28. Cappella Brancacci | 1423-84 ca.
Masaccio, Masolino da Panicale e Filippino Lippi
Chiesa di Santa Maria del Carmine, Firenze
29. Cappella Brancacci | 1423-84 ca.
Masaccio, Masolino da Panicale e Filippino Lippi
Chiesa di Santa Maria del Carmine, Firenze
30. Tentazione di Adamo ed Eva | 1424
Masolino da Panicale
Affresco, 260 x 88 cm
Cappella Brancacci, Firenze
31. Cacciata dei progenitori dal Paradiso | 1424-25
Masaccio (Tommaso di Ser Giovanni)
Affresco, 260 x 88 cm
Cappella Brancacci, Firenze
32. Il Pagamento del Tributo | 1425 ca.
Masaccio (Tommaso di Ser Giovanni)
Affresco, 255 x 598 cm
Basilica di Santa Maria del Carmine, Firenze
33. Battesimo dei Neofiti | 1425-26
Masaccio (Tommaso di Ser Giovanni)
Affresco, 255 x 162 cm
Cappella Brancacci, Firenze
34. Guarigione dello Storpio e Resurrezione di Tabita | 1424-25
Masolino da Panicale e Masaccio
Affresco, 260 x 599 cm | Cappella Brancacci, Firenze
35. Guarigione dello Storpio e Resurrezione di Tabita | 1424-25
Masolino da Panicale e Masaccio
Affresco, 260 x 599 cm | Cappella Brancacci, Firenze
36. Trinitá di Santa Maria Novella
Masaccio (Tommaso di Ser Giovanni)
Affresco, 667 x 317 cm
Basilica di Santa Maria Novella, Firenze
37.
38. Diluvio e Recessione delle Acque | 1436-40
Paolo Uccello (Paolo di Dono)
Affresco, 215 x 510 cm | Chiostro Verde, Basilica di Santa Maria Novella, Firenze
39. Studi Prospettici (Vaso e Mazzocchi) | 1418-75
Paolo Uccello (Paolo di Dono)
Grafite e Inchiostro
40. Battaglia di San Romano (Niccolò da Tolentino alla testa dei Fiorentini) | 1438
Paolo Uccello (Paolo di Dono)
Tecnica mista su tavola, 180 x 316 cm | National Gallery, Londra
41. Battaglia di San Romano (Niccolò da Tolentino alla testa dei Fiorentini) | 1438
Paolo Uccello (Paolo di Dono)
Tecnica mista su tavola, 180 x 316 cm | National Gallery, Londra
42. San Giorgio e il Drago | 1456 ca.
Paolo Uccello (Paolo di Dono)
Olio su tela, 57 x 73 cm
National Gallery, London
43. Putti dello Spedale degli Innocenti | 1487
Andrea della Robbia
Terracotta invetriata, 50 cm ca.
Portico dello Spedale degli Innocenti, Firenze
44. Madonna del Roseto | 1450-55 ca.
Luca della Robbia
Terracotta invetriata, 83 x 63 cm
Museo del Bargello, Firenze
45. Palazzo Rucellai | 1446-51
Leon Battista AlbertI
Via della Vigna Nuova 18, Firenze
46. Facciata della Basilica di Santa Maria Novella | 1458-78
Leon Battista Alberti
Marmi Policromi
Piazza di Santa Maria Novella, Firenze
47. Palazzo Strozzi | 1489-1538
Benedetto da Maiano (Progetto)
Baccio D'Agnolo (Completamento)
Piazza Strozzi, Firenze
48. Modello Ligneo del Palazzo Strozzi | 1489
Giuliano da Sangallo (o Benedetto da Maiano)
Legno di Tiglio | Palazzo Strozzi, Firenze
Lanterna del Caparra | XVI sec.
Niccolò di Noferi del Sodo
49. Villa Medicea di Poggio a Caiano | 1470-1521
Guliano da Sangallo
Commissione del "Magnifico", Lorenzo de'Medici | Poggio a Caiano, Prato
Lunette delle Ville Fiorentine | 1599
Justus von Utens
Villa Medicea di Poggio a Caiano
50. Palazzo Medici Riccardi | 1444-52
Michelozzo (Michelozzo di Bartolomeo Michelozzi)
Pietra serena a bugnato | Via Cavour 3 (Già, "Via Larga"), Firenze
51. Palazzo Medici Riccardi | 1444-52
Michelozzo (Michelozzo di Bartolomeo Michelozzi)
Pietra serena a bugnato | Via Cavour 3 (Già, "Via Larga"), Firenze
52.
53. Basilica di San Marco | 1438-44
Michelozzo - Beato Angelico
Piazza San Marco, Firenze
54. Cristo Deriso | 1438-40
Beato Angelico (Giovanni da Fiesole)
Affresco, 195 x 159 cm
Convento di San Marco, Firenze
55. Cristo al Limbo | 1440
Beato Angelico (Giovanni da Fiesole)
Affresco | Cella 31
Museo Nazionale di San Marco, Firenze
Madonna delle Ombre | 1440-50 ca.
Beato Angelico (Giovanni da Fiesole)
Affresco e tempera, 195 x 273 cm
Museo Nazionale di San Marco, Firenze
57. Annunciazione | 1440-50 ca.
Beato Angelico (Giovanni da Fiesole)
Affresco, 230 x 321 cm | Convento di San Marco, Firenze
58. Sepoltura di Cristo | 1460 ca.
Rogier van der Weyden
Olio su tavola, 96 x 110 cm
Galleria degli Uffizi, Firenze
Pietà (Predella della Pala di San Marco) | 1443
Beato Angelico (Giovanni da Fiesole)
Tempera su tavola, 38 x 46 cm | Alte Pinakothek, München
63. Pala di Santa Lucia de' Magnoli | 1445
Domenico Veneziano (Domenico di Bartolomeo)
Tempera su tabola, 210 x 215 cm
Galleria degli Uffizi, Firenze
64. Ultima Cena | 1447
Andrea del Castagno
Affresco, 975 x 453 cm
Cenacolo di Sant'Apollonia, Firenze
Ultima Cena | 1447
Andrea del Castagno
Affresco, 975 x 453 cm
Cenacolo di Sant'Apollonia, Firenze
65. Battesimo di Cristo | 1440-60
Piero della Francesca
Tempera su Tavola, 167 x 116 cm
National Gallery, London
66. Ritratto del Duca di Urbino | 1465-72
Piero della Francesca
Olio su tavola, 84 x 66 cm
Galleria degli Uffizi, Firenze
68. Studiolo di Federico da Montefeltro | 1473-76
Artisti fiamminghi e Melozzo da Forlí (?)
Tarsie lignee di Giuliano da Maiano, Botticelli e altri
Palazzo Ducale, Urbino
69. Studiolo di Federico da Montefeltro | 1473-76 - Artisti fiamminghi e Melozzo da Forlí (?)
Tarsie lignee di Giuliano da Maiano, Botticelli e altri - Palazzo Ducale, Urbino
70. Istituto Italiano di Cultura
Sacra Conversazione (Pala di Brera) | 1472
Piero della Francesca
Tempera e Olio su Tavola, 248 x 170 cm
Pinacoteca di Brera, Milano
71. Sacra Conversazione (Pala di Brera) | 1472
Piero della Francesca
Tempera e Olio su Tavola, 248 x 170 cm
Pinacoteca di Brera, Milano
72. Venere Dormiente | 1507-10 ca. - Giorgione (Zorzi da Castelfranco)
Olio su Tela, 108,5 x 175 cm - Gemäldegalerie Alte Meister, Dresden
73. Venere di Urbino | 1538 – Tiziano Vecellio
Olio su Tela, 119 x 165 cm - Galleria degli Uffizi, Firenze
74. Amor Sacro e Amor Profano | 1515 ca.
Tiziano Vecellio
Olio su Tela, 118 x 279 cm
Galleria Borghese, Roma
75. Istituto Italiano di Cultura
La Primavera | 1482 ca.
Sandro Botticelli
Tempera su Tavola,
203 x 314 cm
Galleria degli Uffizi, Firenze
76. Nascita di Venere | 1482-85 - Sandro Botticelli
Tempera su tela, 172 x 278 cm - Galleria degli Uffizi, Firenze
77. Autoritratto | 1515 ca.
Leonardo da Vinci
Sanguigna su Carta, 33,5 x 21,6 cm
Biblioteca Reale, Torino
78. Vergine delle Rocce | 1483-86
Leonardo da Vinci
Olio su tavola, 199 x 122 cm
Musée du Louvre, Paris
79. Vergine delle Rocce | 1494-99 poi 1506-08 ca.
Leonardo da Vinci
Olio su tavola, 189,5 x 120 cm
National Gallery, London
80. Monna Lisa (La Gioconda) | 1503-16 ca.
Leonardo da Vinci
Olio su Tavola, 77 x 53 cm
Musée du Louvre, Paris
81.
82. Dama col Liocorno | 1505-06
Raffaello Sanzio
Olio su Tavola, 65 x 51 cm
Galleria Borghese, Roma
83. Stanza della Segnatura | 1508-11
Raffaello Sanzio
Affreschi
Stanze Vaticane, Musei Vaticani, Roma
84. Scuola di Atene | 1509-11 ca. – Raffaello Sanzio
Affresco, 500 x 770 cm - Stanza della Segnatura - Stanze Vaticane, Roma
97. Manifattura fiamminga | XVI e XVII sec.
Ercole / Chimera / Struzzo
Perle scaramazze, Oro, Argento, Smalti
Genebra / Dresden / Firenze
98. O estilo Barroco é comumente definido como “o estilo do século 16”.
Isto é correto, mas com uma pequena ressalva.
Seu nascimento não foi um evento casual ou pontual, como no caso do estilo gótico:
O Barroco é um resultado.
Principalmente, da Reforma protestante.
99. Em 1517, o padre agostiniano Martinho Lutero afixou
à porta da igreja de Wittenberg 95 argumentos (teses),
que queria fossem debatidos pelas autoridades eclesiásticas da época.
O primeiro resultado da ação foi a excomunhão do próprio Lutero pelo Papa
e a condenação como fora-da-lei pelo imperador Carlo V.
O segundo resultado foi bem maior, com a Igreja Católica Romana questionada
por seus comportamentos mundanos e pecaminosos,
pela extensa corrupção e pelo imobilismo de sua classe dominante
(a começar pelo próprio Papa).
A crise desencadeou consequências inimagináveis e a Igreja precisou de uma estratégia: a
Contrarreforma.
Nasce o Marketing.
100. As características do estilo Barroco:
Dramaticidade e Emoção.
Cores mais claras do claro e mais escuras do escuro.
Nas igrejas, as obras barrocas devem comunicar-se com os iletrados.
A Arte é instrumental para a Igreja reformada depois do Concílio de Trento.
Sua função é de catequização e educação, através do envolvimento emotivo dos fieis.
É uma arte de poder. Necessária à afirmação da Igreja Católica e à legitimação do absolutismo régio.
É encarcanação dos valores de base da aristocracia. É sensual, sofisticada, caprichosa, chamativa e totalizante.
Fora das Igrejas, ao serviço das monarquías, é uma verdadeira “arte de salão”, com seus jogos formais
rebuscados e elitistas, cheios de tecnicismos, virtuosismos e futilidades.
É o triunfo do artifício e em seus desdobramentos se afirma
o conceito de “superlativo absoluto”.
Exaltadíssima, surpreendentíssima, espantosíssima.
É o desprezo total do real.
Mas as coisas estão realmente assim?
102. Via Giulia | XVI Sec.
Progetto: Donato Bramante
1 km ca.
Rione Regola/Ponte, Roma
103. Prospettiva Spada | 1652
Francesco Borromini e
padre Giovanni Maria di Bitonto
Palazzo Spada, Roma
104. Angelo Annunciante | 1605
Francesco Mochi
Mármore, 201 cm
Museo dell’Opera del Duomo, Orvieto
105. Michelangelo Merisi da Caravaggio
La Madonna dei Pellegrini, 1604/06
Óleo sobre tela, 260 x 150 cm
Basílica de Santo Agostinho em
Campo Marzio, Roma, Itália
106. La vocazione di San Matteo | 1599
Michelangelo Merisi da Caravaggio
Olio su tela, 322 x 340 cm
Cappella Contarelli, San Luigi dei Francesi,
Roma
107. Davide e Golia | 1609/10
Michelangelo Merisi da Caravaggio
Olio su tavola, 125 x 101 cm
Galleria Borghese, Roma
108. Volta di Palazzo Farnese| 1597/1600
Annibale Carracci
Affresco
Palazzo Farnese, Roma
109. Trionfo di Bacco e Arianna| 1597/1600 – Annibale Carracci
Affresco, Galleria di Palazzo Farnese, Roma
110. Il Mangiafacioli | 1584/85
Annibale Carracci
Olio su tela, 57 x 68 cm
Galleria Colonna, Roma
111. Strage degli Innocenti | 1611
Guido Reni
Olio su tela, 268 x 170 cm
Pinacoteca Nazionale, Bologna
112. Guernica | 1937
Pablo Picasso
Olio su tela, 349 x 776 cm
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid, España
113. Aurora | 1612/14
Guido Reni
Affresco, 280 x 700 cm
Casino Rospigliosi Pallavicini, Roma
114. Fontana dei Quattro Fiumi | 1648/51
Gian Lorenzo Bernini
Marmo ‘Travertino’
Piazza Navona, Roma
115. Estasi di Santa Teresa | 1647/52
Gian Lorenzo Bernini
Marmo, 351 cm
Santa Maria della Vittoria, Roma
116. Apollo e Dafne | 1622/25
Gian Lorenzo Bernini
Marmo, 243 cm
Galleria Borghese, Roma
117. La Lattaia | 1660
Jan Vermeer
Olio su tela, 45 x 41 cm
Rijksmuseum, Amsterdam
Ragazza con l’orecchino di perla | 1665 ca.
Jan Vermeer
Olio su tela, 46,5 x 40 cm
Mauritshuis, Haia
118. L’allegro bevitore | 1628/30
Frans Hals
Olio su tavola, 81 x 66 cm
Amsterdam, Holanda
La zingara | 1628/30
Frans Hals
Olio su tavola, 58 x 52 cm
Musée du Louvre, Paris
120. Las Meninas | 1656
Diego Velazquez
Olio su tela, 318 x 276 cm
Museu del Prado, Madrid
121. Immacolata concezione | 1678
Bartolomé Esteban Murillo
Olio su tela, 172 x 285 cm
Museu del Prado, Madrid
Las Gallegas | 1655/60
Bartolomé Esteban Murillo
Olio su tela, 124 x 104 cm
National Gallery, Washington
122. Agnus Dei | 1635/40
Francisco de Zurbarán
Olio su tela, 37 x 62 cm
Museu del Prado, Madrid
Beato Serapio | 1628
Francisco de Zurbarán
Olio su tela, 120 x 103 cm
Wadsworth Atheneum, EUA
123.
124.
125. Ritratto Ufficiale di Luigi XIV | 1701
Hyacinthe Rigaud
Óleo sobre tela, 277 x 194 cm
Musée du Louvre, Paris, França
126. Universidade Veiga de Almeida
A expressão "época das Luzes" é a que mais frequentemente se associa ao século XVIII.
Século de paz relativa na Europa, concluiu-se, ironicamente, com a Revolução Francesa em 1789.
No âmbito da história das Artes, o Século das Luzes começou ainda sob o signo do Barroco.
Quando terminou, a gramática estilística do Neoclassicismo dominava a criação dos artistas.
Entre os dois, "aconteceu" o Rococó.
Movimento estético declaradamente ornamental, o Rococó floresceu em Paris como uma reação
da aristocracia francesa contra o Barroco suntuoso, palaciano e solene do período de Luís XIV.
Caracterizou-se por sua índole hedonista e aristocrática, manifesta em delicadeza,
elegância, sensualidade e graça, e na preferência por temas leves e sentimentais,
nde a linha curva, as cores claras e a assimetria tinham um papel fundamental na composição da obra.
Da França, onde assumiu sua feição mais típica, o Rococó logo se difundiu pela Europa,
mas alterando significativamente seus propósitos.
Rococó
127. Universidade Veiga de Almeida
Alvo de apreciações estéticas muitas vezes pejorativas, o termo Rococó deriva da palavra francesa rocaille,
que significa "concha", comumente associado a certas fórmulas decorativas e ornamentais
como a técnica de incrustação de conchas e pedaços de vidro, usados na decoração de internos e externos.
Respeito à paternidade barroca, o Rococó mantive inalterado o gosto pelas formas complexas e excessivas,
mas começou uma integração inédita de características originais,
quais a inclusão de temas orientais e composições assimétricas.
Na década de 1780, o Rococó não é mais "à la page" na França e, aos poucos, é substituido
pela ordem e seriedade do Neoclassicismo, soretudo após as críticas de superficialidade e degeneração
formuladas por pensadores do peso de Voltaire e Jacques-François Blondel.
O Rococó sobrevive na província, perfeito foragido, assumindo o nome de "Estilo Império".
Segunda ironia histórica em menos de cem anos, foi Napoleão Bonaparte a limpar definitivamente
o Mundo desta esquisitice artística,
mas não sem antes ter amplamente aproveitado de seus serviços,
como testemunhará o pincel de Ingres, em 1806.
Morre o Rococó e nasce, literalmente,
o "Estilo Napoleónico (de fazer as coisas)".
130. Canaletto (Giovanni Antonio Canal)
Piazza San Marco, 1735
Óleo sobre tela, 76 x 114,5 cm
Fogg Art Museum, Cambridge MA, EUA
Universidade Veiga de Almeida
131. Giovanni Paolo Pannini
Galleria della Roma Antica, 1654/57
Óleo sobre tela, 186 x 227 cm
Staatsgalerie, Stuttgart, Alemanha
Universidade Veiga de Almeida
132. Joshua Reynolds
Nelly O’Brien, 1762/64
Óleo sobre tela, 126 x 101 cm
Wallace Collection, Londres, UK
Josua Reynolds
Miss Mary Hickey, 1770
Óleo sobre tela, 76 x 73 cm
Yale Center, New Haven, EUA
Universidade Veiga de Almeida
133. Et in Arcadia Ego | 1640
Nicolas Poussin
Olio su tela, 85 x 121 cm
Musée du Louvre, Paris