O movimento surrealista surgiu na França após a Primeira Guerra Mundial com o objetivo de questionar os valores tradicionais através da combinação de imagens bizarras e irreais para chocar a sociedade. Artistas como Salvador Dalí, René Magritte e Max Ernst tornaram-se proeminentes representantes deste estilo que influenciou diversas áreas como pintura, escultura, cinema, teatro e música.

3. • O surrealismo foi um movimento artístico surgido na França, no ano de
1920, fundado pelo poeta André Breton.
• Com o fim da Primeira Guerra Mundial (1914-1918), a Europa viveu um
período de instabilidade política, social e ideológica.
• Os valores tradicionais passaram a ser mais intensamente questionados.
• Nasce o movimento surrealista como alternativa para um mundo
angustiado, que acabara de vivenciar a "Grande Guerra"
Objetivo: Propõe (juntamente com o futurismo e o dadaísmo) a junção de
imagens bizarras com o intuito de escandalizar e chocar a sociedade e a
deformação intencional da realidade.

5. • Negação da lógica e do racional;
• Combinação do representativo, do abstrato, do irreal e do inconsciente;
• Objetos retirados do seu contexto.
• Pintura com elementos surreais
• Formas baseadas na fantasia (sonhos, inconsciente)
• Busca da perfeição do desenho e das cores, dentro da dimensão do
imaginário
• Impressão espacial, possuindo ilusões ópticas
• Dissociação entre imagens e legendas, conjugadas para construção de
cenas de sonho ou de ironia.

6. PRINCIPAIS ARTISTAS
André Breton
1896/1966
Salvador Dali
1904/1989
René Magrete;
1898/1967
Max Ernst
1891/1967

7. Autor destaque: Salvador
Dali

8. Artista: Salvador Dalí
Título: A Persistência da Memoria
Criação: 1931
Localização: Museu de Arte
Moderna, New York
Material: Tinta a óleo
Dimensões: 24 cm x 33 cm

9. Artista: Salvador Dalí
Título: A Metamorfose
Criação: 1937
Material: Tinta a óleo
Localização: Museu de arte
Moderna, New York
Dimensões: 51,1cm x 78,1cm

10. Autor: Max Ernst
Data: 1940- 1942
Técnica: Pintura ímpar óleo sobre
tela
Dimensões: 54 x 146 cm
Localização: Wadsworth
Atheneum, Estado Unidos

11. Autor: René Magritte
Título: A Memória
Data: 1948
Técnica: Óleo na tela (lona)
Dimensões: 59 x 49 cm
Localização: Comunidade Cultural da
França e Bélgica

12. Autor destaque: Alberto Giacometti
e Salvador Dali

13. OBJETOS E ESCULTURAS
• Os surrealistas se dedicaram a reunir os objetos mais díspares, privados de
sua funcionalidade, para expressar as necessidades mais íntimas do homem.
• No começo, falaram sobre dois tipos de objetos: os naturais (vegetais,
animais e minerais) e os de uso cotidiano.
• O objetivo era abrir a imaginação do espectador para a multiplicidade de
relações existentes entre as coisas, para a associação livre de
condicionamentos.

14. EXEMPLO DE ARTISTA
• Alberto Giacometti (1901-1966)
• Seu estilo marcante surgiu em 1947, com a criação das figuras emaciadas,
dramaticamente alongadas, em bronze.
• O trabalho do artista tem sido visto frequentemente como uma
interpretação da filosofia existencialista pós-Segunda Guerra Mundial.
• Apesar de ser conhecido sobretudo por suas esculturas, ele produziu
desenhos e pinturas durante toda a sua vida.
• Os trabalhos bidimensionais do artista se caracterizam por traços rápidos,
enroscados, contínuos, de temas figurativos.

15. Autor: Alberto Giacometti
Título: L'Homme qui Marche I (Portugues: O
Homem que Marcha I. Inglês: The Walking
Man I)
Data: 1961
Dimensão: 183 cm x 26 cm x 95.5 cm
Material: Bronze
Localização: Atualmente propriedade de um
colecionador privado.

16. Autor: Alberto Giacometti
Título: Palácio às 4 da manhã
Data de construção: 1933
Localização: Museum of Modern
Art of New York (MOMA), Nova
Iorque

17. Autor: Salvador Dali
Título: Rinoceronte vestido con
puntillas (Português: Rinoceronte
vestido com rendas)
Data:1956
Material: Bronze
Peso:3600 kg
Localização: Puerto José Banús,
Marbella, Espanha

19. Autor destaque: Antoni Placid
Gaudí i Cornet

20. ARQUITETURA
• A arquitetura Surrealista possui um intuito principal, que é o de criticar
uma realidade, um modo de como as coisas funcionam.
• Usando de seus próprio estilo, alterando as formas e a construção
daquela situação visual, estética e estrutural, para que seja possível
admitir vários sentidos a uma mesma obra, constituída por elementos
diversos.
• Templos de Gaudi retratam traços góticos, porém inusitados para
caracterizar algo religioso. Porém, ao mesmo tempo, Gaudi consegue
criar algo digno de grandes catedrais da Idade média.

21. EXEMPLO DE ARTISTA
• Antoni Placid Gaudí i Cornet (25 de junho de 1852 — Barcelona, 10 de
junho de 1926)
• Aparece como um arquiteto de novas concepções plásticas ligado ao
modernismo catalão (a variante local da art nouveau) e surrealismo.
• Seus primeiros trabalhos possuem claras influências da arquitetura gótica
e da arquitetura catalã tradicional.
• Adotar uma linguagem bastante pessoal, projetando edifícios com
formas fantásticas e estruturas complexas
• Algumas de suas obras-primas, mais notavelmente o Templo Expiatório
da Sagrada Família possuem um poder quase alucinatório. Foi
ridicularizado por seus contemporâneos.

22. Arquiteto: Antoni Gaudi
Título: Abside
Data de construção: 1891 a 1893
Dimensão: 35m x 18m x 18m.
OBS: Gaudí dedicou o conjunto da abside
à Virgem Maria.

23. Autor: Antoni Gaudi
Data: A construção foi iniciada em
1883 e foi suspensa em 1936 devido
à Guerra Civil Espanhola e não se
estima a conclusão para antes
de 2026.
Título: Templo Expiatório da Sagrada
Família
Localização: Catalã, Barcelona -
Espanha

24. Victor Enrich é um fotógrafo de Barcelona

25. Autores destaques: Luis
Buñuel Portolés e Antonin
Artaud

26. CARACTERISTICAS
TEATRO
• O dramaturgo francês Antonin Artaud é o maior representante do
surrealismo no teatro.
• Teatro da crueldade.
• Artaud, buscava através de suas peças teatrais, livrar o espectador das
regras impostas pela civilização e assim despertar o inconsciente da plateia.

27. CARACTERISTICAS
CINEMA
• Os cineastas também quebraram com o tradicionalismo
cinematográfico.
• Demonstram uma despreocupação total com o enredo e com a
história do filme. Os ideais da burguesia são combatidos e os
desejos não racionais afloram.
• Dois filmes representativos deste gênero do cinema são Um Cão
Andaluz (1928) e L'Âge D'Or (1930) de Luis Buñuel em parceria
com Salvador Dalí.

28. • Um das técnicas usadas pelo dramaturgo foi unir
palco e platéia, durante a realização das peças.
• No livro "O Teatro e seu duplo", Arnaud
demonstra sua teoria.
• Sua obra mais conhecida é"Os Cenci" de 1935,
onde ele conta a vida de uma família italiana
durante a fase do Renascimento.
• Nas décadas de 1940 e 1950, os princípios do
surrealismo influenciaram o teatro do absurdo.

29. Autor destaque: John
Milton Cage

30. • O surrealismo valorizava o ruído (som de
caminhão, estática de emissoras, a
chuva) e achava ruídos extremamente
fascinantes.
• Queria capturar e controlar os sons e
usá-los, não como efeitos sonoros, mas
como instrumentos musicais.

31. EXEMPLO DE ARTISTA
• John Milton Cage (1912-1992) foi um
compositor musical experimentalista e
escritor norte-americano.
• Compositor da famosa peça 4'33" pelo
qual tornou-se célebre. Composta em 1952
• Foi um dos primeiros a escrever sobre
música aleatória, em que alguns
elementos eram deixados ao acaso.
Também ficou conhecido pelo uso não
convencional de instrumentos e pelo seu
pioneirismo na música eletrônica

33. • As ideias do surrealismo foram absorvidas na
década de 1920 e 1930 pelo movimento
modernista no Brasil
• Principais artistas: Anita Malfatti, Victor
Brecheret, Emiliano Di Cavalcanti, Rego
Monteiro, John Graz, Tarsila do Amaral,
Antonio Gomide e no final década Ismael
Nery e Cícero Dias

35. Autor: Maria Martins
Data: 1940
Título: O Impossível
Localização: Museu de Arte de São Paulo

36. Autor: Tarsila do Amaral
Título: Abaporu
Técnica: Óleo sobre tela
Dimensão: 85 cm × 73 cm
Localização: Museu de arte latino-americana
de Buenos Aires (MALBA)
Data: 1928