaram técnicas para capturar o movimento em uma única imagem, como a cronofotografia de Marey e Muybridge no século 19. Posteriormente, movimentos como o Futurismo exploraram novas formas abstratas de representar a dinâmica do movimento. Atualmente, ferramentas digitais como GIFs permitem a animação de imagens estáticas
2. G
As experiências com a fotografia não se limitaram ao registro de uma única
cena no papel.
Inicialmente, o desafio era a imagem se formar em uma placa de metal ou em
um papel, os estudos posteriores buscavam métodos que ampliavam as
técnicas para gravar a imagem.
Ao longo da evolução fotográfica, a arte não deixou de explorar a captação dos
movimentos.
Em experimentações do movimento futurista, até chegar aos usos aos usos
dos recursos dos aplicativos de alterações de imagens, os artistas
pesquisaram modos de criar imagens que davam a impressão de
deslocamento.
3. Como expressar o
movimento?
Na arte, a tentativa de dar dinâmica
à imagem ou ao objeto estático
também mobilizou artistas e suas
produções em diferentes
momentos.
Seja na repetição da imagem ou no
uso das linhas que perecem se
movimentar na obra, dar vida às
formas parece ser um desejo que
acompanha a evolução humana.
Homem Vitruviano, Leonardo da Vinci
8. Já ouviu falar em Cronofotografia?
• É uma técnica fotográfica que capta movimento em vários quadros
de impressão.
• Essas impressões podem ser organizadas posteriormente como
células de animação ou em camadas em um único quadro.
9. Étienne-Jules Marey
Movido por muitos
interesses de pesquisa,
criou ferramentas para
analisar tanto a fisiologia
humana e a animal.
Criou o “fúsil fotográfico”
– produzia 12 fotos por
segundo, as quais ficavam
registradas em uma mesma
imagem: Cronofotografia.
10.
11. Encontro em
Paris - 1881
O fisiologista Étienne-Jules Marey (1830-
1904) e o fotografo Eadweard Muybridge
(1830-1904).
Grandes transformações na fotografia que
impulsionaram o desenvolvimento do
cinematografia
13. Zoopraxiscópio
Projetor movido a manivela que
permitia visualizar o movimento
continuo de uma sequência de
imagens.
Eadweard usava o zoopraxiscópio para
apresentar publicamente os seus
trabalhos.
As imagens animadas fizeram com que
Eadweard tivesse muito prestígio.
14. Futurismo
Movimento literário e artístico
iniciado em 1909.
Proposta de exaltar o progresso e
as tecnologias da época.
A cronofotografia, ampliada pelo
cinema, influenciou os artistas a
buscarem meios de representar a
locomoção nas expressões
artísticas. Filippo Marinetti (1876-1944) - a velocidade
era a representação da beleza.
15. Giacomo Balla
É um dos fundadores deste movimento
artístico.
Produziu pinturas, esculturas e cenários para
peças teatrais.
Retratou, em suas obras a luz, o movimento,
a velocidade, a dinâmica e a energia.
Utilização da técnica do pontilhismo, muito
usada por artistas futuristas.
Valorização do abstrato e da ciência na arte.
Uso de fenômenos de ótica trazendo
movimento e a multiplicidade de formas.
Dinamismo de um cão na coleira
Velocidade de uma motocicleta
18. Novas formas de registrar o movimento
As inovações tectológicas trouxe
novos recursos para os registros
fotográficos.
Atualmente, usamos ferramentas
disponíveis em celulares e
computadores para realizar até
ação de movimento contínuo na
fotografia.
19. Lilian Barbon
Fotógrafa e artista visual e trabalhou com
cronofotografia.
Em 2012, produziu fotos tiradas em
intervalos de tempo iguais, resultando na
sequencia de registros do próprio corpo.
Na obra autorretrato, Lilian gera
questionamentos sobre como a artista
enxerga a si mesma e como se mostra para
as pessoas.
20. GIFs
Graphics Interchange Format
(GIF), são animações para
imagens estáticas, com
recursos digitais, conhecida
também como cinematografia.
Surgiu em 1987, pelo cientista
da computação estadunidense
Steve Wilhite.
Na cinemagrafia, uma parte da
imagem fica em movimento
contínuo enquanto o restante
permanece estático
Os trabalhos dos fotógrafos Jamie Beck e
Kevin Burg traz toda sensibilidade dessa nova
maneira de olhar para a foto
Indícios históricos e arqueológicos comprovam que é antiga a preocupação do homem com o registro do movimento.
Com esta escultura Boccioni tentou, muito para além da impressão de movimento, explorar a noção de velocidade e de força na escultura, pretendendo atribuir valores lumínicos à superfície esculpida. A escultura ultrapassa os limites corpórios do ser-humano, sendo que se assemelha a uma bandeira a esvoaçar com o vento.
A cronofotografia
Giacomo Balla (1876-1958) –
O grande diferencial da cinemagrafia é não deixar toda a imagem em movimento. Muitas tentativas falham justamente por isso. O importante nessa técnica é causar estranhamento. “Por que isso está se mexendo e o resto não?”, deve pensar o observador.
Dá para se fazer cinemagrafia usando o Photoshop ou de forma ainda mais prática com o aplicativo Cinemagr.am, disponível para iPhone e iPad.
Muito leal animação 15 minutos https://youtu.be/_4EkHP9xOQU