O documento discute arte, literatura e seus agentes. Aborda como a arte é uma forma de pensamento através de imagens e como desautomatiza o ser humano. Também define texto, realidade versus ficção e os papéis da literatura como provocar reflexão, ensinar e denunciar a realidade.

1. ARTE,
LITERATURA E
SEUS AGENTES
“A arte é pensar por imgens. [...] A poesia
é uma maneira particular de pensar, a
saber um pensamento po imagens [...].”
“A função da arte é a desautomatização
do ser humano”
(V. Chiklovsky)

2. A ARTE DO TEXTO

Texto é algo que pode ser lido e
interpretado, que propõe um sentido final
diferente do sentido de cada uma das
partes ou elementos que o constituem, que
sugere ou revela uma intenção específica
de seu criador.

3. 
Quando falamos de texto, portanto,
identificamos um uso da linguagem (verbal
e não-verbal) que tem significado, unidade
(é um conjunto em que as partes ligam-se
uma às outras) e intenção. O que confere
existência ao texto é sua possibilidade de
leitura e de interpretação.

4. O que distingue realidade e ficção?


Realidade é tudo aquilo que existe no
mundo conhecido, que identificamos como
concreto ou que reconhecemos como
verdadeiro.
A ficção, por sua vez, relaciona-se à
criação, à invasão, à fantasia, ao
imaginário.

5. 

A ficção promove a contrução de uma
realidade para atender a um objetivo
específico (promover a reflexão, encantar,
criticar, divertir, etc.). Os mundos ficcionais
podem corresponder à realidade, tal como
a conhecemos, ou propor novas
realidades, inteiramente imaginadas.
TODA OBRA DE ARTE É UMA
REPRESENTAÇÃO DA REALIDADE.

6. ARCIMBOLDO, G.

7. 
Nos quadros o artista utiliza-se de
elementos do mundo real, como as frutas,
sementes, folhas, etc., para representar
artisticamente um homem sorrindo e a
figura de Michael Jackson.

8. 
A arte sempre ocupou lugar significativo na
vida de todas as sociedades humanas. Os
mais antigos objetos artísticos que
chegaram até nós são pequenas figuras
esculpidas por volta do ano 25000 a.C.
supões-se que, com o auxílio dessas
imagens, nossos antepassados tentavam
controlar ou aplacar as forças da natureza.
Para eles, símbolos de animais e pessoas
tinham uma significação mágica,
sobrenatural.

9. Vênus, de Willendorf,
estatueta de calcário do
período Paleolítico
Superior (cerca de 25000
a 22000 a.C) encontrada
em 1908 nas
proximidades da cidade
de Willendorf, na Áustria.

10. O que é arte?

Durante muito tempo, a Arte foi entendida
como a representação do belo.

11. Mas o que é BELO?

Na antiguidade, o BELO estava
condicionado ao conceito de harmonia e
proporção entre as formas. Por isso, o ideal
de beleza entre os gregos ganha forma na
representação dos seres humanos, vistos
como modelo de perfeição.

13. 

No século XIX, o Romantismo adotará os
sentimentos e a imaginação como princípios da
criação artística. O BELO desvincula-se da
harmonia das formas.
Do século XX em diante, diferentes formas de
conceber o significado e o modo do fazer artístico
impuseram novas reflexões ao campo da arte.
Desde então, ela deixa de ser apenas a
representação do belo e passa a expressar
também o movimento, a luz ou a interpretação
geométrica das formas existentes. Pode também
recriá-las. Em alguns casos, chega a enfrentar o
desafio de representar o inconsciente humano.

14. 


Por tudo isso, a ARTE pode ser entendida
como a permanente RECRIAÇÃO DE UMA
LINGUAGEM.
A arte pode ser uma PROVOCAÇÃO,
ESPAÇO DE REFLEXÃO E DE
INTERROGAÇÃO.
A ARTE é também o REFLEXO DO
ARTÍSTA, de seus ideais, de seu modo de
ver e de compreender o mundo. A obra que
ele produz será sempre, de certo modo, a
expressão de sua época, de sua cultura.

15. Os agentes da produção artística


Toda obra de arte interage com um público
(interlocutor).
Toda obra se manifesta em uma
determinada linguagem, que se desenvolve
em uma estrutura. Além disso, circula em
determinado meio, em determinado suporte
utilizado para representá-la.

16.  Muito
do significado de uma obra
percebe-se pelos agentes da
produção artística.
 O artista, o contexto em que viveu, o
público para o qual a obra foi criada, a
linguagem e a estrutura em que foi
produzida e seu contexto de
circulação.

17. PIETÁ - Michelangelo

18. Essa obra retrata a visão do bombardeamento alemão em Guernica na Espanha. O trabalho do
artista nessa obra, não é cópia nem ilustração do mundo real, mas um acréscimo novo e
autônomo. Por força do tema dessa obra e conjuntura da época que foi criada cristaliza-se uma
tendência de vê-la como panfleto político, sempre carregou um peso ideológico, sempre foi vista
como um grito contra o despotismo e também contra a violência.

19. Em suas fotografias Sebastião Salgado procura retratara “alma
humana” em seu sofrimento.

20. TEATRO, MÚSICA, DANÇA E
CIRCO

21. A ARTE DA LITERATURA

Todas as sociedades, em todas as épocas,
culturas e lugares, produziram literatura em
sua forma oral ou escrita.

MAS QUAL É O PAPEL QUE
ALITERATURA DESEMPENHA?

22. A literatura nos faz sonhar


Os textos tem o poder de trasnportar o
leitor, provocar alegria ou tristeza, divertir
ou emocionar.
A literatura nos oferece um descanso dos
problemas cotidianos, enquanto nos
descortina o espaço do sonho e da
fantasia.

23. A literatura provoca nossa reflexão

A literatura não tem o poder de modificar a
realidade, mas é capaz de fazer com que
as pessoas reavaliem a própria vida e
mudem de comportamento. Se esse efeito
é alcançado, o texto literário desempenha
um importante papel transformador, ainda
que de modo indireto.

24. 
A literatura pode provocar a reflexão e
responder, por meio de construção
simbólica, a perguntas que inquietam os
seres humanos.

25. A literatura diverte

A experiência apaixonante de passar horas
lendo um bom livro é familiar a muitas
pessoas em todo o mundo.

26. A literatura nos ajuda a construir nossa
identidade

Como leitores, interagimos com o que
lemos. Somos tocados pelas experiências
de leituras que, muitas vezes, evocam
vivências pessoais e nos ajudam a refletir
sobre nossa identidade e também a
construí-la.

27. A literatura nos ensina a viver

Por meio da convivência com poemas e
histórias que traçam tantos e diversos
destinos, a literatura acaba por nos
oferecer possibilidades de resposta a
indignações comuns a todos os seres
humanos.

28. A literatura denuncia a realidade

A leitura nos ensina a valorizar nossos
direitos individuais, nos ajuda a
desenvolver uma melhor consciência
política e social. Em resumo, permite que
olhemos para a nossa história e,
conhecendo algumas de suas passagens
mais aterradoras, busquemos construir um
futuro melhor.

29. 

Todo texto estabelece um pacto de
credibilidade com seus possíveis leitores:
caso eles aceitem as condições que regem
o mundo ficcional ali apresentado, esse
mundo fará sentido. O pacto entre o leitor e
texto é produzido para que a literatura
tenha liberdade ficcional.
O texto é VEROSSÍMIL, ou seja, não é
verdadeiro, mas parece verdadeiro.

30. A linguagem da literatura



A essência da arte literária está na palavra.
O trabalho com o sentido Conotativo é uma
característica essencial da linguagem
literária.
Quando as palavras assumem no texto
literário diferentes significados, dizemos
que ocorre um processo de
plurissignificação.

31. PROFUNDAMENTE (BANDEIRA, M.)
[...]
Quando eu tinha seis anos
Não pude ver o fim da festa de São João
Porque adormeci
Hoje não ouço mais as vozes daquele tempo
Minha avó
Meu avô
Totônio Rodrigues
Tomásia
Rosa
Onde estão todos eles?
_ Estão todos dormindo
Estão deitados
Dormindo
Profundamente.

32. 
O poder de sugestão e evocação do texto
literário depende da capacidade de o
escritor escolher as palavras capazes de
“desenhar”, para seus leitores, uma série
de imagens.

33. As comparações são um importante recurso do texto literário,
por meio delas, os escritores procuram produzir certas emoções,
certos modos de ver e sentir.
MADRIGAL (PAES, J. P.)
Meu amor é simples, Dora,
Como a água e o pão.
Como o céu refletido
Nas pupilas de um cão.

34. Um outro recurso são as METÁFORAS. Elas criam um processo de
substituição: aproximam-se dois elementos que, em um contexto específico,
guardam alguma relação de semelhança, transferindo-se, para um deles,
características do outro.
LIVRE-ARBÍTRIO (CACASO, L.)
Todo mundo é toureiro.
Cada um escolhe o
touro que quiser na vida.
O toureiro escolheu o
Próprio
Touro.

35. OS GÊNEROS ÉPICO E O LÍRICO


O termo Gênero costuma ser utilizados
para fazer referência a alguns padrões de
composição artística que, ao longo do
tempo, têm sido utilizados para dar forma
ao imaginário humano.
Três gêneros literários básicos: o lírico, o
épico e o dramático.

36. Um dos primeiro textos escritos foram Ilíada e
Odisséia de Homero que são chamados de
epopéia

37. Lírico

O gênero lírico define-se como aquele em
que uma voz particular – o eu-lírico –
manifesta a expressão do mundo interior,
ou seja, fala de sentimentos, emoções e
estados de espírito.

38. Formas líricas


Elegia: trata de acontecimentos tristes,
muitas vezes enfocando a morte de um
ente querido ou de alguma personalidade
pública.
Écogla: poema pastoril que retrata a vida
bucólica dos pastores, em um ambiente
campestre.

39. 

Ode: exalta valores nobres, caracterizandose pelo tom de louvação.
Soneto: a mais conhecida forma lírica.
Poema de forma fixa composto por 2
quartetos (4 versos) e 2 tercetos (3 versos).
As duas primeiras estrofes do soneto
apresentam o desenvolvimento do tema e
as duas últimas, sua conclusão.

40. 
A forma do soneto ilustra uma tentativa de
conciliar a razão e a emoção,
aparentemente conflitante, porque procura
submeter os sentimentos e emoções
humanas a uma exposição mais lógica ou
racional.

41. Fanatismo (Florbela Espanca)
Minh’alma, de sonhar-te, anda perdida
Meus olhos andam cegos de te ver!
Não és sequer razão de meu viver,
Pois que tu és já toda a minha vida!
Não vejo nada assim enlouquecida…
Passo no mundo, meu Amor, a ler
No misterioso livro do teu ser
A mesma história tantas vezes lida!
“Tudo no mundo é frágil, tudo passa…”
Quando me dizem isto, toda a graça
Duma boca divina fala em mim!
E, olhos postos em ti, vivo de rastros:
“Ah! Podem voar mundos, morrer astros,
Que tu és como Deus: princípio e fim!…”

42. Recursos poéticos


As palavras tem uma sonoridade muito
explorada pela literatura.
Essa sonoridade é a base para a
construção de recursos poéticos, como o
ritmo, o metro e a rima.

43. Ritmo: é um movimento regular repetitivo. Na música, é a
sucessão de tempos forte e fracos que estabelece o ritmo. Na
poesia, ele é marcado principalmente pela alternância entre
acentos (sílabas átonas/tônicas) e pausas.
TREM DE FERRO (Manuel Bandeira)
Café com pão
Café com pão
Café com pão
Virge Maria que foi isso
maquinista?
Agora sim
Café com pão
Agora sim
Voa, fumaça
Corre, cerca
Ai seu foguista
Bota fogo
Na fornalha
Que eu presciso
Muita força
Muita força
Muita força
Oô...
Menina bonita
Do vestido verde
Me dá tua boca
Pra matá minha sede
Oô...
Vou mimbora
Vou mimbora
Não gosto daqui
Nasci no sertão
Sou de Ouricuri
Oô...
Vou depressa
Vou correndo
Vou na toda
Que só levo
Pouca gente
Pouca gente
Pouca gente...

44. Metro: é o número de sílabas métricas de um verso. A contagem
dessas sílabas chama-se metrificação. Quando contamos as
sílabas em um verso, não devemos considerar as que ocorrem
após a última sílaba tônica do verso.
“Oh/ que/ sal/ da/ des/ que/ te/ nho
Da au/ ro/ ra/ da/ mi/ nha/ vi/ da
Da/ mi/ nha in/ fân/ cia/ que/ ri/ da
Que os/ a/ nos/ não/ tra/ zem/ mais”

45. Rima: é a coincidência ou semelhança de sons a partir
da última vogal tônica no fim dos versos
Amor é fogo que arde sem se ver,
é ferida que dói, e não se sente;
é um contentamento descontente,
é dor que desatina sem doer.
É um não querer mais que bem querer;
é um andar solitário entre a gente;
é nunca contentar-se de contente;
é um cuidar que ganha em se perder.
É querer estar preso por vontade;
é servir a quem vence, o vencedor;
é ter com quem nos mata, lealdade.
Mas como causar pode seu favor
nos corações humanos amizade,
se tão contrário a si é o mesmo Amor?

46. DRAMA




Em uma representação teatral, cada cena é uma
unidade de ação.
Drama em grego significa AGIR.
Na Grécia antiga os textos eram feitos para ser
representados, dramatizados.
Testos dramáticos são aqueles em que a “voz
narrativa” está entregue às personagens, que
contam a história por meio de diálogos e
monólogos.

47. Tragédia: pode ser definida como uma peça teatral na
qual figuram personagens nobres e que procura, por
meio da ação dramática, levar a plateia a um estado de
grande tensão emocional. Geralmente, as peças
trágicas terminam com um acontecimento funesto
(morte).
O objetivo da encenação de uma tragédia é
desencadear, no público. Terror ou piedade. A
“purificação” de sentimentos da plateia provocada por
essa experiência estética, recebeu o nome de catarse.

48. 
Édipo é filho de Laios, rei de Tebas que foi amaldiçoado de forma que
seu primeiro filho tornar-se-ia seu assassino e desposaria a própria mãe.
Tentando escapar da ira dos deuses, Laios manda matar Édipo logo de
seu nascimento. No entanto, a vontade do destino foi mais forte e Édipo
sobreviveu, salvo por um pastor que o entregou a Políbio, rei de Corinto.
Já adulto Édipo descobre sobre a maldição que lhe foi atribuída e para
que ela não fosse cumprida, foge de Corinto para Tebas, sem saber que lá
sim é que seus pais verdadeiros o esperavam. No meio da viagem,
encontra um bando de mercadores e seu amo (Laios), sem saber que seu
destino estava já se concretizando, mata a todos. Assim que chega a
Tebas, Édipo livra a cidade da horrenda esfinge e de seus enigmas,
recebendo a recompensa: é eleito rei e premiado com a mão da recémviúva rainha Jocasta (viúva de Laios). Anos se passam e Édipo reina
como um verdadeiro soberano e tem vários filhos com Jocasta, mas a
cidade passa por momentos difíceis e a população pede ajuda ao rei.
Após uma consulta ao oráculo de Delfos, que responde pelo deus Apolo,
os tebanos são alertados sobre alguém que provoca a ira dos deuses: o
assassino de Laios, que ainda vive na cidade. Édipo então decide livrar
seu reino desse mal e descobrir quem é o assassino, desferindo uma
tremenda maldição. Ele só não esperava que essa maldição iria sobrecair
sobre ele próprio, assim que no mesmo dia descobrisse a verdade, através
do pastor que o encontrara ainda quando bebê, pendurado em um bosque
pelos tornozelos. Jocasta suicída-se assim que descobre, e Édipo se
cega, perfurando os próprios olhos e exilando-se.

49. 
ÉDIPO

Oh! Ai de mim! Tudo está claro! Ó luz, que eu te
veja pela derradeira vez! Todos sabem: tudo me
era interdito: ser filho de quem sou, casar-me
com quem me caseie e eu matei aquele a quem
eu não poderia matar!

Desatinado, ÉDIPO corre para o interior do
palácio; retiram-se os dois pastores; a cena fica
vazia por algum tempo.

50. Comédia: enquanto a tragédia desenvolve temas sérios, apoiados
na ação mitológica, as personagens são deuses e semideuses, a
comédia se caracteriza por sua leveza e alegria, aborda episódios
cotidianos e as personagens são seres humanos e reais.

51. Na idade média as peças teatrais passaram a enfocar cenas
bílicas e episódios da vida de santos. Duas modalidades
dramáticas populares na época foram a farsa e o auto.



O Auto era uma peça curta de cunho religioso, as
personagens representavam conceitos abstratos, como a
bondade, a virtude, a hipocrisia, etc. Isso tornava o auto com
um conteúdo fortemente simbólico e moralizante.
Veja um trecho do AUTO DA BARCA DO INFERNO – GIL
VICENTE
O "Auto da Barca do Inferno" (c. 1517) representa o juízo
final católico de forma satírica e com forte apelo moral. O
cenário é uma espécie de porto, onde se encontram duas
barcas: uma com destino ao inferno, comandada pelo diabo,
e a outra, com destino ao paraíso, comandada por um anjo.
Ambos os comandantes aguardam os mortos, que são as
almas que seguirão ao paraíso ou ao inferno.

52. FIDALGO Esta barca onde vai ora, que assi está
apercebida?
DIABO Vai pera a ilha perdida, e há-de partir logo
ess'ora.
FIDALGO Pera lá vai a senhora?
DIABO Senhor, a vosso serviço.
FIDALGO Parece-me isso cortiço...
DIABO Porque a vedes lá de fora.
FIDALGO Porém, a que terra passais?
DIABO Pera o inferno, senhor.
FIDALGO Terra é bem sem-sabor.
DIABO Quê?... E também cá zombais?
FIDALGO E passageiros achais pera tal
habitação?
DIABO Vejo-vos eu em feição pera ir ao nosso
cais...
FIDALGO Parece-te a ti assi!...
DIABO Em que esperas ter guarida?
FIDALGO Que leixo na outra vida quem reze
sempre por mi.
DIABO Quem reze sempre por ti?!.. Hi, hi, hi, hi,
hi, hi, hi!... E tu viveste a teu prazer,
cuidando cá guarecer por que rezam lá
por ti?!... Embarca - ou embarcai... que
haveis de ir à derradeira! Mandai meter a
cadeira, que assi passou vosso pai.
FIDALGO Quê? Quê? Quê? Assi lhe vai?!
DIABO Vai ou vem! Embarcai prestes! Segundo
lá escolhestes, assi cá vos contentai. Pois
que já a morte passastes, haveis de passar
o rio.
FIDALGO Não há aqui outro navio?
DIABO Não, senhor, que este fretastes, e primeiro
que expirastes me destes logo sinal.
FIDALGO Que sinal foi esse tal?
DIABO Do que vós vos contentastes.

53. A farsa era também uma pequena peça, só que seu
conteúdo envolvia situações ridículas ou grotescas.
Tinha como objetivo a crítica aos costumes.
Na Inglaterra, no mesmo período, Willian
Shakespeare escreve inúmeras peças,
entre tragédias e comédias, que se
transformam em clássicos do teatro
universal.

54. Romeu e Julieta é a peça mais famosa
de Shakespeare.

55. ESTILO DE ÉPOCA


A CONSTATAÇÃO DE TRAÇOS COMUNS
NA PRODUÇÃO DE UMA MESMA ÉPOCA
IDENTIFICA UM ESTÍLO DE ÉPOCA.
O ESTUDO DA LITERATURA DEPENDE
DO RECONHECIMENTO DOS PADRÕES
E DAS SEMELHANÇAS QUE
CONSTITUIEM UM ESTILO DE ÉPOCA.

56. 
O USO PARTICULAR QUE UM ESCRITOR OU
POETA FAZ DOS ELEMENTOS QUE
DISTINGUEM UMA ESTÉTICA DEFINE O
ESTILO INDIVIDUAL DE UM AUTOR, SEMPRE
MARCADO PELO OLHAR ESPECÍFICO QUE
DIRIGE AOS TEMAS CARACTERÍSTICOS DE
UM PERÍODO E PELO USO SINGULAR QUE
FAZ DOS RECURSOS DE LINGUAGEM
ASSOCIADOS A UMA DETERMINADA
ESTÉTICA LITERÁRIA.

57. HISTORIOGRAFIA LITERÁRIA


Um estilo de época pode ser associado a
uma escola literária ou a um movimento
literário.
O estudo e a descrição das características
estéticas de diferentes escolas ou
movimentos literários recebem o nome de
historiografia literária.

58. 
Quando estudamos os estilos de época e os
movimentos literários, conhecemos os temas e os
recursos expressivos preferidos dos autores. À
medida que vamos tendo contato com uma maior
quantidade de textos, observamos que vamos
tendo contato com uma maior quantidade de
textos, observamos que há um número limitado
de temas e recursos expressivos que, de tempos
em tempos, são retomados por autores de
diferentes épocas.

59. 


Às vezes, o resgate de um tema é feito para
questionar abordagens anteriores.
Outras vezes, ele é reafirmado, como acontece
com a ideia de valorização do momento presente
(Carpe Diem) defendida por poetas gregos, na
antiguidade, por camões, no século XVI, e pelos
árcades, no XVIII.
Além dos temas, as formas também são
retomadas.