O documento discute como os registros de patrimônio digital (NFTs) podem fornecer novos modelos de financiamento de arte que maximizam os benefícios públicos e privados ao mesmo tempo. NFTs permitem que os artistas exibam e ganhem dinheiro com seu trabalho digitalmente, ao mesmo tempo em que os colecionadores podem possuir obras de arte digital de forma verificável através da tecnologia blockchain.
4. A Arte permite que artistas possam manifestar seu
ponto de vista único em nossa realidade.
Através da habilidade técnica existente trazem à
tona algo inexplicável que existe dentro de si.
Essa é a função criativa e beneficia o artista.
5. Artistas necessitam de financiamento
Artistas necessitam de financiamento
para concluirem suas obras
para concluirem suas obras
6. Modelos de Financiamento de Arte
Modelos de Financiamento de Arte
Tradicionais:
Tradicionais:
Mecenato: Patronagem,Comissões Particulares
Mecenato: Patronagem,Comissões Particulares
Editais: Patrocínio, Comissões Públicas
Editais: Patrocínio, Comissões Públicas
Mercantilismo: Venda de Obras Artísticas
Mercantilismo: Venda de Obras Artísticas
7. Modelos de Financiamento de Arte Tradicionais
Mecenato
Quando a arte é pré-financiada,
inevitavelmente há uma
preocupação com a aceitação do
financiador quanto ao teor da obra.
É muito raro que um patrocinador
financie artes que critique ou
contrarie seus interesses.
8. Modelos de Financiamento de Arte Tradicionais
Editais
Muita Arte foi comissionada pela União Soviética, mas era necessário se ater "à mensagem."
O mesmo conceito vale para comissões públicas.
9. Modelos de Financiamento de Arte Tradicionais
Mercantilismo
Artistas podem produzir o que
quiserem,
mas há o risco do trabalho não ser
valorizado no momento em que foi
lançado ou até nunca for revelado aos
olhos do mercado.
Restrito a pequenos nichos e conexões
sociais específicas.
10. a) capital cultural positivo
a) capital cultural positivo
b) acesso à comunidade artística
b) acesso à comunidade artística
c) valorização do investimento
c) valorização do investimento
d) sensação de posse
d) sensação de posse
e) sensação de identidade
e) sensação de identidade
11. Benefícios Públicos da Arte
Benefícios Públicos da Arte
Mesmo sem ter criado uma obra, ou ter comprado para a
minha coleção, é possível que ela enriqueça a minha alma.
12. Não pintei o quadro "Guernica", e nem comprei a peça, mas ela trouxe
benefícios para mim e a sociedade em geral, além do apreço artístico.
É para isso que existem os museus.
13. Em termos de valores sociais, os benefícios públicos
vastamente superam os benefícios particulares.
14. Por maiores que tenham sido os benefícios particulares que Picasso ou o
Museo Reina Sofia tiveram de "Guernica", o valor agregado dos benefícios
públicos a todas as outras pessoas do planeta é muito mais alto.
15. Na arte física, os benefícios a colecionadores e os
benefícios ao publico são opostos um ao outro.
16. Isso porque a arte física não pode estar em
mais de um lugar ao mesmo tempo.
17. Vamos supor que você tenha comprado uma obra para
si e a pendure na parede pois quer vê-la, apreciá-la,
e sentir a exclusividade de posse e identidade.
18. Isso é bem legal, mas apenas as pessoas que visitam sua casa
regularmente terão acesso à obra.
19. Um padrão comum de colecionadores é comprar, comprar, comprar
20. Quando chegam à uma idade avançada acontece
uma dessas duas coisas:
21. a) Fazem uma doação a um museu, reposicionando o
modelo para benefício público
22. b) Os herdeiros vendem as obras pois o aspecto de
identidade é menor/não existente e preferem a liquidação
em moeda fiduciária.
23. A tecnologia Blockchain permite um modelo vastamente superior
que maximiza os benefícios públicos e privados ao mesmo tempo.
24. Através do Registro de Patrimônio Digital (popularmente
conhecido como NFT) a posse e a identidade são separadas da
disposição de acesso à obra.
25. O Punk6529 é dono da arte "Summer.jpeg" feita pelo artista
digital XCOPYART
26. Ele tem os benefícios particulares de identidade, posse, de
apreciador de arte reconhecida que percebeu sua genialidade mais
cedo e é claro, da valorização do ativo.
27. No entanto, a Arte não está trancada em sua sala de estar,
esperando que ele envelheça para ser doada a um museu e
então chegar aos olhos do público.
28. Isso é uma grande vantagem ao colecionador e especialmente ao
artista que pode demonstrar seu trabalho à vista de todos.
29. "Mas se todos podem vê-la, porque pagar tanto dinheiro por uma obra
como essa?"
30. Comprar Arte para escondê-la dos outros (ou pior, em um porão na
Suíça por questões aduaneiras) é a maneira mais triste de se
colecionar.
31. Os grandes colecionadores e mecenas de arte do passado construíram
museus inteiros para o benefício público.
33. O registro de patrimônio digital é uma prova irrefutável de posse e
identidade para o beneficiador privado.
34. Enquanto isso há benefício público global e instantâneo sem a necessidade de
pagar por concreto, aço, eletricidade e guardas para construir um museu.
35. Ao longo do tempo veremos mais 3 formas de inovação com Patrimônio Digital:
36. A primeira delas é agregabilidade, especificamente o fato de que podem ser
ativadas em qualquer ambiente digital programável.
37. Ainda estamos no Dia 1, Minuto 1 em relação ao potencial de
programabilidade dessa tecnologia.
38. A diferença entre uma obra digital ativada por computadores e uma
obra física pendurada na parede é massiva quanto ao escopo de inovação.
39. A segunda é gerenciamento de direitos.
Hoje em dia é rudimentar, mas muito em breve evoluiremos para um
padrão de identificação automática para direitos de patrimônio digital.
40. Seja de uso regular, comercial, não comercial, domínio público e por aí vai.
Isso será mais uma melhoria a
agregabilidade das NFTs e um acelerante de crescimento.
42. Exemplo: Uma obra de arte à
frente de seu tempo é
vendida inicialmente a um
preço de mercado baixo pelo
artista.
200
43. Vamos supor que a visão do
mundo/mercado descubra
esse artista posteriormente
e o valor de revenda da obra
aumenta.
20.000
44. Através dos royalties secundários, o artista se beneficia
instantaneamente da valorização de seu trabalho.
É um modelo mais justo e agregável.
20.000
20% Royalties
4.000
45. Em suma, o Registro de Patrimônio Digital
confere à Arte:
Melhores Benefícios Privados a Artistas
Melhores Benefícios Privados a Colecionadores
Melhores Benefícios Públicos aos Outros
Tudo ao mesmo tempo.