O documento descreve o surgimento e influências do movimento surrealista no início do século XX. O surrealismo surgiu na Europa após a Primeira Guerra Mundial como uma forma de questionar valores tradicionais e representar a realidade de novas formas. Artistas como Salvador Dalí, René Magritte e Giorgio de Chirico são destacados como expoentes do surrealismo na pintura.
O documento descreve o contexto histórico e artístico do surgimento do movimento surrealista na Europa após a Primeira Guerra Mundial. Fundado na França por André Breton na década de 1920, o surrealismo defendia a expressão do inconsciente através da arte e se opunha aos valores racionais da época. Artistas como Dalí, Magritte, Miró e Ernst criaram obras que misturavam imagens oníricas de forma a questionar a realidade.
O surrealismo surgiu na França na década de 1920, influenciado pelas teorias de Freud sobre o inconsciente. O movimento foi definido no Manifesto Surrealista de André Breton em 1924 e se expandiu mundialmente na década de 1930 através da arte, cinema e literatura. Artistas como Salvador Dalí e Joan Miró usaram a pintura para expressar emoções e representações do mundo concreto influenciadas pelo inconsciente.
O documento descreve a origem e princípios do movimento artístico surrealista, que surgiu na França na década de 1920 promovendo a expressão espontânea do subconsciente através da arte. Alguns dos principais artistas surrealistas, como Salvador Dalí e René Magritte, são apresentados junto com suas obras mais famosas. O documento também aborda a chegada do surrealismo a Portugal na década de 1940 e a formação do Grupo Surrealista de Lisboa.
O documento descreve o movimento artístico surrealista, que surgiu na França na década de 1920 e foi influenciado pelas teorias psicanalíticas de Freud. O surrealismo promovia a expressão espontânea do subconsciente e a liberdade criativa contra os padrões sociais da época. O manifesto de 1924, escrito por André Breton, declarou os princípios do movimento. Artistas como Salvador Dalí e Joan Miró se tornaram expoentes do surrealismo através da pintura.
O documento descreve o surgimento e características do movimento artístico surrealista. O surrealismo surgiu na França após a Primeira Guerra Mundial e foi influenciado pelos estudos de Freud sobre o inconsciente. Os artistas surrealistas buscavam explorar o imaginário através de técnicas como o frottage e o grattage. Alguns dos principais nomes associados ao movimento foram Salvador Dali, René Magritte, Max Ernst e Joan Miró.
Este documento resume o movimento artístico surrealista, incluindo sua fundação em Paris em 1920 e influências como Freud e o dadaísmo. Detalha também a biografia e obras principais do artista Salvador Dalí, como A Persistência da Memória.
O surrealismo foi um movimento artístico e literário surgido em Paris na década de 1920, fortemente influenciado pelas teorias psicanalíticas de Freud e focado no papel do inconsciente na criatividade. Liderado por André Breton, dividiu-se em duas correntes pictóricas, uma figurativa representada por Dalí e outra abstrata representada por Miró e Ernst que libertava a mente sem controle da razão. Suas ideias também influenciaram o modernismo brasileiro na década de 1920-1930.
O documento descreve o contexto histórico e artístico do surgimento do movimento surrealista na Europa após a Primeira Guerra Mundial. Fundado na França por André Breton na década de 1920, o surrealismo defendia a expressão do inconsciente através da arte e se opunha aos valores racionais da época. Artistas como Dalí, Magritte, Miró e Ernst criaram obras que misturavam imagens oníricas de forma a questionar a realidade.
O surrealismo surgiu na França na década de 1920, influenciado pelas teorias de Freud sobre o inconsciente. O movimento foi definido no Manifesto Surrealista de André Breton em 1924 e se expandiu mundialmente na década de 1930 através da arte, cinema e literatura. Artistas como Salvador Dalí e Joan Miró usaram a pintura para expressar emoções e representações do mundo concreto influenciadas pelo inconsciente.
O documento descreve a origem e princípios do movimento artístico surrealista, que surgiu na França na década de 1920 promovendo a expressão espontânea do subconsciente através da arte. Alguns dos principais artistas surrealistas, como Salvador Dalí e René Magritte, são apresentados junto com suas obras mais famosas. O documento também aborda a chegada do surrealismo a Portugal na década de 1940 e a formação do Grupo Surrealista de Lisboa.
O documento descreve o movimento artístico surrealista, que surgiu na França na década de 1920 e foi influenciado pelas teorias psicanalíticas de Freud. O surrealismo promovia a expressão espontânea do subconsciente e a liberdade criativa contra os padrões sociais da época. O manifesto de 1924, escrito por André Breton, declarou os princípios do movimento. Artistas como Salvador Dalí e Joan Miró se tornaram expoentes do surrealismo através da pintura.
O documento descreve o surgimento e características do movimento artístico surrealista. O surrealismo surgiu na França após a Primeira Guerra Mundial e foi influenciado pelos estudos de Freud sobre o inconsciente. Os artistas surrealistas buscavam explorar o imaginário através de técnicas como o frottage e o grattage. Alguns dos principais nomes associados ao movimento foram Salvador Dali, René Magritte, Max Ernst e Joan Miró.
Este documento resume o movimento artístico surrealista, incluindo sua fundação em Paris em 1920 e influências como Freud e o dadaísmo. Detalha também a biografia e obras principais do artista Salvador Dalí, como A Persistência da Memória.
O surrealismo foi um movimento artístico e literário surgido em Paris na década de 1920, fortemente influenciado pelas teorias psicanalíticas de Freud e focado no papel do inconsciente na criatividade. Liderado por André Breton, dividiu-se em duas correntes pictóricas, uma figurativa representada por Dalí e outra abstrata representada por Miró e Ernst que libertava a mente sem controle da razão. Suas ideias também influenciaram o modernismo brasileiro na década de 1920-1930.
O surrealismo foi um movimento artístico e literário que se originou em Paris na década de 1920, influenciado pelas teorias psicológicas de Freud sobre o inconsciente. Liderado por André Breton, valorizava o automatismo e as associações livres para expressar o funcionamento do pensamento sem controle da razão. Artistas como Dali, Magritte e Miró tornaram-se célebres por retratar o espaço interior da mente humana por meio de imagens abstratas e oníricas.
1) O documento descreve o movimento artístico surrealista, fundado na década de 1920 na França.
2) O surrealismo buscava representar o mundo dos sonhos e do inconsciente através de imagens ilógicas e deformadas da realidade.
3) Salvador Dalí foi um importante pintor surrealista, conhecido por obras como A Persistência da Memória que distorcem objetos de maneira onírica.
Slides que abordam o movimento artístico do Surrealismo ocorrido no século XX e sua influência na Publicidade. No final da apresentação é possível conferir um vídeo elaborado e narrado por mim denominado "Eu, etiqueta", adaptação do poema de Carlos Drummond de Andrade que narra as relações entre o consumismo e a liberdade individual.
O documento descreve o movimento surrealista e o artista Salvador Dalí. O surrealismo surgiu na França após a Primeira Guerra Mundial reagindo à cultura ocidental e defendendo valores como liberdade e irracionalidade. Dalí foi um importante pintor surrealista espanhol conhecido por suas imagens oníricas e detalhadas que exploravam o subconsciente através de técnicas como o automatismo psíquico.
O documento descreve o movimento artístico surrealista, incluindo seu contexto histórico no pós-Primeira Guerra Mundial, suas origens em Paris na década de 1920 entre artistas dadaístas influenciados por Freud, e suas principais características como a ausência de lógica e valorização da espontaneidade. Artistas como Dalí, Miró, Magritte e Chirico são destacados. O surrealismo também emergiu em Portugal a partir de 1936.
O documento descreve o movimento artístico surrealista, incluindo suas origens no dadaísmo e influência dos estudos psicanalíticos de Freud. Lista alguns dos principais artistas surrealistas como Salvador Dali, Joan Miró, Max Ernst, René Magritte, André Breton e Luis Buñuel, e fornece breves descrições de cada um.
O documento descreve o surrealismo e a op art como correntes artísticas modernas que representam o irracional e usam ilusões óticas. Ele discute características e artistas como Joan Miró, Salvador Dali, Victor Vasarely, Alexander Calder que exploraram esses estilos buscando a perfeição do imaginário e provocar sensações de movimento através da percepção visual.
[1] O surrealismo surgiu na França na década de 1920, influenciado pelas teorias psicanalíticas de Freud, valorizando a intervenção da fantasia na realidade através do automatismo.[2] Artistas como Dalí, Miró e Ernst exploraram o inconsciente e o sonho de forma livre através de imagens distorcidas.[3] O movimento questionou a racionalidade na arte, embora tenha terminado na década de 1960.
O movimento surrealista surgiu na França após a Primeira Guerra Mundial com o objetivo de questionar os valores tradicionais através da combinação de imagens bizarras e irreais para chocar a sociedade. Artistas como Salvador Dalí, René Magritte e Max Ernst tornaram-se proeminentes representantes deste estilo que influenciou diversas áreas como pintura, escultura, cinema, teatro e música.
O Surrealismo busca uma teoria do irracional e do inconsciente na arte, deixando o mundo real para penetrar no irreal através de sonhos e ilusões. Os surrealistas pretendiam atingir outra realidade situada no subconsciente e inconsciente e foram influenciados pelas teorias de Freud, materializando um universo de imagens sem fronteiras entre o real e o imaginado.
O Surrealismo foi um movimento artístico e literário do século 20 influenciado pelas teorias psicanalíticas de Freud. O movimento enfatizava o papel do inconsciente na criatividade e desenvolveu técnicas como a escrita automática. Artistas e escritores surrealistas como Salvador Dalí, René Magritte e André Breton exploraram o subconsciente em suas obras.
O documento descreve o movimento artístico surrealista que surgiu na década de 1920 como reação ao racionalismo. O surrealismo enfatizava o papel do inconsciente e procurava transgredir normas através de técnicas como a pintura automática. Artistas como Salvador Dali e René Magritte foram importantes expoentes deste movimento que influenciou a pintura, escultura, fotografia e cinema.
O documento descreve o contexto histórico e artístico do surrealismo, com ênfase nos seguintes pontos:
1) Surgiu na França na década de 1920 a partir do dadaísmo e da pintura metafísica, tendo André Breton como principal expoente com o Manifesto Surrealista de 1924;
2) O surrealismo buscava representar o irracional e o inconsciente através de uma nova linguagem artística inspirada na psicanálise de Freud;
3) Artistas como Salvador Dalí, Joan Miró
O surrealismo surgiu na década de 1920 como uma corrente artística que representava o irracional e o subconsciente, tendo suas origens no dadaísmo e na pintura metafísica de Giorgio de Chirico. O movimento pregava a transgressão dos valores sociais e a dessacralização do artista, opunha-se ao nihilismo do dadaísmo de forma esperançosa. Artistas como Salvador Dalí, Joan Miró, René Magritte e Max Ernst foram importantes expoentes do surrealismo.
O documento descreve o movimento artístico surrealista que surgiu em Paris na década de 1920, caracterizado por imagens estranhas, poesia livre e expressão do inconsciente. Os principais líderes foram André Breton e artistas como Salvador Dali, Luis Buñuel e Antonin Artaud contribuíram com pinturas, cinema e teatro surrealistas. Apesar de ter acabado em 1960, o surrealismo continua influenciando a arte e a cultura pop nos dias de hoje.
O Surrealismo surgiu em Paris na década de 1920 como um movimento que valorizava a intervenção fantasiosa na realidade e o afastamento das normas, expressando-se em diversas áreas como literatura, artes plásticas, fotografia e cinema através de obras que exploravam o inconsciente e o sonho. Artistas como André Breton, Max Ernst, Man Ray, Dalí e Eric Satie contribuíram para o movimento.
O Surrealismo foi um movimento artístico e literário fundado em Paris na década de 1920 que enfatizava o papel do inconsciente na criatividade, inspirado pelas teorias de Freud. Liderado por André Breton, reunia artistas do Dadaísmo e tinha como objetivo produzir uma arte destruída pelo racionalismo. Seus principais representantes foram Antonin Artaud no teatro, Luis Buñuel no cinema e Max Ernst, René Magritte e Salvador Dalí nas artes plásticas.
O documento discute o movimento artístico surrealista, que surgiu na década de 1920 em Paris e tinha como objetivo resolver as contradições entre sonho e realidade. Artistas como Salvador Dali e René Magritte produziram obras caracterizadas por elementos estranhos, formas baseadas no inconsciente e sensações espaciais inabituais. O surrealismo buscava expressar o mundo do inconsciente por meio da imaginação.
O documento resume o movimento artístico surrealista do século XX. O surrealismo foi criado por André Breton na década de 1920 na França e se caracterizou por expressar o subconsciente e o irracional através de técnicas como a livre associação de ideias. Artistas importantes do movimento incluem Joan Miró, Salvador Dali e Hans Arp.
O documento descreve a história e características do movimento surrealista, que surgiu em Paris na década de 1920 influenciado pelas teorias psicanalíticas de Freud. Artistas como Dalí, Magritte e Ernst são destacados por seu trabalho que buscava representar o inconsciente por meio de técnicas como o automatismo. Frida Kahlo, embora não se considerasse surrealista, também é citada por suas pinturas que retratavam sua própria realidade.
O documento fornece um resumo do movimento artístico surrealista, abordando seu contexto histórico, definição, principais artistas e obras nas artes plásticas, literatura, teatro e cinema. O surrealismo surgiu na França após a Primeira Guerra Mundial com o objetivo de expressar livremente o inconsciente através de técnicas como o automatismo e a livre associação de ideias.
O surrealismo foi um movimento artístico e literário que se originou em Paris na década de 1920, influenciado pelas teorias psicológicas de Freud sobre o inconsciente. Liderado por André Breton, valorizava o automatismo e as associações livres para expressar o funcionamento do pensamento sem controle da razão. Artistas como Dali, Magritte e Miró tornaram-se célebres por retratar o espaço interior da mente humana por meio de imagens abstratas e oníricas.
1) O documento descreve o movimento artístico surrealista, fundado na década de 1920 na França.
2) O surrealismo buscava representar o mundo dos sonhos e do inconsciente através de imagens ilógicas e deformadas da realidade.
3) Salvador Dalí foi um importante pintor surrealista, conhecido por obras como A Persistência da Memória que distorcem objetos de maneira onírica.
Slides que abordam o movimento artístico do Surrealismo ocorrido no século XX e sua influência na Publicidade. No final da apresentação é possível conferir um vídeo elaborado e narrado por mim denominado "Eu, etiqueta", adaptação do poema de Carlos Drummond de Andrade que narra as relações entre o consumismo e a liberdade individual.
O documento descreve o movimento surrealista e o artista Salvador Dalí. O surrealismo surgiu na França após a Primeira Guerra Mundial reagindo à cultura ocidental e defendendo valores como liberdade e irracionalidade. Dalí foi um importante pintor surrealista espanhol conhecido por suas imagens oníricas e detalhadas que exploravam o subconsciente através de técnicas como o automatismo psíquico.
O documento descreve o movimento artístico surrealista, incluindo seu contexto histórico no pós-Primeira Guerra Mundial, suas origens em Paris na década de 1920 entre artistas dadaístas influenciados por Freud, e suas principais características como a ausência de lógica e valorização da espontaneidade. Artistas como Dalí, Miró, Magritte e Chirico são destacados. O surrealismo também emergiu em Portugal a partir de 1936.
O documento descreve o movimento artístico surrealista, incluindo suas origens no dadaísmo e influência dos estudos psicanalíticos de Freud. Lista alguns dos principais artistas surrealistas como Salvador Dali, Joan Miró, Max Ernst, René Magritte, André Breton e Luis Buñuel, e fornece breves descrições de cada um.
O documento descreve o surrealismo e a op art como correntes artísticas modernas que representam o irracional e usam ilusões óticas. Ele discute características e artistas como Joan Miró, Salvador Dali, Victor Vasarely, Alexander Calder que exploraram esses estilos buscando a perfeição do imaginário e provocar sensações de movimento através da percepção visual.
[1] O surrealismo surgiu na França na década de 1920, influenciado pelas teorias psicanalíticas de Freud, valorizando a intervenção da fantasia na realidade através do automatismo.[2] Artistas como Dalí, Miró e Ernst exploraram o inconsciente e o sonho de forma livre através de imagens distorcidas.[3] O movimento questionou a racionalidade na arte, embora tenha terminado na década de 1960.
O movimento surrealista surgiu na França após a Primeira Guerra Mundial com o objetivo de questionar os valores tradicionais através da combinação de imagens bizarras e irreais para chocar a sociedade. Artistas como Salvador Dalí, René Magritte e Max Ernst tornaram-se proeminentes representantes deste estilo que influenciou diversas áreas como pintura, escultura, cinema, teatro e música.
O Surrealismo busca uma teoria do irracional e do inconsciente na arte, deixando o mundo real para penetrar no irreal através de sonhos e ilusões. Os surrealistas pretendiam atingir outra realidade situada no subconsciente e inconsciente e foram influenciados pelas teorias de Freud, materializando um universo de imagens sem fronteiras entre o real e o imaginado.
O Surrealismo foi um movimento artístico e literário do século 20 influenciado pelas teorias psicanalíticas de Freud. O movimento enfatizava o papel do inconsciente na criatividade e desenvolveu técnicas como a escrita automática. Artistas e escritores surrealistas como Salvador Dalí, René Magritte e André Breton exploraram o subconsciente em suas obras.
O documento descreve o movimento artístico surrealista que surgiu na década de 1920 como reação ao racionalismo. O surrealismo enfatizava o papel do inconsciente e procurava transgredir normas através de técnicas como a pintura automática. Artistas como Salvador Dali e René Magritte foram importantes expoentes deste movimento que influenciou a pintura, escultura, fotografia e cinema.
O documento descreve o contexto histórico e artístico do surrealismo, com ênfase nos seguintes pontos:
1) Surgiu na França na década de 1920 a partir do dadaísmo e da pintura metafísica, tendo André Breton como principal expoente com o Manifesto Surrealista de 1924;
2) O surrealismo buscava representar o irracional e o inconsciente através de uma nova linguagem artística inspirada na psicanálise de Freud;
3) Artistas como Salvador Dalí, Joan Miró
O surrealismo surgiu na década de 1920 como uma corrente artística que representava o irracional e o subconsciente, tendo suas origens no dadaísmo e na pintura metafísica de Giorgio de Chirico. O movimento pregava a transgressão dos valores sociais e a dessacralização do artista, opunha-se ao nihilismo do dadaísmo de forma esperançosa. Artistas como Salvador Dalí, Joan Miró, René Magritte e Max Ernst foram importantes expoentes do surrealismo.
O documento descreve o movimento artístico surrealista que surgiu em Paris na década de 1920, caracterizado por imagens estranhas, poesia livre e expressão do inconsciente. Os principais líderes foram André Breton e artistas como Salvador Dali, Luis Buñuel e Antonin Artaud contribuíram com pinturas, cinema e teatro surrealistas. Apesar de ter acabado em 1960, o surrealismo continua influenciando a arte e a cultura pop nos dias de hoje.
O Surrealismo surgiu em Paris na década de 1920 como um movimento que valorizava a intervenção fantasiosa na realidade e o afastamento das normas, expressando-se em diversas áreas como literatura, artes plásticas, fotografia e cinema através de obras que exploravam o inconsciente e o sonho. Artistas como André Breton, Max Ernst, Man Ray, Dalí e Eric Satie contribuíram para o movimento.
O Surrealismo foi um movimento artístico e literário fundado em Paris na década de 1920 que enfatizava o papel do inconsciente na criatividade, inspirado pelas teorias de Freud. Liderado por André Breton, reunia artistas do Dadaísmo e tinha como objetivo produzir uma arte destruída pelo racionalismo. Seus principais representantes foram Antonin Artaud no teatro, Luis Buñuel no cinema e Max Ernst, René Magritte e Salvador Dalí nas artes plásticas.
O documento discute o movimento artístico surrealista, que surgiu na década de 1920 em Paris e tinha como objetivo resolver as contradições entre sonho e realidade. Artistas como Salvador Dali e René Magritte produziram obras caracterizadas por elementos estranhos, formas baseadas no inconsciente e sensações espaciais inabituais. O surrealismo buscava expressar o mundo do inconsciente por meio da imaginação.
O documento resume o movimento artístico surrealista do século XX. O surrealismo foi criado por André Breton na década de 1920 na França e se caracterizou por expressar o subconsciente e o irracional através de técnicas como a livre associação de ideias. Artistas importantes do movimento incluem Joan Miró, Salvador Dali e Hans Arp.
O documento descreve a história e características do movimento surrealista, que surgiu em Paris na década de 1920 influenciado pelas teorias psicanalíticas de Freud. Artistas como Dalí, Magritte e Ernst são destacados por seu trabalho que buscava representar o inconsciente por meio de técnicas como o automatismo. Frida Kahlo, embora não se considerasse surrealista, também é citada por suas pinturas que retratavam sua própria realidade.
O documento fornece um resumo do movimento artístico surrealista, abordando seu contexto histórico, definição, principais artistas e obras nas artes plásticas, literatura, teatro e cinema. O surrealismo surgiu na França após a Primeira Guerra Mundial com o objetivo de expressar livremente o inconsciente através de técnicas como o automatismo e a livre associação de ideias.
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1) O documento apresenta informações sobre o movimento artístico surrealista, incluindo seus principais artistas e técnicas como a escrita automática e o frottage.
2) Os surrealistas buscavam expressar imagens do subconsciente através de técnicas que libertassem a criatividade de controles racionais.
3) Artistas como Salvador Dalí, René Magritte, Joan Miró e Max Ernst são apresentados com breves biografias destacando suas contribuições ao surrealismo.
O surrealismo surgiu na França na década de 1920 e foi influenciado pelas teorias psicanalíticas de Freud sobre o inconsciente. O movimento foi lançado no Manifesto Surrealista de André Breton em 1924 e se caracterizou pela liberdade criativa e rejeição da lógica burguesa. Artistas como Dalí, Miró e Magritte criaram obras baseadas em sonhos e utopias que expressavam suas emoções e inconsciente.
O documento fornece um resumo do movimento artístico surrealista. Ele discute o contexto histórico do surrealismo, sua definição e filosofia, e categoriza suas principais contribuições nas artes plásticas, literatura, teatro e cinema. Artistas fundamentais como Salvador Dalí, Max Ernst, Alberto Giacometti e René Magritte são apresentados com algumas de suas obras mais importantes.
O documento descreve o movimento artístico surrealista do início do século XX, incluindo seu contexto histórico, principais características, artistas e obras. Salvador Dalí é considerado o pai do surrealismo. O movimento buscava representar a realidade do inconsciente através de imagens oníricas e irracionais.
O surrealismo surgiu na França na década de 1920, influenciado pelas teorias psicanalíticas de Freud sobre o inconsciente. O manifesto de André Breton em 1924 declarou os princípios do movimento como a ausência de lógica e a liberdade criativa. Artistas como Dalí, Miró e Ernst criaram obras baseadas em sonhos e imaginação.
O documento resume os principais aspectos do surrealismo, incluindo seu contexto histórico no pós-guerra, definição, filosofia e categorias como artes plásticas, literatura, teatro e cinema. As artes plásticas são detalhadas com ênfase em artistas como Dalí, Magritte, Ernst e Picasso.
O documento resume os principais movimentos artísticos modernos como o Cubismo, Fauvismo, Surrealismo, Abstracionismo, Op Art e Pop Art. O Cubismo buscava representar objetos por diferentes ângulos ao mesmo tempo, enquanto o Fauvismo utilizava cores vibrantes para provocar emoções. O Surrealismo se inspirava nos sonhos e no inconsciente. Já o Abstracionismo e a Op Art criavam formas não figurativas para provocar sensações visuais. Por fim, a Pop Art criticava o consumismo através da apropri
O surrealismo surgiu na França na década de 1920 como um movimento artístico e literário influenciado pelas teorias psicanalíticas de Freud sobre o inconsciente. Liderado por André Breton, defendia a libertação da mente dos padrões sociais através da representação de sonhos, fantasias e ideias do inconsciente. Artistas como Dalí, Miró, Ernst e cineastas como Buñuel criaram obras que misturavam o real e o irreal.
O documento descreve o movimento artístico surrealismo e o pintor russo Vladimir Kush. Resume o surrealismo como um movimento multidisciplinar que surgiu na França após a Primeira Guerra Mundial com o objetivo de expressar o inconsciente através da arte. Também apresenta Vladimir Kush, seu percurso artístico desde a infância na Rússia até se tornar um renomado pintor surrealista com galerias nos Estados Unidos.
O documento discute as principais tendências artísticas do início do século XX, incluindo Expressionismo, Cubismo, Futurismo e Surrealismo. Estas tendências revolucionaram as artes plásticas através de experimentação e novas linguagens, expressando angústias humanas ou celebrando a modernidade por meio de formas geométricas, movimento e o inconsciente. O Surrealismo em particular foi influenciado por Freud e questionou crenças vigentes por meio de artistas como Dalí e Magritte.
1) O documento resume vários movimentos artísticos do século XX como a Pintura Metafísica, o Novecento, o Surrealismo, a Arte Pop, o Nouveau Réalisme e o Hiper-realismo.
2) Movimentos como o Surrealismo e o Novecento surgiram na Itália na década de 1920 com o objetivo de retomar valores tradicionais ou explorar o inconsciente através da arte.
3) Artistas como Dalí, Magritte, Warhol e Christo são destacados como expoentes de
O documento descreve a vida e obra do pintor Salvador Dalí, um dos principais artistas do movimento surrealista do século XX. O documento também fornece um resumo sobre o movimento surrealista, que buscava expressar o inconsciente e os sonhos por meio da arte, libertando-se da lógica e da razão.
O documento descreve o surgimento e características do movimento artístico surrealista no início do século XX. O surrealismo surgiu do dadaísmo e foi influenciado pela psicanálise de Freud, enfatizando a liberdade da imaginação e produzindo imagens irracionais. Artistas proeminentes do movimento incluíram Salvador Dalí, Max Ernst, Paul Delvaux e René Magritte.
O documento descreve a evolução das artes plásticas no século XX, desde os primeiros movimentos modernistas como o Impressionismo até as vanguardas como o Cubismo, Surrealismo e Abstracionismo. Também apresenta alguns dos principais artistas de cada movimento e como eles inovaram na forma de expressão artística.
O Surrealismo surgiu em Paris na década de 1920 como um movimento artístico e literário influenciado pelas teorias psicanalíticas de Freud e pelo Marxismo, enfatizando o papel do inconsciente na criatividade. Liderado por André Breton, reunia artistas do Dadaísmo e tinha como objetivo produzir uma arte destruída pelo racionalismo. A palavra "surrealismo" teria sido criada por Guillaume Apollinaire e foi melhor expressa na pintura de Salvador Dalí e Max Ernst por meio da distorção de
O documento descreve o movimento artístico surrealista que surgiu após a Primeira Guerra Mundial na Europa. O surrealismo propunha expressar livremente os pensamentos do subconsciente através de imagens bizarras e irracionais para questionar os valores tradicionais. O movimento influenciou diversas artes como pintura, literatura, cinema e teatro.
O Surrealismo surgiu em Paris na década de 1920 influenciado pelo Dadaísmo e pelas teorias psicanalíticas de Freud, enfatizando a expressão do inconsciente. Liderado por André Breton, valorizava a combinação do representativo, abstrato, irreal e inconsciente nas artes. Artistas fundamentais foram Salvador Dalí, conhecido por imagens oníricas e bizarras, e Joan Miró, escultor e pintor surrealista catalão.
O documento descreve o movimento artístico surrealista na França da década de 1920, caracterizado por combinar elementos representativos, abstratos e psicológicos, se inspirando nas teorias de Freud e libertando a arte de padrões lógicos para ultrapassar os limites da percepção cotidiana e criar novos significados através de novas cores e formas. Destaca artistas como Salvador Dalí, Alberto Giacometti e Juan Miró e como o movimento se expandiu pelo mundo na década de 1930.
2. Introdução
- No fim da primeira guerra mundial, a Europa viveu um período de instabilidade
política, social e ideológica.
- A revolução russa, levou a classe operária pela primeira vez ao poder, fazendo
com que o mundo capitalista se sentisse ameaçado.
- Os valores tradicionais passaram a ser mais intensamente questionados, o que,
no meio artístico, levou a busca de novas formas de analisar e representar a
realidade.
- Manifestações artísticas surgem como novas alternativas dentro de um mundo
angustiado com a guerra.
N
3. Origem e influências
- A expressão “Surrealismo“ foi apresentada inicialmente pelo
poeta cubista Guillaume Apolinaire, em 1917.
- Surgiu como movimento literário e politico, mas exerceu um efeito profundo na arte,
fotografia e cinema.
- Influenciado com as teorias de Freud, tinha o objetivo de revelar as imagens
inconscientes que intervêm na nossa perceção da realidade.
- Os surrealistas exploram A relação da linguagem e da arte com o inconsciente, os
sonhos, o sobrenatural, a loucura e os Estados alucinatorios.
- Durante os anos 20 e 30, espalhou-se de Paris (pelo poeta e critico André Breton),
para outros países, também fora da Europa, ganhando novos adeptos.
- Com o fim da Segunda Guerra Mundial, o expressionismo abstrato ganhou força.
André Breton, contudo, continuou fiel aos ideais surrealistas até sua morte, em
1966. Muitos outros artistas também continuaram - e continuam - a produzir
trabalhos com o espírito surrealista até os dias de hoje.
A
4. Surrealismo na Literatura
- Os surrealistas defenderam uma ótica particular para interpretar o mundo
da Natureza e das ações humanas. Esta ótica também explicava a
função da poesia e da arte, de uma forma totalmente liberta do
predomínio da razão.
- As obras literárias Les Chants de Maldoror (Os Cantos de Maldoror), do
Conde De Lautréamont, e o poema Le Bateau Ivre (O Barco Ébrio), de
Rimbaud, são apontadas por vários especialistas como as principais
obras que antecedem o surrealismo, porque exploram com
intencionalidade o sonho e o inconsciente.
•
J
5. Surrealismo na Arte
- No âmbito da arte, o pintor catalão Salvador Dalí é um dos nomes mais
conhecidos do surrealismo. Na primeira fase do movimento, foram seguidas noções
do dadaísmo que criaram objetos fora do contexto, ou objetos surrealistas.
- Muitos artistas usavam meios tradicionais da pintura, e representavam mitos,
fábulas e sonhos, que seguiam as normas surrealistas criadas em 1924 por Breton.
Algumas dessas normas eram a exaltação dos processos oníricos e da imaginação,
assim como demonstrações da paixão erótica e do humor corrosivo, que eram
manifestações opostas à cultura tradicional burguesa e aos valores morais
definidos na sociedade.
- Algumas exposições importantes foram organizadas na Dinamarca,
Checoslováquia, Canárias, Londres, Nova Iorque e também em Paris (1938), onde
foram reveladas obras de artistas de 22 países.
K
6. Interpretações pelo Mundo
Europa:
Paris foi o centro do surrealismo até 1945.
Max Ernst, André Masson e Joan Miró juntaram-se em 1929 a René Magritte, que
deixou Bruxelas para se fixar em paris e tornar-se uma figura marcante e em
movimento. A sua representação detalhada de objetos em ambientes oníricos queriam
um efeito alucinatório, onde tudo parece normal mas na verdade se contradiz.
Salvador Dali também foi para Paris em 1929 e adotou o mesmo estilo, pintando
quadros inquietantes com imagens irreais.
América:
Quando a 2º guerra mundial eclodiu, a maioria dos surrealistas foi para NY. André
Breton chegou à América em 1942 e, com o Marcel Duchamp, organizou a exposição
primeiros papeis do surrealismo em 1941. Americanos mais conhecidos: Roberto
Malta e Arshile Gorky.
A
7. Salvador Dali
• Nascido na cidade catalã de foguetes, em Espanha,
começou a pintar por volta dos 13 anos. Cinco
anos depois, em 1922, Salvador Dali mudou-se
para Madrid, onde ingressou na academia de San
Francisco.
• Após a Segunda Guerra Mundial, Dali manteve
características de pintura técnica e um interesse
na ilusão óptica, ciência e religião.
• Em 1968, Dalí filmou um anúncio de televisão e em
1969 projetou o logotipo da empresa Chupa
Chups..
São temas marcantes das suas obra:
-a sexualidade, -a angústia, -as frustrações, -os traumas,
-a memória, -o tempo, -o sono, - o sonho.
A tentação de Santo Antônio,
Salvador Dalí
A persistência da Memória
(Salvador Dali - 1931)
M
8. René Magritte
• Magritte nasceu na cidade de Lessines (Bélgica) em 21
de novembro de 1898 e morreu aos 68 anos em
Bruxelas a 15 de agosto de 1967.
• Foi um pintor surrealista e é considerado um dos
principais artistas plásticos do Surrealismo e
conhecido pelas obras provocadoras, espirituosas e
que desafiam as perceções dos observadores, pois não
estão condicionadas à realidade.
Retratava objetos em contextos inesperados:
- Pintura de imagens bem-humoradas e divertidas;
- Arranjos bizarros;
-Utilizava jogos de duplicações;
-Manipulações com imagens do cotidiano.
Os amantes, 1928
O jóquei perdido - 1926J
9. Giorgio de Chirico
• Nasceu a 10 de julho de 1888 — Roma e morreu a 20 de
novembro de 1978.
• Criador da pintura metafísica e precursor do surrealismo
• Fez parte do movimento chamado Pintura metafílistica,
considerado um precursor do Surrealismo.
• A pintura metafílistica de Giorgio de Chirico antecipa
elementos que depois aparecem na pintura surrealista:
padrões arquitectónicos, grandes espaços nus entre
outros.
• Frase) “Antigamente os pintores costumavam ser loucos e os
compradores de pinturas espertos. Agora os pintores são
espertos e os compradores loucos”
•
Arqueólogos, Giorgio de
Chirico
A dúvida do poeta
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