O documento discute como o espaço é a única maneira de conscientizar, formular e comunicar experiências. Ele explica que no espaço, forma e conteúdo são inseparáveis, e que traçar linhas em um espaço em branco cria visibilidade e equilíbrio espacial. Ele também analisa como Van Gogh e Leonardo da Vinci usaram linhas para criar diferentes climas emocionais em seus desenhos.

1. O ESPAÇO
PROF. Valmir Luis

2. Em artes, qual a diferença entre FORMA e
CONTEÚDO?

3. Em artes: FORMA = CONTEÚDO.
O conteúdo expresso por uma determinada obra de
arte é sempre dado em função de uma linguagem
artística específica.
Ou seja, riscando um espaço em branco está-se
articulando um espaço e tornando visível uma
totalidade espacial, com um determinado equilíbrio,
através de movimentos visuais projetados em um plano.

4. O espaço constitui o único mediador que temos
entre nossa experiência subjetiva e a
conscientização dessa experiência. Tudo aquilo
que nos afeta intimamente em termos de vida
precisa assumir uma imagem espacial para poder
chegar ao nosso consciente. E, do mesmo modo,
tudo o que queremos comunicar sobre valores de
vida traduzimos em imagens de espaço.

5. Não há outra maneira possível de conscientizar, formular e
comunicar nossa experiência” a não ser por meio do
espaço:
Profundo
Superficial
Aberto
Fechado
Introvertido
Expansivo
Desligado
Envolvente
Atraente
Repulsivo
Distante
Próximo

6. EXERCÍCIO – Elementos expressivos
Ao se retraçar uma linha ela é sempre modificada.
Nunca ela seria exatamente a mesma. Aparecem
ênfases que antes não existiam.
Assim, ao se repetir qualquer elemento numa
composição visual, não é simplesmente a mesma
coisa mais uma vez. Sempre adquire o significado
de uma nova vez e de outra coisa.

7. Vincent van Gogh (1853-1890), Noite estrelada sobre o Rhone, desenho, 1889, Museu Van
Gogh, Amsterdã.

8. A qualidade expressiva das linhas de Van Gogh, os traços
curtos, pequenas ‘vírgulas’ e curvas, em breves momentos de
espaço e tempo, justapostos numa repetição enfática. As
sequências, também repetidas, se adensam rapidamente e
param. Criam em nossa percepção o equivalente a obstáculos
físicos a serem transpostos. Deparamo-nos com um clima de
dramaticidade e alta tensão emotiva.

9. Leonardo da Vinci (1452-1519), Paisagem do Arno, desenho, 1473, Museu Uffizzi, Florença.

10. Já no desenho de Leonardo da Vinci as linhas e sequências
rítmicas percorrem a imagem de margem a margem sem serem
interrompidas em seu fluir. O espaço não se subdivide tão
bruscamente como em Van Gogh. Embora o movimento visual
se condense em determinadas áreas do plano, as linhas não se
detêm nunca: dessas áreas de condensação surgem
impulsionadas e novamente se dissolvem em ritmos amplos,
quase que movimentos de respiração de espaços infinitamente
cantantes.

11. Vincent van Gogh (1853-1890), Paisagem com salgueiros e sol brilhando entre as nuvens,
desenho, 1888, Museu Van Gogh, Amsterdã.

12. Leonardo da Vinci (1452-
1519), Retrato de
Bernardo di Baroncelli,
desenho, 1479, Museu
Uffizzi, Florença.

13. as-cores-do-silêncio_FERREIRA-GULLAR
Pontilhismo_YOUTUBE

14. Catedral de Rouen – França

15. Monet,
Catedral de
Rouen. Óleo
sobre tela.

20. Cesta de maçãs, Paul Cézanne

21. Ainda vida, com cesta de maçãs, Paul Cézanne

22. MOVIMENTO VISUAL
EXERCÍCIO: Composição em grupo.
O grupo irá fazer uma composição em conjunto,
cada um dos alunos traçará uma das linhas do
quadro, até que, em consenso, decida-se que ele
estará terminado.